史蒂夫·漢克斯兒童題材繪畫研究

摘? 要：兒童時期是人生中較為歡快的時期，兒童題材繪畫的背后往往交織著創(chuàng)作主體對美好時代的投射和對美好事物的向往。當(dāng)前對于兒童題材繪畫的研究較多，但對史密斯·漢克斯兒童繪畫的研究目前還處于空白。本文探析史蒂夫·漢克斯的兒童系列繪畫中的“天使系列”和“節(jié)日系列”等作品，研究其繪畫中的力量，并對繪畫中的美學(xué)特點進行分析。

關(guān)鍵詞：史蒂夫·漢克斯；兒童題材繪畫；視覺心理學(xué)；童真美

目前關(guān)于史密斯·漢克斯的繪畫研究主要有三篇：西安美術(shù)學(xué)院的徐心怡的《史蒂夫·漢克斯寫實主義繪畫風(fēng)格研究》，對史蒂夫·漢克斯的寫實風(fēng)格進行了詳細的論述；廈門大學(xué)嘉庚學(xué)院張曉輝的《美國水彩畫家史蒂夫·漢克斯水彩作品淺析》，對史蒂夫·漢克斯的水彩作品進行了簡略分析；新疆藝術(shù)學(xué)院喬娜的《論史蒂夫·漢克斯人體繪畫風(fēng)格獨特魅力》，對史蒂夫·漢克斯的人體繪畫進行了分析。以及史密斯·漢克斯的自傳——《前行：史蒂夫·漢克斯》，這一系列作品對史密斯·漢克斯的繪畫幾大特點中的寫實和人體繪畫這兩個特點進行了深入分析。而對于史密斯·漢克斯的兒童題材繪畫研究還處于空白，因此，本文將著重對史蒂夫·漢克斯的兒童題材繪畫進行分析。

一、史蒂夫·漢克斯

生平簡介與繪畫風(fēng)格的形成

史蒂夫·漢克斯出生于一個軍人家庭，他在少年時期便展現(xiàn)出了一定的繪畫天賦，這個時期他主要采用黑白色調(diào)描繪日常生活。在高中畢業(yè)以后，他進入到舊金山藝術(shù)學(xué)院繼續(xù)學(xué)習(xí)，在這里開始創(chuàng)作大量的諷刺畫來描繪善與惡。三年大學(xué)生活即將結(jié)束的時候，漢克斯經(jīng)歷了一次人生觀的轉(zhuǎn)變，“我對自己承諾，不再畫諷刺漫畫，不再把人物畫成丑陋的樣子。我慢慢地開始嘗試美化人物形象，而不是丑化他們?！贝撕?，史密斯·漢克斯繪畫重點開始向女性轉(zhuǎn)移。一直到其結(jié)婚，家庭生活對漢克斯的繪畫產(chǎn)生了巨大的影響，女性肖像雖然還是主要主題，但新生兒占據(jù)了他更重要的位置，并隨著孩子的成長發(fā)生著變化?？v觀漢克斯的一生，從黑白繪畫到諷刺畫，再到女性人體和兒童題材繪畫，這份對于少年時期的追逐間接影響了其一生的繪畫主題。

漢克斯的繪畫是寫實的，但卻不是純粹的現(xiàn)實主義風(fēng)格。我們知道，現(xiàn)實主義畫家講求最真實的表達，描繪眼前的場面，反對用浪漫主義表達內(nèi)心的情感，但如果簡單將寫實歸于現(xiàn)實主義是不嚴謹?shù)?。在《前行：史蒂夫·漢克斯》中有這樣一段話：“藝術(shù)來自于一種內(nèi)心深處的方向感，起源于對自己生活的重新審視。當(dāng)一個人開始對創(chuàng)作的沖動追根溯源，開始探尋其中的神秘，他的藝術(shù)之旅就開始了。我并不是個攝影寫實派，我認為自己是一個情感上的現(xiàn)實主義者。我想描繪的是情感，現(xiàn)實主義只是我采用的途徑而已?！盵1]封底這是史蒂夫·漢克斯對自己藝術(shù)風(fēng)格的總結(jié)——情感現(xiàn)實主義，他的繪畫表面看來是寫實風(fēng)格，但其畫面中的隱含意思為表現(xiàn)其內(nèi)心的想法，因此總結(jié)為情感現(xiàn)實主義。

具體到兒童繪畫，我們會發(fā)現(xiàn)在漢克斯眾多的兒童題材的繪畫中，都非常注重兒童的姿態(tài)動作表情等對于情感的傳達。如圖1，小女孩孤身一人坐在臺階上，表情動作都充滿了憂傷，似乎在表現(xiàn)自己與身后的大人格格不入，疑惑大人的世界怎么如此難懂。這樣的情緒傳達正是漢克斯情感現(xiàn)實主義的體現(xiàn)。

二、史密斯·漢克斯兒童

題材繪畫中童真美的具體體現(xiàn)

對于孩童的喜愛是人類的天性，因為兒童代表著人類的未來和希望，隱喻著歡樂與美好。中西方繪畫均很早出現(xiàn)兒童的身影。在我國，魏晉南北朝時期的繪畫中便已出現(xiàn)兒童形象，但兒童真正作為畫面主體是在宋朝時期。宋朝市民階層興起，風(fēng)俗畫開始出現(xiàn)，《嬰戲圖》等以嬰兒作為主題的繪畫開始興起并達到鼎盛。在西方，嬰兒出現(xiàn)在畫面中，最早可追溯到中世紀(jì)，文藝復(fù)興時期出現(xiàn)的圣母子畫中出現(xiàn)了大量孩童形象。

史蒂夫·漢克斯在結(jié)婚后育有幾個可愛的孩子，開始了大量兒童題材繪畫的創(chuàng)作，漢克斯曾說：“幾個小家伙成了我生活的中心，他們占據(jù)了生活中的每一個角落，我的需求都變得不重要了，我發(fā)現(xiàn)自己從以自我為中心的狀態(tài)進入到了一種新的自由狀態(tài)?！盵1]170漢克斯的兒童題材繪畫深刻地表達著對孩童的熱愛，對生活的熱愛，洋溢著濃厚的生活情調(diào)，氣氛溫馨恬靜，真實地反映出孩童的童真與童趣。下面分別以節(jié)日主題和天使系列兩組繪畫具體闡述漢克斯兒童題材繪畫中的童真美。

（一）節(jié)日狂歡中的童趣

俄國學(xué)者巴赫金認為，“節(jié)慶活動是人類文化極其重要的第一性形式”。節(jié)慶活動顯示了生活的本來面目，或者說回到了生活本身，回到了本真的生活世界[2]。節(jié)慶的狂歡對于孩童來說無疑是最開心的事情，無論是貧窮還是富有，這一天都會是翹首以盼的時刻，漢克斯將這重要的時刻以畫筆記錄下來。畫中的孩子穿著節(jié)日里的服飾，裝扮得奇奇怪怪，在《最后的美國小牛仔》（如圖2）這幅畫作中，漢克斯為小孩穿上一件西部牛仔的服裝，并在腰間穿有一頭牛樣式的衣服，這樣滑稽的服飾吸引著其他小朋友的關(guān)注，人們注視著他，被這一奇趣的服飾所吸引。我們或許可以通過靜態(tài)的畫面聯(lián)想畫面之外的場景，想象著一個小牛仔的神氣，一個小男子漢的勇敢，甚至促使他日后成為一名強壯的騎士。而在《小女巫》（如圖3）中，漢克斯描繪了小女孩在參加萬圣節(jié)時期的裝扮，她穿著黃黑相間的女巫的服飾，背后還披掛有兒童喜歡的黑色紗網(wǎng)，腳上踩著一雙紅色的小皮鞋，一手拿著掃把，一手拿著紅色紙殼。在兩只手都填滿的情況下還將左手放到了嘴巴前，透露著靈氣，讓人產(chǎn)生憐愛之心，也充分地表達了兒童的純真美好。兩張作品的色調(diào)都是溫暖的暖色調(diào)，陽光灑在馬路上，營造出一種靜怡與美好的氣氛，也將孩童在節(jié)日里玩耍嬉戲而又有些羞怯的場面表達得淋漓盡致。

（二）天使系列中的美好

天使系列作品是漢克斯作品中最有力量的作品，具有撫慰人心的力量，有一種完整、單純、和諧的美，從畫面中可以感受到一種充盈的生命活力。漢克斯在書中記載，藝術(shù)與音樂一樣，具有治愈靈魂與撫慰人心的力量。一對夫婦的孩子離世，卻從漢克斯的繪畫中看到了自己孩子的影子，這些畫作撫慰了其內(nèi)心的悲痛。甚至有一對夫婦在一次車禍中失去了三個年幼的女兒，他們告訴漢克斯，《風(fēng)中之燭》（如圖4）中的三個女孩非常像自己逝去的三個女兒，“風(fēng)中之燭”這個名字也因此具有了更深遠的含義，這種情感的傳遞是崇高的[1]7。繪畫能夠治愈他人的心靈是一件神圣的事情，繪畫藝術(shù)自產(chǎn)生時或許就帶有治療心靈的作用。人類也是先創(chuàng)造圖畫，再創(chuàng)造文字的，圖畫有著比文字更加直接傳遞情緒語言的功能。在中世紀(jì)，人們想要傳播圣經(jīng)，于是有了圣像畫。在如今，因為畫家想傳達兒童的和諧與美好，于是創(chuàng)作了這些畫作。在漢克斯的另外一張作品《傾心照料》（如圖5）中，可以看到兩個帶有天使翅膀的小女孩坐在路邊，背后的草地泛著金光，陽光照耀在小女孩的身上，有一種靈性而靜逸的美，時間好像凝結(jié)，讓畫面永遠定格在這一刻，時光是那樣美好。

三、史密斯·漢克斯兒童

題材繪畫中傳遞的視覺心理學(xué)因素

綜上，史密斯·漢克斯的繪畫具有一種撫慰人心的力量，它靜穆、和諧，觀賞其畫如沐春風(fēng)，匯聚著心靈的感動。這樣的藝術(shù)形態(tài)可以追溯到古希臘和文藝復(fù)興的藝術(shù)文化，傅雷在形容文藝復(fù)興時期拉斐爾的畫作時，描述“這是繚繞著荷馬史詩中的奧林匹亞與但丁《神曲》中的天堂的恬靜”，“匯合著我們的心魂浸在超人的神明的美感中，這是一闕極大的和諧”[3]。筆者認為，傅雷對于文藝復(fù)興時期拉菲爾的描述，用在漢克斯的繪畫中也很恰當(dāng)。

漢克斯繪畫中的這種力量絕不僅僅是將畫面進行簡單的視覺組織所能達到的，而是在融合了心靈的感受后，運用視覺的法則，將畫面中的光、色彩、姿態(tài)等完美融合，為所要表達的情感服務(wù)，傳遞著美與和諧，表達畫家對于孩童的純潔美好、天真無邪的懷戀。從以下三點分析漢克斯畫面中的視覺心理學(xué)元素對于畫面的作用。

（一）耀眼的光線

如果我們的探究指向引發(fā)視知覺的第一原因，那就必須首先想到光。要想引起人們對一個事物的注意，不必把它畫得比別的物體大一些或色彩鮮艷一些，也不需要把它放在畫面的中心。而是將光線照射到某些想要加以突出的物體上面，而不是照射到那些次要的物體上面[4]310。倫勃朗在畫作中也大量運用這種手段，他根本就不關(guān)心運用這種手段取得的效果是否合乎寫實主義的法則。例如，倫勃朗在《從十字架上降落》中，讓最強烈的光線落到昏倒的瑪麗亞身上，而那些站在她身邊的其他人，相對來說就暗淡得多。

漢克斯在自傳中這樣描述：“陽光是我最喜歡的事物之一，任何陽光，不管是自然光、反射光，還是發(fā)散光我都喜歡。我著迷于陽光穿過物體的樣子，著迷于它們與其他物體的交相輝映，著迷于陽光瞬間照亮整間屋子的畫面，我的作品中陽光出現(xiàn)的頻率要遠遠高于其他事物。”[1]169在光被應(yīng)用于繪畫初期，主要用于塑造立體感，繪畫中用陰影、高光來表現(xiàn)物體的體積。隨著繪畫的發(fā)展，光開始出現(xiàn)主動性的作用，運用不同的表現(xiàn)手段使其具有象征意義。例如17世紀(jì)意大利畫家卡拉瓦喬，他在繪畫中大膽地處理光線，運用強烈的黑白的明暗畫法，畫面中往往有一束強烈的光線，突出主體，營造出一種神圣的氛圍。當(dāng)一束明亮的光線照射在物體上時，我們很難忽略從中表現(xiàn)出來的一種生命的活力。如在《風(fēng)中之燭》這幅畫中，我們可以很清楚地看到三個小女孩的頭均被強烈而耀眼的光線照耀著，頭發(fā)絲清晰可見，與背景形成鮮明的對比，營造出一種溫暖而充滿神圣的氛圍，主觀傳遞著兒童的單純與肅穆。《傾心照料》亦然，畫面中年齡較長的女孩在為年齡較小的女孩佩戴花環(huán)，兩位小女孩的臉上都洋溢著開心的笑容，陽光灑在小女孩的臉上、身上，將潔白的衣服照耀得充滿圣潔的味道，散發(fā)出一種治愈的力量，使觀者生發(fā)出愉悅的心情。

（二）溫暖的色彩

在繪畫作品中，色彩是最直接且最能引發(fā)感受的元素，不同的色彩暗含著不同的心理特征，大部分人都認為色彩的情感表現(xiàn)是靠人的聯(lián)想得到的。紅色之所以具有刺激性，因為它能使人聯(lián)想到火焰、流血和革命；綠色的表現(xiàn)性則來自它喚起了人們對大自然的清新感覺；藍色的表現(xiàn)性來自它使人想到水的冰涼[4]310。我們還可以在色彩當(dāng)中感受到溫度的存在，這便是冷暖色的概念。對于溫暖的色彩，我們可以感受到正面積極的心理情感，比如高興、愉悅、幸福、溫暖，等等；而冷色系一般代表了負面消極的心理情感，比如難過、憂郁、沮喪、失落，等等。

在漢克斯的繪畫當(dāng)中，我們可以發(fā)現(xiàn)暖色系繪畫占據(jù)主流，溫暖的黃色、深邃的棕色，以及受到光線照耀的暖白色等，這樣的色彩會讓我們感覺到溫暖和舒適，向我們傳達著幸福、溫暖的感受。漢克斯的《紐帶》描繪了妻子懷抱著剛剛出生的兒童的場景，媽媽深情地望向懷中的嬰兒，嬰兒安靜地睡著。畫面中除了黑白灰顏色外，有著不同程度的黃棕色，同時，高明度的色彩占據(jù)畫面的主要位置。這樣的色彩搭配使畫面具有溫暖人心的力量，搭配上這樣的場景，我們能夠感受到其樂融融。在漢克斯的《傾心照料》中，雖然畫面整體是綠色的色調(diào)，但這種綠色也屬于暖綠色，高明度，低飽和度，偏向于暖綠色調(diào)。同時，在畫面中大量表現(xiàn)太陽光的照耀，光的存在使整個畫面溫暖起來。漢克斯畫面中的光與色有著非凡的打動人心的力量，能夠治愈受傷的心靈。

（三）細微的姿態(tài)

在人際交往中，除了用語言傳遞信息，肢體語言也能傳遞信息，并在很多時候還可以暴露出一些令人意想不到的信息。除了對話之外，我們在日常生活中大部分使用肢體來傳達思想和感情，豐富和準(zhǔn)確的肢體語言具備強大的表現(xiàn)力，因此肢體語言所傳達出的信息優(yōu)于其他表達方式。在藝術(shù)中，肢體語言的表現(xiàn)方式因藝術(shù)門類的不同而呈現(xiàn)出不同的狀態(tài)。例如舞蹈者的肢體語言，舞蹈者是通過有組織和有節(jié)奏的肢體語言來傳達情感，演員在表演中加入恰當(dāng)?shù)闹w語言可以更加生動地詮釋角色。在雕塑作品中，對人物肢體語言的生動表達都是藝術(shù)家們極其重視的[5]。在心理學(xué)家的研究中發(fā)現(xiàn)，兒童斜眼而視往往是不信任的表現(xiàn)；嘴巴含住手指，往往是含羞的表現(xiàn)。因此，在繪畫中，畫家也可以通過捕捉兒童一些細微的動作來表達其內(nèi)心的情感。

在漢克斯兒童題材繪畫作品中，我們會發(fā)現(xiàn)充滿著一些細微動作的表達。例如在《小女巫》中，畫家捕捉到了女孩在穿著小女巫的衣服參加萬圣節(jié)游玩時，將左手放到了嘴巴前，同時眼神中流露著羞怯的表情，靜靜地看著觀者，不禁使人產(chǎn)生憐愛之心。又比如在2001年創(chuàng)作的《門口的天使》，畫面中“小天使”依靠在門前，頭發(fā)散落在臉龐也沒有整理，兩只手緊緊地扣住自己的翅膀，臉部朝向馬路的方向，好像在等待著什么。這張作品或許傳達了一個“小天使”開始走出家門，但是迷茫地看著眼前的道路猜測著即將發(fā)生的事情。通過小女孩的雙手緊緊拽著自己翅膀的細節(jié)，感受到她對于前路的害怕與迷茫。通過這樣一個個微妙的動作，漢克斯生動地傳達著兒童的純真和對未來的期待。

四、結(jié)語

在社會文化呈現(xiàn)多元化發(fā)展的新環(huán)境下，在現(xiàn)代主義如火如荼的發(fā)展時期，現(xiàn)代的藝術(shù)理念不斷出現(xiàn)，藝術(shù)的邊界不斷被打破，更多的藝術(shù)家開始嘗試新的理念。史蒂夫·漢克斯卻堅持運用寫實的手段來表達內(nèi)心的想法，始終堅持描繪生活中點點滴滴，對于孩童的喜愛使他繪制了大量兒童題材的畫作。在他兒童題材的繪畫中，充滿著對兒童童真的描繪和對未來美好的向往，漢克斯巧妙地通過光線、色彩、動作等傳達著自己強烈的情感，畫面中大多具有耀眼的光線、溫暖的色彩和精微的動作。觀者在觀看畫作時，始終能夠感受到一種強大的治愈力量，漢克斯的畫作仿佛是一束撒向大地的光，照亮著在黑暗中前行的人們。

參考文獻：

[1]漢克斯.前行：斯蒂夫·漢克斯[M].陳虹余，譯.長春：吉林美術(shù)出版社，2016.

[2]葉朗.美學(xué)原理[M].北京：北京大學(xué)出版社，2009：227.

[3]傅雷.世界美術(shù)名作二十講[M].天津：天津社會科學(xué)出版社，2006：114-117.

[4]阿恩海姆.藝術(shù)與視知覺[M].滕守堯，譯.成都：四川人民出版社，2019.

[5]林明.繪畫中人物肢體語言精神性的表達[D].天津：天津美術(shù)學(xué)院，2020.

作者簡介：王佳帥，河北科技大學(xué)美術(shù)專業(yè)碩士。