館藏精品展：西方人物繪畫400年

若西

《拿破侖越過(guò)圣貝爾納山》

從16世紀(jì)到20世紀(jì)，400年間風(fēng)云變幻的歷史在西方經(jīng)典人物肖像繪畫中悄然呈現(xiàn)，通過(guò)一張張面孔向人們講述了他們不平凡的故事。隨著文明的誕生，人類對(duì)肖像捕捉記錄的需求也隨之產(chǎn)生。肖像畫暗藏了不同時(shí)間地點(diǎn)下畫中人的身份，透過(guò)一幅幅肖像畫，我們也依稀窺見，人物從事的職業(yè)或所屬的階層，成為生動(dòng)的社會(huì)剖面，構(gòu)成了歷史上肖像畫的功能價(jià)值。

經(jīng)典肖像的全景記錄

肖像是最古老的藝術(shù)形式之一，藝術(shù)家在繪畫中表達(dá)模特的個(gè)人身份，描述其明顯的可識(shí)別性，是有趣的社會(huì)觀察角度之一，比如這件出現(xiàn)在教科書上的《拿破侖越過(guò)圣貝尓納山》。

在1800年的第二次反法同盟戰(zhàn)役中，拿破侖率軍遠(yuǎn)征意大利，登上阿爾卑斯山，抄近路越過(guò)圣貝爾納隘道，以出其不意的打擊贏得了勝利。這場(chǎng)勝仗，奠定了拿破侖登上權(quán)力頂峰的道路。

在路易·大衛(wèi)的筆下，拿破侖被描繪成英勇、果敢、堅(jiān)毅的統(tǒng)帥形象，他揮手勒馬向上的雄姿以對(duì)角線趨勢(shì)充滿畫面，隨風(fēng)飛舞的紅色斗篷，昂首挺立的烈馬，陰沉的天空，奇險(xiǎn)的地勢(shì)，堅(jiān)毅、果敢的眼神無(wú)不傳遞出英雄的自信與無(wú)畏，似乎整個(gè)世界統(tǒng)統(tǒng)在他的腳下，坡石上刻著永垂青史的名字。

《抽象概念》

在路易·大衛(wèi)繪制的眾多拿破侖肖像畫中，這幅作品是拿破侖英雄形象最為強(qiáng)烈的視覺(jué)表現(xiàn)。值得注意的是，這幅名作卻并非由拿破侖委任而創(chuàng)作，它是由西班牙國(guó)王向大衛(wèi)定制的作品。拿破侖本人看到這幅作品后贊許有加。隨后，應(yīng)拿破侖的要求，大衛(wèi)工作室又創(chuàng)作了多幅相同的作品。原作現(xiàn)藏于馬勒梅松城堡，其他大型的版本保存于歐洲的主要宮殿之中，如凡爾賽宮（法國(guó)）、夏洛滕堡宮（德國(guó)）、美景宮（奧地利）等。

這次在寶龍美術(shù)館展出的“西方人物繪畫400年：東京富士美術(shù)館藏精品展”不僅有這件家喻戶曉的經(jīng)典肖像畫，還有巴洛克宮廷畫家凡·戴克、新古典主義大師安格爾、浪漫主義大師戈雅與德拉克羅瓦，克利姆特、夏加爾、馬格利特，契里柯等近現(xiàn)代藝術(shù)大師的作品，57件珍貴藏品為觀眾呈現(xiàn)了一堂以西方人物繪畫發(fā)展為主題的藝術(shù)課。展覽被分為“神域”“宮廷”“樂(lè)土”“人間”“幻境”五個(gè)板塊，生動(dòng)詮釋了16世紀(jì)到20世紀(jì)西方藝術(shù)跌宕起伏的歷史故事，從宏大的“神域”到華貴的“宮廷”再回歸平凡的“人間”，呈現(xiàn)一組從眾神像到權(quán)勢(shì)譜，再到眾生圖的全景記錄。

肖像畫的“藝術(shù)勝利”

策展人馬真正表示，這場(chǎng)展覽以人物肖像畫為主題，能讓觀眾看到西方人物畫400年的發(fā)展——從文藝復(fù)興開始，經(jīng)歷巴洛克、矯飾主義、洛可可，再到新古典主義、浪漫主義，一直到現(xiàn)代藝術(shù)。肖像畫，不僅為統(tǒng)治對(duì)象與上層社會(huì)提供政治功能，中產(chǎn)階級(jí)也利用肖像畫為他們塑造獨(dú)特身份。藝術(shù)評(píng)論家西奧多·杜雷特（ThéodoreDuret）曾說(shuō)：“藝術(shù)的勝利就是肖像。”

17世紀(jì)，大量肖像是由擁有大量財(cái)富的市民委托創(chuàng)作的，這時(shí)期的肖像畫通常會(huì)避免大尺度的正面、騎馬和坐姿，更注重人物表情和姿態(tài)，并以更有創(chuàng)造性的方法處理面部的瑕疵、弱點(diǎn)和不真實(shí)。這些特點(diǎn)在18世紀(jì)和19世紀(jì)變得更加普遍，肖像畫有了更廣泛的階級(jí)特征。

《田園樂(lè)章》的作者是弗朗索瓦·布歇，法國(guó)畫家、版畫家和設(shè)計(jì)師，他以綜合性、感官的繪畫主題而聞名，他的作品多為浪漫的裝飾風(fēng)格壁畫，是18世紀(jì)法國(guó)浮華優(yōu)雅風(fēng)格的代表，也是一位將洛可可風(fēng)格發(fā)揮到極致的畫家。他曾任皇家美術(shù)院院長(zhǎng)、首席宮廷御用畫師，還擔(dān)任過(guò)蓬帕杜夫人的繪畫老師。他的藝術(shù)活動(dòng)非常廣泛，除了凡爾賽宮的裝飾、壁毯織錦和塞夫爾陶瓷的設(shè)計(jì)外，還包括歌劇院的舞臺(tái)設(shè)計(jì)。

在這幅畫作中，藝術(shù)家以柔美的色調(diào)精致地描繪了一對(duì)優(yōu)雅的愛(ài)侶和他們身上華麗柔軟的絲綢衣衫，畫面中的幾頭羊則象征著順從，背景是一片萬(wàn)里晴空下的茂密大森林。這幅仿佛田園牧歌一般的詩(shī)意場(chǎng)景意在引起人們對(duì)于簡(jiǎn)單生活的懷念。

《田園樂(lè)章》（右）

不同社會(huì)階層的畫像都是由被畫者和需要紀(jì)念他們的人委托制作的。通過(guò)對(duì)肖像畫中人物的姿勢(shì)、手勢(shì)和裝飾的理解，觀眾能夠感知到被畫者所傳達(dá)出來(lái)的優(yōu)越感、自卑感或可親近感。

《抽象概念》非常知名，雷尼·馬格利特是20世紀(jì)比利時(shí)最杰出的超現(xiàn)實(shí)主義畫家。機(jī)智而諧謔的圖像，經(jīng)常以寫實(shí)的創(chuàng)作手法把日常普通熟悉的物品安置于陌生的情境中，將它們以非理性的、非現(xiàn)實(shí)的方式組合在一起，表現(xiàn)與“意外事物的相遇”的效果。

馬格利特一生的風(fēng)格變化不大，他不受流行的新技巧影響，而專注于創(chuàng)作奇幻的、充滿特殊構(gòu)想的形象。

他的繪畫作品仿佛謎語(yǔ)一般讓人猜想，表達(dá)的觀點(diǎn)包含了從政治到哲學(xué)的理性世界。他的創(chuàng)作對(duì)西方現(xiàn)代繪畫，特別是對(duì)達(dá)利及年輕一代的波普藝術(shù)家們有較大的影響。

雖然這幅作品描繪了一個(gè)人的形狀，但它卻剝離了我們的大腦：一件黑色西服與一個(gè)飄浮在空中的綠蘋果，二者皆未作任何變形處理，乍看沒(méi)有關(guān)聯(lián)，但藝術(shù)家卻將它們以戲劇化的形式組合在一起，從而打破了常規(guī)的意識(shí)，產(chǎn)生了令人驚奇的超現(xiàn)實(shí)感官體驗(yàn)，引出一系列的疑問(wèn)和反思。

編輯：夏春暉 386753207@qq.com