現(xiàn)代藝術設計與傳統(tǒng)工藝美術的融合

王晨曦

摘 要：傳統(tǒng)工藝美術具有較強的審美性和創(chuàng)造性特點，屬于一種工藝美術作品。在當今社會發(fā)展中，傳統(tǒng)工藝美術仍然發(fā)揮著重要作用，釋放出較大的藝術魅力，為促進傳統(tǒng)工藝美術的民族特性和文化內(nèi)涵與現(xiàn)代藝術設計之間融合，需要與時俱進發(fā)展，合理分析二者融合的切入點，實現(xiàn)傳統(tǒng)工藝美術中現(xiàn)代設計元素的融入，進而使傳統(tǒng)工藝美術獲得新發(fā)展、新生機。鑒于此，本文從分析傳統(tǒng)工藝美術對現(xiàn)代藝術設計帶來的影響入手，探索現(xiàn)代藝術設計與傳統(tǒng)工藝美術的融合價值、原則，最后提出傳統(tǒng)觀念和現(xiàn)代觀念有機融合、傳統(tǒng)美術和現(xiàn)代設計轉(zhuǎn)換運用等融合策略。

關鍵詞：現(xiàn)代藝術設計；傳統(tǒng)工藝美術；融合

中圖分類號：J505文獻標識碼：A文章編號：2096-0905（2023）19-00-03

近年來，現(xiàn)代藝術設計觀念出現(xiàn)較大的變革和發(fā)展，許多新觀念層出不窮。并且在現(xiàn)代藝術設計觀念創(chuàng)新發(fā)展下，人們的審美水平也在不斷提升，為滿足人們的審美需要，藝術設計者需要有效完善創(chuàng)作方式和內(nèi)容。但事實上，大部分設計者在進行設計的過程中，都存在缺少設計方法和創(chuàng)作靈感的問題，而且自身所特有的相關想法和思路不能有效滿足相關的受眾需求，需要在外部尋找更多的靈感來源。在這種情況下，加強現(xiàn)代藝術設計和傳統(tǒng)工藝美術的融合，在傳統(tǒng)工藝美術中吸收設計靈感和觀念就成為一種重要的方法。所以，積極探索現(xiàn)代藝術設計和傳統(tǒng)工藝美術的融合，是提高現(xiàn)代藝術設計水平的關鍵。

一、傳統(tǒng)工藝美術對現(xiàn)代藝術設計帶來的影響

（一）設計造型方面

現(xiàn)代藝術設計中，傳統(tǒng)工藝美術對其帶來較大影響，這種影響主要在設計造型方面體現(xiàn)出來。從造型要素角度來說，在現(xiàn)代藝術設計中，傳統(tǒng)的民間手工藝為其帶來了許多豐富材料，而且很多簡單的動物、復雜的幾何圖形被廣泛運用在現(xiàn)代藝術設計中，進一步呈現(xiàn)出了傳統(tǒng)工藝美術以及藝術的“原始之美”。比如，鏤空設計，具有傳統(tǒng)圖案特點的線條等的應用。在現(xiàn)代藝術設計中，也十分廣泛地運用了中國古代陶瓷漆器的抽象幾何圖案，亦有青銅器上相關動物圖案的運用。這些傳統(tǒng)工藝美術的運用，使現(xiàn)代藝術造型設計更加豐富。另外，在現(xiàn)代藝術造型設計中，也有關于古代文字的大量運用，通過相關典型古代文字的使用，可以使設計作品具備十分古樸的氣息，提高現(xiàn)代藝術設計效果[1]。

（二）色彩元素方面

在許多民間美術作品中都有中國傳統(tǒng)藝術色彩的體現(xiàn)，通常會為觀者帶來更加震撼的視覺體驗與感受。目前，現(xiàn)代藝術設計中，傳統(tǒng)工藝美術對其設計帶來色彩元素方面的影響。中國古代勞動者在精美手工藝品的創(chuàng)作中，融合了自身的想象力以及民族特色，尤其是在手工藝品的顏色和色彩元素運用方面，更是具有較大特點。手工藝品在鮮艷的色彩搭配下變得更加具有民族色彩感，可以為人帶來強烈的視覺沖擊。比如，從古代一直延續(xù)到今天的陜北泥塑等，這樣的民族藝術品不僅具有較強的民族傳統(tǒng)特征，更是十分重視對色彩的運用，并且也會通過完美的色彩搭配，提高人們對顏色的認識，增加印象。在現(xiàn)代藝術設計中，合理地提取傳統(tǒng)色彩中的關鍵色彩元素，然后將其運用其中，設計出具有傳統(tǒng)民族色彩的現(xiàn)代藝術設計作品，可以提高作品的設計效果，也會形成一種具有特點的色彩效果，進而讓流行色彩更好地在現(xiàn)代藝術設計中流傳下去，不斷得到升華?，F(xiàn)如今，傳統(tǒng)色彩已經(jīng)被廣泛地運用在許多領域的設計中，比如，現(xiàn)代商品設計、服裝文化設計等。設計人員通常使用紅色和紫色等一些比較鮮艷的色彩來提升作品的設計效果，增加實際作品的氛圍感，并且在對一些具有現(xiàn)代感的商標進行設計中，有關設計人員也都是通過現(xiàn)代藝術重新對傳統(tǒng)藝術進行設計，以及顏色的有效運用方式，讓現(xiàn)代設計價值不斷提升，并彰顯出一定的時尚感。

二、現(xiàn)代藝術設計與傳統(tǒng)工藝美術的融合價值

我國傳統(tǒng)工藝美術中包含著悠久的歷史和文化內(nèi)涵，且在當今社會發(fā)展中依然具有十分廣闊的市場前景，可以實現(xiàn)傳統(tǒng)工藝美術與時俱進，有效地和現(xiàn)代藝術設計之間融合。但是傳統(tǒng)工藝美術自身發(fā)展也存在諸多不足，其中主要在缺乏創(chuàng)新性和標準化，以及市場規(guī)范不足等方面體現(xiàn)出來。因此，導致傳統(tǒng)工藝美術在發(fā)展過程中存在較多阻礙，而只有將現(xiàn)代藝術設計的優(yōu)點充分融入其中，提高二者融合效率，重視取長補短，才可以很好地順應市場發(fā)展趨勢，滿足市場要求，進一步豐富人民群眾的精神內(nèi)涵，不斷展現(xiàn)出傳統(tǒng)工藝美術的特殊價值與特色。當前，加強現(xiàn)代藝術設計和傳統(tǒng)工藝美術的融合，價值如下：一方面，現(xiàn)代社會和時代審美在現(xiàn)代藝術設計中有所體現(xiàn)，同時，在設計中也包含很多與時代審美相符合的特征。通過現(xiàn)代藝術設計和傳統(tǒng)工藝美術的融合，有利于傳統(tǒng)工藝美術的借鑒和運用，進而在保持傳統(tǒng)民族特色的同時，促進時代特征和時代潮流更好地融入傳統(tǒng)工藝美術的發(fā)展中，從而達到在發(fā)展中進行傳承，通過創(chuàng)新進行成長的良好發(fā)展目標。另一方面，在現(xiàn)代藝術設計中包含科技美和工業(yè)美，將這些內(nèi)容融入傳統(tǒng)工藝美術的民族美中，不僅能夠最大限度地彌補傳統(tǒng)工藝美術在生產(chǎn)方面的不足，還可以提高傳統(tǒng)工藝美術自身發(fā)展的標準化水平，讓其在保留自身特色風格的基礎上，形成良好的發(fā)展和標準評判體系，也會促進有關產(chǎn)品的規(guī)范化生產(chǎn)，提高實際發(fā)展效果。此外，為促進傳統(tǒng)工藝美術的全球化發(fā)展，讓其走向世界市場，使更多人了解中國傳統(tǒng)藝術特色，需要讓傳統(tǒng)工藝美術和現(xiàn)代藝術設計結(jié)合，而且這也是促進傳統(tǒng)工藝美術全球化發(fā)展的一把鑰匙，還能提高全球化的發(fā)展水平和效果。在新的時代發(fā)展下，傳統(tǒng)工藝美術只有和現(xiàn)代藝術設計結(jié)合，才可以更好實現(xiàn)自身的創(chuàng)新發(fā)展，不斷得到更多人的支持和喜愛，彰顯良好價值和魅力。同時，現(xiàn)代藝術設計中融合傳統(tǒng)工藝美術，也可以賦予現(xiàn)代藝術設計傳統(tǒng)魅力和內(nèi)涵，提高現(xiàn)代藝術設計的水平，讓其設計更具收藏和欣賞的藝術價值[2]。

三、現(xiàn)代藝術設計與傳統(tǒng)工藝美術的融合原則

當前，讓現(xiàn)代藝術設計和傳統(tǒng)工藝美術融合，除了可以推動傳統(tǒng)工藝自身的有效發(fā)展以外，也可以使其發(fā)展的市場更加開闊，讓人民群眾的實際審美需求得到滿足，促進傳統(tǒng)工藝美術向著世界市場的方向發(fā)展。但是怎樣達到二者之間的充分融合，體現(xiàn)出融合的價值和優(yōu)勢，就成為傳統(tǒng)工藝美術在發(fā)展中需要探索的重要問題。在具體融合發(fā)展中，應該堅持以下幾方面原則，進而才可以更好促進融合的創(chuàng)新性發(fā)展與進步。第一，堅持統(tǒng)一審美性和實用性的原則。具體而言，傳統(tǒng)工藝美術在發(fā)展中，十分重視審美性和實用性之間的有機統(tǒng)一，但是在現(xiàn)代藝術品的設計中，相關人員通常會對審美性能比較偏重，且在很大程度上對使用性能有所忽略。為更好地應對這一現(xiàn)象與問題，需要在二者實際的融合發(fā)展中，堅持創(chuàng)新性的理念，并全面關注審美性和實用性之間的充分統(tǒng)一。第二，堅持在保持民族特色的基礎上，對現(xiàn)代藝術設計理念和方法進行運用的原則。在融合發(fā)展中，為更好達到優(yōu)勢互補的效果，需要重視對現(xiàn)代藝術設計長處的吸收與運用，不能對現(xiàn)代藝術設計全盤接受，應該取其精華，去其糟粕。并且需要充分挖掘與提煉民族特色，然后對這一特色進行保留，同時，在此基礎上運用現(xiàn)代藝術設計長處，才可以將“中國味”留住并傳承下去。從而達到促進傳統(tǒng)工藝美術現(xiàn)代化的目標，提高二者之間的融合效果，而且讓現(xiàn)代化藝術設計將傳統(tǒng)工藝美術完全取代的情況不應發(fā)生，這樣才可以更好地實現(xiàn)二者的有效發(fā)展與創(chuàng)新。第三，堅持經(jīng)濟因素和設計因素之間的充分融合，從高端收藏品市場的角度來說，其市場通常對設計比較重視，強調(diào)應該有效突出設計因素，對經(jīng)濟因素沒有過多關注。但是在設計領域中，為提高相關作品設計的整體設計效果，就需要關注經(jīng)濟和設計因素之間的有機統(tǒng)一，進而形成較大的市場價值和空間，提高設計作品的價值，讓設計作品更好地走向廣闊市場，提高其市場的競爭力和發(fā)展效果[3]。

四、現(xiàn)代藝術設計與傳統(tǒng)工藝美術的融合策略

（一）傳統(tǒng)觀念和現(xiàn)代觀念有機融合

目前，雖然傳統(tǒng)工藝美術具有較高的價值，但是卻存在缺少實用性的特點，而且人們的審美和對現(xiàn)代設計的需求也發(fā)生較大變化，更加關注和追求文化價值，以及作品的美感。對此，在現(xiàn)代藝術設計和傳統(tǒng)工藝美術融合中，需要做好相關觀念方面的有機融合，并且不僅需要對傳統(tǒng)工藝美術進行更好的傳承，也需要創(chuàng)新現(xiàn)代藝術設計。一方面，在融合發(fā)展中，可以加強傳統(tǒng)工藝美術觀念的傳承。現(xiàn)代藝術設計過程中，需要積極摒棄傳統(tǒng)思想，改變以往照抄照搬的觀念，積極從傳統(tǒng)工藝美術價值和內(nèi)涵方面出發(fā)，有效傳承與推廣其設計觀念。中國有許多的傳統(tǒng)工藝美術門類，不同類別中有著不同的表現(xiàn)手法，比如，刺繡、陶瓷等。為更好實現(xiàn)傳統(tǒng)觀念和現(xiàn)代觀念的有機融合，設計者必須注重大局觀，在整體方面探索和諧發(fā)展與進步的思想，還要在局部方面挖掘優(yōu)點，從而在對傳統(tǒng)文化觀念進行繼承的同時，實現(xiàn)現(xiàn)代藝術設計中傳統(tǒng)文化特色的運用與延伸。另一方面，加強傳統(tǒng)工藝美術思維在融合發(fā)展中的創(chuàng)新。傳統(tǒng)工藝美術的傳承和發(fā)展時間比較久，所以已經(jīng)具備屬于自己的特色，為體現(xiàn)出傳統(tǒng)工藝美術的價值，應該在現(xiàn)代藝術設計中，將傳統(tǒng)文化當作重要基石，并對傳統(tǒng)工藝美術思維進行創(chuàng)新，更好實現(xiàn)現(xiàn)代藝術設計中傳統(tǒng)工藝美術精華的融合與運用，提高運用效果。比如，在設計中，可以使用圖騰、陰陽等元素，這些都是傳統(tǒng)工藝美術中所包含的內(nèi)容，也可以運用新型設計材料提高設計效果，以此創(chuàng)作出更加優(yōu)秀的作品[4]。

（二）傳統(tǒng)美術和現(xiàn)代設計的轉(zhuǎn)換運用

在傳統(tǒng)工藝美術發(fā)展中，為提高發(fā)展水平，需要積極地和現(xiàn)代藝術設計相融合，二者之間存在相輔相成的關系。在現(xiàn)代藝術設計發(fā)展中，對二者之間的轉(zhuǎn)換運用有較大需求，同時，轉(zhuǎn)換運用也是創(chuàng)新現(xiàn)代藝術設計的主要方式。在具體的轉(zhuǎn)換運用中，需要從以下幾方面出發(fā)：首先，在工業(yè)設計方面進行轉(zhuǎn)換運用。在實際運用過程中，可以先對傳統(tǒng)工藝美術作品特點進行分析，并且有效了解其中的設計風格，分析的重點主要包括色彩、紋樣等。然后對現(xiàn)代工業(yè)藝術設計中呈現(xiàn)出的問題進行分析，同時，在分析問題的基礎上，有效轉(zhuǎn)換傳統(tǒng)設計理念，讓傳統(tǒng)的設計理念和現(xiàn)代設計元素之間充分結(jié)合，進而將可以使人們生活需求得到滿足的工藝產(chǎn)品有效設計出來。其次，在室內(nèi)設計方面展開轉(zhuǎn)換運用。為有效滿足人們對現(xiàn)代室內(nèi)設計方面的精神需求，需要在新的社會發(fā)展背景下，注重室內(nèi)設計質(zhì)量的提升，更應該關注相關精神元素對人帶來的影響和價值。對此，在融合發(fā)展中，可以運用不同地域和民族的室內(nèi)設計風格來進行現(xiàn)代室內(nèi)的設計，從而在補充現(xiàn)代設計特色的基礎上，體現(xiàn)二者轉(zhuǎn)換運用的特點，并且還需要在設計中堅持以人為本，將更多新的靈感注入在室內(nèi)的藝術設計中。比如，可以在中式風格的室內(nèi)設計方面運用傳統(tǒng)紋樣，也可以是一些山水畫，通過這種方式來強化整體設計的韻味。最后，在包裝設計方面實施轉(zhuǎn)換運用。現(xiàn)代人在包裝設計美感方面有著較大需求，為創(chuàng)作出良好的傳統(tǒng)工藝美術作品，需要在創(chuàng)作中考慮人們的這方面需求，也需要在現(xiàn)代包裝藝術設計中轉(zhuǎn)換運用傳統(tǒng)的相關元素。比如，在包裝藝術設計中，可以對傳統(tǒng)工藝美術中的相關剪紙和雕刻等元素進行借鑒，也可以從中吸收更加優(yōu)秀的思想與元素，從而促進包裝藝術設計行業(yè)的有效發(fā)展，提高設計效果[5]。

（三）傳統(tǒng)造型和色彩搭配應用其中

在進行現(xiàn)代產(chǎn)品和作品的現(xiàn)代藝術設計中，需要合理地運用傳統(tǒng)造型和色彩搭配。通過對傳統(tǒng)工藝美術的分析可以發(fā)現(xiàn)，傳統(tǒng)工藝美術有著十分多樣的表現(xiàn)形式，大部分的藝術作品中都包含相應的民族特色。而我國傳統(tǒng)文化中，造型藝術和色彩元素是重要的一部分，也是現(xiàn)代藝術設計過程中的重要基礎。所以，在實際的設計中，需要加強傳統(tǒng)文化造型和色彩的有效借鑒，并通過創(chuàng)新和突破的方式提高設計水平。一方面，在運用傳統(tǒng)造型，對造型藝術設計進行創(chuàng)新中，可通過對瓷器、石器、雕塑作品等的借鑒，提升造型創(chuàng)造和創(chuàng)新的效果；還可以加強傳統(tǒng)鏤空造型、流蘇造型和現(xiàn)代藝術設計作品之間的充分融合，進而更好地吸引觀賞者，為人們帶來心靈方面的觸動和感受。另一方面，在應用色彩搭配過程中，傳統(tǒng)工藝美術作品中有許多關于色彩搭配運用的典型例子，在色彩搭配方面通常十分豐富。所以，在現(xiàn)代藝術設計中，可以對其作品中的搭配技巧進行借鑒，進而使現(xiàn)代藝術設計的色彩元素更加多元。例如，可以在室內(nèi)設計中，對古代絲綢、青銅器等相關顏色的搭配方法與技巧進行挖掘，然后在此基礎上有效地融入室內(nèi)設計中，進而使當代人的精神需求得到滿足，不斷提高設計效果[6]。

五、結(jié)束語

新時代發(fā)展下，我國科技水平不斷升級，這種情況下也推動其傳統(tǒng)工藝美術的有效創(chuàng)新和發(fā)展。為實現(xiàn)傳統(tǒng)工藝美術與時俱進，需要加強其設計理念和現(xiàn)代設計理念之間的有機結(jié)合。并且采用推陳出新的方式，促進傳承與創(chuàng)新工作的有效開展，不斷將更多可以體現(xiàn)出東方魅力的現(xiàn)代設計作品設計出來，提高實際發(fā)展效果，還要加強傳統(tǒng)美術和現(xiàn)代設計的轉(zhuǎn)換運用，進而促進融合發(fā)展。

參考文獻：

[1]孫堯.傳統(tǒng)工藝美術在現(xiàn)代藝術設計中的創(chuàng)新應用與研究[J].明日風尚，2022（15）：89-92.

[2]張婷，劉攀.傳統(tǒng)工藝美術在現(xiàn)代藝術設計中的滲透[J].藝術大觀，2022（17）：78-80.

[3]李榕玲.傳統(tǒng)工藝美術在現(xiàn)代藝術設計借鑒中的轉(zhuǎn)換策略[J].普洱學院學報，2021，37（06）：99-101.

[4]趙婷婷，王明俊.傳統(tǒng)工藝美術在現(xiàn)代藝術設計中的轉(zhuǎn)換策略分析[J].鞋類工藝與設計，2021（16）：110-112.

[5]王胤.傳統(tǒng)工藝美術在現(xiàn)代藝術設計中的應用研究[J].天工，2021（06）：54-55.

[6]周戈.傳統(tǒng)工藝美術在現(xiàn)代藝術設計中的轉(zhuǎn)換[J].大觀，2019（09）：119-120.