王璐璐(延安大學(xué),陜西 延安 716000)
“元四家”王蒙,是元代山水大家中的佼佼者,此幅《青卞隱居圖》是王蒙的一部經(jīng)典之作。王蒙的山水作品,既有深厚的造詣,又有一種淡雅質(zhì)樸的情操,還有一種對(duì)前人的不斷探索與創(chuàng)新,追求“天人合一”的境界,最終形成了一種獨(dú)特的畫風(fēng),對(duì)當(dāng)時(shí)畫壇上其他大師的山水創(chuàng)作也有很大的影響。
元代時(shí)期,中國(guó)山水達(dá)到了藝術(shù)發(fā)展的頂峰,個(gè)性鮮明,技法成熟。以“元四家”為代表的文人畫在此期間涌現(xiàn),而以“繁”為能事的則以王蒙為代表。王蒙,字叔明,號(hào)黃鶴山樵,浙江吳興人,是元末明初的畫家。王蒙年輕時(shí)向往官場(chǎng),但多年來(lái)也只是個(gè)小官。元末出現(xiàn)亂局后,他去黃鶴山隱居。但博學(xué)多才的學(xué)者常懷壯志,希望為國(guó)效力,王蒙也希望得到重用。元末明初,王蒙與朱元璋的幕僚胡惟庸相識(shí),并在六十歲時(shí)擔(dān)任山東泰安知州。在胡惟庸因勾結(jié)蒙古貴族密謀叛亂被殺后,王蒙受到牽連,冤死獄中。
王蒙自幼便喜歡畫畫,他深受趙孟頫的影響,在學(xué)習(xí)董源、巨然的基礎(chǔ)上,又與倪瓚、黃公望等人交好,因而在山水上有獨(dú)到的見(jiàn)解,勇于創(chuàng)新。結(jié)合各家之長(zhǎng),王蒙創(chuàng)造了一套繪畫技法——“水墨暈章”。王蒙的畫作筆力高超,如《青卞隱居圖》,此圖畫風(fēng)茂密蒼郁、繁密極致,也是他人生的縮影與寫照。他將其一生跌宕起伏的經(jīng)歷化作感悟融匯于畫作中。王蒙畫作的表現(xiàn)手法和構(gòu)圖形式豐富多樣,獨(dú)樹(shù)一幟。他主要的傳世作品《夏日山居圖》、《夏山高隱圖》(圖1)、《青卞隱居圖》等在中國(guó)畫壇上占據(jù)著舉足輕重的地位,并且對(duì)畫壇后世的大家們也產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。
圖1 元 王蒙《夏山高隱圖》149 cm×63 cm 故宮博物院藏
《青卞隱居圖》流傳有緒,這是一幅紙本水墨畫,作于至正二十六年(1366年)四月。在被迫第二次退隱黃鶴山后,王蒙一生一直在“退隱”和“為官”之間做著激烈的思想斗爭(zhēng)。正是在此期間,王蒙繪制了紙本水墨畫《青卞隱居圖》(圖2)。《青卞隱居圖》被董其昌冠以“天下第一”的稱號(hào),可見(jiàn)其在山水畫史上的重要性和價(jià)值 。
圖2 元 王蒙 《青卞隱居圖》 141 cm×42 cm 上海博物館藏
在黃鶴山隱居二十余載后,他重?fù)?dān)理問(wèn),隨元覆,重返山林,以觀后變,經(jīng)歷了從“隱逸”到“歸隱”再到“棄官歸家”這樣一個(gè)過(guò)程。毫無(wú)疑問(wèn),他并未像倪瓚那樣豁達(dá)。他的生活平淡,內(nèi)心卻充滿波瀾,因此在繪畫中,不幸和挫折使他的作品變得撲朔迷離,充滿矛盾。從《青卞隱居圖》可看出他的內(nèi)心已不再平靜。這幅圖中增加了錯(cuò)綜復(fù)雜的元素,與早期《東山草堂圖》的平靜氛圍形成鮮明對(duì)比。卞山被畫家視作理想的隱居地,這里自然景色壯觀,但充滿作者內(nèi)斂的情感。這些情感透過(guò)丹青水墨表達(dá)士人的情懷,優(yōu)美的山水與此情懷相結(jié)合,成為獨(dú)特的藝術(shù)景象。
《青卞隱居圖》是王蒙為其堂兄趙麟所作,1350年前后,青卞山發(fā)生了一場(chǎng)農(nóng)民起義,趙麟被迫離去。王蒙之所以畫這幅畫,就是為了給堂兄慰藉和心靈的寄托。
自宋元以來(lái),以文人畫為主要?jiǎng)?chuàng)作方向的山水作品無(wú)不彰顯作者內(nèi)心深處的創(chuàng)作情感,王蒙更是如此。王蒙因內(nèi)心的迷茫和矛盾而形成了一種獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格,使其在畫壇上脫穎而出。也正因?yàn)槿绱?,他才能在《青卞隱居圖》中畫出一座巍峨的山峰,此山宛如一條巨龍,蜿蜒盤繞,直插云霄,威風(fēng)凜凜[2]。
王蒙構(gòu)圖思路多源于五代和北宋,構(gòu)圖復(fù)雜,結(jié)構(gòu)緊湊,山石不斷堆積,直至畫面頂部。元代畫家致力于創(chuàng)造可游可居的理想境地,展示個(gè)人格調(diào)與避世情懷?!肚啾咫[居圖》描繪的則是山重水復(fù)、峰回路轉(zhuǎn)的景色,路徑隱藏,實(shí)際上很少存在。它創(chuàng)造的是視覺(jué)幻境,用畫筆營(yíng)造出超自然的空間幻覺(jué),給觀者帶來(lái)強(qiáng)烈的視覺(jué)沖擊。這種對(duì)畫面空間的處理方式被后世畫家繼承并加以創(chuàng)新,形成了新的繪畫方式例如吳門畫派領(lǐng)袖文徵明吸收其用墨特點(diǎn)和空間分割形式,創(chuàng)作了晚期作品,如《云壑觀泉圖》,畫面中有層巖重疊、飛泉急瀉、水平面七轉(zhuǎn)八折等,流貫畫面上下。
設(shè)色是古代繪畫家必備的基本技巧之一,尤其謝赫將其歸類為“六法”之一。在宋代之前的山水畫中,設(shè)色一直受到極高的重視。然而,文人畫流派興起后,強(qiáng)調(diào)“意足不求顏色似”。王蒙的繪畫作品展現(xiàn)了多樣的風(fēng)貌,雙勾用于填色樹(shù)葉,而樹(shù)干則被勾勒得細(xì)致入微。樹(shù)的形態(tài)多變復(fù)雜,色彩斑斕多樣。這種畫法是先用細(xì)筆勾勒山石的形狀,然后采用墨、青、赭等多種顏色重復(fù)渲染,以增強(qiáng)墨彩的層次。在《青卞隱居圖》中,首先用淡墨勾畫出山體的輪廓,重墨繪畫完成用赭石淡染,畫面墨色豐富多變,設(shè)色空靈不沉悶。這一時(shí)期的色彩已不是青綠,更多為“淺絳”[3]。
在傳統(tǒng)的國(guó)畫中,“皴法”是尤為重要的技法,很多古人在作畫的時(shí)候,都會(huì)根據(jù)巖石和樹(shù)木的不同質(zhì)地對(duì)物體進(jìn)行概括。無(wú)論是點(diǎn)皴、線皴、面皴,其技法所呈現(xiàn)的物象都有其不同的肌理和特點(diǎn)。山水的特質(zhì),如渾厚、空靈、舒展等,都體現(xiàn)在皴法的形態(tài)上。王蒙的筆墨造詣要比同輩的畫家高,他的皴法中尤以解索皴為妙 ,行筆時(shí),筆尖略干并打散,筆肚淡墨筆尖濃墨,使其產(chǎn)生層次變化。除解索皴外,牛毛皴、卷云皴、披麻皴等多種皴法組合形成獨(dú)特繪畫語(yǔ)言。圓潤(rùn)筆觸描繪樹(shù)木,山石描繪粗獷虛幻,山石交錯(cuò)復(fù)雜筆法形成韻律效果,呈現(xiàn)茂密繁盛和郁然深秀的境界。
王蒙年輕時(shí)喜歡用濕筆的尖端進(jìn)行繪畫,秉持傳統(tǒng)的繪畫方式。然而,隨著時(shí)代的進(jìn)步,他也開(kāi)始嘗試使用筆的中部和根部進(jìn)行作畫,將傳統(tǒng)與現(xiàn)代結(jié)合起來(lái),使干濕和濃淡相互交融。在他的作品《青卞隱居圖》中,他用淡墨勾勒出物體輪廓,再逐漸加深墨色,重點(diǎn)描繪畫面中間的部分。在處理畫面景物時(shí),他靈活運(yùn)用墨法、筆法、點(diǎn)法,運(yùn)用墨色線條勾勒樹(shù)干,淡墨復(fù)染,濃墨點(diǎn)染,使樹(shù)木充滿生機(jī),再用皴染強(qiáng)調(diào)空間縱深感,形象地描繪了卞山,準(zhǔn)確傳達(dá)其神韻。
元人的山水,講究的是“心性”的描寫,而山水的意象則是從“心性”來(lái)建構(gòu)的。在表現(xiàn)繁復(fù)的意象方面,王蒙取得了成功。但他在不違背山水本質(zhì)物象原則的前提下,創(chuàng)造了一種新的山水畫表達(dá)方式。元人的山水強(qiáng)調(diào)“心性”,而山水的“心性”又是其立足點(diǎn)。王蒙在“繁密”的意境上取得了成功,但是在不脫離“物象”的基礎(chǔ)上,又提煉出一種新的表現(xiàn)手法。倪瓚與王蒙在“元四家”中的審美風(fēng)格形成了明顯的對(duì)比,前者簡(jiǎn)單,后者復(fù)雜,后者看似簡(jiǎn)單,其實(shí)本質(zhì)是一樣的。正如清代錢杜所言:“云林似繁,山中似繁似簡(jiǎn)?!币虼?,他在“繁線密點(diǎn)”的基礎(chǔ)上,將結(jié)構(gòu)線條與形式美感有機(jī)地結(jié)合在一起,采用濃淡的皴法和“水暈?zāi)隆眮?lái)渲染和創(chuàng)造出隱約的意境,表達(dá)了他內(nèi)心對(duì)于仕隱矛盾的宣泄,達(dá)到了天人合一的境界[5]。
王蒙一生憂國(guó)憂民,多愁善感,作品以寫意、表現(xiàn)手法為主,使其作品的表達(dá)方式、語(yǔ)言形式得到了極大的拓展,對(duì)明清及近現(xiàn)代的繪畫都有深遠(yuǎn)的影響。國(guó)內(nèi)外對(duì)王蒙的研究并不鮮見(jiàn)。王蒙最顯著的成就是其皴法,我們可以從大量的書(shū)本和文獻(xiàn)中看到他所開(kāi)創(chuàng)的“解索皴”“牛毛皴”“水暈?zāi)隆焙汀疤c(diǎn)法”等技法。用長(zhǎng)披麻皴畫樹(shù)干,牛毛皴與解索皴擦山石,又雜以繁密的苔點(diǎn),其筆墨變化多樣,富于變化。時(shí)至今日,王蒙的藝術(shù)奧秘深深地吸引了美術(shù)研究者,也為當(dāng)代水墨愛(ài)好者提供了有益的啟示。
王蒙獨(dú)特的筆墨手法對(duì)文人繪畫以及中國(guó)藝術(shù)的發(fā)展都產(chǎn)生了極大的影響,許多畫家都效仿他的畫作。元代四家的畫風(fēng)和風(fēng)趣對(duì)后世的畫家產(chǎn)生了很大的影響,我們?cè)趯W(xué)習(xí)繪畫的過(guò)程中,要借鑒王蒙的作品,吸取先輩技法精華。想要真正理解中國(guó)山水畫,一定要從元四家入手,既要繼承先輩的繪畫精華,又要在傳承中不斷地發(fā)展、創(chuàng)新,才能加速中國(guó)傳統(tǒng)繪畫的發(fā)展[6]。
《青卞隱居圖》是王蒙一生中最有代表性的一幅畫。在這幅作品中,他把解索皴、牛毛皴、“水暈?zāi)隆?、“苔點(diǎn)法”等技法運(yùn)用得淋漓盡致,使山水的表現(xiàn)手法和形式語(yǔ)言大為豐富。其“繁線密點(diǎn)”章法、玄妙多變的空間分割,在中國(guó)山水畫史上具有獨(dú)特的地位。明清之際,無(wú)論是吳門一派還是松江一派的山水畫家,均對(duì)黃公望和王蒙的畫作進(jìn)行了積極的借鑒和參考。明代畫家沈周與石濤明顯深受王蒙繪畫語(yǔ)言的影響,近代的黃秋園、吳冠中等畫家也因這幅畫受到了很大的啟發(fā)。對(duì)王蒙《青卞隱居圖》的研究,不管是從技術(shù)層面、文化背景、個(gè)人情緒等方面,都是值得深入探討的課題。《青卞隱居圖》為我們提供了廣闊的研究空間,對(duì)我們的學(xué)習(xí)與創(chuàng)新有重要的參考價(jià)值。