作為戲劇演員,走上舞臺(tái),首先,你得知道觀眾在哪兒,得去尋找你的最佳位置。特別是鏡框式舞臺(tái),除非劇情要求,否則你不可能一直背對(duì)著觀眾演戲。其次,你得控制你的形體,還得明白自己說的是什么,控制你的音量,以及臺(tái)詞和表演的節(jié)奏。
萬一舞臺(tái)上發(fā)生意外情況,你要想辦法把戲圓回來。
比如,和你演對(duì)手戲的演員上臺(tái),忘了拿重要的道具,這個(gè)時(shí)候你是劇中的人物還是你自己?你肯定瞬間就回到你自己了,你得想辦法讓他把這個(gè)道具拿上來,但是又不能讓觀眾看出你“出戲”,這就需要你的控制能力了。
或者對(duì)方說錯(cuò)詞兒,漏了一段戲,你怎么把詞兒找回來,把戲演下去?
到了攝制組更是這樣, 一場(chǎng)戲馬上開拍,一會(huì)兒攝影師告訴你,頭一定不能太偏,要不然畫面不好;一會(huì)兒燈光師告訴你,臉盡量往這邊一點(diǎn)兒,光打上去才好看。
拍走路的戲,攝影師說你和鏡頭就這個(gè)距離,控制好速度,慢點(diǎn)兒或快點(diǎn)兒焦就不準(zhǔn)了。
所以無論是在舞臺(tái)上還是在片場(chǎng),演員都得控制好自己的角色,讓自己一直處于這個(gè)人物應(yīng)有的狀態(tài),不能跑偏。同時(shí),控制好跟觀眾或攝影師的關(guān)系,跟其他部門配合好。
而我們?cè)谘萑宋锏穆殬I(yè)時(shí),往往會(huì)按“第一次”去演,就是第一天上班的樣子。
比如,演一個(gè)干了十幾年的醫(yī)生,他跟病人家屬說“我們已經(jīng)盡力了”的時(shí)候,可以帶著同情,但肯定是非常職業(yè)的,因?yàn)樗刻烀鎸?duì)的都是生和死。
我們永遠(yuǎn)按“第一次”去演,這是因?yàn)槲覀儾辉偃ニ伎剂?,我們有慣性了。
我覺得一個(gè)演員應(yīng)該學(xué)會(huì)認(rèn)清自己的能力,同時(shí)學(xué)會(huì)如何讓自己重新掌握能力,也就是學(xué)會(huì)否定自己,把自己逼到一個(gè)墻角,才能重新開出一條路來。
(洛 浦摘自北京聯(lián)合出版公司《馮遠(yuǎn)征的表演課》一書)