現(xiàn)代美學(xué)視角下的聲樂藝術(shù)研究

鄭伯英

（內(nèi)江師范學(xué)院 音樂學(xué)院，四川 內(nèi)江 641100）

聲樂藝術(shù)是有著悠久發(fā)展歷史的藝術(shù)形式，在音樂藝術(shù)體系當(dāng)中占據(jù)重要地位。聲樂藝術(shù)擁有豐富的內(nèi)容，這決定了聲樂藝術(shù)的審美內(nèi)涵具有多樣性[1]。聲樂原本是沒有語言的，但是，演唱者的生動(dòng)詮釋可以把聲樂藝術(shù)的審美內(nèi)涵表達(dá)出來，當(dāng)然，這也對(duì)聽眾與演唱者的審美素養(yǎng)提出了極高要求。本文著重從聲樂藝術(shù)的審美意義與審美要求等角度對(duì)聲樂藝術(shù)進(jìn)行分析，以增進(jìn)人們對(duì)聲樂藝術(shù)的認(rèn)識(shí)，推動(dòng)聲樂藝術(shù)的蓬勃發(fā)展。

一、現(xiàn)代美學(xué)

從當(dāng)下的普遍認(rèn)識(shí)來看，現(xiàn)代美學(xué)特指自18世紀(jì)開始在歐洲逐步形成的美學(xué)理論。當(dāng)下的美學(xué)研究一般都基于現(xiàn)代美學(xué)，或是對(duì)現(xiàn)代美學(xué)的否定與分辨，或是對(duì)現(xiàn)代美學(xué)的強(qiáng)化與支持。現(xiàn)代美學(xué)理論已經(jīng)滲透到藝術(shù)領(lǐng)域的各個(gè)方面。美學(xué)作為一項(xiàng)人文科學(xué)，是進(jìn)行藝術(shù)實(shí)踐、藝術(shù)創(chuàng)造的基礎(chǔ)。聲樂藝術(shù)必須遵循現(xiàn)代美學(xué)相關(guān)規(guī)律，體現(xiàn)出聲樂特有的形式特征。

二、聲樂藝術(shù)

聲樂藝術(shù)是一種生動(dòng)直觀的藝術(shù)形式，它利用音樂形式展現(xiàn)人的音調(diào)，做到了音樂與聲音的完美整合。聲樂藝術(shù)擁有極強(qiáng)的造型特性，能夠生動(dòng)傳達(dá)人們的思想情感。聲樂藝術(shù)是文字與旋律的結(jié)合，能把音調(diào)美與詞曲美結(jié)合起來，讓觀眾感受演唱者內(nèi)心的情感，觀眾在受到感染后也會(huì)和演唱者的內(nèi)在情感產(chǎn)生強(qiáng)烈共鳴，進(jìn)而和演唱者進(jìn)行情感溝通[2]。聲樂藝術(shù)包含的內(nèi)容非常豐富，聲樂演唱者能夠在投入表演時(shí)利用個(gè)人獨(dú)特的音調(diào)體現(xiàn)聲樂藝術(shù)審美內(nèi)涵的抒情性，利用音樂表達(dá)個(gè)人的內(nèi)在想法與思考，并讓聽眾深刻體會(huì)聲樂中所包含的真實(shí)情感。聲樂藝術(shù)的實(shí)現(xiàn)需要歌唱者的展示，好的形象能夠在極大程度上推動(dòng)聲樂藝術(shù)朝著完美的方向發(fā)展。為表現(xiàn)聲樂藝術(shù)的審美內(nèi)涵，聲樂演唱者要對(duì)自己的動(dòng)作、表情、著裝等進(jìn)行優(yōu)化調(diào)整，從而充分展現(xiàn)動(dòng)作美、表情美與服裝美，從視覺層面帶給觀眾良好的體驗(yàn)，展現(xiàn)聲樂藝術(shù)的獨(dú)特價(jià)值。另外，聲樂藝術(shù)的傳遞有專屬的形式，即表演。歌唱者在進(jìn)行聲樂表演的過程中要利用個(gè)人表情展現(xiàn)曲譜內(nèi)容，讓聽眾在優(yōu)美旋律的支持下感受其中豐富而又深刻的情感，增加表演的感染力。

三、聲樂藝術(shù)的審美意義

聲樂藝術(shù)作為一門傳統(tǒng)藝術(shù)，其審美具有延續(xù)性、傳統(tǒng)性及創(chuàng)新性。進(jìn)行聲樂藝術(shù)審美意義分析不僅是聲樂藝術(shù)自身發(fā)展的需要，更是優(yōu)化聲樂表演、給觀眾帶來更多美的體驗(yàn)的需要。聲樂是依托聲樂手段與獨(dú)特的表現(xiàn)形式，把藝術(shù)生命力注入人的聲音當(dāng)中的藝術(shù)形式，是對(duì)人聲進(jìn)行藝術(shù)化處理的歌唱[3]。由多種音樂要素組成的流動(dòng)音響是聲樂藝術(shù)的基本要素，同時(shí)，聲樂藝術(shù)基本形態(tài)也在完全意義上借鑒了音樂的表演形式，進(jìn)而形成了多種不同的類別，比如獨(dú)唱、重唱、合唱。加強(qiáng)聲樂藝術(shù)的審美分析可以優(yōu)化聲樂表演效果，把觀眾成功帶入聲樂表演情境中，促進(jìn)演唱者和觀眾的情感連接。聲樂藝術(shù)的審美體現(xiàn)可以使演唱者進(jìn)入作品深處，感受其中的情感，使演唱者融入個(gè)人情感體驗(yàn)，積極調(diào)動(dòng)各種輔助因素提高聲樂表演效果和表演質(zhì)量。在聲樂藝術(shù)表演中，不同的演唱者具有不同的審美視角，正是這種獨(dú)特性使觀眾及演唱者都有自身的感受。聲樂藝術(shù)的審美體現(xiàn)能夠幫助演唱者展現(xiàn)聲樂作品的獨(dú)特性，傳達(dá)演唱者自身對(duì)作品的獨(dú)特理解，增加情感傳遞和藝術(shù)表達(dá)形式的獨(dú)特性。聲樂演唱者通過準(zhǔn)確把握聲樂作品的審美特點(diǎn)，能夠更加深刻地理解聲樂藝術(shù)的審美內(nèi)涵，增加聲樂表演的韻味，給人更加深刻的審美享受。

四、聲樂藝術(shù)的審美要求

伴隨著時(shí)代的發(fā)展進(jìn)步，聲樂藝術(shù)的審美也在發(fā)生變化。但是，現(xiàn)代美學(xué)視角下的聲樂審美要把握好具體細(xì)節(jié)。聲樂演唱者應(yīng)正確把握聲樂表演中的審美要求，并對(duì)聲樂作品的內(nèi)涵進(jìn)行準(zhǔn)確分析，從而提高聲樂表演效果，展現(xiàn)聲樂藝術(shù)的魅力。

首先，應(yīng)對(duì)聲樂作品“知人論世”。好的藝術(shù)作品必然包含豐富的情感內(nèi)容。聲樂藝術(shù)審美必須準(zhǔn)確把握聲樂作品的創(chuàng)作信息。聲樂作品創(chuàng)作信息主要包括作品創(chuàng)作的時(shí)代、人物等，演唱者要通過分析還原作品創(chuàng)作時(shí)作者的真實(shí)心理與真實(shí)生活，而要達(dá)到讓演唱作品真實(shí)反映時(shí)代精神的層次，演唱者就要強(qiáng)化對(duì)聲樂作品的理解，調(diào)整自己的演唱心態(tài)，演唱者要結(jié)合自身對(duì)聲樂作品的感受積極革新表演形式，結(jié)合作品特征打造獨(dú)特的演唱風(fēng)格，從而推動(dòng)聲樂藝術(shù)的發(fā)展。當(dāng)然，聲樂演唱者也可以結(jié)合個(gè)人對(duì)作品的理解進(jìn)行表達(dá)方式的創(chuàng)新，展現(xiàn)個(gè)人風(fēng)格，助推審美體現(xiàn)的進(jìn)一步發(fā)展。

其次，應(yīng)對(duì)聲樂作品的演唱技藝進(jìn)行分析。聲樂是一門藝術(shù)，也是一門技藝，聲樂表演有獨(dú)特的技藝要求。所以，在聲樂藝術(shù)審美中必須分析好其所使用的技藝。隨著時(shí)代的進(jìn)步，流行元素也在發(fā)生改變。在創(chuàng)作聲樂作品的過程中，人們往往會(huì)融合時(shí)代內(nèi)涵，因此，曲調(diào)變化會(huì)有鮮明的時(shí)代性。不過，我們也要認(rèn)識(shí)到，諸多優(yōu)秀傳統(tǒng)演唱技巧在時(shí)代進(jìn)步的背景下仍舊有著很高的傳承價(jià)值與借鑒意義，而且，有必要把傳統(tǒng)演唱技巧與現(xiàn)代演唱技巧整合起來進(jìn)行創(chuàng)新，從而給廣大觀眾帶來全新的審美體驗(yàn)。高超演唱技巧的運(yùn)用能夠提高聲樂藝術(shù)的表現(xiàn)力，不過，高層次演唱技巧對(duì)聲樂演唱者也提出了極高要求。演唱者要深刻體會(huì)聲樂作品的內(nèi)涵，恰當(dāng)運(yùn)用演唱技巧完美演繹作品。優(yōu)秀作品的演唱少不了演唱技巧的加持，當(dāng)然，演唱者也需要和舞臺(tái)表演協(xié)調(diào)配合，以便產(chǎn)生良好的代入感，塑造優(yōu)質(zhì)的藝術(shù)形象，展現(xiàn)聲樂藝術(shù)的審美價(jià)值。

五、聲樂藝術(shù)的審美維度

聲樂藝術(shù)的審美體現(xiàn)分析應(yīng)該把握以下幾個(gè)維度：

一是聲音。在聲樂藝術(shù)中，要想增加演唱聲音的感染力和藝術(shù)魅力，演唱者就要掌握專業(yè)的發(fā)聲技巧，增加生理層面的優(yōu)勢(shì)，同時(shí)，演唱者要具備對(duì)聲音的主觀審美感受，以深化對(duì)藝術(shù)形象的理解，使自己對(duì)音樂的認(rèn)識(shí)更加深刻，為形成良好的審美體驗(yàn)打下基礎(chǔ)。演唱者要把作品內(nèi)在思想和歌聲相結(jié)合，豐富聲音的層次，拉近和觀眾的距離，和觀眾產(chǎn)生情感上的共鳴[4]。另外，演唱者要做好個(gè)人音色的研究與探索，把更多的情感色彩及藝術(shù)生命力注入演唱，提高演唱聲音的審美價(jià)值。只有把人的聲音和音樂有效融合才能產(chǎn)生歌唱。聲音是直接表達(dá)人的內(nèi)在思想與情感的藝術(shù)方式，具有強(qiáng)大的感染力，可以引起人的共鳴。聲音的三大要素分別是音色、音調(diào)與音律。高低不同的音調(diào)能夠刺激人的聽覺，音色能夠突出演唱者和他人的差別，音律能夠體現(xiàn)演唱者的心理活動(dòng)。因此，音樂表現(xiàn)力能在極大程度上體現(xiàn)聲樂作品的藝術(shù)價(jià)值。音樂美是聲樂藝術(shù)審美內(nèi)涵的重要體現(xiàn)，也是最為基礎(chǔ)的審美魅力的表現(xiàn)。

二是音樂感覺。音樂感覺是聲樂藝術(shù)最重要的構(gòu)成部分之一，簡(jiǎn)單來說，音樂感覺能讓演唱者在內(nèi)心生成特殊的生命情感與愉悅感，并獲得觀眾的理解與欣賞。演唱者既要增加自己的音樂審美感受力，又要注重基礎(chǔ)訓(xùn)練和音樂節(jié)拍，真正參與和體驗(yàn)生活，感受不同狀態(tài)下人們的情緒情感，同時(shí)，通過經(jīng)常聆聽美妙的音樂，欣賞優(yōu)秀歌唱家的表演總結(jié)經(jīng)驗(yàn)、深化思考，提升藝術(shù)修養(yǎng)，讓音樂感覺更加豐富。聲樂和器樂不同，不是用物質(zhì)材料制作的樂器作為發(fā)聲源頭，而是以人體發(fā)聲器官為發(fā)聲的根本。從這個(gè)角度來看，聲樂是一種以人聲為本的藝術(shù)。人聲是發(fā)聲器官功能的體現(xiàn)，也是人類進(jìn)行語言交流的重要工具。聲樂藝術(shù)中的人聲是藝術(shù)表現(xiàn)工具，能給人以自然親切之感，再加上每個(gè)人都有人聲，這為聲樂藝術(shù)的普及帶來了便利。人聲原本只是一種生理現(xiàn)象，沒有精神內(nèi)涵，在進(jìn)入藝術(shù)領(lǐng)域之后，人聲經(jīng)過了藝術(shù)加工。原生態(tài)唱法有純凈質(zhì)樸的優(yōu)勢(shì)，不過，在聲樂藝術(shù)的發(fā)展過程中，有必要依托技術(shù)手段在正確的歌唱方法的支持下把多樣化的人聲之美表現(xiàn)出來。人聲有諸多共性，不過，因?yàn)橐羯⒁粽{(diào)、音量有差別，所以，人聲有多樣化與個(gè)性化的特征。人聲有男聲、女聲、童聲之分，也有高音、中音、低音之分。而且，不同的發(fā)音類型帶來不同的感覺，比如抒情女高音、戲劇女高音、花腔女高音。各種各樣的人聲組合形成各種不同的演唱形式，各種不同的唱法讓聲樂藝術(shù)更加多彩。音色是人聲區(qū)別于其他聲音的關(guān)鍵，具有明顯的個(gè)性化特征，經(jīng)歷變聲期定型的人聲音色往往很難發(fā)生大的變化，它決定了聲樂演唱者的嗓音及其在聲樂藝術(shù)上的發(fā)展空間。

三是演唱情感。情感是特殊的心理現(xiàn)象，演唱者的情感表達(dá)可以讓觀眾產(chǎn)生豐富的想象，增加聽眾思維的能動(dòng)性。聲樂演唱中的情感通常是演唱者的真實(shí)情感，沒有矯揉造作，是演唱者對(duì)作品的理解。演唱情感的表達(dá)是聲樂藝術(shù)審美體現(xiàn)的重要方面，演唱者要加強(qiáng)音樂作品研究，分析作品背后的獨(dú)特情感，通過自己的二度創(chuàng)作與藝術(shù)加工把這樣的情感傳遞給觀眾，并和觀眾的精神世界進(jìn)行溝通，提高觀眾的審美品位和審美素養(yǎng)。從音樂文化發(fā)展史的角度來看，聲樂早于器樂，但是，器樂的伴奏能夠幫助演唱者表達(dá)豐富的情感。因此，如今的聲樂藝術(shù)既有純?nèi)寺暠硌莸穆晿?，也有不少有伴奏的聲樂作品。伴奏雖然只是聲樂的外包裝，不會(huì)影響歌唱旋律，不過，從音樂創(chuàng)造力與表現(xiàn)力的角度來看，伴奏在聲樂藝術(shù)當(dāng)中的地位不可替代。從技術(shù)角度來看，伴奏既能對(duì)演唱者的速度、節(jié)奏、音高進(jìn)行提示，讓他們的演唱合乎曲調(diào)與韻律，還可以有效營(yíng)造恰當(dāng)?shù)姆諊?，?chuàng)造相應(yīng)的意境，讓演唱者演唱得更投入。從內(nèi)容層面來看，伴奏能夠大大提高作品的表現(xiàn)力和感染力，升華聲樂作品整體的藝術(shù)價(jià)值。因此，聲樂藝術(shù)當(dāng)中的伴奏不可忽視，它是聲樂藝術(shù)審美內(nèi)涵的重要表現(xiàn)。

四是形象。聲樂演唱者需要深化對(duì)作品藝術(shù)形象的研究，以打造獨(dú)特的藝術(shù)形象。聲樂藝術(shù)形象有個(gè)性化的特點(diǎn)，演唱者的個(gè)性風(fēng)格和藝術(shù)形象特征息息相關(guān)，個(gè)性化的形象塑造能讓音樂形象更加鮮活生動(dòng)。當(dāng)然，藝術(shù)形象塑造必須把握生活規(guī)律，還原生活本質(zhì)，讓音樂藝術(shù)形象得到升華，反映普遍的社會(huì)生活，這樣才能凸顯聲樂藝術(shù)的社會(huì)價(jià)值[5]。在聲樂藝術(shù)的構(gòu)成中，形象至關(guān)重要，它不僅能展現(xiàn)演唱者的藝術(shù)氣質(zhì)，還可以體現(xiàn)演唱過程中的思想感情。形象來源于演唱者，又服務(wù)于演唱者，演唱者要運(yùn)用簡(jiǎn)潔生動(dòng)的形象傳達(dá)深遠(yuǎn)的意境和深刻的內(nèi)涵，從審美表達(dá)角度看，形象能夠傳神、訴情、達(dá)意……因?yàn)樾蜗笏茉旌透璩蟹浅＞o密的聯(lián)系，所以，演唱者的形象通常會(huì)有特定的設(shè)計(jì)，且要與特定的舞臺(tái)表演相呼應(yīng)。雖然形象設(shè)計(jì)當(dāng)中有很多內(nèi)容，不過，大部分情況下會(huì)表現(xiàn)出應(yīng)景抒情的特征。從這一角度分析，形象能夠幫助演唱者更好地進(jìn)行聲樂藝術(shù)展示，幫助聲樂演唱者對(duì)情感進(jìn)行準(zhǔn)確深入的表達(dá)，讓觀眾以更加具體精準(zhǔn)的方式感知作品，感受作品所展現(xiàn)的藝術(shù)魅力與豐富內(nèi)涵。

六、結(jié)語

聲樂藝術(shù)之所以成為備受當(dāng)代人青睞的藝術(shù)形式，并在普及與發(fā)展過程中展現(xiàn)出極高的價(jià)值，是因?yàn)槁晿匪囆g(shù)擁有豐富的審美內(nèi)涵，同時(shí)，其還憑借獨(dú)特的審美體現(xiàn)讓人們從不同角度把握聲樂藝術(shù)的微妙之處。加強(qiáng)聲樂藝術(shù)審美內(nèi)涵以及審美體現(xiàn)的研究探討，能夠幫助我們更好地開展審美活動(dòng)，從整體角度欣賞并把握聲樂藝術(shù)的魅力。