鋼琴演奏中提升左手彈奏技巧的對策分析

摘 要：鋼琴是一種多聲部樂器，演奏者雙手的靈活與協(xié)調(diào)決定著鋼琴演奏的水平。其中，左右手承擔(dān)著鋼琴伴奏聲部的重要演奏任務(wù)，同時(shí)還有交叉式彈奏的作用。因此，在鋼琴訓(xùn)練的過程中，演奏者必須注重左右手彈奏技巧的訓(xùn)練，強(qiáng)化左手彈奏的靈活性以及與右手的協(xié)調(diào)性，從而演奏出更為優(yōu)美、更具節(jié)奏感的鋼琴樂曲，從而提升鋼琴演奏的水平與藝術(shù)表現(xiàn)力。

關(guān)鍵詞：鋼琴演奏；左手彈奏；彈奏技巧

中圖分類號：J624文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A文章編號：2096-0905（2023）22-00-03

在鋼琴學(xué)習(xí)的過程中，演奏者必須注重基礎(chǔ)技術(shù)與技巧的訓(xùn)練。鋼琴是多聲部樂器，大多數(shù)演奏都需要演奏者的左手、右手相互配合完成。因此，為了打好鋼琴演奏的基礎(chǔ)，演奏者要尤為注意雙手彈奏技巧的訓(xùn)練，而不能偏重于右手而不注重左手。由于大多數(shù)人習(xí)慣使用右手，因此右手較左手更為靈活，這使許多彈奏者更容易運(yùn)用右手而感到左手的運(yùn)用力不從心。同時(shí)，大多數(shù)鋼琴作品依賴于右手彈奏主旋律，而左手主要發(fā)揮伴奏的作用，因此就忽略了針對左手的訓(xùn)練。

許多鋼琴學(xué)習(xí)者的基礎(chǔ)薄弱，在練琴時(shí)沒有重視手指技巧的全面訓(xùn)練，尤其是難以深入掌握左手彈奏技巧。這就要求在鋼琴訓(xùn)練的過程中，鋼琴教師與學(xué)習(xí)者通過科學(xué)的方法專門訓(xùn)練左手彈奏的技巧，從而達(dá)到左右手靈活與協(xié)調(diào)的效果，演奏出更為動聽的鋼琴樂曲[1]。

一、左手彈奏技巧的重要性

鋼琴是多聲部的樂器，每首鋼琴曲至少由兩個(gè)聲部構(gòu)成。鋼琴演奏者要想彈好樂器，就必須注重各個(gè)聲部的獨(dú)立與配合。而鋼琴多聲部演奏是依靠雙手協(xié)同來完成的。在大部分鋼琴樂曲的演奏中，右手主要演奏主旋律聲部，左手主要演奏伴奏聲部，因此鋼琴演奏者往往注重右手彈奏技巧的訓(xùn)練而忽視對左手彈奏技巧的學(xué)習(xí)。事實(shí)上，在鋼琴彈奏中，左手、右手缺一不可，演奏者不可重右手而輕左手。

（一）左手彈奏伴奏聲部

鋼琴樂曲動人的旋律需要適當(dāng)?shù)姆諊鷣砗嫱?。要想高水平地演奏鋼琴樂曲，這不僅要求旋律優(yōu)美，同時(shí)還要求伴奏聲部也能夠彈奏好，以此烘托旋律，達(dá)到高超的藝術(shù)性。在古典音樂如奏鳴曲中，左手彈奏的是伴奏聲部，右手彈奏主旋律，并且伴奏聲部一般是固定音型。為了更好地突出與烘托主旋律，伴奏聲部一般較弱，即左手彈奏的力度明顯低于右手。同時(shí)，左手所承擔(dān)的伴奏聲部還在低音、和聲轉(zhuǎn)換以及轉(zhuǎn)調(diào)等方面發(fā)揮著作用。

當(dāng)鋼琴演奏步入浪漫樂派之后，伴奏聲部更為豐富，如歌曲、搖籃曲、夜曲中的情感抒發(fā)需要左手的伴奏聲部承擔(dān)和弦分解、琶音等，是對右手彈奏主旋律不可或缺的襯托與補(bǔ)充。例如，在肖邦E大調(diào)樂曲（Op9 No2）中，左手在彈奏伴奏聲部時(shí)需要控制好音量，要保證其適當(dāng)?shù)氐陀谛陕暡浚⑶移渲械牡鸵粢逦?、?zhǔn)確，結(jié)構(gòu)感強(qiáng)，從而形成沉穩(wěn)、安靜的氛圍并烘托主旋律。因此，為了彈好伴奏聲部，必須強(qiáng)化對左手彈奏技巧的訓(xùn)練[2]。

（二）左手彈奏旋律聲部

旋律可以出現(xiàn)在鋼琴的任何音區(qū)。雖然大多數(shù)旋律在高聲部出現(xiàn)，但有時(shí)作曲者也將旋律安排在低聲部，如此就需要左手來彈奏旋律。例如，柴可夫斯基的《十一月——在馬上》的第51小節(jié)將旋律的彈奏任務(wù)轉(zhuǎn)移到左手上，此時(shí)要求左手彈奏的方法與右手彈奏主旋律時(shí)一致，左手的高聲部演奏出來猶如高亢、爽朗的歌聲，低聲部如鐘聲低沉共鳴。

在鋼琴的雙手交叉演奏時(shí)，也需要左手彈奏旋律聲部。在一般的鋼琴演奏中，左手彈奏的大多數(shù)是低聲部，但在有的鋼琴樂曲中，由于右手也需要彈奏對應(yīng)的聲部，來不及切換到下一個(gè)聲部，此時(shí)就需要左手跨越右手彈奏高聲部，由此形成雙手交叉演奏，由此擴(kuò)大音域并形成新的音樂效果。由此可見，要想使左手與右手達(dá)到一樣的演奏效果，那么就需要單獨(dú)對左手進(jìn)行持之以恒的練習(xí)[3]。

（三）左手是彈奏舞蹈性樂曲的關(guān)鍵

在舞曲或者是舞蹈性的樂曲中，節(jié)奏鮮明且極具表現(xiàn)力，而要把握好節(jié)奏就需要準(zhǔn)確、靈活地使用左手彈奏。例如，小步舞曲與圓舞曲是三拍子，但對于節(jié)奏的把握不同，最終因彈奏產(chǎn)生的音樂效果亦是不同的。其中，小步舞曲的速度徐緩、風(fēng)格典雅，節(jié)奏與曲調(diào)沉穩(wěn)、端莊，表現(xiàn)出紳士風(fēng)度。在彈奏時(shí)，左手要控制好拍子，第一拍應(yīng)當(dāng)稍長，而第二、第三拍略短且跳躍不可過大。而圓舞曲流暢、婉轉(zhuǎn)、優(yōu)美、歡快，左手的三拍彈奏應(yīng)當(dāng)是第一拍有力，富有彈性，而第二拍、第三拍較為輕快。例如，一些彈奏者在演奏肖邦的《小狗圓舞曲》時(shí)，左手彈奏的第一拍往往沒有彈性，第二、三拍沒有跳躍感，如此就破壞了圓舞曲的律動，沒有旋轉(zhuǎn)的意蘊(yùn)。因此，要想彈奏好舞蹈性樂曲，演奏者必須對左手聲部以及節(jié)奏進(jìn)行專門的訓(xùn)練。

（四）左手在復(fù)調(diào)音樂中與右手同等重要

復(fù)調(diào)是音樂中不可或缺的部分。在復(fù)調(diào)中，既無主聲部與從屬聲部之分，也無伴奏與旋律之分，而是每個(gè)聲部都具有同等重要的作用。例如，巴赫的大部分作品中都包括復(fù)調(diào)，要想將這些復(fù)調(diào)彈奏好，則就必須用左手彈奏好對應(yīng)的聲部。然而一些演奏者在彈奏時(shí)，往往是左手的速度跟不上右手，如此就使得節(jié)奏變得緩慢，雙手的協(xié)調(diào)性差，樂曲彈奏得凌亂，破壞了應(yīng)有的節(jié)奏。由此可見，在彈奏復(fù)調(diào)樂曲時(shí)，演奏者不應(yīng)當(dāng)只注重右手的運(yùn)用，還要使左手的彈奏能夠靈活地跟進(jìn)右手的節(jié)奏，達(dá)到雙手手速的統(tǒng)一與協(xié)調(diào)。在練習(xí)時(shí)，彈奏者要運(yùn)用聽覺來分辨各個(gè)聲部的銜接點(diǎn)，使左手的彈奏動作與之匹配，實(shí)現(xiàn)左手、右手的緊密協(xié)調(diào)，兼顧復(fù)調(diào)中各個(gè)線條的共同發(fā)展[4]。

二、鋼琴演奏中左手彈奏技巧存在的問題

（一）左手的手指一般不如右手靈活

對于大多數(shù)人而言，左手的手指一般都不如右手靈活。究其原因，一方面是大多數(shù)人天生為右手更為靈活，另一方面是大多數(shù)人在日常生活中多用右手，使得右手更容易被大腦操控。因此，從總體而言，大多數(shù)人左手的手臂、手腕與手指都不如右手有力。許多鋼琴初學(xué)者發(fā)現(xiàn)，在剛學(xué)習(xí)鋼琴時(shí)，右手比左手更加靈活且力度、動作比左手迅速且精準(zhǔn)，左手在彈奏時(shí)容易發(fā)生折指。例如，在鋼琴連奏的練習(xí)中，彈奏者發(fā)現(xiàn)左手手指抬起的高度比右手低。

在鋼琴彈奏技巧的練習(xí)中，左手技巧練習(xí)的曲目遠(yuǎn)遠(yuǎn)少于右手練習(xí)曲目，如在車爾尼練習(xí)曲中，右手練習(xí)的曲目眾多，而有關(guān)左手練習(xí)的曲目卻寥寥無幾，且分布較為零散，缺乏系統(tǒng)性與連貫性。即使是專門練習(xí)鋼琴彈奏指法的《哈農(nóng)》一書中，雖然體現(xiàn)了左手與右手同等的重要性，但忽視了左手先天的不足，從與右手一致的起點(diǎn)來進(jìn)行左手指法的訓(xùn)練，如此難以迎合左手的特點(diǎn)。

（二）左手彈奏的主旋律缺乏歌唱性

在彈奏鋼琴樂曲時(shí)，很多演奏者能夠靈活自如地運(yùn)用右手彈奏主旋律，但在左手彈奏主旋律時(shí)，就不容易把握好節(jié)奏，并且聲部不連貫，缺乏情感與歌唱性。在這種情形下，彈奏者認(rèn)識到左手彈奏技巧練習(xí)的重要性并且專門針對左手展開練習(xí)，但由于缺少系統(tǒng)性的方法，在練習(xí)一段時(shí)間后仍然難以達(dá)到預(yù)期效果。例如，在彈奏柴可夫斯基的《十一月——在馬車上》時(shí)，一些彈奏者對于左手的把控明顯不足：左手所彈奏的旋律較為生硬，跳音時(shí)的銜接不自然，使得聲部過短且缺乏藝術(shù)張力。演奏者過于注重右手的訓(xùn)練，而左手的旋律線條存在一定的中斷、連貫性較差、歌唱性不足等問題[5]。

（三）左手依附于右手缺乏獨(dú)立性

在大多數(shù)情況下，左手彈奏的主要是伴奏聲部，而一部分彈奏者往往過于注重右手的旋律彈奏，而不重視左手承擔(dān)的伴奏聲部，甚至有一些彈奏者認(rèn)為伴奏聲部只是旋律的簡單襯托，即在鋼琴彈奏中左手只是右手的依附，右手用什么力度，左手就用什么力度即可。殊不知這種做法忽視了伴奏聲部本身的節(jié)奏、韻律與其他特色，如此彈奏出來的樂曲空洞無力且難以渲染出濃厚的藝術(shù)氛圍。在左手彈奏伴奏聲部時(shí)，雖然伴奏旋律比主旋律較輕，但伴奏聲部也有其旋律與音律的要求，如果不能通過左手彈奏明顯地將低音、和弦的音量、層次、音色等分離開來，那么過于依賴右手所彈奏的樂曲是不完整的。只有左手、右手各自彈奏好對應(yīng)聲部，并且注重全面準(zhǔn)確的協(xié)調(diào)，才能夠演奏出完整、優(yōu)美的樂曲。

（四）專門訓(xùn)練左手的教材不足

鋼琴初學(xué)者在手指練習(xí)時(shí)一般使用的是車爾尼練習(xí)曲系列資料，但其中的大部分樂曲是訓(xùn)練右手技巧的。同時(shí)，車爾尼系列練習(xí)曲受到時(shí)代限制，樂曲中多為主調(diào)織體和聲，將左手看作是彈奏的從屬地位。雖然其中也有一部分訓(xùn)練左手技巧的樂曲，但從總體上來說并沒有涉及系統(tǒng)、深入的左手彈奏技巧訓(xùn)練。另外，大部分的其他鋼琴彈奏練習(xí)教材與曲目也以右手訓(xùn)練為主，針對左手訓(xùn)練的教材與曲目明顯較少，如此又在一定程度上使左手彈奏技巧訓(xùn)練缺少有效的資料。

三、鋼琴演奏中提升左手彈奏技巧的有效對策

（一）創(chuàng)新左手彈奏技巧的訓(xùn)練模式

在鋼琴演奏的過程中，為了提高左手彈奏技巧的有效性，鋼琴教師應(yīng)當(dāng)摒棄傳統(tǒng)的示范與練習(xí)的訓(xùn)練模式，運(yùn)用更多的新思路、新方法來引導(dǎo)鋼琴學(xué)習(xí)者對于左手彈奏技巧的訓(xùn)練。同時(shí)，要讓學(xué)習(xí)者認(rèn)識到左手與右手同等重要，進(jìn)而在日常的鋼琴學(xué)習(xí)中刻意地注重左手彈奏技巧的訓(xùn)練，由此提升學(xué)習(xí)者對鋼琴演奏的正確認(rèn)識與審美素養(yǎng)。

具體而言，鋼琴教師在訓(xùn)練學(xué)習(xí)者左手彈奏技巧時(shí)，可以采用靈活的訓(xùn)練模式，如互動訓(xùn)練、左手專門訓(xùn)練、左右手協(xié)調(diào)訓(xùn)練等，通過與鋼琴學(xué)習(xí)者的交流引導(dǎo)其掌握多元化的左手彈奏技巧訓(xùn)練方法。在鋼琴教學(xué)時(shí)，鋼琴教師先可不急于讓學(xué)習(xí)者彈奏，而是開展一些有趣的教學(xué)。例如，由鋼琴教師彈奏、學(xué)習(xí)者指揮并注意其中的左手彈奏細(xì)節(jié)；再如，鋼琴教師讓學(xué)習(xí)者運(yùn)用左手彈奏出樂曲中所有的音，而后再進(jìn)行左右手的連貫彈奏，使得學(xué)習(xí)者更加注重對左手的訓(xùn)練[6]。

在創(chuàng)新左手彈奏技巧訓(xùn)練模式時(shí)，鋼琴教師應(yīng)當(dāng)從學(xué)習(xí)者的身心特點(diǎn)出發(fā)，合理規(guī)劃訓(xùn)練的力度與練琴的時(shí)間。如對于兒童學(xué)習(xí)應(yīng)當(dāng)適當(dāng)?shù)乜刂朴?xùn)練時(shí)間，對于成人學(xué)習(xí)可適當(dāng)延長學(xué)習(xí)時(shí)間，以此保證學(xué)習(xí)者在鋼琴彈奏練習(xí)時(shí)注意力集中，高效地用腦用手展開彈奏訓(xùn)練。

（二）強(qiáng)化左手彈奏技巧的歌唱性訓(xùn)練

從整個(gè)鋼琴演奏的歷史與現(xiàn)狀來看，在鋼琴彈奏時(shí)左手承擔(dān)的功能遠(yuǎn)遠(yuǎn)少于右手，加之左手又有一些先天與后天的不足，因此要在彈奏時(shí)準(zhǔn)確控制力量、節(jié)奏與音色等，較右手更為困難，并破壞了樂曲的歌唱性。因此，鋼琴教師在展開左手彈奏技巧訓(xùn)練時(shí)，要具有針對性地選擇一些左手彈奏旋律的樂曲，讓學(xué)者通過多次練習(xí)提升歌唱性表現(xiàn)能力，讓左手的彈奏發(fā)出深邃、沉穩(wěn)、柔和、渾厚之音。

要訓(xùn)練左手歌唱性彈奏技巧，還要注重左手連奏的學(xué)習(xí)。鋼琴教師在引導(dǎo)學(xué)習(xí)者運(yùn)用左手彈奏旋律時(shí)，應(yīng)當(dāng)對其全面、詳細(xì)、深入地講解連奏的重要作用、連奏的彈奏方法以及伴奏聲部連奏與旋律聲部連奏的異同點(diǎn)。例如，將《平湖秋月》第一段的左手彈奏劃分為兩個(gè)聲部，即低音聲部、中聲部，彈奏時(shí)運(yùn)用左手連奏，低音部應(yīng)當(dāng)彈得深沉悠遠(yuǎn)，中音部要銜接順暢、自然連貫，聲音縹緲起伏而不雜亂，左手的力度始終要弱于右手。曲子的第二段由左手彈奏旋律，此時(shí)左手仍然連奏但音色清新明快，聲音具有情感性與歌唱性，并要求學(xué)習(xí)者以左手的手指觸鍵，讓聲音飽滿，并且左手彈奏的力度強(qiáng)于右手[7]。

（三）左手彈奏技巧的訓(xùn)練內(nèi)容與步驟

鋼琴教學(xué)與鋼琴學(xué)習(xí)者要擺脫彈奏時(shí)左手依附于右手的簡單思想，將左手彈奏技巧放在與右手同等重要的位置。通過各種訓(xùn)練手段提升左手彈奏技巧。例如，手指的奏法訓(xùn)練主要包括非連奏、連奏、斷奏訓(xùn)練。在非連奏訓(xùn)練時(shí)，要求學(xué)習(xí)者手臂與手腕自然放松，手掌關(guān)節(jié)具有支撐力，左手各個(gè)指尖要抬高，在彈奏時(shí)獨(dú)立動作；連奏訓(xùn)練具有較高的難度，需要通過堅(jiān)實(shí)的非連奏能力奠定基礎(chǔ)。連奏訓(xùn)練可從兩個(gè)音連奏開始，逐步擴(kuò)展到四五個(gè)音，并將左手的無名指、小拇指也逐步納入練習(xí)中；斷奏訓(xùn)練時(shí)要注意指尖牢靠，觸鍵與離鍵迅速，注重手指與鍵盤的彈跳感，并可采取左手手指“推墻”的練習(xí)提升手指的彈跳力。

在左手手指能夠有力、準(zhǔn)確觸鍵后，還要訓(xùn)練手臂觸鍵，使得肩部、臂部的力量能夠在彈奏時(shí)控制自如。而后再進(jìn)行左手手指技術(shù)類型的訓(xùn)練，如音階訓(xùn)練、和弦訓(xùn)練、琶音訓(xùn)練、音程訓(xùn)練等，從更高層次提升左手的彈奏技巧。

（四）豐富鋼琴左手彈奏技巧訓(xùn)練的教材

在鋼琴左手彈奏技巧訓(xùn)練時(shí)，鋼琴教師應(yīng)盡可能地為學(xué)習(xí)者選擇或編寫一些有用的左手彈奏技巧訓(xùn)練的資料，確保這些教材資料符合學(xué)習(xí)者的基礎(chǔ)水平，對不同的學(xué)習(xí)者實(shí)施“因材施教”。例如，在《哈農(nóng)鋼琴練習(xí)指法》《每日十二首鋼琴技術(shù)練習(xí)》等教材中選擇一些適當(dāng)?shù)淖笫謴椬嗉记删毩?xí)內(nèi)容供鋼琴學(xué)習(xí)者彈奏與訓(xùn)練，幫助其持續(xù)提升左手彈奏的能力[8]。

四、結(jié)束語

左手演奏技巧的訓(xùn)練是鋼琴教學(xué)與學(xué)習(xí)中的重要內(nèi)容。學(xué)習(xí)者在鋼琴學(xué)習(xí)的過程中必須注重左手彈奏技巧的訓(xùn)練，付出更多的精力來學(xué)習(xí)左手技巧，使左手的彈奏能力與右手的彈奏能力平衡，達(dá)到左手、右手在彈奏中靈活協(xié)作、有序配合的效果，從而彈奏出更為優(yōu)美、動聽且極具藝術(shù)張力的鋼琴樂曲。

參考文獻(xiàn)：

[1]倪洪旭.論鋼琴練習(xí)中左手的幾點(diǎn)要素[J].戲劇之家，2022（30）：58-60.

[2]馮玢.談鋼琴教學(xué)中的左手演奏技巧[J].戲劇之家，2020（23）：84-85.

[3]魏丹潔.關(guān)于在鋼琴教學(xué)中如何提高左手的彈奏技巧的探討[J].黃河之聲，2019（23）：36.

[4]李黎霞.鋼琴教學(xué)中學(xué)生左手演奏技巧的培養(yǎng)[J].藝海，2019（11）：98-100.

[5]葛婧，李濤.分析鋼琴教學(xué)中學(xué)生左手演奏技巧的培養(yǎng)[J].藝術(shù)評鑒，2019（07）：113-114.

[6]牛濱.淺析鋼琴演奏教學(xué)中的左手訓(xùn)練策略[J].戲劇之家，2019（13）：78.

[7]韓淑卿.鋼琴教學(xué)中學(xué)生的左手演奏技巧提高[J].北方音樂，2019，39（01）：137-138.

[8]羅麗娟.分析鋼琴教學(xué)中學(xué)生左手演奏技巧的培養(yǎng)[J].北方音樂，2018，38（16）：152.

作者簡介：蘇瑩（1988-），女，內(nèi)蒙古包頭人，碩士，助教，從事音樂表演和音樂教育研究。