舞蹈人物畫的創(chuàng)作新高度

蔡永升

在我眼前，一組人物翩翩起舞。她們像一只只破繭而出的蝴蝶，在畫面上宛若天仙，呈現(xiàn)出各自不同的妙相。她們踏著優(yōu)美的節(jié)拍，曼妙的形體云舒云卷；她們或步履輕盈，或疾飛高翔，或俯瞰，或仰望，或召喚，或遐思；她們似由九天而來，又似往蓬萊而去；她們自由自在，從容不迫；她們的動作看似漫不經(jīng)意，卻絕不失法度；她們的手、眼、身、法、步，都像與鼓點在畫紙的平面創(chuàng)造著三維的空間和聲相中萬籟之律動；她們的情、韻、意、態(tài)、神，和著天籟之音，在款款舞曲中扣住觀者的心弦……

“神游寰宇天魔舞，萬籟相參入性靈”，這組舞蹈形象，打開了我眼前對舞蹈世界的新意象，使我從中感受到舞蹈藝術(shù)與王西京繪畫藝術(shù)在當(dāng)代多元文化下的契合。

舞蹈是“藝術(shù)之母”，久遠而流廣，原始而淵深。它是先民在文字沒有出現(xiàn)以前，以肢體動作交流思想、互通有無和溝通感情的工具。王西京在對世界不同民族舞蹈的審視中，描繪出舞者生動的形象，使我讀出了畫家對美好生活的向往和追求。

古稀之后，王西京常用一方鐫刻著“七十而后生”的印，其寓意不言自明。在王西京六十多年的藝術(shù)旅程中，他早年的寫實人物畫探索，與之后的新文人畫探索，將寫意精神融入其中，開啟了他繪畫創(chuàng)作的黃金時代。后又旁涉窮通，博采眾長，在山水、花鳥上，生發(fā)出自己的新意象。而他的部分新文人畫作品，就有著濃郁的山水畫印記。他將它們相互融滲，使山水意象與人物形象融為一體，呈現(xiàn)出超逸高標(biāo)的神韻。

藝術(shù)的生命在于傳承和創(chuàng)造，在于破中立，立中破。敢破敢立，需要智慧與勇氣，更需要靈性的加持。在這個大變革時代，藝術(shù)思潮自然也處于種種不確定之中。而能挺立潮頭，把旗不濕，不斷破立者，實在難能可貴。王西京早年以獨創(chuàng)的線條，出現(xiàn)在中國當(dāng)代人物畫家的行列之中，而今又以對寫實的回歸，開啟了藝術(shù)的第二春。令人沒有想到的是，就在人們認(rèn)為這就是他藝術(shù)的終點時，他的“舞韻系列”又石破天驚地呈現(xiàn)在人們面前，使讀者看到了一個老驥伏櫪的老藝術(shù)家的創(chuàng)造活力。

因之，王西京能在七十過半，再次以“舞韻系列”，嘗試國畫變革，這無疑是勇氣與智慧的結(jié)晶所致。他將“破己”之前的飄逸線條，化為色彩濃麗、造型嚴(yán)謹(jǐn)?shù)奈璧溉宋镄蜗?，使每一幅人物形態(tài)，對應(yīng)一種民族舞蹈；每一種舞蹈，都將一種民族的文化形態(tài)栩栩如生地詮釋；每一種詮釋，都是王西京對民族風(fēng)范的獨特感悟；每一種感悟，都是他對自我心靈深處所隱藏的美的探秘與尋找。

觀瞻“舞韻系列”，可以看到王西京在人文情懷與藝術(shù)視野上，有其鮮明特點。

首先，王西京以國際化視野，表現(xiàn)了世界上眾多民族的經(jīng)典舞蹈，以個體生命體驗，將世界不同民族獨有的舞蹈生態(tài)完美呈現(xiàn)，使讀者從中讀出了世界文化的多元與豐富。

再是通過對西方素描、色彩、光影等藝術(shù)技法的有效吸納，王西京把它們統(tǒng)合到中國畫的筆墨之中?？串嬅嬷?，既有對面部的寫實，也有對神態(tài)的寫意；既在皴擦點染中，將傳統(tǒng)筆墨完美彰顯，也以素描與色彩的互滲，將自己對西方繪畫的理解充分展開。為此，“舞韻系列”使傳統(tǒng)國畫的筆墨與西方繪畫的色彩有機統(tǒng)合，形成了王西京“舞韻系列”的一大特色。

三是“舞韻系列”具有當(dāng)代藝術(shù)的一大審美，表現(xiàn)了不同民族文化復(fù)興的新氣象，具有濃郁的時代氣息。

四是通過“舞韻系列”，王西京思考了人類的終極命運，彰顯了畫家的人文情懷，表現(xiàn)了世界文化的多元，使自己的藝術(shù)作品，在多元化的呈現(xiàn)中，充滿生命的力量。

因此，王西京以“舞韻系列”，開啟了藝術(shù)創(chuàng)作的另一極。王西京以世界不同種族的文化形態(tài)，在自我人文情懷的觀照中，以畫作呈現(xiàn)出一個民族開放、自信、包容、雄強的精神風(fēng)貌，表現(xiàn)出人物對幸福美好生活的追求。所以，“舞韻系列”便成為王西京繪畫的一種新符號。這是畫家對藝術(shù)與生命感悟的真實寫照。

王西京在以這些舞蹈人物尋找色彩的超感和水墨的律動，在黑與白，明與暗，冷與暖，濃與淡，燥與潤，濕與干，急與緩，拙與流之間，以對各種視覺關(guān)系的有機把握，來創(chuàng)造自己獨特的筆墨色彩與表現(xiàn)方式，重構(gòu)了新的平面秩序。王西京在對色彩營造的光感之中，使冷暖在墨色下巧妙地和諧，使墨彩在濃烈與淺淡之下矛盾地統(tǒng)一，使點、線、面在律動之下高度融洽。他塑造的形體，展現(xiàn)的色彩，運作的筆調(diào)以及潑灑的墨韻，為畫面賦入了色彩的飽和度和筆墨的沖擊力，使藝術(shù)將生命的活動跡象，深刻而生動地記錄于平面之上，展示在全新的藝術(shù)理念中。

在畫中，王西京在尋找與探求色彩的規(guī)律，形態(tài)的秩序，線條的節(jié)奏，點面的組合在平面中的和諧與統(tǒng)一。因而，這些舞蹈人物形象，使他不自覺地尋找到自我生命與藝術(shù)內(nèi)在的合拍，通過這組舞蹈人物形態(tài)、神情和迷人的動態(tài)，將人物靈性的內(nèi)在與形式，進行了新的觀念與規(guī)范的表現(xiàn)及總結(jié)。

管窺王西京的“舞韻系列”，可以發(fā)現(xiàn)王西京在學(xué)術(shù)上有其獨特的建構(gòu)：首先，畫家以栩栩如生、婀娜多姿的舞者形象，建構(gòu)了自己的色彩美學(xué)。這些作品，色彩的繁復(fù)，有目共睹。冷暖之間的互補，濃烈之間的交織，厚薄之間的交融，使色系與色塊之間，形成一種對比與呼應(yīng)的關(guān)系。在色與色的互相映照中，充滿了璀璨繁麗、清新明快和冷暖交錯的節(jié)奏韻律。畫家通過對民族服飾的精細(xì)描繪，與對繁復(fù)深奧的經(jīng)典舞姿不同的記錄，將各民族的服飾色調(diào)及審美習(xí)慣之間的復(fù)雜性生動地表現(xiàn)出來，使不同舞蹈人物的服飾色系與節(jié)奏韻律，充盈于千籟萬象之中，體現(xiàn)出一方水土養(yǎng)一方人，一方文化塑造一方精神的文化生態(tài)。同時，使微觀與宏觀上的精神追求記錄在案了。在畫中，看似著意了色系之復(fù)雜，然而各種色塊交織、渾融在一起，卻無俗艷之態(tài)。尤其臉部以反復(fù)的素描皴擦，使人物的神態(tài)渾實生動，使畫面的關(guān)系在有機的和諧秩序中，塑造了色系與色相的繁復(fù)參補，使色彩的規(guī)則感有了明亮的主調(diào)。這種規(guī)則，使畫面既顯單純又顯復(fù)雜，在單純又復(fù)雜的用色中，使明暗光影和節(jié)奏情緒更加協(xié)調(diào)。

接著是其對線條在學(xué)術(shù)上的新建構(gòu)。在這組作品中，王西京的線條，一反他詩意人物的恣肆、飄逸與典雅，使線條在畫面中，雖隱于色彩的濃重，卻負(fù)擔(dān)著情緒的引領(lǐng)，讓線條與色調(diào)在表達情感上有機地融合在一起。畫面在色彩的濃郁與淺淡中，借線條的急緩與頓挫，彰顯出節(jié)拍之有聲，如行云流水與山石松竹的天然相融。而色彩的浮游，在線條的振臂中，不僅洋溢著流韻的豐滿，還充盈著無比的骨感與力量。

然后是對人物造型的美學(xué)感悟與新造。對人物的形象，王西京幾乎是用寫實的手法，表現(xiàn)人物的面部情態(tài)，而身體部分，卻是小寫意或沒骨手法，但又區(qū)別于葉淺予、楊之光等老一輩畫家單面平涂的沒骨筆法。因之，王西京在人物的面部神情上，力求寫實，在人物的身體動作上，力求兼工又寫，從而在一幅畫中，使得細(xì)處更細(xì)，粗處更放，達到了細(xì)可見毫末，粗可攪動江海之勢。

再是其對人物動態(tài)的新穎性。對舞蹈動態(tài)的呈現(xiàn)，是他多年觀察的積累與心靈感動的結(jié)果。在這些畫中，他有著不同于他人的觀察方法。線條的運用是姿態(tài)之所需，色彩韻染則是情緒的探求。他不破壞根據(jù)明暗處理安排的色彩關(guān)系，而是在畫面中將色彩與線條看成為統(tǒng)一的整體，而突出不同舞姿的動態(tài)需求。他在這種視覺形象的統(tǒng)一中，摒棄了繪畫的“不完整性”，使畫中的所有對象都能自由地呼吸，采納了繪畫的“主觀需求性”，在和諧的氛圍中，呈現(xiàn)出畫家對舞蹈人物線條的主觀選擇，與服飾環(huán)境色彩的氣氛要求，使之呈現(xiàn)出畫面動態(tài)的韻律感以及主體意識上的創(chuàng)新。

因之，“舞韻系列”，在當(dāng)代審美中，可說是一枝風(fēng)標(biāo)，既符合王西京作為“學(xué)院派”堅守多年的標(biāo)準(zhǔn)，又萌生“野逸派”在創(chuàng)造上的突破。在宏闊的人類舞蹈史上，那些經(jīng)典的民族舞蹈題材，在他的調(diào)適下，以精細(xì)柔和的淡雅，添加了濃烈的色韻，在精巧的線條穿插中，展現(xiàn)出他理想中傳統(tǒng)美之殿堂。使得王西京的表現(xiàn)能力，有著高雅風(fēng)格的保證。也使他所傾慕的那種舞蹈韻律之美的表現(xiàn)方法趨向唯一。

為此，王西京這一組舞者形象，是他心靈深處又一次對美學(xué)疆域的“突圍”。他借人類舞者的美姿，在表達一層更深、更高和更鮮活的生命感受，試圖開啟一個繪畫表現(xiàn)的新時代。在這一新的時間節(jié)點，就如他唐詩宋詞范兒為主的寫意人物，是對古典詩神的回溯與致敬，也是對傳統(tǒng)文化審美的再度肯定和詮釋。而今日的舞蹈形象，又是對當(dāng)代世界不同地域文化精華的圖像速記與繪畫在視覺上的定格。通過這種圖式，王西京進入到藝術(shù)體驗的新境界，在由傳承創(chuàng)新的藝術(shù)觀念和拓寬包容的創(chuàng)作心態(tài)開拓的路徑中攀登而上，拓展出一個獨有的藝術(shù)新境界。

雖然，藝術(shù)是無界的。然而，要打破藝術(shù)的框架與界限，需要藝術(shù)家以獨特的思維，敢破敢立，也需要勇氣和智慧，才能守正出新，新中求變。王西京的藝術(shù)視野，是在不斷地遠足與不斷的體驗中，實踐著自己的藝術(shù)觀念，從而成就了王西京“舞韻系列”的意象表達和境界升華，也是他的藝術(shù)觀念與技法，在當(dāng)代畫壇的突圍與突破。