當代地方戲劇作品創(chuàng)作新思路

陳婕

摘 要：川北燈戲新編劇目《張飛軼事》是地方燈戲作品創(chuàng)作的成功范例。該劇的成功與創(chuàng)作思路的發(fā)展有著密不可分的聯(lián)系，不論是劇本內容、人物塑造，還是舞臺呈現(xiàn)，都極大程度地反映了地域文化的豐富性。主創(chuàng)團隊從貼近生活、服務觀眾的角度出發(fā)，既繼承了傳統(tǒng)燈戲的喜劇性與藝術性，又將現(xiàn)代藝術審美與創(chuàng)作手法融入其中。其成功啟示我們：地方戲劇作品創(chuàng)作，既要與時俱進，敢于突破傳統(tǒng)創(chuàng)作模式，尋找新可能，又要無傷大雅在繼承中發(fā)展，保留獨特的地域性，為傳統(tǒng)留下大根基。

關鍵詞：戲劇作品；創(chuàng)作思路；川北燈戲

中圖分類號：J825文獻標識碼：A文章編號：2096-0905（2023）21-00-03

大型新編川北燈戲劇目《張飛軼事》于2019年10月21日在“第四屆嘉陵江燈戲暨地方戲劇藝術節(jié)”上成功首演。作品于歷史故事中挖掘生動題材，塑造了一位平易近人、幽默風趣、足智多謀的張飛形象，突破了其固有的野蠻粗魯?shù)奈枧_形象，讓其回歸到平常家庭生活，有兒女情長，亦有民族大義。《張飛軼事》演出后備受好評，成為川北燈戲創(chuàng)作的成功范例之一，其成功的秘訣在何處？

據(jù)筆者所知，《張飛軼事》是南充市川北燈戲劇團精心打造的年度重點創(chuàng)作劇目，由南充著名戲劇家、編劇彭碧珠擔任總編劇，特邀中國戲曲學院副教授、著名導演于凡林任總導演，由南充市川北燈戲劇團部分演員及川北燈戲傳習班學生參演。從劇本編創(chuàng)、劇目排演、音樂創(chuàng)作、舞臺美化，到燈光設計、服裝造型，都相較于以前的劇目有較大的革新。以往川北燈戲劇目以演出家長里短的小戲見長，劇目短小、故事情節(jié)較為簡單、舞臺呈現(xiàn)效果欠佳，對觀眾吸引力小，難以滿足當代觀眾的審美需求，導致作品叫好不叫座的情況多有發(fā)生，使得劇目演出收入不理想、資金周轉困難，造成劇團經營難以維系，這也是大量民間燈戲劇團逐漸衰落的原因。筆者認為，地方戲劇作品要在當前經濟快速發(fā)展、審美標準不斷提高的環(huán)境中獲得良好發(fā)展，需從調整創(chuàng)作思路入手、切實把握劇目特色與審美定位，由專業(yè)的編導與本土演員相互交流，對劇目編排的各個環(huán)節(jié)進行把關?！稄堬w軼事》的成功有力地證明了地方劇種的傳承與發(fā)展，不能故步自封、墨守成規(guī)，一成不變，需打開眼界，迎合時代發(fā)展，探索新思路、新方法、新理念。

一、精彩有趣的劇本內容

地方劇種是一種典型的民間文化藝術。每一種地方劇種都植根于地域文化的沃土中，在地域風俗、審美需求、地域情懷中生根發(fā)芽、茁壯成長，地域文化是地方戲劇作品的靈魂。同時，戲曲藝術也是一種大眾藝術，不能被束之高閣，而應讓它融入百姓生活。一部戲曲作品的最終檢驗者是觀眾，觀眾的審美需求是它能否傳播發(fā)展的關鍵。正如宋希芝在研究柳琴戲的文章中所述：“戲曲發(fā)展歷史證明，沒有觀眾意識，不為觀眾服務的戲曲都沒有市場和未來，戲曲從來都是用來娛樂的，……要用藝術去娛樂觀眾，打動觀眾，感染觀眾，從而引導觀眾?！盵1]因此，地方戲劇作品的創(chuàng)作，一方面要從人物、事件、情感、意蘊中展現(xiàn)地域色彩；另一方面要充分了解觀眾的審美需求，按照觀眾樂于接受的方式創(chuàng)作作品，真正做到為大眾多樣化的審美服務。

《張飛軼事》共分為五場，以張飛奉命鎮(zhèn)守閬中為時代背景，講述了張苞迎娶巴人首領范繼宗之女時，因新娘的一個玩笑造成張苞逃婚，導致范繼宗大鬧公堂毀掉婚約。張飛正為此著急之時，又接到軍情急報，張郃率數(shù)萬鐵騎直逼瓦口關，欲攻打閬中。為保境安民，張飛假扮“殺豬匠”，微服上桃花山。上演了一場迎回兒媳，搬回救兵的熱鬧喜劇。據(jù)筆者所知，為將《張飛軼事》打造為川北燈戲的精品劇目，編創(chuàng)團隊七易其稿，讓整部劇達到了較高的藝術水平，充分體現(xiàn)當?shù)貧v史文化內涵且具有濃郁的川北燈戲藝術特色和地域風情。例如，“張飛背媳婦”“張飛坐花轎”“張飛打情又罵俏”等關于張飛的逸聞趣事在川北民間代代相傳、被孩童所傳誦，在本劇中主創(chuàng)團隊將這些口耳相傳的民間故事情節(jié)進行處理與劇情相融合，以觀眾喜聞樂見的形式，藝術地搬上戲劇舞臺，拉近了觀眾與演員的距離，極大地增添了作品的吸引力，給觀眾留下深刻的印象。

二、生動形象的人物塑造

川北燈戲劇本人物普通，藝術形象樸實無華，如《請長年》中的龔長年、《幺妹嫁給誰》中的幺妹，《裁衣》中的龔裁縫等，都是勞動人民的自身寫照，作品內容是現(xiàn)實生活的真實反映。同時，在川北燈戲中的帝王將相、達官貴人也拋棄了權勢地位、冠冕華服，成為食五谷雜糧，有憂愁困難的平凡人，如《包公照鏡子》中借酒消愁的包公、《周元獻雞》中落魄挨餓的正德皇、《跳蹬》中跳蹬過河的縣令?！稄堬w軼事》中的張飛，擯棄了我們傳統(tǒng)印象中的豪放勇猛、粗枝大葉的形象，更多了些“張飛穿針——粗中有細”的謀略與智慧。除此，在此劇目中不僅繼承了川北燈戲對角色平凡化的處理，還賦予了張飛川渝地域特有的“耙耳朵”身份，將張飛的形象從固有的模式中解放出來，回歸家庭，回歸生活。

為了生動形象地樹立張飛的角色，導演從故事內容、唱腔唱詞、身段動作、背景音樂等多個方面進行了細致的研究，如“升堂”時的威武霸氣；“媒婆上山”時的親切和氣；“親家和解”時的寬宏大量；“背兒媳下山”時的慈愛有加；“夫人見面”時的唯唯諾諾等多方位塑造出一個鮮活接地氣的張飛。在劇目中的演員身段動作的設計方面，該劇導演于凡林談道：“在強化川北燈戲動作特色的同時，重新設計調度動作，既保護川北燈戲有個性的技術技巧，又進行了符合劇情戲理的再創(chuàng)作，都力求從各個角度、各個方面來表現(xiàn)張飛的人物形象，使這部新的作品在故事、人物、舞臺呈現(xiàn)幾個方面有新的意趣、新的表達?！盵2]

整個劇目中，不僅張飛的角色扮相深入人心，許多角色都令人印象深刻，如幽默詼諧的燈倌、搞笑怪誕的媒婆。俗話說“無丑不成戲、無丑不扮燈”，丑角在川北燈戲中占有重要的地位，燈倌不僅在川北燈戲中起著連接故事情節(jié)、解說故事內容的作用，同時也是燈戲中喜與樂的集中體現(xiàn)，使得燈倌成為燈戲中不可缺少的角色，而《張飛軼事》這一劇目不僅有燈倌為劇情添彩，還加入了由男演員反串的媒婆角色與燈倌搭戲，進一步增強了川北燈戲的喜劇性與戲劇性。

三、豐富多彩的地方文化

常言道：“一方水土養(yǎng)一方人，一方山水育一方情?！钡胤絼》N的魅力就在于其獨特的地域性。劇目開場，首先是在吸收當?shù)孛耖g音樂的基礎上創(chuàng)作的熱鬧歡快的過門音樂，緊接著燈倌和媒婆帶著由傳習班學生扮演的幾個小燈倌、小媒婆閃亮登場，在歡樂的鑼鼓樂中跳起“跩十字步”“大秧歌”等傳統(tǒng)燈戲中的舞蹈動作，讓觀眾瞬間感受到燈戲載歌載舞的藝術特點，極大地增強了燈戲藝術的感染力。此外，在劇中燈倌和媒婆的身段動作設計中也極大地融入了川北木偶戲、皮影戲的動作元素，更大程度地彰顯人物的幽默風趣。同時，在舞臺布景方面，以剪紙、皮影來構造舞臺美術，配合以燈光，勾勒出線條流暢、造型夸張的種種圖案，營造了人在畫中游的奇妙感受，也借機把燈戲所融合的皮影、木偶等元素貫穿起來，配合表演，使全劇內外統(tǒng)一，豐富生動。

令筆者印象最為深刻的當屬劇目第三場中“桃花山練兵”所表演的“巴渝舞”，其既有氣勢磅礴、豪邁雄壯的戰(zhàn)斗氣息，又有著舞蹈藝術的節(jié)奏與韻律特點。演員頭戴紋面面具、手持巴象鼓、身著三彩衣、扎寬腰帶，袒露右臂，一面擊鼓，一面吶喊，跳躍踏步，威武雄壯。正如司馬相如在《子虛賦》中描繪：“千人唱，萬人和，山陵為之震動，山谷為之蕩波?！币约皠≈械谖鍒觥皬堬w喜坐花轎”的場景，在劇目中融入川北燈戲的婚嫁習俗，幾根扎著紅布的木棍搖身變成了穩(wěn)穩(wěn)抬起張飛移動的花轎，范玉香的一句“公爹，我們川北婚嫁的板樣（yer）①還多喲！”不僅吸引了觀眾的注意，有著拋磚引玉的效果，更讓人好奇川北地區(qū)還有哪些有趣的婚嫁習俗？總體而言，《張飛軼事》不僅繼承了傳統(tǒng)川北燈戲“唱、跳、跩”的藝術特點，還極大地融合了閬中地區(qū)的各類民俗文化，不僅渲染氣氛，還體現(xiàn)了“歌舞演故事”的藝術準則。

四、貼近生活的舞臺呈現(xiàn)

川北燈戲在早期也被稱為“大鋪蓋”，即家中宴請賓客時沒有足夠可供休息的場所，就請來燈戲班社演出，許多人夜里圍坐在一起觀看燈戲表演進行休息。所以，早期的燈戲演出具有貼近生活、貼近人民的特點，觀眾在欣賞過程中，有極強的參與感、代入感。在劇目《張飛軼事》創(chuàng)作中，也充分保留并發(fā)揮了這一特點，使現(xiàn)場觀眾在沉浸式的體驗中獲得審美享受。

在該劇中，導演采用的一些荒誕的手法，如張飛在桃花山上被綁在樹上時，導演將樹擬人化，由演員扮演大樹，不僅讓張飛與樹在舞臺上當眾展開對話，并通過張飛與樹的形象表演，輕松幽默地把張飛被吊在樹上的情節(jié)，藝術地展示在臺上，使得現(xiàn)場觀眾忍俊不禁。

在臺詞設計方面，為體現(xiàn)川北燈戲的即興性，突破原本循規(guī)蹈矩的劇本臺詞，在恰當?shù)那楣?jié)中插入現(xiàn)代詞匯。如張飛為證實身份，在舞臺上表演殺豬時，與豬進行對話，一句“殺豬殺屁股！”得到了豬的肯定“專家！絕對的專家！”豬在逃命的過程中不小心踩到燈倌的腳，連聲道歉“sorry、sorry”，最后逃過一劫時大聲唱道：“我真的還想再活500年！”這些詼諧怪誕的劇情設計，加上搞笑歡樂的臺詞，使得舞臺上的人物形象生動有趣、靈活可愛，逗得現(xiàn)場觀眾捧腹大笑。

音樂是該劇給筆者留下又一深刻印象的創(chuàng)作，全劇的鑼鼓、聲腔別具一格，處處洋溢著濃郁的地域特色。曲作者巧妙地以低音鑼鼓演奏原有川劇鑼鼓曲牌、燈調曲牌，更加凸顯了川北燈戲的特色，臺上的演員隨著音樂將當?shù)貎和嫠r“打花巴掌”“猴兒步”“鴨子步”融入表演，載歌載舞，臺下的觀眾跟著手舞足蹈，一段歡樂的燈調之后，演員意猶未盡，觀眾滿心歡喜。

此外，人物性格的渲染。在張飛喜坐花轎的場景中，張飛與巴人聯(lián)手抗敵，大獲全勝，本該給兒媳預備的花轎，卻在兒媳與眾人的哄笑聲中讓與張飛。張飛穩(wěn)坐花轎，眾人隨轎而行，這樣的劇情設計將川渝地區(qū)人民的熱情豪爽、潑辣風趣的性格特點表現(xiàn)得更加淋漓盡致，觀眾也被這風趣的場面所逗笑。到此，全劇在喜慶的鑼鼓樂與歌舞中落下帷幕，觀眾在游戲般的體驗中觀賞此劇，而燈戲藝術載歌載舞、熱鬧喜慶的風格再一次達到了高潮。

五、結束語

該劇首先在表達形式上，突破了川北燈戲難以呈現(xiàn)大戲的慣例，成功地將這出川北燈戲的大戲呈現(xiàn)給觀眾，并得到了良好的反饋。其次，在劇本內容上既保留了傳統(tǒng)川北燈戲的劇本結構程式，又極大程度地融入了川北地區(qū)傳統(tǒng)藝術文化以及傳統(tǒng)婚嫁習俗。再次，在人物塑造上，通過身段動作、唱腔臺詞、角色扮相等多個方面進行烘托。最后，燈戲歡騰熱鬧的鑼鼓樂與生動詼諧動作相配合，使得舞臺呈現(xiàn)有了新的發(fā)揮創(chuàng)作，作品創(chuàng)作有了新的發(fā)展方向?！稄堬w軼事》的成功，說明地方戲劇作品既要與時俱進，敢于突破傳統(tǒng)創(chuàng)作模式尋找新可能，又要無傷大雅，在繼承中發(fā)展保留獨特的地域性，為傳統(tǒng)留下大根基。當然，該劇也有一些欠缺之處。例如，音樂的設計雖然具有濃郁的地域特色和燈戲風格，但缺少明顯的主題旋律。若有一首簡單明了、朗朗上口又易于傳誦的燈調主題曲，在頭尾呼應，重點場次反復詠唱，不僅能給觀眾留下的記憶，更能起到點明全劇主題、立意與題旨的關鍵作用。

通過對川北燈戲新編劇目《張飛軼事》的創(chuàng)作思路進行分析，筆者認為當代地方戲劇作品的創(chuàng)作，應注意以下幾點。

其一，在題材選擇和劇本內容架構上，需更多地關注觀眾的審美趣味，如宋希芝所言：“以人民為中心、全方位服務觀眾是戲曲創(chuàng)作的目的，也是戲曲發(fā)展的根本保障?！盵3]同時，要保留自身的獨特藝術魅力，更多地融入當?shù)氐牡赜蛭幕?，豐富作品的文化內涵。此外，還可有更開闊的視野，題材內容可在大眾日常生活中挖掘蘊含溫度、值得歌頌和傳播的正能量進行改編創(chuàng)作，引起觀眾的共鳴，可以滿足更多觀眾的審美情趣。

其二，在唱詞唱腔、身段動作方面，需要貼近生活。藝術源于生活，戲曲是以歌舞演故事的藝術形式。在創(chuàng)作時需根據(jù)人物的性格特點，在現(xiàn)實生活中挖掘靈感，進行藝術化的加工和改變，使人物塑造更加鮮活與飽滿。

其三，在燈光舞美方面注重渲染造景。戲曲舞臺的燈光舞美是傳統(tǒng)戲曲作品道具的改革發(fā)展，無須華麗，僅是構成作品當下所需環(huán)境意象、美感的一部分，在表現(xiàn)故事內容時需與整個戲曲格調相適應。

參考文獻：

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