厚土蛻變

于來油畫作品展在中國國家畫院美術(shù)館舉行

本報訊 8月21日至8月27日，“厚土蛻變——于來油畫作品展”在中國國家畫院美術(shù)館開展。本次畫展由山東省油畫學會主辦，威海市文化和旅游局、威海市政協(xié)書畫聯(lián)誼會承辦，曲阜師范大學美術(shù)學院、山東大學（威海）藝術(shù)學院、煙臺市油畫學會、威海市美術(shù)館（威海畫院）協(xié)辦。展覽開幕式上，中國國家畫院副院長徐漣，山東美術(shù)館原館長、山東省油畫學會主席陳國力，山東省文化和旅游廳原副廳長、一級巡視員、山東省文物局原副局長、山東省古跡遺址保護協(xié)會會長王廷琦，中國藝術(shù)研究院美術(shù)研究所研究員、博士研究生導師王端廷先后致辭；藝術(shù)家于來致答謝辭；中國藝術(shù)研究院油畫院專職畫家姚永主持儀式；陳國力宣布展覽開幕。

開幕式后，徐漣、陳國力、姚永、丁一林、王端廷、趙培智、王琨、張曙光、陳明、宛少軍、李貴男、王永國、于來等參加了“厚土蛻變——于來個人油畫展”學術(shù)研討會。（劉晶）

藝術(shù)家簡介

于來，1972年6月生于山東乳山。1992年—1996年就讀于曲阜師范大學美術(shù)系油畫專業(yè)。2005年—2006年在中央美術(shù)學院徐悲鴻畫室研修油畫專業(yè)。2006年—2007年進修于中國藝術(shù)研究院油畫創(chuàng)作研究生班。2010年10月調(diào)入山東省威海畫院。現(xiàn)為中國美術(shù)家協(xié)會會員、二級美術(shù)師，威海美術(shù)館（威海畫院）專職畫家、威海美術(shù)館創(chuàng)作部主任。

眾家談

徐漣（中國國家畫院副院長）：從于來的求學道路和藝術(shù)觀念中可以看到，他的視野和眼光是全球化時代下中國藝術(shù)家的當代視野，也因此，他有意識地回歸到中華文明，以中國畫家的身份意識去尋找自己的創(chuàng)作題材。于來對黃土地充滿創(chuàng)作激情，富有深厚的情感，這些情愫組成了于來的藝術(shù)靈感和內(nèi)心強烈的表達沖動，是于來作為一位藝術(shù)家最珍貴的特質(zhì)。在于來的創(chuàng)作中，我們可以看出他以自己的方式融匯中國鄉(xiāng)土風景人物與西方油畫技法的探索與努力。他對色彩的提煉既有民間的影響，也有主觀心理的因素，形成了自己可辨識的藝術(shù)面貌。在我看來，于來不斷深入到黃土高原，尋找到能夠帶給他靈感與情感的藝術(shù)沖動，這對于來而言是很幸福的一件事情。同時，能夠始終葆有對生活、對藝術(shù)的激情，也是身為藝術(shù)家的首要特質(zhì)。

張曙光（中央民族大學美術(shù)學院教授、博士研究生導師）：于來的畫讓我非常感動，畫得非常好，很多畫我還拍了很多的照片，我覺得非常有感覺。于來在創(chuàng)作中去探索建構(gòu)一個屬于自己的形象的東西，我覺得這個嘗試非常好。他有很多畫是在刻意地消解臉，做了很多的筆觸，有些畫可能用立體主義的方式來模糊掉形象和臉本身，同時又建構(gòu)起屬于黃土高原的形象，這是藝術(shù)家在畫面上探討的東西，這是非?？少F的。

丁一林（中央美術(shù)學院教授、博士生導師）：于來經(jīng)過多年的創(chuàng)作摸索，已經(jīng)探索出了一條如何在畫里有效吸收融入中國年畫、剪紙等元素的思路。于來在這條吸收中國傳統(tǒng)文化的道路上也沒有失去油畫這個工具的特色，走出了一條“康莊大道”。畫頭也好、畫身體也好，都是符號化的，可以把這種要素摘出來重新組合，進行一個個人的理解的油畫創(chuàng)作，這個就是融會貫通，找到自己獨特的發(fā)展道路。

王端廷（中國藝術(shù)研究院美術(shù)研究所研究員、博士研究生導師）：于來的“鄉(xiāng)土表現(xiàn)主義”既有自己的個人追求，同時也符合時代潮流。他的藝術(shù)已經(jīng)有一個較高的起點了，未來進一步的發(fā)展除了語言上的不斷探索，更重要的是藝術(shù)精神上的表達、內(nèi)涵上的表達。民間藝術(shù)固然是一種營養(yǎng)，但民間藝術(shù)缺乏深刻性，我們要進入一個深刻的人文內(nèi)涵表達的時候，民間藝術(shù)只是一種符號和語言，它不能讓我們走到更深刻的人性的底層，所以我覺得對于來來講，這是未來進一步的藝術(shù)探索所要考慮的方向之一。

王琨（《中國油畫》雜志主編）：陜北鮮明的地域特色會讓人特別容易陷入風土人情或者外表的東西。然而，我覺得于來并沒有拘泥于視覺的表現(xiàn)，他一直在尋找內(nèi)心的黃土高原，始終在尋找著內(nèi)心精神上的東西。他的畫面色彩好看，他也提煉了一些陜北的元素，這點非常不容易。十幾年的探索一直在往前走，我相信憑于來現(xiàn)在的“軸勁”，他的畫還能越來越好。

趙培智（中國國家畫院油畫所所長）：我能感覺到于來在創(chuàng)作上的嘗試，包括在作品中能看到一些大師的影子，是特別好的嘗試。我能感受到于來對黃土高原的關(guān)注和熱愛，他的部分作品的靈感來自于剪紙藝術(shù)，這時候造型就顯得特別關(guān)鍵，完全考驗藝術(shù)家在造型方面有怎樣的特點和突破，而對線的把握上可以參考保羅·克利的作品。于來的嘗試很好，但最終還是要進一步摸索，總結(jié)一些屬于自己的風格樣式。

陳明（中國國家畫院理論研究所副所長）：我覺得于來的這些畫從形態(tài)上講是一個鮮明的現(xiàn)代主義風格，他在語言上是吸收了立體主義、表現(xiàn)主義的元素，在造型上有剪紙，也有石雕，他的畫造型很質(zhì)樸，甚至還有一些符號化的形態(tài)。從色彩上講，總體感覺是非常淳厚的，色彩也比較多變強烈。在畫面中還能感受到一種旺盛的生命力、強烈的生命感，以及比較倔強的感覺。

宛少軍（中國國家畫院油畫專業(yè)委員會副秘書長）：主要講兩點感受：第一，于來的學術(shù)視野很開闊，他把中外很多種藝術(shù)元素融合在一起，包括立體主義、表現(xiàn)主義、中國傳統(tǒng)的藝術(shù)元素等，給人感覺風格面貌是非常鮮明的。第二，在精神意象上，黃土高原給我們一貫的感受是帶有悲劇色彩的，而于來展現(xiàn)的則是一種喜劇性的情感抒發(fā)。有一種溫暖、愉悅、平和、歡快的東西在里面，這跟過去很多藝術(shù)作品的情感傾向上拉開了距離。

王永國（山東省美術(shù)家協(xié)會油畫藝術(shù)委員會委員、山東省油畫學會常務理事）：于來生活在海邊，喜歡表現(xiàn)大海，他2013年參加全國美術(shù)作品展覽的作品就是畫了一位漁民，那種造型和感受恰恰是原來生活的縮影，后來他開始畫黃土高原，一個海邊生活的人表現(xiàn)黃土，可能還有一些生活上的沖突，這種生活的沖突往往會給他帶來另外一種圖式上的變化。他每次表現(xiàn)黃土高原所帶來的作品，都會給我不一樣的驚喜。期待于來未來的路會走得更遠，會有更好更深刻的作品呈現(xiàn)給我們。

陳國力（山東美術(shù)館原館長、山東省油畫學會主席）：于來的優(yōu)點在于雖然他學了很多的東西，有國際大師的，也有國內(nèi)畫家的東西。但他的可貴之處就是，一切都是發(fā)自于本真的、內(nèi)心深處的，是對文化或是對藝術(shù)的一種理解、一種宣泄。今天專家們提了這么多的、非常切合他當前創(chuàng)作狀態(tài)和將來發(fā)展需要的一些意見，我覺得將來他通過這個展覽、這個研討會，對自己也是一個回顧，他會有一個非常大的收獲。

姚永（中國藝術(shù)研究院油畫院專職畫家）：于來的這批作品和當下畫壇流行的樣式不同，他的作品新鮮、生猛、有想法、有角度、有內(nèi)涵、有情、有趣，令人回味。于來的作品最吸引我的地方是作品中呈現(xiàn)出的情感和情趣，這些東西在現(xiàn)在的繪畫作品中很少見了。他的這批作品具有濃郁的浪漫主義情懷，他的畫集人物、民俗、動物、植物于一體，融過去、現(xiàn)在于一時，像故事更像傳說，這與他常年游走于西北黃土高原有關(guān)，那里的地貌、風土人情對他來說已爛熟于心。