城市夜晚的燈光藝術(shù)

趙墨

早期的城市公共空間燈光，一般都作為基礎(chǔ)設(shè)施而存在，隨著時(shí)代的發(fā)展，夜間景觀也有了更多需求，多元且常態(tài)化的燈光秀成為城市夜經(jīng)濟(jì)的一部分。而燈光秀所附著的超強(qiáng)影響力，也促使更多的人開始思考將燈光秀從突出燈光，轉(zhuǎn)向涵蓋更廣泛內(nèi)容的公共藝術(shù)，真正將城市的夜晚交給藝術(shù)。當(dāng)夜幕降臨，有關(guān)城市經(jīng)濟(jì)生活、文化生活、藝術(shù)生活最真實(shí)的一面便會(huì)顯現(xiàn)出來。

華燈初上：城市景觀照明

1959年，新中國成立10周年前夕，為配合天安門廣場(chǎng)擴(kuò)建工程與新建的首都“十大建筑”，國務(wù)院特組織北京建筑設(shè)計(jì)院和清華大學(xué)建筑系等多家單位聯(lián)合設(shè)計(jì)天安門廣場(chǎng)“華燈”。雖然新中國成立后北京的大街小巷就已慢慢建起了路燈，極大改善了百姓的夜間出行生活，但是在天安門廣場(chǎng)設(shè)立照明設(shè)施關(guān)系到國家形象等問題，需要特別重視，最終由周恩來總理在上報(bào)的17種方案中親自選定了天安門廣場(chǎng)“九球蓮花燈”、長安街兩側(cè)“13球棉桃燈”?！熬徘蛏徎簟?，由九個(gè)燈球組成，底托設(shè)計(jì)為蓮瓣造型，一圈燈球圍繞著燈桿仿佛是一朵盛開的蓮花；設(shè)置在東西長安街兩側(cè)的華燈又稱“棉桃燈”，由13個(gè)燈球組成，寓意著四面八方的人民共同擁護(hù)中國共產(chǎn)黨。圓形燈球與四方底座則象征著天圓地方、盛世太平，因此球形華燈和四方底座沿用至今未作過任何改動(dòng)。

華燈造型60余年始終如一，但華燈的光源卻隨著技術(shù)進(jìn)步不斷更新。華燈最早使用的是白熾燈，功率達(dá)到1000瓦，實(shí)際使用壽命不到1000小時(shí)，因此華燈燈泡每年要更換數(shù)次，工作量較大。1984年，新中國成立35周年，華燈光源經(jīng)歷了第一次革新，球體內(nèi)白熾燈更換為450瓦自鎮(zhèn)流高壓汞燈，并在球燈下加裝了投光燈適應(yīng)日漸密集的車流、人流，天安門廣場(chǎng)和長安街的照明效果得到大幅度提升。在2006年到2008年期間，照明中心又分兩次對(duì)華燈的燈具、光源進(jìn)行了升級(jí)改造。這兩次改造將華燈內(nèi)的450瓦自鎮(zhèn)式汞燈換成了85瓦的電磁無極感應(yīng)燈（無極燈），將八角亭內(nèi)的500瓦特制自帶反光的應(yīng)急白熾燈更換為100瓦無極燈，華燈的照明質(zhì)量和可靠性再次得到提升，并且節(jié)能效果更加顯著。每當(dāng)日出國旗升起之時(shí)，華燈熄滅，燈桿與周邊建筑組成靚麗景觀；每當(dāng)日落國旗降下之時(shí)，華燈亮起，將天安門廣場(chǎng)與長安街裝扮得流光溢彩。

如果說華燈是新中國成立之初，塑造國家形象的一環(huán)，那么1986年上海外灘的亮燈工程，則是應(yīng)改革開放后觀光旅游的極大需求而建。最開始只是以數(shù)萬只燈泡連成線，將建筑裝點(diǎn)起來，并且只有重大節(jié)日才會(huì)點(diǎn)亮。1995年以后，外灘的燈光改由電腦遠(yuǎn)程控制，燈光開放時(shí)間逐漸拉長，可以做到每天亮燈。2018年，在黃浦江兩岸景觀燈光提升改造工作中，設(shè)計(jì)優(yōu)化了包括外灘一線歷史建筑、天際線建筑群背景、第五立面、濱水岸線、縱深街道立面、路燈、城市景觀、節(jié)假日特殊場(chǎng)景等在內(nèi)的全方位夜景景觀照明。從繪畫角度來說，就像是在用光修復(fù)名畫。先前鈉燈的光色掩蓋住了原本建筑石材表面豐富的色澤與肌理，燈具的體積破壞了適宜的建筑尺度，參差不齊的光色讓建筑的主次關(guān)系凌亂。因此，“還原真實(shí)的外灘”就成為2018年改造提升工作的理念。泛光燈、霓虹燈、珠珠燈、美納燈、花式探照燈、禮花燈、商廈櫥窗燈、綠化庭院燈、廣場(chǎng)音樂噴泉燈以及彩繪燈箱、激光、LED大屏幕等燈具，為上海景觀照明的因地制宜提供了眾多可選的“化妝品”。

以外灘2號(hào)——上?？倳?huì)大樓的景觀照明為例。首先在色彩方面，2號(hào)樓的石材色彩偏淺，在陽光下更是呈現(xiàn)出出挑的白色，而中間四根愛奧尼亞柱卻偏暖黃，因此整個(gè)燈光的色調(diào)抓住了這個(gè)特性，讓外灘2號(hào)在夜晚也呈現(xiàn)與白天近似的色澤。其次，從頂部貫穿至基座的瞭望亭讓整個(gè)建筑顯得十分挺拔，光的設(shè)計(jì)也旨在強(qiáng)化這種挺拔與豎向感。從前的外灘因?yàn)閭鹘y(tǒng)燈具配光的限制，光烘托的更多是橫向的建筑語匯。但只有在此基礎(chǔ)上，通過光的設(shè)計(jì)強(qiáng)調(diào)一些豎向的維度，才能讓建筑在水平與垂直維度渾然一體，烘托出建筑的神圣與力量。此次照明設(shè)計(jì)，真正通過光的細(xì)節(jié)呈現(xiàn)出建筑之美、外灘之美、上海之美。月光里，外灘之光在律動(dòng)、在呼吸，在訴說著它更新迭代的故事。

冬夜經(jīng)濟(jì)：城市光影嘉年華

中國的元宵節(jié)、泰國的水燈節(jié)、印度的排燈節(jié)、日本的竿燈節(jié)……不同傳統(tǒng)不同文化的民眾都會(huì)借由燈燭感恩祈愿。1852年，里昂人重建大教堂的鐘樓，并重塑圣母瑪麗亞的鍍金銅像。原計(jì)劃在當(dāng)年9月8日即圣母誕生日舉行紀(jì)念活動(dòng)，但是索恩河突然漲水，紀(jì)念活動(dòng)不得不推遲到12月8日。結(jié)果12月8日上午，里昂又下了一場(chǎng)特大暴雨，正當(dāng)大主教準(zhǔn)備宣布再次推遲紀(jì)念活動(dòng)時(shí)，大雨終于停下來，興奮的人們紛紛在窗前點(diǎn)起蠟燭，并走上街頭載歌載舞，滿城的燭光直到次日天明才漸漸熄滅。自此，12月8日就正式定為“里昂光之節(jié)”，成為全球最早設(shè)立的燈光節(jié)，也因其歷史悠久、創(chuàng)意新穎，逐漸成為世界光影舞臺(tái)上的獨(dú)特亮點(diǎn)，每年有超過400萬游客到里昂觀賞燈光節(jié)。

無獨(dú)有偶，無論南北半球，眾多燈光節(jié)都選擇在冬季啟幕，這也從一個(gè)側(cè)面印證了燈光節(jié)首先是一個(gè)市場(chǎng)行為，是要通過燈光來打造一場(chǎng)“城市秀”，是狂歡的、娛樂的、動(dòng)員式的，要借此讓大家走出門、走上街，從而促進(jìn)消費(fèi)。這也就不難理解，為什么城市燈光節(jié)大都會(huì)選擇地標(biāo)建筑、城市廣場(chǎng)、濱水景觀、街區(qū)節(jié)點(diǎn)等空間位置，當(dāng)然也是考慮到了這些地點(diǎn)的承載量、知名度與人流量。

十余年前，當(dāng)3D建筑投影剛面世的時(shí)候，里昂燈光節(jié)將樓宇建筑作為新的投影體曾轟動(dòng)一時(shí)，十余年間，建筑投影逐漸成為全球各地?zé)艄夤?jié)的一個(gè)重要設(shè)計(jì)形式。2022年里昂燈光節(jié)的出圈作品——《里昂美術(shù)館大合唱》，正是一件建筑投影作品。里昂美術(shù)館素有“小盧浮”之稱，以收藏14-20世紀(jì)的歐洲繪畫作品為主，重要藏品包括16世紀(jì)威尼斯畫派畫家丁托列托的《達(dá)娜厄》、17世紀(jì)意大利畫家圭多·雷尼的《圣母升天》、19世紀(jì)法國畫家德加的《舞臺(tái)上的芭蕾舞者》等。伊諾克工作室的光影作品《里昂美術(shù)館大合唱》，選取了里昂美術(shù)館中的著名肖像畫，讓這些古典美術(shù)作品中的人物從美術(shù)館出逃，并在美術(shù)館外墻上組成了一組組合唱團(tuán)，甚至還邀請(qǐng)了布蘭妮·斯皮爾斯、尼諾·費(fèi)雷爾等歌壇大腕一齊唱了15首歌。一成不變的建筑表皮，成為了具有豐富可能性和表現(xiàn)張力的媒介。一場(chǎng)燈光秀，將大家從日常呆板的時(shí)空，帶入到一個(gè)更具有想象力和創(chuàng)造力的世界。燈光秀最有魅力的地方，就在于城市成為表現(xiàn)的媒介，過去的主流媒介是報(bào)紙、是電視、是網(wǎng)站，而今天的媒介，會(huì)不會(huì)就是城市自身？

當(dāng)其他城市的燈光節(jié)大量聚焦建筑外立面的時(shí)候，阿姆斯特丹的克魯斯水上游船公司早已與阿姆斯特丹燈光節(jié)達(dá)成合作。只有乘坐游船，才能完整觀看這一以運(yùn)河為主要媒介的燈光節(jié)上的所有作品?；蛟S我們完全可以將其視為借助燈光節(jié)的商業(yè)營銷行為，這也再次讓我們看到燈光節(jié)所具備的商業(yè)、品牌收益能力。

在展示媒介和展示形式都發(fā)生巨大變化的當(dāng)下，城市燈光節(jié)的舉辦，無疑在活化城市空間、提升城市國際影響力、激發(fā)城市夜間經(jīng)濟(jì)新活力等方面具有非常強(qiáng)勢(shì)的能力，畢竟它面對(duì)的是為數(shù)驚人的觀眾。

環(huán)保、社交：城市公共燈光藝術(shù)

目前國內(nèi)很多城市都積極發(fā)展夜經(jīng)濟(jì)，把燈光節(jié)或燈光秀當(dāng)作是可以促進(jìn)旅游發(fā)展、刺激消費(fèi)的重要手段。但是很多地方缺乏長遠(yuǎn)的規(guī)劃和目標(biāo)，過于注重表面的燈光照明表現(xiàn)形式，缺乏自身的文化內(nèi)涵和鮮明的主題。而燈光設(shè)計(jì)的手法又過于單一、雷同、能耗大、缺乏藝術(shù)創(chuàng)造性，并且很少有藝術(shù)家參與，同時(shí)元素過于簡(jiǎn)單和具象，很容易形成視覺審美疲勞。

只是用光來把城市打亮，其實(shí)沒什么意義，這個(gè)“亮”可能是空洞的。當(dāng)前，全球范圍內(nèi)有較大影響力的燈光節(jié)，更多強(qiáng)調(diào)的是一種場(chǎng)域性的氛圍、光在空間中的語境，以及人在其中的處境，會(huì)拋出一些社會(huì)性的問題，讓大家能夠?qū)λ幍沫h(huán)境有一點(diǎn)感受和體會(huì)。

縱觀近些年全球各地的燈光節(jié)，“節(jié)能減排”“環(huán)境保護(hù)”成為當(dāng)之無愧的熱點(diǎn)選題。里昂市市長曾在新聞發(fā)布會(huì)上特別強(qiáng)調(diào)，2022年燈光節(jié)秉持對(duì)生態(tài)環(huán)境負(fù)責(zé)任的原則，許多作品都使用了LED燈，來降低電力消耗?？傆秒娏靠刂圃谌腥暾彰饔秒姷?.1%左右，總電力預(yù)算不超過3500歐元（約合人民幣2.56萬元），可謂是在內(nèi)容精致的前提下，也不忘節(jié)能環(huán)保。哥本哈根燈光藝術(shù)節(jié)更是在其官網(wǎng)上公布了燈光節(jié)期間的能耗量：一整天的節(jié)日用電量相當(dāng)于三輛充滿電的電動(dòng)汽車的總用電量（75千瓦時(shí)×3=225千瓦時(shí)）；三周內(nèi)用電量相當(dāng)于在哥本哈根奧胡斯體育場(chǎng)舉行一場(chǎng)職業(yè)足球比賽所用電量的3/4。讓人們關(guān)掉家里的電視和電腦，走出來，聚集在一個(gè)個(gè)藝術(shù)燈光裝置下，哥本哈根通過燈光藝術(shù)節(jié)，不僅沒有產(chǎn)生大的能耗，甚至還對(duì)降低電力支出作出了積極的貢獻(xiàn)。

作為亞洲的可持續(xù)發(fā)展燈光節(jié)，“I light singapore照亮新加坡”在2023年以“新浪潮”為主題，以藍(lán)色為基調(diào)的燈光節(jié)期間，依舊以沉浸式燈光體驗(yàn)，鼓勵(lì)人們選擇更環(huán)保的生活方式。來自八個(gè)國家的22位藝術(shù)家不僅在作品中選取可持續(xù)使用的材料，還融入了有趣的互動(dòng)元素，邀請(qǐng)觀眾走進(jìn)作品，通過與作品互動(dòng)思考人類與自然之間的共生關(guān)系。《無水淋浴》是詹姆斯·庫克大學(xué)和南洋美術(shù)學(xué)院學(xué)生的裝置作品，他們?cè)诠矃^(qū)域模擬了一處無水淋浴環(huán)境。當(dāng)觀眾沉浸在平靜的藍(lán)光中，放松身心，聽著沉穩(wěn)的音景和虛擬水滴，會(huì)很自然地去思考如何珍惜水資源。南洋理工大學(xué)學(xué)生用回收塑料制作了栩栩如生的珊瑚礁和海藻燈光作品《死神》，讓前來的觀眾有在海底行走的感覺。這些由回收塑料所制成的珊瑚礁在感覺到移動(dòng)和接觸時(shí)會(huì)暫時(shí)變白，暗指全球變暖導(dǎo)致的珊瑚白化，這也讓觀眾親眼目睹了受人類活動(dòng)影響的海洋生態(tài)系統(tǒng)的命運(yùn)，進(jìn)而重新思考應(yīng)該如何保護(hù)海洋生態(tài)。與此相類似，2023年悉尼燈光節(jié)上也有一件反映海洋生態(tài)環(huán)境保護(hù)的作品《最后的海洋》。這件藝術(shù)裝置就像是鋪在沙灘上的巨大棋盤格“冰蓋”，它由回收的海洋塑料制成。白天，人們?cè)谒{(lán)色和白色之間旋轉(zhuǎn)，夜幕降臨，紛至沓來的觀眾攪動(dòng)了大海，使腳下冰的顏色逐漸改變?！蹲詈蟮暮Ｑ蟆凡蹲降搅四蠘O洲的壯麗之美，也提醒我們，南極洲正因人類活動(dòng)導(dǎo)致的海水變暖而融化和移動(dòng)。除此之外，還有回收木材制成的燈光作品《燈光森林》，樹干中透出的隱隱光線，也在提醒我們寄存在樹干中的微小生命也需要我們的保護(hù)。

在城市空間中，大尺寸和高參與度的公共燈光藝術(shù)，它的受眾和傳播影響力是傳統(tǒng)美術(shù)館空間難以相比的，這也對(duì)城市公共燈光藝術(shù)提出了更高的要求。在深圳，大家對(duì)光影藝術(shù)最初的了解，是“43棟樓”，2018年政府出資對(duì)福田區(qū)的43棟高樓外立面進(jìn)行了改造，增加了上百萬顆LED燈。在深圳的城中心，以43棟高層樓宇作為媒介的公共燈光藝術(shù)創(chuàng)作，全城矚目，但它是否能夠激發(fā)城市的記憶和情感，是否能夠關(guān)注到城市里的生命個(gè)體，是否能夠推動(dòng)城市的創(chuàng)造，這遠(yuǎn)比技術(shù)的炫耀要重要得多。

2020年，深圳市重點(diǎn)打造的夜間文化品牌“深圳光影藝術(shù)季”開啟。深圳市政府特別強(qiáng)調(diào)，光影藝術(shù)季是不同于“燈光節(jié)”的概念，強(qiáng)調(diào)的是公共性，在城市的公共空間里激發(fā)更多人的回應(yīng)。2021年深圳光影藝術(shù)季的金獎(jiǎng)作品《五色光亭》，在視覺呈現(xiàn)和互動(dòng)性上都體現(xiàn)了城市公共燈光藝術(shù)與大眾之間的超強(qiáng)聯(lián)結(jié)?！段迳馔ぁ肥谴笮羌庸ぷ魇以谏钲诖筮\(yùn)中心創(chuàng)作的一組大型空間裝置，從中國燈籠中汲取造型靈感，在設(shè)計(jì)之初就考慮到了公眾，也考慮到了與戶外巨大而空曠的場(chǎng)地景觀進(jìn)行結(jié)合。大運(yùn)中心在深圳是具有地標(biāo)性意義的公共設(shè)施，作為第26屆世界大學(xué)生夏運(yùn)會(huì)的主場(chǎng)館區(qū)，公共空間的尺度非常大，除了具備不同功能的體育運(yùn)動(dòng)場(chǎng)所以外，還有路面、園林、景觀綠化帶、湖面等空間，沒有賽事的時(shí)候，公共空間的功能就顯露了出來?！段迳馔ぁ吩诖罱ǖ臅r(shí)候，周邊社區(qū)居民就對(duì)這樣一個(gè)空間感到很好奇、很期待。對(duì)于他們這些長期在這里休閑的人，這個(gè)地方突然有了一些藝術(shù)項(xiàng)目，對(duì)他們而言是一種被歡迎的感覺。這個(gè)光亭每天18：30亮燈，很多大人、小孩會(huì)在那里等著，18：29就開始?xì)g呼倒計(jì)時(shí)。白天的時(shí)候，還有很多游客與社區(qū)居民在這里乘涼。只有從廣場(chǎng)、街區(qū)到不同的社區(qū)空間，都參與進(jìn)來，公共燈光藝術(shù)才會(huì)真正進(jìn)入到這座城市的文化肌理和毛細(xì)血管里面，這才是有意義、有生命力的。

在社交媒體蠶食城市生活的今天，虛擬空間以碎片化的信息使人們封閉在自己的房間，如何讓人走出封閉環(huán)境與周圍進(jìn)行聯(lián)結(jié)，如何讓人感知現(xiàn)實(shí)與自然的無限，以公共燈光藝術(shù)為核心的燈光節(jié)就為公眾提供了“近景社交”的空間，提供了光影與自然的交互體驗(yàn)，提供了重新彌合、審視、思考和探索城市未來生活的可能。■