淺談彈唱在社會(huì)文化藝術(shù)專業(yè)中的應(yīng)用

管麗萍

（亳州市利辛機(jī)電科技學(xué)校,安徽亳州 236700）

彈唱是一種最基本和最切合實(shí)際的教學(xué)技巧。在大部分中等職業(yè)院校的音樂(lè)教育里，彈唱僅作為音樂(lè)教學(xué)的部分內(nèi)容，導(dǎo)致學(xué)生對(duì)彈唱的真正目的和重要性認(rèn)識(shí)不足，認(rèn)為彈唱只要能彈好，唱的部分不重要。演奏和歌唱是相互聯(lián)系的，當(dāng)同學(xué)們集中精力去“彈”的時(shí)候，他們就會(huì)忽略掉“唱”這個(gè)“主體”，導(dǎo)致唱歌聲音小、沒(méi)有融入唱的境界中去，感情或表情不自然。要打破學(xué)生對(duì)彈唱藝術(shù)認(rèn)識(shí)的誤區(qū)，調(diào)動(dòng)學(xué)生的積極性和主動(dòng)地，要有目標(biāo)地掌握這門技藝，音樂(lè)教師必須根據(jù)自己對(duì)學(xué)生的了解有針對(duì)性地給予指導(dǎo)和啟發(fā)。根據(jù)彈唱的難易程度可以選擇用柱式和弦、分解和弦和成譜伴奏等等。只有這樣，學(xué)生才能得心應(yīng)手地完成彈唱。本文就彈唱在社會(huì)文化藝術(shù)專業(yè)中的應(yīng)用作淺表闡述。

一、彈唱的現(xiàn)狀和存在的問(wèn)題

（一）彈唱的現(xiàn)況

1.音樂(lè)課程設(shè)置單一在社會(huì)文化藝術(shù)專業(yè)的教學(xué)內(nèi)容中，對(duì)音樂(lè)的教學(xué)內(nèi)容相對(duì)簡(jiǎn)單，沒(méi)有體現(xiàn)出專業(yè)的特點(diǎn)和彈唱在本專業(yè)課程教學(xué)中的重要性。比如：在《聲樂(lè)》課程中，講授了發(fā)音訓(xùn)練和曲調(diào)訓(xùn)練兩個(gè)部分，主要是為了提升歌唱技巧，沒(méi)有對(duì)演奏和歌唱方面有關(guān)問(wèn)題進(jìn)行了講解；在《鋼琴》的課堂上，對(duì)一首作品中所涉及的和弦類型，以及為什么要使用I、IV、V級(jí)和弦，老師只是讓他們演奏一首作品，而沒(méi)有對(duì)其進(jìn)行解釋或說(shuō)明；在《基礎(chǔ)樂(lè)理》的課堂上，仍然是一板一眼，課堂的授課沒(méi)有突出其實(shí)踐性等等。總體而言，對(duì)其課程性質(zhì)、專業(yè)方向及學(xué)員的具體要求，均未加以重視。[1]

2.對(duì)彈唱的理解還不夠深入于中職院校的無(wú)音樂(lè)素質(zhì)的社會(huì)文化藝術(shù)類的學(xué)生而言，音樂(lè)課程的學(xué)習(xí)只是輔修課程，而非主干課或?qū)I(yè)方向課程，學(xué)生初次接觸這門藝術(shù)，對(duì)彈唱的學(xué)習(xí)認(rèn)識(shí)膚淺或沒(méi)有任何知覺(jué)，興趣不盡相同，彈唱教學(xué)有一定的難度。因?yàn)樗_(kāi)設(shè)的科目較多，而且課時(shí)數(shù)量比較小，此外，還有一種原因就是，這就是為什么在這門學(xué)科中，有很多學(xué)科都具有很強(qiáng)的專業(yè)性和較高的理論難度，因此，在這門學(xué)科中，學(xué)生們并沒(méi)有達(dá)到他們想要的結(jié)果，反而對(duì)學(xué)習(xí)失去了信心。所以，這就對(duì)老師提出了更高的要求，采用啟發(fā)式教學(xué)，從理論聯(lián)系實(shí)際，逐步將彈唱歌的觀念融入同學(xué)的生活中，多講解彈唱歌在社會(huì)文化、專業(yè)學(xué)習(xí)中的地位和功能，使同學(xué)們對(duì)彈唱歌的認(rèn)識(shí)更加深刻，從而實(shí)現(xiàn)學(xué)以致用[2]。

（二）彈唱存在的問(wèn)題

1.學(xué)生彈唱基礎(chǔ)差或沒(méi)有基礎(chǔ)

中職學(xué)校的社會(huì)文化藝術(shù)專業(yè)的學(xué)生來(lái)自沒(méi)有考取重點(diǎn)高中或普通高中的學(xué)生，初中階段大部分是沒(méi)有經(jīng)過(guò)專業(yè)的音樂(lè)學(xué)習(xí)，音樂(lè)基礎(chǔ)薄弱、五音不全、起點(diǎn)低、音準(zhǔn)低、節(jié)奏感不強(qiáng)，這必然加重了社會(huì)文化藝術(shù)專業(yè)彈唱課程中聲樂(lè)演唱教學(xué)的困難和學(xué)生情趣的低落，同時(shí)也影響了老師的教學(xué)熱情和激情，學(xué)生在彈唱學(xué)習(xí)面臨諸多問(wèn)題和不解，信心不足，情趣低落，不能循序漸進(jìn)和高質(zhì)量學(xué)習(xí)彈唱，這是當(dāng)前社會(huì)文化藝術(shù)專業(yè)學(xué)生彈唱教學(xué)中面臨的主要問(wèn)題和矛盾。[3]

2.學(xué)生片面理解彈唱藝術(shù)

正如前面所述，彈唱是相輔相成的，二者不可分裂，彈唱不只是局限于“唱”的內(nèi)容上，更重要的是“彈”與“唱”的融合。就社會(huì)文化藝術(shù)專業(yè)學(xué)生彈唱的情況來(lái)看，學(xué)生音樂(lè)基礎(chǔ)差，單獨(dú)進(jìn)行“唱”可能會(huì)出現(xiàn)走調(diào)，不能掌握發(fā)聲技巧等，如果再與“彈”結(jié)合，普遍呈現(xiàn)的狀態(tài)就是“彈”與“唱”不協(xié)調(diào)、不一致等問(wèn)題，學(xué)生用力“彈”，“唱”的注意力不能集中，聲音可能不穩(wěn)定，忽高忽低，忽大忽小，忽強(qiáng)忽弱，若“唱”穩(wěn)定了，“彈奏”或許會(huì)有一些問(wèn)題，不能將“彈”和“唱”完美地融合起來(lái)。由于社會(huì)文化藝術(shù)專業(yè)的學(xué)生又沒(méi)有經(jīng)過(guò)專業(yè)性、系統(tǒng)性的音樂(lè)知識(shí)學(xué)習(xí)，由于學(xué)生的年紀(jì)較輕，缺乏表達(dá)能力，在“彈唱”中表現(xiàn)出了緊張、膽怯和缺乏自信，無(wú)法發(fā)揮其應(yīng)有的演奏和演唱水平。

3.聲樂(lè)演唱教學(xué)不合理

在彈唱課程教學(xué)中，部分教師簡(jiǎn)簡(jiǎn)單單地給學(xué)生講“彈唱”知識(shí)點(diǎn)，然后讓學(xué)生自己去思考和回味，大部分學(xué)生的音樂(lè)基礎(chǔ)本來(lái)就差，教師在課堂上的講解對(duì)學(xué)生來(lái)說(shuō)無(wú)疑是在聽(tīng)“天書”，完全不懂或朦朧地聽(tīng)教師講課，一頭霧水，這樣更加會(huì)導(dǎo)致學(xué)生產(chǎn)生抵觸情緒和厭學(xué)心理。因此，教師在講彈唱課程時(shí)，必須采取由易到難、深入淺出，難易結(jié)合的教學(xué)方法，對(duì)彈唱課程教學(xué)進(jìn)行科學(xué)性、合理性、可行性的改進(jìn)。

二、彈唱的重要性

（一）彈唱藝術(shù)是學(xué)生全面發(fā)展的重要方法

目前，許多老師的教學(xué)目標(biāo)僅僅是培養(yǎng)“彈唱手”，只重視“彈唱技術(shù)”的培養(yǎng)。此外，在邊遠(yuǎn)地區(qū)，中職院校仍采用著以往的教學(xué)理念與人才培育方式，已無(wú)法適應(yīng)時(shí)代發(fā)展的需要。所以，在專業(yè)課的教育中，更要重視對(duì)專業(yè)課的學(xué)生進(jìn)行諸如彈奏、唱歌等方面的全面的訓(xùn)練。[4]

（二）彈唱是激發(fā)學(xué)生對(duì)音樂(lè)興趣的一種行之有效的方法

通過(guò)彈唱，使音樂(lè)更具實(shí)用性，更具趣味性，更具目的性，更能激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情。在國(guó)家的新形勢(shì)下，中職院校的學(xué)生盡管音樂(lè)功底比較弱，但是他們對(duì)彈唱的熱情卻是很高的，因此，中學(xué)的彈唱的學(xué)習(xí)也是非常必要的，中職院校的音樂(lè)教育應(yīng)當(dāng)在其專業(yè)的基礎(chǔ)上，為滿足這一要求而設(shè)置彈唱這一課程。

（三）彈唱是提升學(xué)生競(jìng)爭(zhēng)能力的途徑

不少中等職業(yè)院校也曾試圖開(kāi)設(shè)彈唱類的教學(xué)，然而，老師們對(duì)彈唱的認(rèn)識(shí)并不深，有的只會(huì)一些基本的樂(lè)曲。另外，在進(jìn)行彈唱教學(xué)時(shí)，也只是根據(jù)自己的表演經(jīng)歷進(jìn)行教學(xué)，并沒(méi)有一個(gè)完善的理論系統(tǒng)，這會(huì)影響到學(xué)生進(jìn)行專業(yè)的自我表演。因此，中職院校應(yīng)該充分意識(shí)到“彈唱”作為一門學(xué)科課程的重要性與必要性。

（四）多層面展現(xiàn)音樂(lè)性

彈唱說(shuō)白了，就是演奏和歌唱的融合。首先，就是經(jīng)典的演奏，我們要用彈奏來(lái)完善歌唱的和聲層與節(jié)奏層。相對(duì)于經(jīng)典的演奏來(lái)說(shuō)，流行樂(lè)的演奏在展現(xiàn)和表達(dá)的同時(shí)，也更重視節(jié)奏的彈奏，以及連續(xù)的彈奏。演奏者在演奏的過(guò)程中，可以從更多的方面來(lái)表現(xiàn)出和聲，節(jié)奏，以及連續(xù)的樂(lè)句。此外，彈與唱的融合，會(huì)讓樂(lè)手自身?yè)?dān)任著歌唱者和演奏者的兩種角色，這種情況下，歌手可以展現(xiàn)出除了聲音之外的音樂(lè)性的緊張。比如旋律的強(qiáng)度，節(jié)奏等等。在小編制的彈唱組合中，歌手可以更好地掌握音樂(lè)之中的呼吸和語(yǔ)言，使得音樂(lè)性的表現(xiàn)更為順暢和自然。

（五）使舞臺(tái)表現(xiàn)力更強(qiáng)

彈唱是一種極具魅力的舞臺(tái)表現(xiàn)方式，在舞臺(tái)上表現(xiàn)出來(lái)。在民間，大部分的音樂(lè)家都會(huì)用這種方式來(lái)演唱，這種方式可以讓一首歌曲變得更加的有說(shuō)服力，比如鮑勃迪倫、尼爾-楊、強(qiáng)尼-凱什，他們就是這種方式的代表。那些演奏搖滾音樂(lè)的音樂(lè)家，比如艾瑞克-克萊普頓、約翰-梅爾、吉米-亨德里克斯，都有著自己獨(dú)特的表演風(fēng)格。由于它的音質(zhì)和音效的運(yùn)用，讓表演的舞臺(tái)非常的震撼人心，進(jìn)一步加強(qiáng)了彈唱者在臺(tái)上的影響力。而史蒂夫-旺德、艾爾頓-強(qiáng)森等人，則會(huì)選擇電子鋼琴和風(fēng)琴來(lái)演奏節(jié)奏布魯斯樂(lè)，這樣才能將他們的表演發(fā)揮到極致。

三、彈唱的教學(xué)方法

（一）選擇良好的訓(xùn)練方法

正確的練習(xí)方式是提升練習(xí)結(jié)果的有效途徑，在進(jìn)行彈唱練習(xí)時(shí)，應(yīng)該從歌唱能力、演奏能力、歌曲伴奏以及和聲理論等多個(gè)角度來(lái)共同進(jìn)行，這樣才能取得很好的結(jié)果。

第一個(gè)是歌唱技能的培養(yǎng)。很明顯，自彈自唱對(duì)演奏者的水平有著更高的要求，特別是對(duì)于彈唱而言，視唱能力更是一個(gè)很大的挑戰(zhàn)，因此，在學(xué)生各個(gè)專業(yè)課的學(xué)習(xí)中，要強(qiáng)化彈唱的練習(xí)。在進(jìn)行彈唱的時(shí)候，在視唱及聽(tīng)辨能力和唱歌能力等幾個(gè)層面上，更應(yīng)該加強(qiáng)對(duì)一首歌的練習(xí)，因?yàn)橐皇赘璧难莩珊凸?jié)奏是用來(lái)通過(guò)歌曲來(lái)傳遞思想情感和音樂(lè)形象的前提條件，因此，在進(jìn)行彈唱的教育過(guò)程中，首先要將學(xué)生的唱歌基本功進(jìn)行好的訓(xùn)練。[5]

第二是演奏技能的培養(yǎng)。毫無(wú)疑問(wèn)，對(duì)于中等職業(yè)院校的社科文藝專業(yè)的學(xué)員來(lái)說(shuō)，表演技能的培訓(xùn)是非常重要的，并且表演和唱歌都是一項(xiàng)艱巨的任務(wù)，這要求表演和唱歌都要有很好的音樂(lè)功底和表演技能。在全身心的練習(xí)中，不論是從肢體動(dòng)作，還是力量速度等角度來(lái)看，都是一種很好的表達(dá)方式。此外，演奏人員在演奏時(shí)，運(yùn)用演奏所需的技術(shù)手法，對(duì)演奏的樂(lè)章進(jìn)行再加工、再處理，從而使演奏的樂(lè)章具有獨(dú)特的藝術(shù)特色。

第三，和聲教育。和聲是演奏與歌唱的架構(gòu)，適當(dāng)?shù)暮鸵艨梢允垢枨雍侠?，更加完美。在以往的和聲教學(xué)中，教師們更關(guān)注的是在四部和聲寫作中，有沒(méi)有平行五度、八度，有沒(méi)有發(fā)生過(guò)聲部的超越現(xiàn)象。通過(guò)這種方式來(lái)培養(yǎng)學(xué)生的和聲思考能力是不現(xiàn)實(shí)的。

（二）加大學(xué)生復(fù)練機(jī)會(huì)

在正常的音樂(lè)教學(xué)過(guò)程中，潛移默化地給學(xué)生灌輸彈唱在實(shí)際工作中的重要性，提高學(xué)生對(duì)彈唱的認(rèn)知度，鼓勵(lì)學(xué)生反復(fù)練習(xí)，把所學(xué)的東西運(yùn)用到練習(xí)中去，對(duì)提升自己的演奏水平是大有裨益的。如果是一些底子不好的學(xué)生，可以選擇一些水平比較低的項(xiàng)目進(jìn)行練習(xí)，老師也可以把這個(gè)項(xiàng)目作為一個(gè)教育實(shí)踐的項(xiàng)目。在社會(huì)實(shí)踐的過(guò)程中，要對(duì)學(xué)生進(jìn)行主動(dòng)的指導(dǎo)和追蹤，對(duì)其進(jìn)行實(shí)時(shí)的掌握，并能對(duì)其進(jìn)行及時(shí)的反饋，從而可以對(duì)學(xué)生的彈唱水平進(jìn)行有效的改善和提升。[6]

（三）彈唱姿勢(shì)的養(yǎng)成

雖然彈唱不分場(chǎng)所、不強(qiáng)求姿勢(shì)，但是，在彈唱時(shí)，主要是以坐的姿態(tài)，其他姿態(tài)則是輔助的姿態(tài)。根據(jù)彈唱使用的樂(lè)器不同，采用不同的姿勢(shì)，同時(shí)根據(jù)樂(lè)曲的韻律和彈唱者的激情，還可以在不妨礙彈唱的情況下，使用一定的身體語(yǔ)言來(lái)引起聽(tīng)眾的注意，使觀眾陶醉在音樂(lè)彈唱的氛圍中。[7]

（四）彈唱?dú)庀⒌氖褂?/h3>

演奏和演唱都采取了“胸、腹”的換氣方式，也就是在吸入的時(shí)候，嘴巴和鼻子都要一起動(dòng)；在呼出的過(guò)程中，尤其要注意維持背部脊椎的挺立感，以及胸部微微朝下的肋骨伸展的姿態(tài)，就像展開(kāi)的羽翼，并在此過(guò)程中收緊腹部，將橫膈膜抬起回到原來(lái)的位置。[8]

經(jīng)過(guò)對(duì)演奏和歌唱課程的培訓(xùn)，對(duì)學(xué)員提出了這樣的需求：在彈唱的時(shí)候，音要渾厚而清晰，既圓滑而通暢，清脆透明，歌唱得很順滑，表現(xiàn)得很好。最后，在對(duì)彈唱平面進(jìn)行的累積和練習(xí)過(guò)程中，培養(yǎng)出了一個(gè)好的彈唱習(xí)慣，同時(shí)還可以對(duì)各種曲面進(jìn)行單獨(dú)的思考，并對(duì)其進(jìn)行了相應(yīng)的解決。

四、彈唱的技能培養(yǎng)

在教育過(guò)程中，我們要采取各種各樣的方式，注重“彈”和“唱”的關(guān)系及側(cè)重點(diǎn)，深入淺出、由淺入深，不斷進(jìn)步。

（一）采用新型化、多樣化教學(xué)方式

在中職學(xué)校彈唱教學(xué)過(guò)程中，課程教學(xué)模式和教學(xué)手段較為單一，社會(huì)文化藝術(shù)專業(yè)學(xué)生容易對(duì)彈唱教學(xué)產(chǎn)生抵觸情緒，加上入學(xué)前沒(méi)有接受過(guò)系統(tǒng)的音樂(lè)學(xué)習(xí)，音樂(lè)知識(shí)淺陋，對(duì)彈唱課程不感興趣。因此，對(duì)社會(huì)文化藝術(shù)專業(yè)學(xué)生彈唱技能的培養(yǎng)，要采取更加符合學(xué)生興趣和多樣化的教學(xué)方法，讓學(xué)生在一個(gè)放松的氛圍中，成為一名出色的社會(huì)文藝人才。

（二）分部掌握，全面拓展

首先，要讓他們熟練地學(xué)習(xí)彈奏和唱歌的技能，學(xué)會(huì)正確的彈奏方法，運(yùn)用好自己的面部情緒和身體語(yǔ)言，才能把歌曲生動(dòng)地展現(xiàn)在未來(lái)的課堂上。其次，必須確定演奏與歌唱中的主要與次要位置。在對(duì)社會(huì)文化藝術(shù)專業(yè)學(xué)生進(jìn)行“彈、唱”技術(shù)培訓(xùn)時(shí)，應(yīng)注意“彈、唱”的配合，對(duì)其進(jìn)行“彈、唱”技術(shù)的綜合教學(xué)。

（三）持之以恒，強(qiáng)化技能

演奏和歌唱是指在較短的學(xué)習(xí)周期中，演奏和歌唱相融合的一種教學(xué)方法。主要內(nèi)容是對(duì)演奏作品的選擇，節(jié)奏的處理，技巧的運(yùn)用，演唱方法的表達(dá)。當(dāng)然，想要完全掌控它，也不是一蹴而就的事情。需要不斷地練習(xí)，不斷地強(qiáng)化，才能夠熟練地運(yùn)用這些技巧。社會(huì)藝術(shù)專業(yè)學(xué)生在學(xué)習(xí)彈唱的基礎(chǔ)上，還要利用業(yè)余的時(shí)間學(xué)習(xí)和實(shí)踐，不斷鞏固和完善彈唱的技巧。

（四）體驗(yàn)教學(xué)，注重實(shí)踐

社會(huì)文化藝術(shù)專業(yè)的彈唱教育技術(shù)的訓(xùn)練，關(guān)鍵在于對(duì)“彈”“唱”的愛(ài)好與技術(shù)的掌握，彈唱是學(xué)生必須具備的一種職業(yè)能力，但如何將彈唱運(yùn)用到課堂上，又要結(jié)合具體的教學(xué)環(huán)境，是對(duì)彈唱者的精神品質(zhì)與整體素質(zhì)全面的測(cè)試。為了防止在未來(lái)的第一次練習(xí)中，因?yàn)樵诰毩?xí)演奏的時(shí)候，因?yàn)樘^(guò)激動(dòng)而造成的錯(cuò)誤，我們應(yīng)該在教學(xué)彈唱技巧的時(shí)候，開(kāi)設(shè)或者擴(kuò)大“體驗(yàn)教學(xué)”的模式，在演奏教學(xué)中，加入練習(xí)演奏的部分，以提高實(shí)際的技巧能力。例如，將同學(xué)分成幾個(gè)小組，各選出一位同學(xué)進(jìn)行表演，同時(shí)由另一組對(duì)試講者的開(kāi)場(chǎng)、教案設(shè)計(jì)、彈唱過(guò)程等教學(xué)環(huán)節(jié)進(jìn)行評(píng)分。

（五）彈唱協(xié)調(diào)，出神入化

演奏與歌唱的配合練習(xí)。首先要弄清楚什么時(shí)候、地點(diǎn)可以彈唱，有的場(chǎng)合以唱為主，彈為輔，有的場(chǎng)合以彈為主，唱為輔，彈與唱的關(guān)系是相輔相成、相互促進(jìn)、相得益彰的。唱歌增加了演奏的音韻；演奏創(chuàng)造了唱歌的氛圍。在學(xué)生們開(kāi)始演奏前，首先要對(duì)歌曲進(jìn)行深入研究，了解歌曲的時(shí)代背景、旋律，彈唱時(shí)的情緒及精神狀態(tài)，同時(shí)要考慮營(yíng)造什么氛圍、烘托什么氣氛，使觀眾接受并融入大音樂(lè)的境界中去。另外，教師在教學(xué)過(guò)程中，要根據(jù)不同的學(xué)生的音樂(lè)基礎(chǔ)和彈唱技能選擇適合自己彈奏能力的歌曲。大多數(shù)學(xué)生在首次彈唱時(shí)難于啟齒，這樣會(huì)影響學(xué)生對(duì)彈唱曲目的熟練程度，教師應(yīng)當(dāng)出神入化地鼓勵(lì)學(xué)生，打消學(xué)生心理上的障礙，大膽地彈，放聲地唱，最終學(xué)生會(huì)放下思想包袱，反復(fù)練習(xí)以達(dá)到熟練程度。只有學(xué)生彈唱能力達(dá)到游刃有余后，在任何時(shí)候都沒(méi)有畏懼情緒，才能對(duì)彈唱產(chǎn)生濃厚的興趣，把精力和技巧運(yùn)用到彈唱活動(dòng)中。

彈唱作為中職學(xué)校社會(huì)文化藝術(shù)專業(yè)學(xué)生一種必備技能，應(yīng)該加強(qiáng)社會(huì)文化藝術(shù)專業(yè)學(xué)生對(duì)它的認(rèn)知度，作為教師更應(yīng)該重視這門課程的教學(xué)方法、教學(xué)手段、教學(xué)技巧的運(yùn)用，同時(shí)要加強(qiáng)彈唱教學(xué)的教法研究，為國(guó)家和社會(huì)培養(yǎng)合格的社會(huì)文化藝術(shù)專業(yè)急需人才，為豐富和改善社會(huì)文化藝術(shù)專業(yè)質(zhì)量盡自己的一份力。