羅西尼室內(nèi)樂(lè)聲樂(lè)作品音樂(lè)形態(tài)研究
——以《威尼斯幻想》為例

姚 佳

（成都市文化藝術(shù)學(xué)校 四川 成都 610072）

室內(nèi)樂(lè)是西方古典音樂(lè)中的重要內(nèi)容，也是演唱中不可或缺的項(xiàng)目。與意大利古典藝術(shù)歌曲相比，室內(nèi)樂(lè)聲樂(lè)作品的影響力有限，且演唱難度也相對(duì)較高，但與歌劇詠嘆調(diào)相比，其難度又相對(duì)較低。從演唱難度來(lái)看，室內(nèi)樂(lè)聲樂(lè)是意大利古典藝術(shù)歌曲和歌劇詠嘆調(diào)之間的銜接過(guò)渡。對(duì)羅西尼室內(nèi)樂(lè)聲樂(lè)作品的音樂(lè)形態(tài)進(jìn)行分析，能夠幫助聲樂(lè)學(xué)習(xí)者和愛(ài)好者更好地演唱和學(xué)習(xí)其室內(nèi)樂(lè)聲樂(lè)作品，也能為學(xué)習(xí)者日后學(xué)習(xí)其他歌劇作品奠定良好的基礎(chǔ)。

一、羅西尼室內(nèi)樂(lè)聲樂(lè)的特點(diǎn)與風(fēng)格

（一）室內(nèi)樂(lè)的特點(diǎn)

室內(nèi)樂(lè)可以簡(jiǎn)單理解為在室內(nèi)環(huán)境中演奏的音樂(lè)，因此，室內(nèi)樂(lè)對(duì)聽(tīng)眾數(shù)量有一定限制，其在音樂(lè)內(nèi)容上包含聲樂(lè)演唱和器樂(lè)演奏兩大部分。室內(nèi)樂(lè)產(chǎn)生于文藝復(fù)興時(shí)期，其后不斷發(fā)展，逐漸形成了弦樂(lè)三重奏、弦樂(lè)四重奏等。隨著時(shí)代的發(fā)展進(jìn)步，室內(nèi)樂(lè)面向的群體更加廣泛。室內(nèi)樂(lè)生動(dòng)、自由、創(chuàng)造性強(qiáng)的風(fēng)格也使其更容易被大眾接受。20世紀(jì)初以來(lái)，室內(nèi)樂(lè)進(jìn)一步向多元化方向發(fā)展，展現(xiàn)出較為濃厚的時(shí)代色彩。

（二）室內(nèi)樂(lè)的發(fā)展歷程

室內(nèi)樂(lè)最初是以聲樂(lè)室內(nèi)樂(lè)的形式出現(xiàn)的，而后不斷發(fā)展演變，其內(nèi)容也不斷創(chuàng)新。室內(nèi)樂(lè)最初伴隨有一定風(fēng)格特色的世俗歌曲出現(xiàn)，但這種為歌曲伴奏的室內(nèi)樂(lè)的地位較低，其目的在于突出演唱者。進(jìn)入巴洛克時(shí)期，室內(nèi)樂(lè)為了與歌劇及教堂風(fēng)格的聲樂(lè)相區(qū)別，逐漸獨(dú)立成一種單獨(dú)的藝術(shù)形式。古典音樂(lè)時(shí)期，海頓等音樂(lè)家給予室內(nèi)樂(lè)以新的解讀，使其風(fēng)格更加多樣。浪漫主義時(shí)期，室內(nèi)樂(lè)聲樂(lè)創(chuàng)作進(jìn)入鼎盛階段，意大利早期美聲樂(lè)派三巨頭——羅西尼、貝利尼、多尼采蒂都將室內(nèi)樂(lè)創(chuàng)作作為創(chuàng)作中的重要部分，并為室內(nèi)樂(lè)聲樂(lè)貢獻(xiàn)了大量的藝術(shù)精品?？梢哉f(shuō)，室內(nèi)樂(lè)聲樂(lè)貫穿于19世紀(jì)西方古典音樂(lè)創(chuàng)作的始終，進(jìn)入20世紀(jì)后，隨著音樂(lè)革新的不斷推進(jìn)，室內(nèi)樂(lè)聲樂(lè)也在不斷地創(chuàng)新與變革。

（三）羅西尼室內(nèi)樂(lè)的藝術(shù)特點(diǎn)

羅西尼是意大利18到19世紀(jì)的作曲家，有著“佩薩羅天鵝”的稱號(hào)，羅西尼自小就接受歌劇音樂(lè)的熏陶，并在跟隨父母游歷演出的過(guò)程中積累了許多舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn)。1810年，羅西尼創(chuàng)作了第1部獨(dú)幕喜歌劇《婚變》，這幕歌劇一經(jīng)出演便大獲成功，而后，羅西尼又創(chuàng)作了《快樂(lè)的騙局》等膾炙人口的歌劇作品，這一階段也是羅西尼音樂(lè)創(chuàng)作的高產(chǎn)階段。1829年，正值創(chuàng)作黃金時(shí)期的羅西尼創(chuàng)作了自己藝術(shù)生涯中的最后一部歌劇《威廉·退爾》，而后就停止了歌劇創(chuàng)作，轉(zhuǎn)向其他題材。從羅西尼室內(nèi)聲樂(lè)創(chuàng)作來(lái)看，其創(chuàng)作生涯以1829年為界，可以劃分為早期的創(chuàng)作和后續(xù)的創(chuàng)作。在1829年之前，羅西尼創(chuàng)作的室內(nèi)樂(lè)聲樂(lè)作品包括《如果希望米勒》《溫柔的清風(fēng)吹過(guò)》《游吟詩(shī)人》等。這些早期室內(nèi)樂(lè)聲樂(lè)作品題材豐富，且多是抒發(fā)個(gè)人情感。1829年后，羅西尼不再進(jìn)行歌劇創(chuàng)作，而是將大量的精力集中于室內(nèi)樂(lè)、鋼琴曲等體裁。羅西尼的室內(nèi)聲樂(lè)作品許多內(nèi)容都與《威尼斯幻想》相關(guān)，如《威尼斯賽船歌》《威尼斯帆船賽》等。羅西尼的室內(nèi)聲樂(lè)作品大部分是獨(dú)唱曲，且題材較為廣泛，例如，表達(dá)愛(ài)情高尚的《諾言》，表達(dá)愛(ài)人別離時(shí)依依不舍的《離別》以及舞曲形式的《舞曲》。羅西尼室內(nèi)樂(lè)聲樂(lè)作品的曲式結(jié)構(gòu)較為簡(jiǎn)潔，部分室內(nèi)樂(lè)聲樂(lè)都是單二部曲式或單三部曲式，其中也會(huì)出現(xiàn)一些不一樣的音樂(lè)素材的對(duì)比段落。在伴奏上，大多是鋼琴伴奏，整體特點(diǎn)簡(jiǎn)潔明了，有極為突出的思想性和藝術(shù)性。

二、羅西尼室內(nèi)樂(lè)聲樂(lè)作品音樂(lè)形態(tài)研究——以《威尼斯幻想》為例

從羅西尼的創(chuàng)作歷程來(lái)看，威尼斯這座城市在羅西尼的創(chuàng)作生涯中有極為重要的地位。羅西尼早在18歲就為威尼斯的圣莫斯劇院創(chuàng)作了單人歌曲，為威尼斯狂歡節(jié)創(chuàng)作了《快樂(lè)欺騙》《絲綢階梯》等，威尼斯人對(duì)羅西尼的音樂(lè)才能極為推崇。從羅西尼的室內(nèi)聲樂(lè)作品來(lái)看，其許多室內(nèi)樂(lè)聲樂(lè)作品的主題都是威尼斯帆船賽，帆船賽也一直是威尼斯城市內(nèi)的重要賽事，每到賽事期間，都有舞會(huì)排練和狂歡游行。以《威尼斯幻想》中的威尼斯帆船賽為例，《威尼斯帆船賽》是兩個(gè)不同樂(lè)曲的名稱，即兩首樂(lè)曲共用一個(gè)曲名。其中，第1首是聲樂(lè)二重唱，是女高音和女中音的配合；第2首是三個(gè)小提琴演奏的套曲。在女高音和女中音的聲樂(lè)二重唱中，整體的基調(diào)偏向俏皮、抒情。結(jié)合羅西尼的聲樂(lè)作品來(lái)看，其音樂(lè)題材可以被劃分為夜曲、長(zhǎng)歌、短詠嘆調(diào)、蒂羅爾等?！锻崴够孟搿返穆晿?lè)二重唱屬于夜曲，整體的音樂(lè)情緒較為喜慶，音樂(lè)色彩更為明快，描述了威尼斯帆船賽中女孩們?cè)谟^看比賽時(shí)為支持親人而歡呼喝彩的場(chǎng)景。這一聲樂(lè)作品有突出的意大利歌曲的特點(diǎn)，并且，音樂(lè)中充滿了華爾茲舞蹈的靈動(dòng)感，極大地彰顯了音樂(lè)的優(yōu)雅特點(diǎn)。

從節(jié)奏來(lái)看，《威尼斯幻想》采用了華爾茲舞蹈的律動(dòng)，其中，高音域、裝飾音、休止符等創(chuàng)作技法的引入使整個(gè)聲樂(lè)作品的旋律形成了獨(dú)特的聲響效果，也構(gòu)成該樂(lè)曲獨(dú)特的旋律閃光點(diǎn)，使音樂(lè)色彩極為鮮明，音樂(lè)形象更戲劇化。在聲樂(lè)作品的前后兩端設(shè)置的旋律填充使不同聲部都有豐富而簡(jiǎn)潔的旋律。作曲家在伴奏部分使用了女高音和女中音聲部中間的主題，既能彰顯羅西尼音樂(lè)創(chuàng)作的獨(dú)特性，也能突出作曲家的創(chuàng)新能力。

在《威尼斯幻想》中，聲樂(lè)套曲呈現(xiàn)的是比賽時(shí)的畫(huà)面，該套曲包括三大部分：《安佐列塔在賽前》《安佐列塔在賽中》《安佐列塔在賽后》。這一套曲由一個(gè)故事情節(jié)和一個(gè)女人的獨(dú)白串聯(lián)始終，在第一首歌中，平靜抒情的旋律描繪了在寧?kù)o而充滿陽(yáng)光的賽船日一位正在觀看自己愛(ài)人比賽的女人的心情，其中，ba小調(diào)中的轉(zhuǎn)換極大地增加了歌曲的張力，反映出女人在觀看比賽時(shí)緊張期待的心情。第2個(gè)坎佐納是套曲中最為激動(dòng)的片段，主要表達(dá)了女人在觀看愛(ài)人進(jìn)行帆船比賽時(shí)的緊張感、急促感。其中，作曲家多次使用了節(jié)奏音型，并在聲樂(lè)部分使旋律時(shí)上時(shí)下、頻繁停頓。在音樂(lè)形式上，其與第1個(gè)坎佐納基本相同。而第3個(gè)坎佐納與前兩個(gè)相比，經(jīng)歷了中部急促的節(jié)奏后更為自然和緩，其聲樂(lè)部分突出了抒情詼諧的特點(diǎn)，作曲家采用了三部曲式進(jìn)行創(chuàng)作，有效銜接了聲樂(lè)部分的精彩樂(lè)句，使曲式結(jié)構(gòu)更為和諧完整。第一和第二個(gè)坎佐納都是詩(shī)歌形式，對(duì)于同名的大調(diào)和小調(diào)，其對(duì)比手法相同，而在抒情歌曲的結(jié)束部分，第一和第二個(gè)坎佐納都采用了花腔，結(jié)合有幽默元素的抒情角色使三部形式獲得整合。2號(hào)坎佐納作為套曲中的對(duì)比單元，能表現(xiàn)出作曲家羅西尼的精巧構(gòu)思，在演唱這部分時(shí)，演唱者要有出色的聲樂(lè)基礎(chǔ)，要對(duì)連音、斷音等演唱技法有較好的掌握，還要結(jié)合花腔技術(shù)進(jìn)行氣息安排，表達(dá)出音樂(lè)的不同感覺(jué)，尤其要傳達(dá)出威尼斯歌曲的氛圍，要注意音調(diào)的變化和音樂(lè)的節(jié)奏。

三、室內(nèi)樂(lè)聲樂(lè)作品音樂(lè)形態(tài)對(duì)聲音訓(xùn)練的作用

（一）能夠更好地實(shí)現(xiàn)聲情并茂

室內(nèi)樂(lè)聲樂(lè)作品能使聲樂(lè)演唱者更好地了解意大利室內(nèi)聲樂(lè)的發(fā)展脈絡(luò)，并在親身體驗(yàn)中感悟和把握室內(nèi)樂(lè)的音樂(lè)魅力，體會(huì)其藝術(shù)價(jià)值，極大地提升聲樂(lè)學(xué)習(xí)者的演唱水平。意大利室內(nèi)樂(lè)聲樂(lè)作品的節(jié)奏較為復(fù)雜多變，能夠有效鍛煉演唱者的呼吸技術(shù)，起到強(qiáng)化鞏固聲樂(lè)演唱者呼吸技術(shù)的效果。并且，練習(xí)室內(nèi)樂(lè)聲樂(lè)作品對(duì)于演唱者的聲門技術(shù)的優(yōu)化與提升具有重要作用，在不斷練習(xí)室內(nèi)樂(lè)聲樂(lè)作品后，演唱者即使面對(duì)作品中存在連音、跳音或斷音等情況也能更加從容應(yīng)對(duì)?；ㄇ谎莩彩且獯罄覂?nèi)樂(lè)聲樂(lè)作品中的一大重點(diǎn)，長(zhǎng)期的練習(xí)或堅(jiān)持能使聲樂(lè)學(xué)習(xí)者的演唱達(dá)到聲情并茂、字正腔圓的效果。

（二）能夠提升聲音訓(xùn)練的強(qiáng)弱變化程度

在歌曲演唱中，聲音的強(qiáng)弱、語(yǔ)言的強(qiáng)弱、表情術(shù)語(yǔ)的變化，都與歌曲演唱效果密切相關(guān)。意大利室內(nèi)樂(lè)聲樂(lè)作品在語(yǔ)言上極為豐富，且運(yùn)用了較多的表情術(shù)語(yǔ)，考慮到演唱環(huán)境，意大利室內(nèi)樂(lè)聲樂(lè)往往選擇在音樂(lè)廳進(jìn)行演唱。在伴奏樂(lè)曲的選擇上，除了鋼琴外，意大利室內(nèi)樂(lè)聲樂(lè)還會(huì)讓歌曲與旋律相結(jié)合，演唱者練習(xí)演唱意大利室內(nèi)樂(lè)聲樂(lè)歌曲能夠?yàn)橛?xùn)練聲音的強(qiáng)弱變化提供支持。尤其能在演唱訓(xùn)練中強(qiáng)化演唱者的語(yǔ)氣、情感、表情，例如，在一些情緒較為低落的段落中，演唱者要表現(xiàn)這種低落情緒，可以通過(guò)弱音處理進(jìn)一步突出沮喪情緒或難過(guò)情緒。由于意大利室內(nèi)樂(lè)聲樂(lè)作品的歌詞朗朗上口，朗讀性較強(qiáng)，演唱者在表達(dá)情緒時(shí)可以通過(guò)聲音的強(qiáng)弱變化表現(xiàn)情緒，例如，對(duì)于一些歌詞語(yǔ)氣較為激動(dòng)的樂(lè)段，可以通過(guò)強(qiáng)音處理來(lái)烘托氣氛、渲染情緒，使演唱者的表現(xiàn)更打動(dòng)人，這一特點(diǎn)也使演唱者在處理強(qiáng)弱音時(shí)游刃有余。

（三）能夠豐富花腔演唱技術(shù)

從意大利室內(nèi)樂(lè)聲樂(lè)作品的內(nèi)容來(lái)看，花腔部分是室內(nèi)樂(lè)聲樂(lè)作品的一大亮點(diǎn)，運(yùn)用得好能使聲樂(lè)作品在高潮部分更出色，同時(shí)，花腔部分的演唱也一直是演唱中的難點(diǎn)，從室內(nèi)樂(lè)歌曲和歌劇詠嘆調(diào)的花腔對(duì)比來(lái)看，其最大差異在于篇幅不同，而聲樂(lè)演唱者如果能夠較好地掌握意大利室內(nèi)樂(lè)聲樂(lè)作品中花腔部分的演唱技巧，就能夠循序漸進(jìn)地為后續(xù)掌握歌劇詠嘆調(diào)的花腔技術(shù)奠定基礎(chǔ)。但這一環(huán)節(jié)需要演唱者長(zhǎng)時(shí)間的練習(xí)，要結(jié)合科學(xué)合理的發(fā)聲訓(xùn)練技巧?；ㄇ谎莩夹g(shù)的實(shí)質(zhì)是全面發(fā)展的聲音技術(shù)，需要聲音技能的各個(gè)部分配合得當(dāng)，分工明確。從意大利經(jīng)典歌曲和室內(nèi)樂(lè)聲樂(lè)的發(fā)展歷程來(lái)看，兩者同屬一個(gè)時(shí)期，在室內(nèi)樂(lè)聲樂(lè)作品中，共鳴的控制、呼吸的控制都與花腔技巧密切相關(guān)，且不同作品中花腔演唱的形態(tài)有所差異，這要求演唱者結(jié)合裝飾音和音階的演唱形式進(jìn)行調(diào)整，使其展現(xiàn)出差異化的音響效果。在意大利室內(nèi)樂(lè)聲樂(lè)歌曲的練習(xí)中，要有意識(shí)地結(jié)合花腔演唱方法，做好對(duì)接，這能幫助演唱者加強(qiáng)對(duì)作曲家演唱風(fēng)格的認(rèn)識(shí)和理解，也能使演唱者以更加?jì)故斓募记珊透映墒斓穆曇魜?lái)演繹和理解意大利室內(nèi)樂(lè)聲樂(lè)作品。在演唱中，最關(guān)鍵的是要控制好氣息，調(diào)整呼吸節(jié)奏。演唱者可以適當(dāng)?shù)財(cái)U(kuò)張、松懈腹部呼吸，采用胸腹式聯(lián)合呼吸來(lái)增強(qiáng)聲音的顆粒感，保持聲音的音質(zhì)效果。

（四）能夠豐富人聲色彩

無(wú)論是聲樂(lè)作品還是聲樂(lè)演唱會(huì)，對(duì)聲音的要求都比較高，聲樂(lè)作品和聲樂(lè)演唱者是相輔相成、互相促進(jìn)的關(guān)系。優(yōu)秀的聲樂(lè)作品需要歌唱者有較高的演唱技巧，演唱者要將聲音與技巧相互配合，達(dá)到打動(dòng)人心的效果。對(duì)于意大利室內(nèi)樂(lè)聲樂(lè)作品來(lái)說(shuō)，如果將作品本身視作一度創(chuàng)作，則歌唱者個(gè)人的演唱和演繹可被稱為二度創(chuàng)作。室內(nèi)樂(lè)聲樂(lè)作品的作品呈現(xiàn)方式較為多樣，二度創(chuàng)作能夠提升演唱境界，使聲樂(lè)作品擁有更強(qiáng)烈的生命色彩。

四、小結(jié)

對(duì)羅西尼室內(nèi)樂(lè)聲樂(lè)作品的音樂(lè)形態(tài)進(jìn)行研究能對(duì)室內(nèi)樂(lè)聲樂(lè)作品的創(chuàng)作背景、創(chuàng)作特點(diǎn)、內(nèi)容構(gòu)架有更深刻的認(rèn)識(shí)。演唱者要系統(tǒng)化、規(guī)范化地學(xué)習(xí)室內(nèi)樂(lè)聲樂(lè)。在室內(nèi)樂(lè)的演繹中，演唱者不是唯一的主角，演唱者要與鋼琴和其他伴奏器樂(lè)相互配合，形成一個(gè)整體,要結(jié)合多變的音樂(lè)風(fēng)格細(xì)化音樂(lè)情感，提高對(duì)音樂(lè)的感知能力，為聽(tīng)眾呈現(xiàn)完美的演出。