淺談攝影藝術(shù)的造型語(yǔ)言

◎陳浩然

攝影與文學(xué)、音樂(lè)、繪畫、雕塑一樣，有著自己獨(dú)特的藝術(shù)性。攝影藝術(shù)以光線、影調(diào)、線條和色調(diào)等要素構(gòu)成自己的造型語(yǔ)言，這些要素是構(gòu)成一幅作品的基礎(chǔ)，也是觀者感受和認(rèn)識(shí)攝影作品的藝術(shù)前提。通過(guò)造型語(yǔ)言，可以在攝影畫面中感受到作品的空間感、立體感、質(zhì)感、運(yùn)動(dòng)感、節(jié)奏感等，因此，攝影作品的造型語(yǔ)言運(yùn)用具有唯一性特征。出于對(duì)攝影效果的考慮，在不同的攝影作品中，攝影師在構(gòu)圖、光線、影調(diào)、色彩等運(yùn)用方面都有不同的特色體現(xiàn)，有的喜歡采用嚴(yán)謹(jǐn)?shù)臉?gòu)圖，有的喜歡采用開放的構(gòu)圖，有的偏重于光線的技巧性運(yùn)用，有的追求色彩的和諧，有的喜愛(ài)高反差的黑白影調(diào)等，因此，在看到作品的第一眼時(shí)，一般都能強(qiáng)烈地感覺(jué)到作品中所表現(xiàn)的最突出的藝術(shù)特色。本文對(duì)攝影造型語(yǔ)言的基本要素及相關(guān)內(nèi)容進(jìn)行簡(jiǎn)要地論述。

一、攝影畫面的構(gòu)圖技巧

構(gòu)圖是“畫面造型”中的術(shù)語(yǔ)。原指繪畫時(shí)根據(jù)主題或者題材的不同，將所要表現(xiàn)出的各種局部有機(jī)地組織結(jié)構(gòu)起來(lái)，構(gòu)成一幅畫面。攝影構(gòu)圖也是從美術(shù)構(gòu)圖中轉(zhuǎn)化而來(lái)，為了表達(dá)攝影作品的主題或視覺(jué)效果，強(qiáng)調(diào)在一定的空間內(nèi)，合理地安排人、物的空間關(guān)系，將各種視覺(jué)元素（光線、色彩、角度等）組成一個(gè)整體。攝影作品的好壞和攝影構(gòu)圖的處理正確與否、構(gòu)圖方式是否獨(dú)到、簡(jiǎn)潔等有很大的關(guān)系。[1]

對(duì)于攝影師而言，畫面構(gòu)圖的形式美法則包括統(tǒng)一與照應(yīng)、對(duì)稱與均衡、對(duì)比與和諧、節(jié)奏和韻律、反復(fù)和漸變等，構(gòu)圖的過(guò)程就是利用鏡頭語(yǔ)言把各種視覺(jué)要素在畫面上按照一定的審美規(guī)律組織起來(lái)。因此，構(gòu)圖的技巧運(yùn)用也是攝影很重要的一個(gè)環(huán)節(jié)。如畫面的主體與陪體，景別的選擇與控制，拍攝距離、高度、方向，畫面空間的經(jīng)營(yíng)處理，畫面影調(diào)的構(gòu)成，畫面色彩的構(gòu)成，畫面點(diǎn)、線、面的構(gòu)成，畫面的構(gòu)圖方法等。畫面主體是攝影師用以表達(dá)主題思想的主要形象，是畫面的結(jié)構(gòu)中心，可以是一個(gè)對(duì)象，也可以是一組對(duì)象。而陪體起烘托、陪襯的作用，用以說(shuō)明主體、輔助主體，充分表達(dá)主體的形象。在主體畫面比較單調(diào)時(shí)，可以利用陪體來(lái)豐富畫面結(jié)構(gòu)，增強(qiáng)美感，增強(qiáng)畫面情趣，渲染畫面氣氛。通過(guò)陪體的色彩形狀特征等來(lái)烘托主體形象，更深入地闡述主體，起到烘托作用。[2]

例如在攝影作品《稻子和稗子》（李英杰，1979 年）中，單從攝影構(gòu)圖上看，這幅作品的整體構(gòu)圖偏左，重心在左下角的稻子上，作者這樣安排也是為這幅作品的立意進(jìn)行鋪墊。稻子的果實(shí)顆顆飽滿，正是因?yàn)橛羞@樣的內(nèi)涵，所以才促使它低下了頭，謙卑地面朝地面。這種重心的安排直截了當(dāng)?shù)赝怀鰪?qiáng)調(diào)攝影作品所要表達(dá)的主題和立意。但是重心完全集中在左下角的稻子上，又會(huì)顯得這幅作品過(guò)于單調(diào)，所以作者安排了獨(dú)一棵的稗子。稗子的數(shù)量也是經(jīng)過(guò)巧妙設(shè)計(jì)的，如果有兩棵甚至三棵稗子，會(huì)過(guò)于搶鏡，使得構(gòu)圖主次不分，獨(dú)一棵的稗子，高昂著頭顱，不僅在視覺(jué)上起到強(qiáng)烈的對(duì)比沖擊的效果，而且使作品整體構(gòu)圖更加勻稱和諧。布局構(gòu)圖中，采用有疏有密、疏可走馬、密不透風(fēng)的宗旨，避免線條出現(xiàn)重復(fù)、單調(diào)感。作品采用全景拍攝，形象具體、明顯，在視覺(jué)上產(chǎn)生強(qiáng)烈的沖擊效果。優(yōu)秀的作品往往蘊(yùn)含著深刻的主題，在創(chuàng)作中，主體形象起主導(dǎo)作用，陪體則可以起到深化主題的升華作用。每張攝影作品都記錄著典型的、唯一的瞬間，通過(guò)抓拍手段，在按動(dòng)快門的極短暫的幾分之一秒內(nèi)，將事物最具有決定性意義的瞬間凝固，同時(shí)，畫面的構(gòu)圖也呈現(xiàn)最完美的狀態(tài)。[3]

二、攝影畫面的用光技巧

光線可以是人們通過(guò)視覺(jué)表達(dá)出來(lái)的直觀認(rèn)識(shí)轉(zhuǎn)為形象思維的心理感受，光線是攝影藝術(shù)和視覺(jué)造型的基礎(chǔ)和靈魂。在電影、電視和攝影作品中，光線都是不可或缺的重要元素之一。同樣的物體、環(huán)境在不同性質(zhì)、角度的光線照射下，所呈現(xiàn)出的造型也是不同的。攝影中獨(dú)到的用光可以刻畫出鮮明的人物形象，描繪勾勒物體的輪廓造型，表達(dá)場(chǎng)景、氣氛和情緒，創(chuàng)造出獨(dú)特的效果。硬光是指太陽(yáng)光或模擬類似太陽(yáng)光的光源所產(chǎn)生的輪廓分明的陰影邊緣的光效。每一種藝術(shù)形式都有它自己特有的表現(xiàn)手段，光線對(duì)于攝影者而言，就像畫家手中的筆、雕塑家手中的刀、音樂(lè)家手中的樂(lè)器一樣重要。不管是膠片時(shí)代，還是數(shù)碼時(shí)代，也不論是黑白照片，還是彩色照片，都需要注意對(duì)光線的選擇和運(yùn)用。如加拿大攝影家尤素?！たㄊ苍谛は駭z影方面具有獨(dú)特天分，他的肖像照片影調(diào)層次豐富、影紋細(xì)膩、細(xì)節(jié)到位、質(zhì)感強(qiáng)烈，人物形象非常鮮明。

在攝影作品《校園一角》（鐘邵生）中，在光線運(yùn)用上，攝影師選取太陽(yáng)角度較低時(shí)拍攝，沒(méi)有很強(qiáng)烈的光線，避免了人物面部出現(xiàn)濃重的陰影。被攝人物處在受光面，影子被拉得很長(zhǎng)，斜側(cè)光線使人物更具立體感。而處在暗部的宿舍樓被埋在陰影中，與主體人物形成影調(diào)的反差，更突出了主體。晾曬在走廊欄桿上的被褥和衣服在光線的照射下成為背景的亮點(diǎn)，與前景交相輝映。整幅作品畫面以昏黃的大地色為主，為暖色調(diào)，破舊的宿舍樓使冬天的學(xué)校透出幾分蕭索，但鮮艷的扇子和女學(xué)生們的衣著為畫面增添了絢麗的光彩，尤其是背景中掛滿了五顏六色的床褥衣服，仿佛跳躍在五線譜上的歡樂(lè)音符，與校園內(nèi)跳舞的女學(xué)生相得益彰，整幅畫面洋溢著溫暖的感覺(jué)?？梢钥闯?，這是在一個(gè)燦爛的冬日暖陽(yáng)下所拍攝的圖片。

另外，光具有不同的明暗度、方向和色彩，這些對(duì)于藝術(shù)造型而言，都是極其豐富的創(chuàng)作手段。所以，在拍攝一幅作品時(shí)，需要對(duì)光加以分析，了解光的各種特性，分析光的各種作用和用途?？梢詮墓庠吹姆N類、攝影用光的基本因素等方面著手分析光的特性。攝影用的光源主要有自然光和人工光兩種，自然光是日常生活中常見(jiàn)的光，自然光的強(qiáng)度、色溫和方向等不能由攝影者主觀控制，只能選擇和等待，而人工制造的光源卻可以按照攝影者的主觀意圖隨意控制。在進(jìn)行攝影作品分析時(shí)，可以根據(jù)拍攝畫面內(nèi)容，具體分析使用的是自然光還是人工光。攝影用光的基本要素包括光度、光位、光質(zhì)、光型、光比和光色。

在攝影中，首先要考慮畫面中主體的光位，是順光、側(cè)光、逆光、頂光，還是腳光，這樣用光的目的是什么，效果會(huì)怎樣，運(yùn)用得是否恰到好處等，或者畫面中采用的照明光線的性質(zhì)是直射光還是散射光，營(yíng)造的是硬光效果還是軟光效果。硬光光線一般明暗對(duì)比強(qiáng)烈，加強(qiáng)了畫面內(nèi)的線條輪廓，物體或者人物顯得線條分明、硬朗。使用硬光可以塑造出男性的硬漢形象，而使用柔和的軟光則能塑造出柔美的女性形象。

攝影作品中光的用途和作用是十分重要的，在光線的照射下，會(huì)看到物體豐富的層次變化、強(qiáng)烈的立體感以及空間透視感；光線的變化可以帶來(lái)影調(diào)的豐富變化，營(yíng)造出特定的環(huán)境氣氛，表現(xiàn)出攝影師的主觀情感，同時(shí)，使觀者產(chǎn)生某種心理上的共鳴；光還可以體現(xiàn)拍攝的時(shí)間、季節(jié)等。如一幅作品采用直射光照明，便是交代了其照射方向和照明角度，以及直射光的運(yùn)用會(huì)不會(huì)產(chǎn)生特殊的視覺(jué)效果等。同時(shí)，曝光控制也是要注意的一點(diǎn)，在看一幅攝影作品時(shí)，需要對(duì)其曝光控制是否合理進(jìn)行評(píng)述，分析該作品是一張曝光正確的、曝光過(guò)度的，還是曝光不足的照片，如果是一張曝光過(guò)度的照片，可以分析是否是作者有意識(shí)這樣做的，為了使其產(chǎn)生與眾不同的藝術(shù)效果。

三、攝影畫面的影調(diào)構(gòu)成

攝影中的影調(diào)指的是一張照片的基調(diào)，其實(shí)也就是光影，是指電影、電視、攝影作品中畫面的明暗基調(diào)和層次，指適應(yīng)視覺(jué)表達(dá)的需要而確定的攝影畫面內(nèi)明暗配置情況。攝影師通過(guò)掌控明暗之間的關(guān)系，從而達(dá)到氛圍渲染和情緒的感染效果，是不可以忽略的色彩，如畫面調(diào)子輕重濃淡的取舍與合理的分配；影子的處理；畫面基調(diào)的確立；全影調(diào)照片的技術(shù)控制；黑白照片中的影調(diào)調(diào)節(jié)與反差控制；影調(diào)與畫面虛實(shí)感覺(jué)的關(guān)系；背景影調(diào)與主體影調(diào)的區(qū)分處理；整體影調(diào)效果與畫面情緒氣氛的關(guān)系。

換言之，影調(diào)是前期，調(diào)色是后期，影調(diào)的建立和分類與攝影的光線性質(zhì)有關(guān)。影調(diào)分為黑白影調(diào)和彩色影調(diào)。黑白影調(diào)指畫面中由黑、白、灰三色組成，分為高調(diào)、低調(diào)和中間調(diào)。高調(diào)是指畫面中光比高，畫面明暗對(duì)比鮮明，輪廓和細(xì)節(jié)比較分明。往往用來(lái)制造比較夸張、強(qiáng)烈的效果，如一些喜慶場(chǎng)面會(huì)使用這種處理手法，起到強(qiáng)調(diào)和突顯某種情緒或者意義的作用。低調(diào)是指畫面中光比低，畫面比較陰沉，輪廓比較模糊，常常被用來(lái)表現(xiàn)壓抑、憂傷等情緒，通過(guò)畫面?zhèn)鬟_(dá)出一種感傷、沉重的情緒，用來(lái)表現(xiàn)壓抑的悲劇性氣氛。光線的合理運(yùn)用會(huì)產(chǎn)生豐富的影調(diào)變化，在攝影作品，尤其是黑白攝影作品中，影調(diào)的控制在很大程度上會(huì)影響一張照片的質(zhì)量。[4]

在拍攝一幅作品時(shí)，在對(duì)影調(diào)構(gòu)成的思考中，首先要明確的就是畫面的整體基調(diào)，仔細(xì)觀察這是一張低調(diào)的作品，還是高調(diào)的作品，或者中間調(diào)的作品，選擇不同的影調(diào)處理會(huì)產(chǎn)生怎樣的視覺(jué)效果，是否有利于烘托和表現(xiàn)作品的主題，是否表達(dá)了一定的氣氛和渲染了一種特殊的意境。另外，可以根據(jù)影調(diào)反差來(lái)確定這是一張硬調(diào)作品，還是軟調(diào)作品，抑或是剪影，或者半剪影的作品，以及影調(diào)處理給作品帶來(lái)的視覺(jué)印象，這都是攝影師拿起相機(jī)拍攝之前要做的事，真正優(yōu)秀的作品是能夠從習(xí)以為常或者不留意的場(chǎng)景中捕捉精彩瞬間的，看似平常的攝影作品，卻表現(xiàn)了人們真實(shí)的生活狀態(tài)，給人留下深刻的印象，這充分體現(xiàn)了攝影這門藝術(shù)的社會(huì)功能。

四、攝影畫面的色調(diào)運(yùn)用

色的概念實(shí)際上是不同波長(zhǎng)的光刺激人的眼睛的視覺(jué)反映，生活中人們所看到的色彩是由光照射在物體上呈現(xiàn)出的顏色，色彩不僅僅是構(gòu)成這個(gè)世界的重要部分，也是電影、電視以及攝影作品中一個(gè)重要的造型元素。色彩對(duì)于攝影而言，單獨(dú)的表現(xiàn)機(jī)會(huì)很少。大部分的彩色攝影作品都是通過(guò)對(duì)兩種或者兩種以上的色彩進(jìn)行一定設(shè)置而成的，如果照片中的各種顏色都突出，想要色彩好看，畫面通常要有鮮明的主色調(diào)。主色調(diào)是占據(jù)畫面中絕大面積的1-2 種色彩，代表畫面整體的色彩傾向，一般都是環(huán)境色、背景色或畫面整體偏色呈現(xiàn)。畫面中的主色調(diào)可以由拍攝對(duì)象決定，也可以是作者通過(guò)后期控制畫面色彩統(tǒng)一色調(diào)。

色調(diào)指的是攝影作品畫面色彩的總體傾向，比如暖色調(diào)和冷色調(diào)，不同的顏色能夠形成不同的色調(diào)，而不同的色調(diào)又會(huì)引發(fā)不同的感覺(jué)，在風(fēng)光攝影中，經(jīng)常見(jiàn)到這樣一種現(xiàn)象，不同顏色的景物或被籠罩在一片金色的陽(yáng)光之中，或被籠罩在一片輕紗薄霧似的、淡藍(lán)色的月色之中，這些本身就在冷色調(diào)下的風(fēng)景，都稱為冷調(diào)作品。

色彩中蘊(yùn)含著一定的情感，會(huì)通過(guò)一件物品以及對(duì)其顏色的感受，從而產(chǎn)生聯(lián)系，感染情緒。比如，看到紅色便能聯(lián)想到喜慶、喜悅的氛圍，所以，紅色便和喜悅這種情緒有了聯(lián)系，可以說(shuō)，畫面的色彩其實(shí)是在潛移默化中表達(dá)拍攝者想要表達(dá)的主題，提前給觀者一個(gè)情感上的基調(diào)。在攝影色彩配置中，主體色調(diào)與陪體及背景色調(diào)的關(guān)系直接影響最終的拍攝效果。首先，大多數(shù)情況下，主體的顏色要比陪體及背景色更明亮或者更鮮艷，因?yàn)槊魃⑵G色比暗色、濁色更具吸引力，這樣能夠達(dá)到突出主體的效果；此外，明亮或者鮮艷主體的色彩面積相對(duì)于陪體或者暗而純度低的背景色彩面積要小，小面積比大面積會(huì)更具效果。

在一般情況下，一幅攝影作品色彩明度的變化是通過(guò)色彩加黑或加白來(lái)實(shí)現(xiàn)的，所謂的照片加黑或加白，是通過(guò)曝光值來(lái)實(shí)現(xiàn)的，如紅色中加入白色，紅色會(huì)變淺，亮度變高，紅色的飽和度也就會(huì)下降，反之則飽和度提高。高飽和度、低明度的色彩給人的感覺(jué)是很純粹的，能夠給人濃郁、強(qiáng)烈的視覺(jué)感受，適合表現(xiàn)光比強(qiáng)烈的自然景觀，照片的色彩會(huì)比較淺淡，這種配色的畫面可以營(yíng)造淡雅、恬靜的氣氛。在實(shí)拍中，可以通過(guò)增加曝光量來(lái)實(shí)現(xiàn)這種效果。因此，掌握一定的色彩搭配技巧對(duì)攝影作品效果是非常重要的。

五、結(jié)語(yǔ)

綜上所述，攝影是瞬間的藝術(shù)，任何優(yōu)秀的攝影作品都離不開對(duì)瞬間的成功把握?！皼Q定性瞬間”理論對(duì)攝影家提出了較高的美學(xué)標(biāo)準(zhǔn)，現(xiàn)實(shí)生活豐富多彩、瞬息萬(wàn)變，許多珍貴的瞬間是可遇而不可求的，要在瞬間將事物的形式與內(nèi)容、時(shí)間與空間這幾個(gè)方面同時(shí)以最佳的狀態(tài)呈現(xiàn)出來(lái)，需要攝影師超乎尋常的敏銳觀察力和瞬間造型能力。