于志輝
(石家莊學(xué)院 音樂學(xué)院,河北 石家莊 050035)
竹笛是我國傳統(tǒng)樂器,音色亮麗、婉轉(zhuǎn)動人。劉森是我國著名竹笛演奏家,其對我國竹笛藝術(shù)發(fā)展作出了巨大貢獻(xiàn),《山村小景》是其代表作品。
《山村小景》為劉森先生竹笛曲中的代表作,該曲作于二十世紀(jì)六十年代。那時,劉森先生跟隨中央廣播民族樂團(tuán)到農(nóng)村慰問演出,他被人民群眾不畏困難,對生活充滿希望的熱情所感染,借此曲抒發(fā)對祖國富強和人民過上美好生活的憧憬。劉森先生始終秉承著音樂既源于生活又源于自然的理念,認(rèn)為音樂的表現(xiàn)正是內(nèi)心真正感情的反映[1]。
劉森先生在竹笛演奏中為了照應(yīng)旋律歌唱性,在其中融入西洋美聲唱法,把氣震音與指滑音進(jìn)行轉(zhuǎn)換,使竹笛音色創(chuàng)造的音樂氣氛更趨近于現(xiàn)實。在演奏《山村小景》時,劉森先生運用了饒有新意的手法,使《山村小景》對景物的刻畫更立體、更逼真,使聽者如臨其境。
《山村小景》是典型的單三部曲式,開篇加引子,慢板加華彩,曲式結(jié)構(gòu)為“引子+甲(小快板)+乙(慢板+華彩)+甲(快板)”,其中包括表現(xiàn)樂思、主題鋪陳、回歸主題三個部分。
全曲主要采用E 宮調(diào)式,并以此為基礎(chǔ)加以旋宮轉(zhuǎn)調(diào)而成,吹奏時用E 調(diào)竹笛,在實踐中,E 調(diào)竹笛有著清麗的音色,其不僅可以表現(xiàn)出絢麗高亢的高音,還可以鮮明地表現(xiàn)出樂曲穩(wěn)重的低音,并能夠收放自如[2]。
全曲節(jié)拍類型以4/4 拍為主,田園風(fēng)格引子中的散板極為自由廣闊,激情奔放的小快板節(jié)奏歡快宜人,美妙動聽的慢板中節(jié)奏變化比較多,漸慢與恢復(fù)原速互為補充,華彩節(jié)奏灑脫隨意,撥動傾聽者的心弦,耐人尋味。
引子部分采用E 宮調(diào)式結(jié)構(gòu),以一個極為安靜的長音“3”弱起,低沉婉轉(zhuǎn),接連出現(xiàn)的一系列打音與五連音,輕快平靜,有時緊湊清脆、有時高亢婉轉(zhuǎn)。樂曲開頭營造出朦朧自然、神秘莫測的氣氛,使聽者有如臨其境之感。此曲的引子為散板,富有田園風(fēng)情。秋意已濃,劉森先生來到郊外山頂,群山環(huán)抱、曙光初現(xiàn),映入眼簾的是萬里長城與崇山峻嶺,天色將亮未亮,一片灰蒙景色。劉森先生以第一視角切入秋末凌晨的山景,將所見所聞融進(jìn)創(chuàng)作中,使得笛曲生出情景交融之感。
兩個小節(jié)間奏過渡句之后,笛曲正式轉(zhuǎn)入以B徵調(diào)式為主的小快板。小快板熱情奔放、喜氣洋洋的旋律一下子把聽眾引入另一個繁華的場景,該樂段開頭兩音分別是中音“1”與高音“1”,八度大跳加上切分音使旋律在風(fēng)格走向上發(fā)生了全新變化,其給該段笛曲定下了歡快的總基調(diào),由朦朧神秘驟然變?yōu)榧で橹甭丁3]]。
小快板中央,是一段高低音交替的聲音,靈秀輕盈的波音表現(xiàn)出無比歡愉的心情。這段笛曲是典型的E 宮調(diào)式和變宮六聲調(diào)式結(jié)構(gòu)。劉森先生那時正在農(nóng)村慰問表演,見到的都是熱心的老百姓,他們雖然日子過得艱難,但是保持著積極樂觀的心態(tài)。于是,劉森先生就用這首曲子來鼓舞鄉(xiāng)親們積極地投入建設(shè)社會主義新農(nóng)村的偉大事業(yè)中。末句的漸緩宣告了這個樂章的終結(jié),新樂章即將開始。
小快板宣告結(jié)束,音樂正式步入寧靜宜人的慢板狀態(tài),此段笛曲是清樂調(diào)式轉(zhuǎn)成B 徵六聲調(diào)式的結(jié)構(gòu)。律動之變化與起伏能體現(xiàn)作曲者心中之情,十六分附點音符加長音,如敘述故事般平滑自如;各節(jié)尾聲如標(biāo)點符號般抑揚有致;節(jié)尾長音前加三度復(fù)滑音,令音樂聽來尤顯親切;二度漸慢,音樂又恢復(fù)原來的速度,給人以力量充盈之感,仿佛勞動人民揮汗耕田。這種慢板創(chuàng)作是極其優(yōu)美的,極易在演奏中投入笛曲的感情當(dāng)中,能充分表現(xiàn)出旋律歌唱性的一面,旋律向上的力度慢慢加強,向下的力度稍微減弱,這樣一種旋律之間強弱的反差使笛曲的演奏更富有詩意。
慢板后半部為一段顏色飽滿的華彩段落,先用B 徵調(diào)式,再轉(zhuǎn)入E 宮調(diào)式,從最初抒情歌唱變?yōu)檩p快對唱,律動灑脫隨意,有時慢起來再逐漸快起來,有時略快起來再慢起來,音樂中多有問答旋律樂句出現(xiàn),笛聲和伴奏相呼應(yīng),如空谷回音,精巧靈秀。此部分笛曲亦是散板,不過和引子仍有較大區(qū)別,此段笛曲注重以情帶聲、以情入景,感情越飽滿,越能表達(dá)出空谷幽鳴的藝術(shù)氛圍,聽眾想象著林中的鳥兒一唱一和,山澗里的泉水叮咚流淌,會獲得悠然自得的心境。
末段快板是整首作品的結(jié)尾,其用多變的方式再現(xiàn)了整首笛曲的主題,笛曲又回歸E 宮調(diào)風(fēng)格,熱情奔放的快板把整首作品推向高潮,律動特別歡快。和開頭的小快板有一定區(qū)別,律動比較緊湊,情緒高漲而強烈,滲透著不畏艱險,樂觀向上的精神理想,特別是整首作品末段音高音“1”的結(jié)尾干脆而果斷,充分反映出人民群眾經(jīng)過艱苦努力,共同奮斗,走向幸福人生的美好愿望。
《山村小景》是描寫山村風(fēng)光的曲目,然而,山中不僅有風(fēng)景,還有勤勞樸實、精神抖擻的勞動人民,表現(xiàn)出濃濃的鄉(xiāng)土氣息。整首樂曲包括新鮮的引子,跳動的小快板,歌唱抒情的慢板和熱情奔放的快板四大部分。引子表現(xiàn)出天微明之時,日光撥開迷霧,沖出蒼穹,包含著人們的熱情。隨即出現(xiàn)的小快板結(jié)構(gòu)緊湊而歡快,新的一天即將開始,勞動人民擁有樂觀向上的激情。小快板是整首樂曲最重要也最關(guān)鍵的組成部分,其在全曲中起著承上啟下的作用。抒情溫柔的慢板部分把聽眾引向一片收獲的田野,望著汗流如注的老鄉(xiāng),作曲者感慨良多。最后一個變化重現(xiàn)的快板把樂曲推向高潮,在熱情洋溢的氛圍中,塑造出勞動人民不怕苦、剛毅、英勇、頑強的積極形象?!渡酱逍【啊愤@首作品根據(jù)作者的真實經(jīng)歷而創(chuàng)作,是一首十分貼近生活的笛曲[4]。
從演奏技巧方面來看,《山村小景》融合了傳統(tǒng)意義上“南、北”兩大流派的演奏手法:其繼承了“北”派傳統(tǒng)演奏手法中滑音、吐音和半孔音,并加以升華和發(fā)揚,又將“北”派剛勁有力和“南”派婉約柔美融為一體,并吸收了西方美聲音樂的歌唱性表現(xiàn)手法和長笛氣震音演奏技巧,從而形成南北相繼內(nèi)外并蓄的獨特風(fēng)格。劉森先生對各種音樂形式的借鑒,讓古老的竹笛藝術(shù)變得生機盎然[5]。
對竹笛這一樂器來說,氣息在演奏技藝上占有很重要的地位,其不僅決定了音色,而且決定了音樂表現(xiàn)力和情感表現(xiàn)。因此,對氣息技巧的研究一直以來都受到人們廣泛關(guān)注和重視。因此,如何更好地控制竹笛氣息顯得尤為重要。劉森先生對竹笛呼吸的應(yīng)用和傳統(tǒng)“南派”“北派”有很大不同,喜好用起伏比較明顯的氣震音。如《山村小景》慢板中間部分長音的處理,就采用了這樣的處理手法:氣震音為一拍兩震,一拍兩震同時融入音樂的律動之中。
劉森先生在演奏中極其重視氣息的把控,尤其是在長音處理上,不以平鋪直敘的吹奏為主,而尤喜用幅度變化很大的氣震音來表現(xiàn),給人以歌唱性旋律之美,細(xì)聽便知其氣息如海,有激情涌動中的驚濤拍岸,也有平靜時刻。因此,在吹奏《山村小景》時,必須先把握氣震音的巧妙用法,而幅度控制則是吹奏之根本。
此外,劉森先生在《山村小景》高音處理上,對于氣息的把控方法也是極具新意的。持續(xù)不斷的高音會讓演奏者有更好的氣息支持,采用胸腹式呼吸法能夠有效拓展氣息的能力,依靠氣息支持控制高音穩(wěn)定,讓音色更豐滿更有力量,從而能夠在低音、中音和高音之間來去自如,讓音量幾乎處于一個水平,也讓口唇和咬肌得到放松,演奏出來的高音堅定豐滿而飄逸悅耳。在實際演奏中,尤其是演奏華彩段落中的高音時,這一特征應(yīng)格外突出,從而給聽者留下難忘的美好記憶。
滑音是竹笛曲目常用的一種演奏手段,其既要求舌和手指之間靈活搭配,又要求進(jìn)行氣息上的改變。其演奏方法是從一個音位漸次上升或下降滑向另一個音位。劉森先生以上下滑音為基礎(chǔ)加以革新,從單音二度上下滑奏到兩音三度上下滑奏,因此稱為復(fù)滑音,其演奏效果比單滑音更輕柔絢麗。
在演奏快板時運用了復(fù)滑音,可以說是全曲的點睛之筆。由于此曲以北方農(nóng)村特有的鄉(xiāng)土氣息為基礎(chǔ)創(chuàng)作而成,對其進(jìn)行復(fù)滑處理也就顯得尤為重要。其不僅能增強音樂形象,而且能將作品主題淋漓盡致地表達(dá)出來。一般情況下,滑音常用來表達(dá)感情的纏綿與細(xì)膩,而應(yīng)用于快板上也一樣和諧統(tǒng)一,這不僅增添了強烈的鄉(xiāng)村風(fēng)格,而且使樂段更生動、更灑脫,很大程度上反映出村莊的自然風(fēng)貌。
劉森先生在《山村小景》中大量運用復(fù)滑音。復(fù)滑音在不同段落中的應(yīng)用,所產(chǎn)生的情感特色各不相同??彀迳系膹?fù)滑音憨態(tài)可掬、俏皮可愛,而慢板上那一段復(fù)滑音則顯得穩(wěn)重多情。復(fù)滑音技巧在《山村小景》里的運用使音樂旋律更絢麗、音樂和聲色彩更豐滿。
《山村小景》全曲雖然未運用“雙吐”“三吐”這種典型吐音手法,但是在每個樂句音頭上運用“舌點音”手法進(jìn)行吐奏,能使每個樂句的聲音更清楚,像唱歌一樣,或持續(xù)或停頓。此處采用的“舌點音”技法,區(qū)別于傳統(tǒng)吐音技法,不是“吐”和“庫”,而是介于兩者之間的輕吐音,其靈動而不失力度,不僅刻畫出委婉動聽的旋律線條,而且把每個樂句開頭都表現(xiàn)得極為清楚,是演奏者需重點把握的細(xì)節(jié)。
樂曲小快板段節(jié)奏輕快愉快,末段快板段則激情奔放。所以,為更好地抒發(fā)這種感情,吹出來的每一個音符都應(yīng)干凈利落,這需要演奏者熟練地掌握指法、識記樂譜、指舌配合,不可拖泥帶水,否則會將本來清晰的音符一帶而過,從而失去藝術(shù)韻味。
《山村小景》是劉森先生的代表曲目,其以笛曲的形式將藝術(shù)家的切身感受描繪成詩,將藝術(shù)家最質(zhì)樸的真情實感譜寫成篇,既為中國竹笛事業(yè)奉獻(xiàn)出傳世佳作,亦對后人有所啟迪:劉森先生對竹笛事業(yè)所懷有的摯愛之情是濃烈的,這種赤誠和堅守值得后人學(xué)習(xí)。唯有從演奏技法中揣摩作者的創(chuàng)作構(gòu)思,在演奏技巧上總結(jié)巧妙之處,做到真聽真看真感受,才能夠表達(dá)出最真實的情感,譜寫出最動人的樂章。