基于中國傳統(tǒng)音樂語言的“時間素描”
——電子音樂作品《陣》之語言結(jié)構(gòu)分析

張 贏

(新疆藝術(shù)學院音樂學院,新疆 烏魯木齊 830000)

為中國民族打擊樂、電子音樂與數(shù)字影像而作的《陣》(Formation)創(chuàng)作并首演于2009年,其靈感來自于秦始皇兵馬俑的方陣隊列。作曲家李小兵(1)李小兵,中央音樂學院教授、博士生導師,音樂人工智能與音樂信息科技系主任,創(chuàng)作的作品涉及電子音樂、交響音樂、民族音樂、影視音樂等。在創(chuàng)作之初先行用“黃金分割點”設(shè)計好全曲的結(jié)構(gòu)布局,以中國民族打擊樂作為基礎(chǔ)音色,以鑼鼓經(jīng)“急急風”作為節(jié)奏動機,以秦兵馬俑曲尺形方陣的四種形態(tài)(弩兵俑方陣;車兵俑方陣;車、步、騎兵俑混合編制的長方陣;騎兵俑方陣)來組織音色,由此形成不同的音響塊,填充至劃分好的結(jié)構(gòu)中。這種音樂語言結(jié)構(gòu)方式被作曲家稱為“時間素描,即用音色塊、音樂材料在限定的時間中完成的一幅造型藝術(shù)”[1]。民族打擊樂的聲響、中國傳統(tǒng)多聲化手法,以及中西結(jié)合的節(jié)奏節(jié)拍處理方式,使作品的整體音響呈現(xiàn)出鮮明的中國氣質(zhì)。作曲家站在中國傳統(tǒng)音樂的基礎(chǔ)上,重新對電子音響思維與傳統(tǒng)音樂語言進行思考,在兩者之間找到了良好的融合機制,使作品呈現(xiàn)出獨特的音響風格。

在本文中,筆者以管建華先生的音樂語言結(jié)構(gòu)(2)管建華先生提出:“音樂語言結(jié)構(gòu)的表層結(jié)構(gòu)主要指聲音層面……深層結(jié)構(gòu)包括3個方面:(1)音樂語言的語法結(jié)構(gòu);(2)音樂語言的操作方式;(3)音樂語言的感知方式?！眳⒁?管建華.中國音樂審美的文化視野[M].西安:陜西師范大學出版社,2006,P36。的相關(guān)理論作為分析策略,將作品《陣》的音樂語言結(jié)構(gòu)分為“表層結(jié)構(gòu)”及“深層結(jié)構(gòu)”兩部分進行闡述。其中,“表層結(jié)構(gòu)”包括對音響材料構(gòu)成、縱向音響構(gòu)成、節(jié)奏速度的分析;“深層結(jié)構(gòu)”包括該作品的語法結(jié)構(gòu)、音樂語言的操作方式及感知方式的詳細論述。

一、表層結(jié)構(gòu)

(一)音響材料構(gòu)成

通常情況下,京劇的打擊樂主要分為4種音色音響:(1)單皮鼓和板,集中于中、高頻段,具有結(jié)實、激烈的音響;(2)大鑼,屬于全頻段樂器,具有明亮,渾厚、大共鳴的音響;(3)小鑼,集中于高頻,具有響亮的音響;(4)鐃鈸,集中于高頻,具有尖銳、穿透力的音響?！蛾嚒返囊繇懖牧现饕獊碓从谥袊﹦〈驌魳分械你~器、木器、小堂鼓、大堂鼓以及人聲素材,作曲家運用電子技術(shù)將其在頻率及形態(tài)上進行拓展,衍生出更為豐富的抽象聲音材料,與原聲材料統(tǒng)一于精確嚴密的時間邏輯中(詳見表1)。

表1 作品《陣》的音響材料構(gòu)成

《陣》的音樂語言來源于中國戲曲音樂中的鑼鼓點子(3)鑼鼓點子通常有兩種含義:一是作為在戲曲音樂中,打擊樂節(jié)奏型的總稱;二是指代個別節(jié)奏型。。鑼鼓點子是戲曲的靈魂,其由節(jié)奏型和音色結(jié)合組成。由于每種鑼鼓點子在形式上和表達內(nèi)涵上都有其獨特性,使它在京劇中有著多種戲劇功能,如它可以區(qū)分人物的身份,反映人物情緒,還可以渲染戲劇氛圍。正是由于它在中國文化中的重要性,中國作曲家不可避免地將這一音樂符號融入創(chuàng)作當中。鑼鼓點子在《陣》中貫穿始終,既使整體音響空間充滿傳統(tǒng)韻味,通過作曲家個性化的技法又將其音色拓展,賦予新的內(nèi)涵?！蛾嚒芬詰蚯凶罹叽硇缘蔫尮狞c子“急急風”作為基本動機,貫穿始終。與此同時,根據(jù)樂曲情緒的鋪陳與推進,作曲家設(shè)計了5個節(jié)奏動機(譜例1),用不同樂器、不同組合方式來演奏?！凹奔憋L”的字面意思是“疾風”,它是京劇打擊樂中最快速、最有力的節(jié)奏型,它常起于慢速,隨著漸快至全速而漸強至最強,一般出現(xiàn)在京劇中疾行軍與激烈的打斗中。在渲染戰(zhàn)斗場面時,常加入大堂鼓低沉的單音,更凸顯急急風的單拍子(4)在《京劇鑼鼓演奏法》(王燮元口述;范石人,許錦文整理.京劇鑼鼓演奏法[M].上海:上海文藝出版社,1988)一書中,提到“急急風”是以單拍子記譜的。在《陣》的記譜中,李小兵也以單拍子來記譜“急急風”的原型及其變化。特征。

譜例1

動機1

動機2

動機3

動機4

動機5

從表1可看出,《陣》的音響構(gòu)成手法凝練而節(jié)制,材料主要由民族打擊樂構(gòu)成,根據(jù)音質(zhì)特點可分為兩類:一類是金屬質(zhì)地的樂器,主要由不同形制大小的鈸組成,特點為:在中—高頻非常響亮、聲音振幅包絡(luò)圖中的持續(xù)時間(Sustain)和釋放時間(Release)較長、有更多的共鳴,相較木質(zhì)樂器而言具有較慢的起振時間(Attack),因此織體密度相對稀疏。另一類是木質(zhì)樂器,主要由3種大小不一的木魚、小堂鼓、大堂鼓組成,其中,木魚和小堂鼓因其聲音起振快,持續(xù)時間和釋放時間短,缺少共鳴,所以能夠演奏更加快速的節(jié)奏,產(chǎn)生干脆利落而具有穿透力的音響;大堂鼓具有低沉、響度大的特點,具有豐富的泛音,起振時間相較于小形制的打擊樂更長,因此織體密度較稀疏,以演奏較慢的節(jié)奏為主。

獨特的音響效果通過演奏技法的設(shè)計和電子處理兩個手法產(chǎn)生,演奏技法包括:用不同材質(zhì)的鼓槌敲擊樂器的不同位置;將鈸放置在定音鼓上,通過踩定音鼓的踏板產(chǎn)生具有變化音高的長音,或用滾奏等方式。電子處理由兩方面構(gòu)成:一方面是現(xiàn)場演奏時,通過Max/Msp實時將原聲的頻率或形態(tài)進行變形;另一方面是將民族打擊樂演奏出的不同動機采樣,通過音頻效果器變形,形成預(yù)置音響。作曲家根據(jù)曲尺形方陣的不同形態(tài)將不同音色、節(jié)奏進行有機組織,形成“弩”“車”“步”“騎”四種色塊。

從秦兵馬俑陣型的相關(guān)資料了解到:“2號坑主要由4個方陣組成:東側(cè)為弩兵方陣……一立一跪,輪番射擊,組成密集的火力網(wǎng),使敵人無機可乘;南側(cè)為車陣……每車配3名士兵,中間1人御車,左右之人殺敵;中部則為車兵、步兵、騎兵3個兵種組成的聯(lián)合陣……整體呈長方形,戰(zhàn)車在前,步兵居中,騎兵在后,相互配合,取長補短。北部是一個騎兵陣,共有戰(zhàn)車6乘,兵俑、馬傭各108件,組成11列的矩形陣。4個方陣又有機地組合成一個曲尺形的大陣——形成了一個復(fù)雜而又精密的‘陣中陣’:弩兵為前鋒,中有3大兵種配合,騎兵陣墊后,可協(xié)同作戰(zhàn),也可互為獨立,靈活多變?！盵2]通過聯(lián)覺,將文字對應(yīng)在音響上得到聽覺的直觀感受:“弩”方陣的音色以金屬為主;“騎”方陣的節(jié)奏具有模仿“馬蹄聲”的特點,即以前八后十六的節(jié)奏為主;“車”方陣的速度從整體上比“步”要快,響度也更大(見表2)。

表2 《陣》之“陣型”(音響塊)設(shè)計

(二)縱向音響構(gòu)成

《陣》的縱向音響構(gòu)成主要有3種組合方式:單件打擊樂與電子音樂的組合、不同打擊樂之間的組合及混合多聲組合,其中以單件打擊樂與電子音樂的結(jié)合為主。這部作品的多聲手法體現(xiàn)為:對話式、附生性與模擬戲曲音樂的直覺印象。

1.對話式

對話式多聲手法主要體現(xiàn)在單件打擊樂與電子音樂的組合上,二者交替發(fā)聲,形成呼應(yīng)。具體表現(xiàn)為打擊樂先以基本動機進行演奏,作曲家通過電子技術(shù)將此采樣進行變形處理,所生成的電子織體節(jié)奏速度大體相似,但音色、音響空間完全不同,二者之間形成一問一答的對話式發(fā)展。例如2′23″—2′50″處,先以鈸演奏“急急風”動機開始,作曲家通過使用類似梳狀濾波器的效果,將原聲在頻率范圍上進行拓展,且在左右聲道上設(shè)計了不規(guī)則的“乒乓”效果,使音色變得更鮮活,但由于并沒有改變聲音原本的織體形態(tài),變形后的電子音樂同樣以密集漸快的織體進行,故與原聲形成呼應(yīng)。這種交替組合的多聲手法將局部音響變得富有特征性,在結(jié)構(gòu)設(shè)計中嵌入這種音響組合,讓人“過耳不忘”。

2.附生性

附生性的多聲手法在這部作品中運用得最為廣泛,具體表現(xiàn)為通過Max/Msp實時處理或預(yù)置電子音樂的疊加,在原聲的基礎(chǔ)上產(chǎn)生類似于“影子”的電子變形聲,與原聲同步進行。例如4′22″—5′33″處,包含了5個音響事件,打擊樂分別是小堂鼓、大堂鼓、鈸、木魚,以不同的節(jié)奏動機演奏,電子音樂在縱向音響均以附生性的方式疊置于打擊樂的高頻處展衍。值得注意的是,作曲家分別在4′36″、4′50″、5′30″處,實時觸發(fā)了效果器使打擊樂產(chǎn)生了音高變化(Pitch Shift),與其他打擊樂疊置。這種借助電子技術(shù)將打擊樂的頻率進行實時變化的手段,是無法用演奏法實現(xiàn)的,展現(xiàn)出電子音樂的獨特魅力,同時也體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)音樂的單線條思維,作曲家將其進行了更加豐富的拓展。

3.模擬戲曲音樂的直覺印象

模擬戲曲音樂的直覺印象,即借助現(xiàn)代作曲技法、電子音樂技術(shù),制造出類似于戲曲音樂高潮段落所特有的極具張力和表現(xiàn)力的音響。作曲家用這種具有中國音樂風格的多聲手法,構(gòu)建了作品的高潮段落(6′15″—6′57″)。具體表現(xiàn)為復(fù)節(jié)拍技術(shù),即作曲家將動機2、3、4分配在鈸、小堂鼓、大堂鼓上同時演奏,在縱向上形成三種不同密度的節(jié)奏型,通過實時電子效果處理,在打擊樂多聲音響的基礎(chǔ)上又生成了在高頻上的多種游移型聲音,頻段范圍得到極大擴展,音響效果顯得雄渾火烈,伴隨著大響度、多方位、多聲調(diào)、此起彼伏的京劇般的吶喊聲,使音響張力持續(xù)加強,直至全曲最高點。整體音響氛圍與京劇唱打的高潮段音響效果十分近似,既體現(xiàn)了中國特色多聲化手法,又融合了西方現(xiàn)代作曲技法,使整個高潮段呈現(xiàn)出新的音響氣質(zhì)。

(三)節(jié)奏與速度

《陣》是一部以民族打擊樂為主要音響材料的電子音樂作品,因此,節(jié)奏、速度和音色是形成結(jié)構(gòu)的主要因素。從局部上看,不同的節(jié)奏動機與不同的音色以多種方式相組合,形成豐富的音響色塊,從而構(gòu)成不同“陣型”,填充在預(yù)置段落結(jié)構(gòu)之中。從宏觀上看,整體音響呈速度漸變的趨勢,有中國傳統(tǒng)音樂“板式—變速結(jié)構(gòu)”的總體輪廓,具體表現(xiàn)為“散起—上板—轉(zhuǎn)快—散收”的速度布局?！蛾嚒返墓?jié)奏速度手法具體表現(xiàn)為:

1.彈性節(jié)奏與韻律節(jié)奏

從微觀組織來看,作曲家設(shè)計的5個基本動機中,動機1和動機5都屬于彈性節(jié)奏,體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)音樂的“散”節(jié)奏觀念,而動機2、3、4是在循環(huán)重復(fù)中形成了重音規(guī)律,具有韻律性。

從宏觀結(jié)構(gòu)來看,彈性節(jié)奏分布在前后兩個“散”段落,以及樂曲發(fā)展過程中避免聽覺惰性而突現(xiàn)的散化音響。如2′20″—5′45″,每個分段落之間都有散化節(jié)奏作為連接,使聽者在心理上已經(jīng)逐漸形成的“上板”節(jié)奏循環(huán)律動后,因節(jié)奏的突然散化而失衡,由此產(chǎn)生了新鮮感與期待感。

2.變節(jié)拍與節(jié)拍節(jié)奏對位

在橫向上的變節(jié)拍造成了不規(guī)律的節(jié)拍重音分布,如動機1(1/16,22/16)、動機3、4(4/4,6/8,3/4),通過變節(jié)拍打破重音循環(huán)規(guī)律,從而打破心理期待感。

在縱向上的節(jié)拍、節(jié)奏對位,主要運用在高潮段,不同的打擊樂與電子音樂、此起彼伏的人聲素材,通過節(jié)拍節(jié)奏在縱向上的異步對置,增加了發(fā)音點,能量得到持續(xù)聚集,從而加強了音樂的表現(xiàn)力和戲劇張力。

二、深層結(jié)構(gòu)

(一)語法結(jié)構(gòu)

李小兵對《陣》的結(jié)構(gòu)思維有著詳細的闡述:

《陣》的時間素描以傳統(tǒng)奏鳴曲式的形態(tài)為基礎(chǔ)線條,以事先設(shè)計好的27個黃金分割點為輪廓架構(gòu)來發(fā)展的……全曲的黃金分割點C前以正黃金分割為主,C以后以負黃金分割為主,除了C點為全曲的最高潮點之外,其他黃金分割點并不作為局部的高潮點去設(shè)計,只作為樂曲發(fā)展的時間邏輯依據(jù)或者叫作時間素描的輪廓架的點。[3]

上述文字為筆者提供了明晰的分析路線,由此可探查到,本曲沒有采用中國傳統(tǒng)音樂慣用的線性發(fā)展思維,而是將多個基本動機及其重復(fù)變化分布在不同音色上,以豐富的組合方式形成不同的音響色塊,填充在憑借“黃金分割”數(shù)列所計算出的一個個次級結(jié)構(gòu)中。以黃金分割比例作為結(jié)構(gòu)劃分的依據(jù),符合音樂發(fā)展的規(guī)律性和人的審美習慣。因此,單獨看每個次級結(jié)構(gòu)都由零碎的音塊構(gòu)成,從整體上聆聽卻能感受到形散魂不散,具有高度的統(tǒng)一性,這是由時間來精準控制的,也就是作曲家所說的在時間中“素描”。

此曲時長10分鐘,作曲家將整體結(jié)構(gòu)分為引子—呈示—展開—再現(xiàn)4部分(見圖1),高潮點設(shè)計在第一個黃金分割點處(6′18″處),每個部分包含根據(jù)黃金分割點計算出的、以“色塊”為單位的次級段落。由于電子音樂可以精確到秒,因此每個次級段落都嚴格按照計算出的秒數(shù)進行劃分。

圖1 《陣》結(jié)構(gòu)圖

引子部分是由5個“散化音響塊”構(gòu)成。

呈示部、展開部的結(jié)構(gòu)單位是“陣型”,作曲家運用現(xiàn)代技法、電子音樂手段將節(jié)奏和音色組成多個“陣型”,通常是以一個漸強后回落的力度過程來構(gòu)建,這種發(fā)展手段借鑒于京劇音樂。具體來看,呈示段由“弩”和“車”兩個“陣型”組成,為了打破聽覺惰性,在“陣型”音響橫向發(fā)展變換中插入“散化音響”。展開部由“步”“騎”“弩”“車”構(gòu)成,不同“陣型”之間有交疊,隨著情緒的推進,作曲家將4種陣型在縱向上并置,并加入京劇人聲素材,頻率范圍、節(jié)奏密度、響度、織體層的增長加強了音樂張力,渲染出古代征戰(zhàn)的氣氛,由此形成高潮段。具體來看,高潮段落建構(gòu)的主要手段來自3個方面:(1)用復(fù)節(jié)奏、節(jié)拍的方式,將編制內(nèi)的所有民族打擊樂的發(fā)音點布滿整個使用音區(qū);(2)加入京劇人聲“哇呀呀呀”素材,通過電子技術(shù)來改變素材的音高頻率、速度和聲像位置,整體音響的緊張度持續(xù)增強;(3)類似風聲、雷聲的低頻電子音色和類似電流聲的高頻電子音色,附著在打擊樂之上,極大地拓展了整個作品的頻率范圍,提升了響度。這種高潮處理方式,與戲曲唱腔中的快板或“緊拉慢唱”式的搖板發(fā)展至高潮的套路相類似。

再現(xiàn)部是減縮再現(xiàn),整體音響是高潮段之后的逐漸回落,依次以大堂鼓、小堂鼓的彈性節(jié)奏動機來回顧陣型,織體層次逐漸稀疏,回落至散化音響,與引子進行呼應(yīng),有余音繞梁的音響效果。

(二)音樂語言的操作方式及感知方式

作品《陣》以秦兵馬俑的曲尺形方陣陣型為創(chuàng)作原點,作曲家運用黃金分割點將結(jié)構(gòu)進行劃分,再將設(shè)計好的音響色塊填充于每個次級結(jié)構(gòu),形成“陣型”和“散化音響”,這種結(jié)構(gòu)邏輯有效地利用了聽者的心理期待與聽覺惰性,引導和調(diào)動著聽者的情緒,跟隨音樂的發(fā)展而起伏。作品雖然以嚴謹?shù)臄?shù)列邏輯形成“引子—呈示部—展開部—再現(xiàn)部”的結(jié)構(gòu),但從整體聽感上來說,全曲并沒有明顯的段落感,結(jié)構(gòu)邊界較模糊,宏觀結(jié)構(gòu)更傾向于中國傳統(tǒng)音樂“板式結(jié)構(gòu)”的輪廓,即以“散起—上板—漸快—散收”速度進行布局,形成結(jié)構(gòu)功能。電子技術(shù)手段使民族打擊樂的音響效果更具現(xiàn)代氣質(zhì),融匯了傳統(tǒng)多聲張力推進方式,超越了西方邏輯的局限,營造出中國戲曲音樂的音響趣味和古代征戰(zhàn)的畫面氛圍,彰顯出中國傳統(tǒng)音樂音響觀的當代性延伸。

結(jié)語

電子音樂作品《陣》,是作曲家李小兵探索如何用西方精準嚴密的結(jié)構(gòu)邏輯和電子技術(shù)手段,創(chuàng)作出具有中國氣質(zhì)的現(xiàn)代電子音樂過程中所寫的作品之一。他對中國傳統(tǒng)音樂語言融入“時間素描”的構(gòu)思方式和獨特鮮明的音響觀為中國電子音樂創(chuàng)作和理論研究提供了可供參考的價值,同時,也為將具有民族精神的中國電子音樂屹立于世界之林做出了自己的貢獻。