序
———寫在中國樂派“8+1、思政+X”課程教材叢書出版前

○王黎光

“中國樂派”自2015年我出任中國音樂學(xué)院院長之初提出以來，歷經(jīng)萌芽與建設(shè)，如今已走過七個年頭。一方面，中國樂派國家社科藝術(shù)學(xué)重大課題進(jìn)入結(jié)項，另一方面，中國樂派“8+1、思政+X”課程體系的全部教材即將出版。無論從目標(biāo)、方向、進(jìn)程的確定與推動來看，還是從課綱、課標(biāo)、教材等各個方面的撰寫與建設(shè)而論，2022年已呈現(xiàn)出階段性成果。

一所大學(xué)，要有近期、中期、長期的建設(shè)目標(biāo)，中國音樂學(xué)院以“承國學(xué)、揚國韻、育國器、強國音”為辦學(xué)理念，以“中國樂派”為辦學(xué)定位，以“高水平研究型大學(xué)”為辦學(xué)類型，以世界一流大學(xué)為辦學(xué)目標(biāo)，歷經(jīng)“十三五”期間的努力奮斗，初步完成了世界一流大學(xué)的基礎(chǔ)建設(shè)。從倡導(dǎo)“中國樂派”，到中國樂派“8+1、思政+X”課程設(shè)置，再到中國音樂教學(xué)法建設(shè)的啟動，推進(jìn)中國音樂教育體系建設(shè)的目標(biāo)越來越清晰。

一、“中國樂派”的歷史承當(dāng)

中華民族在幾千年的歷史長河中，創(chuàng)造了種類繁多、形式各異、風(fēng)格不一的音樂文化，是中華文化的重要組成部分，也承載著中華文化獨特的精神內(nèi)核和氣質(zhì)。我們以“中國樂派”的名義，對這些音樂文化給予理論性的統(tǒng)稱概括，使大家可以感知其體裁形式、豐富內(nèi)涵、歷史積淀和風(fēng)格特色等，其目的在于讓大家有一個抓手，通過音樂教材、音樂作品、音樂表演、音樂研究等具象事物把中華文化匯集在一個音樂話語體系或音樂學(xué)術(shù)共同體中進(jìn)行交流對話。這就是建設(shè)“中國樂派”的意義所在。

在提倡“中國樂派”建設(shè)之初，我便提出了“大國崛起需要中國音樂重塑自信，中華文化需要中國音樂奮發(fā)有為，美育教育需要中國音樂有所擔(dān)當(dāng)”的理念。這個理念的指向，有著深層的歷史根源和現(xiàn)實依據(jù)：其一，中華民族雖然擁有幾千年光輝燦爛的文明，創(chuàng)造了光彩奪目的音樂文化，但是經(jīng)歷了鴉片戰(zhàn)爭以來一百年淪為半殖民地半封建社會的屈辱歷史；其二，一個現(xiàn)實問題是，自改革開放以來，雖然中國經(jīng)濟(jì)取得了舉世矚目的發(fā)展成就，但是作為中國文化重要組成部分的中國音樂，其發(fā)展還遠(yuǎn)遠(yuǎn)沒有跟上中國經(jīng)濟(jì)發(fā)展的腳步，與大國崛起的實力和形象還不完全匹配?！爸袊鴺放伞笔切枰ㄟ^音樂創(chuàng)作、表演、教育、研究和傳播等來實現(xiàn)的。順應(yīng)歷史發(fā)展線索來看：從具有教化性的古代封建王朝的禮儀用樂，到近代鴉片戰(zhàn)爭以來民間掀起的反帝反封建運動中創(chuàng)作的具有“掙扎式音樂啟蒙”性的學(xué)堂樂歌，再到中國共產(chǎn)黨領(lǐng)導(dǎo)下創(chuàng)作的革命歌曲、新歌劇，最后至1978年改革開放之后百花齊放式的中國交響音樂創(chuàng)作等。這些不同時期的音樂，都是“中國樂派”建設(shè)的歷史養(yǎng)料，他們具有“繼承性”“中國性”，但因不具有“普世性”“世界性”而無法走向世界為人們所接受。以貝多芬為例，貝多芬已然不是只屬于德國的貝多芬，而是屬于全世界的貝多芬，之所以如此，是因為貝多芬的作品，首先是具有“繼承性”和“德國性”，同時它也具有“普世性”和“世界性”，它能夠滿足人類審美情趣共享和喜怒哀樂同感，所以最終走向世界。對“中國樂派”而言，既要根植于中華民族傳統(tǒng)深厚的文化土壤，還要充分提煉和繼承中華文化的精神內(nèi)核并給予創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化和創(chuàng)新性的新時代發(fā)展，最終在包容多元性的文化格局中，以“人類命運共同體”的普世情懷，展示獨特的中國音樂發(fā)展成就和文明成果。中國樂派“8+1、思政+X”課程建設(shè)，以教材為切入，為創(chuàng)作出滿足人類審美情趣共享和喜怒哀樂同感的音樂作品提供教育支撐，肩負(fù)起“中國樂派”走向世界的使命。

二、中國教學(xué)法的亟待創(chuàng)立

教學(xué)相長，指教與學(xué)相輔相成、互相促進(jìn)，多表示師生雙方都可以得到提高。在西學(xué)東漸與東學(xué)西漸的過程中，同樣是教學(xué)相長的道理，沒有誰絕對先進(jìn)于誰，正可謂文明有先后，文化無高低。學(xué)習(xí)、借鑒西方的優(yōu)秀文化是好事，但盲目崇拜甚至是照搬西方就非常不可取。

在中國樂派“8+1、思政+X”課程編撰的過程中，我們深刻反思了音樂教學(xué)法的建設(shè)問題。中國音樂教育的理論與實踐，一方面是教條主義，引進(jìn)、吸收國外教育思潮，尤以奧爾夫、柯達(dá)伊、達(dá)爾克羅茲三大音樂教學(xué)法為代表；另一方面是拿來主義，以歐洲音樂學(xué)為主要，以斯坦尼斯拉夫斯基教學(xué)模式為主流。品讀魯迅《拿來主義》雜文中有關(guān)全盤否定的“左”傾錯誤，拜倒在洋人腳下主張全盤吸收的“右”傾錯誤等段落，其登峰造極的語言藝術(shù)好似對我們高等音樂學(xué)府全面復(fù)制西方音樂理論與技術(shù)有著對號入座的諷刺。東施效顰式的效仿先進(jìn)文化而沒有吸取精髓為我所用，最終很難形成中華文化特色的先進(jìn)中國教育，全面復(fù)制的結(jié)果必將會產(chǎn)生水土不服，其充分體現(xiàn)在學(xué)界研究較為深入，但沒有真正落實到探索和建設(shè)基礎(chǔ)教育教學(xué)法的實踐中。

從教多年，三件事令我印象深刻：一是柯達(dá)伊始終不渝的家國情懷。作為匈牙利作曲家，他曾說：“我的教學(xué)法很重要的一個目的，就是使受到教育的人們，充分了解什么是匈牙利文化?！笨逻_(dá)伊的一本書，文明了世界，他的傳教方式，將匈牙利的印記深深烙印在千萬人的心中。二是我們教師志得意滿的教育情愫。曾有一位教師自豪地跟我說：“我從教三十多年，研究奧爾夫、柯達(dá)伊、達(dá)爾克羅茲三大教學(xué)法三十多年，育人無數(shù)，成果眾多。”坦率地講，我對這位教師的敬業(yè)精神和辛勤付出充滿敬意。但在此之余，我又想到另一個問題：畢生研究和傳播西方教學(xué)法的中國教師們，誰又想過要建設(shè)中國的音樂教學(xué)法？何時也能橫空出世一批教師對世人說，“我創(chuàng)立并執(zhí)教幾十年的中國音樂教學(xué)法，育人無數(shù)，成果眾多！”如果繼續(xù)固執(zhí)效仿西方教育、自覺放棄本土文化，實現(xiàn)教育強國和文化強國將在音樂藝術(shù)領(lǐng)域成為空話。三是揮之不去的“洋貨”記憶。20世紀(jì)五六十年代出生的人都會銘記，“洋火”“洋蠟”“洋傘”“洋布”“洋車”“洋槍”“洋炮”… …這些標(biāo)記著“洋”的一切一切，充實著那個時期的生活?；?，中國上古燧人氏發(fā)明鉆木取火，我們祖先用超凡的智慧點燃了人類文明的光明；可是到了17世紀(jì)，硫黃與涂磷摩擦起火的革新技術(shù)被法國化學(xué)家波義耳掌握；1865年天津海關(guān)報告顯示，火柴由外國輸入中國，世人稱“洋火”。由此我想到中國音樂先人朱載堉。公元1584年，朱載堉撰寫了《樂律全書》，這部涉及古代計量科學(xué)、數(shù)學(xué)、物理學(xué)的音樂聲學(xué)，覆蓋了中國樂律學(xué)史。英國學(xué)者李約瑟稱：“朱載堉是世界上第一個平均律數(shù)字的創(chuàng)始人，比歐洲人早了數(shù)十年?！?7世紀(jì)后，《樂律全書》被傳教士通過絲綢之路帶到了西方，從此杳無音訊… …現(xiàn)如今，學(xué)子們都在彈奏巴赫《十二平均律》?！八拇蟀l(fā)明”與《樂律全書》都曾領(lǐng)先于世界，收獲成果的時候我們又都落后于世界，“洋貨”給予中國人的文化教訓(xùn)以及“洋教育”帶來的文化警示值得深思！21世紀(jì)的中國早已是屹立在世界的東方巨人，“洋貨”一去不復(fù)返，“洋教育”的問題何時得以解決？這幾件事壓在心頭很久，逐漸轉(zhuǎn)化為鞭策，最終成為我推進(jìn)中國樂派“8+1、思政+X”課程建設(shè)的決心。

我一直認(rèn)為，教育的目的不是身份的富貴，是思想的豐富。世界觀、人生觀、價值觀極為重要，對于音樂藝術(shù)的從業(yè)者和學(xué)子們來說，沒有夯實和樹立“音樂觀”的人，很難有世界觀、人生觀、價值觀之建樹。皮不存而毛焉附，無論是教授音樂還是學(xué)習(xí)音樂，首先要學(xué)懂音樂的本質(zhì)，悟透音樂的功能。面對當(dāng)前中國音樂教學(xué)法建設(shè)的歷史時刻，我們該有“別了，司徒雷登”的魄力與勇氣！1949年8月18日，毛澤東主席發(fā)表《別了，司徒雷登》的文章，其中形象地分析“司徒雷登頗能迷惑一部分中國人”，以及生動比喻外來文化誘惑—“嗟來之食，吃下去肚子要痛”的深刻寓意，不僅僅表達(dá)了“中國人的事由中國自己做”的強大自信，更是極大地鼓舞了億萬中華兒女建設(shè)新中國的信心。“中國樂派”不是政治命題，但有意識形態(tài)；“中國樂派”不是哲學(xué)命題，但有心靈啟迪；“中國樂派”是文化命題，一定要有文明成果。中國的高等音樂學(xué)府要有“別了，柯達(dá)伊”“別了，奧爾夫”“別了，達(dá)爾克羅茲”的自我創(chuàng)新?！皠e了”這兩個字有些刺眼，不是盲目否定，希望能刺痛、刺醒音樂教育麻木不仁的民胞物與，攜手推進(jìn)教學(xué)法建設(shè)，終極目的就是使我們兒時沁入腦海中的“宮商角徵羽”，體味在成年，歸屬在中華。

三、課程體系的定標(biāo)立規(guī)

“中國樂派”意在探尋中華文明之淵、中國音樂之根基，而建設(shè)“中國樂派”所鎖定的跨文化對標(biāo)，正是歐洲音樂文明的集大成者—維也納古典樂派。維也納古典樂派以音樂藝術(shù)的獨特魅力推動了歐洲文明的進(jìn)程，其輝煌成就可譽為世界音樂史上的“工業(yè)革命”。而作為擁有五千年文化的文明古國，我們應(yīng)以心賞音樂藝術(shù)的品味、創(chuàng)作音樂經(jīng)典的品質(zhì)、傳承音樂文化的品行，樹立起鮮明的“中國樂派”旗幟。

“中國樂派”最終以中國音樂作品為體現(xiàn)，但不能忽視音樂教育的世代傳承?！爸袊鴺放伞苯ㄔO(shè)的核心任務(wù)之一，就是破除我們長期以來對西方教學(xué)體系的過度依賴、建立具有中華民族特色的中國音樂教育體系。1949年以來相當(dāng)長的一段時期，由于我們的藝術(shù)教育還沒有形成中國的教育體系而不得不復(fù)制俄羅斯斯坦尼斯拉夫斯基的教學(xué)理念。建院初的中央戲劇學(xué)院、中央音樂學(xué)院、中央美術(shù)學(xué)院以及北京電影學(xué)院等院校雖然深受其影響，但也必須看到，在吸取斯坦尼斯拉夫斯基教學(xué)精華的基礎(chǔ)上，中國的教育工作者始終沒有放棄探索和建設(shè)真正屬于自己的藝術(shù)教育體系。西方音樂自維也納古典樂派所確立的奏鳴曲式作為創(chuàng)作及審美標(biāo)準(zhǔn)，其意義和價值無須贅言，中國樂派“8+1、思政+X”課程設(shè)置就是從教育教學(xué)的講臺到音樂創(chuàng)作及表演的舞臺過程教育方法的探尋。“8”，指“中國樂派”8門核心的專業(yè)基礎(chǔ)課，具體包括音樂理論基礎(chǔ)、和聲、復(fù)調(diào)、曲式、配器、民歌與戲曲、中國音樂史、世界音樂史等課程群；“1”，指包括專業(yè)主課和專業(yè)實踐課，如：小提琴、鋼琴、聲樂、國樂、作曲、音樂學(xué)等；“思政”，指國家規(guī)定的思想政治理論課類課程；“X”，指全面人文素養(yǎng)課程?！?+1”注重音樂素養(yǎng)的積累，“思政+X”則夯實新時期大學(xué)的基礎(chǔ)素質(zhì)；“為樂”與“為人”兩個維度相互支撐，以立德樹人為根本，培養(yǎng)德智體美勞全面發(fā)展、具有中華文化底蘊和全球文化視野的音樂人才，構(gòu)建新時代獨立設(shè)置音樂院校本科學(xué)生培養(yǎng)模式。

“8+1”不是改革，是創(chuàng)新；不是標(biāo)新立異，是順應(yīng)規(guī)律。我曾把“8+1”和“1”的教學(xué)成果比喻成我們哺育了一對雙胞胎，一個只接受“1”的教育，另一個則接受“8+1”的教育，其結(jié)果是兩個孩子雖然都能順利完成大學(xué)本科學(xué)業(yè)，但一對基因相同的孩子卻由于教育方法謬以千里，其成就的高度也會有云泥之別?！?+1”不僅僅解決了音樂素質(zhì)全面培育的問題，還在“四大件”譜例中融入了35%左右的表演專業(yè)的課程曲目，如：一個小提琴專業(yè)的學(xué)生在上曲式課的時候，曲式教師講授的正是小提琴專業(yè)學(xué)習(xí)的曲目，這不僅使該學(xué)生學(xué)習(xí)到專業(yè)老師講不到的內(nèi)容，而且，曲式課程的專業(yè)講授要遠(yuǎn)遠(yuǎn)高于現(xiàn)有藝術(shù)指導(dǎo)只停留在伴奏合練的教學(xué)層次，學(xué)生也會因有收獲而提高學(xué)習(xí)積極性。首先，在原“四大件”的教學(xué)排序上，由先曲式后復(fù)調(diào)的課程設(shè)置，改為先復(fù)調(diào)后曲式、配器的科學(xué)調(diào)整，目的是在完成音樂基礎(chǔ)理論、和聲與復(fù)調(diào)的學(xué)習(xí)后，循序漸進(jìn)地進(jìn)入曲式課程，使得學(xué)習(xí)曲式分析時不會出現(xiàn)因為沒有學(xué)習(xí)復(fù)調(diào)技術(shù)而無法分析作品中對位寫作的現(xiàn)象。其次，傳統(tǒng)音樂的繼承與發(fā)展，浸入了幾代音樂教育工作者的心血，傳統(tǒng)音樂的民歌、戲曲、器樂、說唱也有戲稱“四大件”的說法，如何去偽存真、與時俱進(jìn)，是我們新時代教育教學(xué)思考傳統(tǒng)音樂發(fā)展的重大課題。乾隆五十五年（1790），為高宗弘歷祝壽征調(diào)以著名戲曲藝人高朗亭為臺柱的“三慶”徽班入京，距今已232年，京劇藝術(shù)在史稱“徽班進(jìn)京”的推動下曾是何等的輝煌！如今看來是發(fā)展了還是停滯不前了呢？目前，高等藝術(shù)學(xué)府的戲曲院校還沒有建立起戲曲樂譜教學(xué)的教育體系，依然延續(xù)著口口相傳的門第流派模式，中國戲曲如何喚起當(dāng)代青年人審美覺悟已不是文化傳承的問題，而是在文化傳承中尋找符合科學(xué)發(fā)展的教育規(guī)律問題。8門課程之一的“民歌與戲曲”是傳統(tǒng)音樂“四大件”的整合，中國的民歌、戲曲可謂是千歌萬曲唱不盡、特色各異吟不絕，陳舊填鴨式的灌輸，學(xué)生們不僅不喜歡，甚至痛恨。如此這般，必須抓住問題導(dǎo)向，合理區(qū)分本科與研究生的不同層次，本科教學(xué)的重點在興趣調(diào)動與教師領(lǐng)進(jìn)門的基礎(chǔ)知識上，研究生教學(xué)的核心在藝術(shù)志向與導(dǎo)師深透引領(lǐng)的學(xué)術(shù)論證上。再其次，“中國音樂史”和“歐洲音樂史”及“西方音樂史”的史學(xué)定位問題得以解決。在70年的藝術(shù)教育教材編撰過程中，“中國音樂史”的文本語境一直是在“概論式”與“名詞式”之間探索，對于音樂史來說，任意創(chuàng)新是要冒風(fēng)險的，歷史的客觀存在不以人的意志為轉(zhuǎn)移，其紀(jì)實價值、社會價值、文化價值是要適應(yīng)從遠(yuǎn)古到現(xiàn)代人們生活方式的變革和審美情趣變化的。作為主編，我傾向于“故事性”的觀點，堅持音樂史的學(xué)習(xí)效果必須達(dá)到使任何時期的學(xué)者都能從開卷有益的讀不舍手到掩卷深思的淪肌浹髓。將“歐洲音樂史”及“西方音樂史”改為“世界音樂史”的突破，表面看是名稱的變化，實際是解決了教材撰寫和學(xué)者只研究歐洲史，無人問津和潛心研究亞太地區(qū)音樂史的問題。中國的音樂史教育，一直將“西方音樂史”當(dāng)作“世界音樂史”，這不僅是教育理念的錯誤，更是沒有歷史格局的表現(xiàn)。《中國音樂史》之外是《世界音樂史》，《世界音樂史》之中包含中國音樂篇章，非如此不能稱其為教材。

“1”是音樂專業(yè)主課，其中作曲、指揮、音樂學(xué)、聲樂為五年制，小提琴等管弦樂、二胡等國樂、藝術(shù)管理、音樂教育為四年制。五年有五年的標(biāo)準(zhǔn)，四年有四年的準(zhǔn)則，一年級到畢業(yè)年級從低到高的遞進(jìn)式教授，每一個年級有每一個年級不同的考試規(guī)范，這本是一個基本的道理，但在音樂院校多年的教育教學(xué)實踐中，尤其是表演類專業(yè)課，沒有健全年級的階梯式教學(xué)法規(guī)。存在五年級的聲樂學(xué)生沒有解決好一、二年級就應(yīng)該解決的呼吸問題，凸顯四年器樂專業(yè)的練習(xí)曲、室內(nèi)樂、樂隊合奏、協(xié)奏曲等沒有規(guī)范應(yīng)該在哪個學(xué)期考核的問題… …曾有人用“二胡專業(yè)從附中、大學(xué)本科、研究生一口氣拉了十幾年《二泉映月》”的戲言來諷刺我們的教學(xué)示范之混亂。常常聽到教師在訓(xùn)導(dǎo)學(xué)生：“你彈的是貝多芬嗎？”請問，現(xiàn)實中哪位教師與貝多芬同時代？教師腦海里的貝多芬標(biāo)準(zhǔn)大概就是靠一代又一代的傳教繼承而來，準(zhǔn)確地說，更多的是在繼承基礎(chǔ)上受教者個人的主觀拓展。那么問題來了，每個教師的教育背景不同、家庭環(huán)境不同、學(xué)派風(fēng)格不同、修養(yǎng)高低不同，你訓(xùn)導(dǎo)學(xué)生“你是不是貝多芬”的同時，教師就是原汁原味的貝多芬嗎？孤弦哀歌很難有教無類。“藝術(shù)不是1+1=2的呆板”指的是藝術(shù)家詮釋音樂作品時的獨特透視，少數(shù)天才、奇才的培養(yǎng)模式可另辟蹊徑，大學(xué)本科的基礎(chǔ)教學(xué)不能是教師隨意的即席抒發(fā)，必須是由低年級到高年級教學(xué)標(biāo)準(zhǔn)的理性圭表。

綜上所述的三個方面，所言涉及中國音樂教育體系的整體也不過是銖兩分寸，如獲成果也屬尺寸之功。中國樂派“8+1、思政+X”教材從出版之日起就已明確地提出逐步修改和日益完善的建設(shè)思想，因為，中國音樂學(xué)院這些年來的發(fā)展過程可謂篳路藍(lán)縷，以啟山林！中國音樂教育體系的形成路途遙遠(yuǎn)，還需要中國的音樂學(xué)院以及幾代有志之士的不懈努力才能真正建立起來。“中國樂派”不是誰提出就屬于誰，也不能獨立于某一所大學(xué)，甚至不能專屬一個國家，“中國樂派”應(yīng)該像維也納古典樂派代表西方文明那樣，成為東方文明的音樂象征。