理查德·迪本科恩具象寫實時期藝術風格分析

曲星宇（青海師范大學，青海 西寧 810016）

本文分析理查德·迪本科恩（下文統(tǒng)稱“迪本科恩”）具象寫實時期的藝術特點，從畫面結構、色彩和畫面筆觸幾個方面進行分析。這一時期他已經脫離第一時期的抽象繪畫，進入他藝術創(chuàng)作的第二時期。畫面更加具有張力和視覺沖擊力，從題材上轉變成美國西海岸的風景繪畫、靜物畫和人物畫。此時他創(chuàng)作了很多比較具象的繪畫作品和一些拼貼畫作品。他畫了很多靜物畫，這些畫作的尺寸都不是很大，但是都極具力量感。并且具象寫實時期為迪本科恩之后的第三時期抽象創(chuàng)作打下了基礎，使得迪本科恩成為20世紀美國偉大的抽象畫家之一。

一、理查德·迪本科恩具象寫實時期畫面構成

從迪本科恩開始的抽象繪畫到第二時期的具象繪畫，他的藝術風格發(fā)生了很大的變化，其中有他居住環(huán)境轉變的原因。他搬到了美國的西海岸，氣候條件以及不同的地理風貌使得迪本科恩有了更多的創(chuàng)作靈感，同時藝術風格有了巨大的變化。在畫面構圖中，他運用了前一時期抽象繪畫中幾何化的畫面處理手法，在具象寫實時期，他同樣用幾何化的手法去概括客觀世界。雖然不同的幾何圖形分割了畫面，但是畫面依然具有一種協調的美感。

如圖一所示，《剪刀和檸檬》這張畫是迪本科恩具象寫實時期的一張靜物畫，是一張畫在硬紙板上的繪畫，畫面的組成也特別簡單。主要物體只有一把剪刀和一個檸檬，都是日常生活中十分常見的物體。迪本科恩具象寫實時期的靜物畫主體物都是生活中常見的物體?？梢园l(fā)現有兩條橫線對畫面形成了一種分割，首先是畫面上方的橫線，它將畫面有了一個大的分割線，這一條線也將畫面分割成了兩個大部分，上面部分大約占據畫面的三分之一，這也是畫面兩塊大顏色的分割線。其次，在畫面最下方還有一條隱形分割線，這條分割線其實是紅色和黃綠色的交界線，兩種顏色的交界處形成了一條隱形的線。除了兩條橫向的分割線外，畫面的主體就只有一把剪刀和一個檸檬。剪刀和檸檬都被放在畫面的中軸線上，并且檸檬被放到了畫面的第一條分割線上。這種安排首先將檸檬作為亮色，放在畫面中線上。檸檬放到這里并不會覺得突兀，因為這樣可以連接兩塊大顏色。在普通的構圖中，這種被放置在分割線上的物體大都會放得非常考究，因為這會形成一個視覺中心，對待視覺中心的物體需要十分小心。在檸檬的下面，作者放置了一把剪刀，剪刀是以“X”形狀被擺放在那里。整個畫面的結構特別有張力。在觀看時會使觀看者感受到一種力量感，這種力量感是因為構圖和畫面的顏色，還有作者在繪畫中使用的筆觸等因素所構成的。這張畫的畫面結構形成的這種張力，是畫面中的剪刀元素帶給觀者的。這就是構圖的智慧。

圖一 迪本科恩《剪刀和檸檬》

其實從迪本科恩的畫面中可以看出塞尚和蒙德里安繪畫的影子，尤其是塞尚，在構圖以及畫面中邊緣線和分界線的處理上就很有塞尚的味道。塞尚的畫作一直深深地影響著迪本科恩的創(chuàng)作，他從塞尚那里學到了很多東西，這一點從他的繪畫作品中就可以看出來。

在具象寫實時期，迪本科恩的繪畫作品基本是以風景、靜物和人物為主，這些繪畫作品從構圖上看都十分具有迪本科恩自己的藝術風格。他學習前人的藝術風格并且加入了自己的改動。雖然說是在具象寫實時期，但是他的繪畫風格也并不是很具象。迪本科恩會根據創(chuàng)作的需要對很多細節(jié)進行取舍，他的畫作高度概括凝練，從構圖中就可以看出迪本科恩將自己的感受融入了繪畫創(chuàng)作。他的畫作給人一種寧靜感，畫面中點、線、面的運用都恰到好處。我們可以看出迪本科恩對于構圖有一定研究，畫面中的每一條線、每一個物體的位置都經過細心的推敲。通過觀察構圖，看畫的人更容易理解迪本科恩的內心世界。

二、理查德·迪本科恩具象寫實時期多變的顏色

具象寫實時期，迪本科恩生活在美國的西海岸。那里陽光充足，所以從他的繪畫中我們發(fā)現這一時期他的作品畫面色彩十分明亮。他極力地去表現西海岸這種陽光的感覺，同時也是因為生活在海岸邊，陽光的強烈刺激使得他的畫面有了很強烈的明暗對比。如圖二所示，《黃色走廊》是他這一時期所繪的一張風景畫。從顏色上看，首先最吸引人的是畫面中大面積的黃色，他用這種大面積的黃色來表現陽光的質感。畫面中的綠色形成了一個三角形，從純度上來看，這種綠色純度不是很高，而是偏一點黃色。這是為了和畫面中的大面積黃色有所呼應。天空是一塊純度不高的藍色，在藍色中又帶有一點紫色調。這使得這種藍紫色的天空和黃色在色相上進行了互補。對于畫面中間的建筑物，他使用了很多顏色但是這些顏色純度都不高，并且這些顏色中穿插著藍色和綠色，使得畫面更加協調，給人的觀感更加舒服。從這一時期的其他畫作中也能發(fā)現迪本科恩喜歡表現光感，他喜歡用較為鮮明的對比，這種對比包括色相的對比以及畫面中的明暗冷暖對比。比如圖二中下方首先是凳子，這塊顏色較深，并且從冷暖色調上看是冷色。同時，左側大面積的深色雖然從黑白灰上看很重，但是他并沒有把重顏色畫得很悶，而是在用筆上十分放松。這樣重色又能透出底下的黃色。這個深色凳子的作用是穩(wěn)定畫面。因為大面積的亮色會給人一種輕飄飄的感覺，這兩塊重色放在下面，會使畫面重新穩(wěn)定下來，畫面就達到了一種穩(wěn)定的平衡。

圖二 迪本科恩《黃色走廊》

迪本科恩具象寫實時期的繪畫作品，畫面很講究，每一塊顏色都經過了細心經營。畫中的每一塊顏色都是為了服務畫面，又反映了自己對生活的感受，他不斷地去體會生活并將這種感受融入自己的創(chuàng)作。迪本科恩十分擅長運用顏色對比，通過這種對比表現強烈的畫面視覺沖擊，從而吸引觀看的人。正是因為這種對比，很多人開始喜歡迪本科恩的繪畫。迪本科恩能夠從客觀的世界中提取他想要的元素，通過主觀處理將這些元素加入繪畫。畫面雖然是以客觀世界為參考，但是卻脫離了客觀世界，這一點在他的海洋公園系列中就有所表現。迪本科恩很喜歡畫美國西海岸的地貌，通過幾何化的處理，他將這些地貌融入了繪畫，使得畫面很有美國西海岸的風情，這也是迪本科恩能成為海灣畫派代表人物的重要原因。

三、理查德·迪本科恩具象寫實時期的靈動筆觸

筆觸是一個畫家獨有的符號，每一位畫家對畫面都有其獨特的處理手法，其中筆觸是非常重要的一環(huán)。就像提到喬治·修拉、巴勃羅·畢加索、盧西安·弗洛伊德等畫家時，人的腦海中首先浮現的就是他們極具個人風格的筆觸。在具象寫實時期，迪本科恩的筆觸運用有了很大的變化。他在第一時期抽象繪畫中的筆觸，是以一種平面的涂抹，并沒有發(fā)生很大的變化。但是到了具象寫實時期，這種筆觸的用法就有了很大的變化。如圖三所示，《門框處的女人》是一幅人物風景畫。從這幅畫中，我們可以看出他多元的筆觸。畫面中的筆觸很有力量感，這種力量感在構圖和顏色中也有所體現。在筆觸中，這種體現尤為明顯。整張畫作都沒有使筆觸消失，相反，你可以清晰地看到畫面中顏色和顏色的疊加所形成的色層。通過筆觸的走勢，我們可以感覺到畫面有一種流動感，在很多地方，畫面中的筆觸中還混著沒有調和均勻的顏色，這使得畫面的變化更加豐富。通過筆觸，我們可以感覺到迪本科恩想要表現的力量感。富有力量的筆觸加上強烈的顏色對比，十分形象地表現出西海岸強烈陽光下的一個女性形象。筆觸作為一種紐帶，串聯了整張畫面，賦予畫面更多的藝術語言。看似雜亂的筆觸，讓觀看者有了一種仿佛置身西海岸強烈陽光下的炙熱感，迪本科恩成功地表現出陽光的感覺并且能夠引發(fā)觀看者共鳴。

圖三 迪本科恩《門框處的女人》

迪本科恩這一時期的繪畫中出現了很多的靜物畫、人物畫和風景畫，這區(qū)別于他在前一個時期的抽象畫，這一時期的繪畫結合前一時的抽象繪畫，將這種抽象繪畫結合到具象寫實中，迪本科恩在這一時期既有抽象的內核又有具象的表現，將兩者有機結合起來形成自己藝術風格并開辟了海灣畫派。他的藝術風格深受現代人喜愛。他的畫總給人一種力量感，這種感覺區(qū)別于阿里卡的靜謐。在表現客觀世界上，迪本科恩的手法也是多變的，他并不會局限于一種手法，而是在不斷地嘗試新的表現形式。

四、結語

迪本科恩作為20世紀以來美國最偉大的畫家之一，其具象寫實時期的繪畫為其以后的創(chuàng)作打下了基礎，并且同樣獲得了大量的關注。通過具象寫實時期的繪畫，我們能夠看到他在繪畫方面的不斷探索。從抽象繪畫變?yōu)榫呦罄L畫，迪本科恩的藝術風格發(fā)生了本質上的變化，其實一個畫家在藝術風格中的變化一般不會像他這么大，但是風格的轉變也使他有了更加廣闊的思路，并且風格的轉變也不代表完全拋棄繪畫特點，而是從中獲得發(fā)展。把好的方面繼承下來，能使得他的繪畫更有觀賞性并且更加多元。在具象寫實時期，迪本科恩并沒完全放棄自己的抽象繪畫，只是他在進行一種探索，直到最后時期的抽象繪畫也是如此。他一直在尋找一種適合自己的表達方式。不斷探索使得迪本科恩的藝術風格不斷地成熟，才成就了這樣一個偉大的畫家。迪本科恩的繪畫給我們帶來了很多啟發(fā)，通過觀看和學習他的畫作，我們在繪畫方面也能得到很大提升。