戴澤
能活百歲是每個人的愿望,但多數(shù)不能如愿。期頤之年的戴澤是怎樣做到的,從他的人生、他的畫作里,我們也許能得到答案。“期頤春和——戴澤先生頤和園主題藝術特展”“人生如畫——戴澤先生百歲藝術展”,今年的這兩場展覽不僅幫助我們進一步加深了對戴澤各類藝術作品更為全面的認知,更借由這樣一位為中國美術作出突出貢獻的油畫家和美術教育家,縱觀了中國美術百年的發(fā)展歷程。從中不難看出,傳承與開拓是戴澤藝術人生的兩條主要線索。作為徐悲鴻美術教育體系的實踐者與傳承人,戴澤始終堅定不渝地踐行徐悲鴻的教育理念和藝術理想,參與了新中國高等美術教育體系的構建。同時又以獨特的個人風格展現(xiàn)了時代的壯闊進程,形成了典型的個人化視覺語言??v觀戴澤的藝術人生和全部畫作,一種源于自然的明媚之光和別有韻味的盎然詩意撲面而來,一種用畫筆與油彩歌詠生活和贊美自然的精神令人感懷。戴澤純粹的藝術追求和豁達的人生態(tài)度,印證了“仁者壽”的生命真諦。
邵大箴
自1955年邵大箴前往列賓美術學院攻讀美術史論開始,到上世紀八九十年代,其文章、譯著掀起了國內研究西方現(xiàn)代美術、探索中國現(xiàn)代美術之路的浪潮,再到今年初“邵大箴書系”的出版發(fā)行,60多年來,邵大箴以其睿智的思想、客觀冷靜的態(tài)度、深厚的學養(yǎng),筆耕不輟地發(fā)表了大量文章、譯著和著作,它們不僅幫助中國讀者了解了西方的美術歷史和現(xiàn)狀, 成為中國研究西方美術歷史的經典著作、學術界與教育界的必讀書,更直接促進和影響了中國當代美術和社會美育的發(fā)展。在從事西方美術史研究之余,邵大箴還致力于當代中國美術批評,也鐘情于中國畫創(chuàng)作,在中西之間、在理論與實踐之間自如游走。他說,要走自己的路、畫自己的畫。
靳尚誼
“守正見真——靳尚誼素描藝術研究展”“ 我與敦煌——靳尚誼、唐勇力繪畫展” ,靳尚誼今年的兩場展覽,一場是聚焦他在上個世紀50年代以來創(chuàng)作的素描作品,一場是圍繞他于1978年在敦煌寫生的六幅作品,但無一例外,兩場展覽都從靳尚誼完全與共和國同齡的從藝治學經歷,以及深度參與了新中國文化建設的藝術實踐與研究,讓我們更加清晰地了解了一位大家是怎樣練出的。靳尚誼一生的追求非常清晰,他對造型的研究過程中沒有過多的擺動,值得這個時代的年輕人學習。他的作品典雅、生動、莊重,而且極富概括,把造型上面最本質的東西揭示出來了,非常質樸,令人感動。
袁運生
袁運生的《潑水節(jié)——生命的贊歌》,曾引起過巨大的社會轟動,見證了一個偉大變革時代的來臨 。7月5日,龍美術館(西岸館)策劃的袁運生迄今為止最大規(guī)模的回顧展“袁運生的歷程”,就由這段往事開始,通過200多件不同類型的作品和豐富的檔案文獻,講述了袁運生長達70年的藝術歷程,這是一段堅守理想、謳歌生命、傾注心血、教書育人的艱難跋涉。展覽中從青春到蒼老的袁運生的多幅自畫像,就如同他個人命運的另一種寓言,這是一段幾經波折,充滿個人英雄主義的故事。在近百年的東西方文化的巨大撞擊中、在“先進”與“落后”的文化追逐中、在獨立的人格深處,袁運生為中國壁畫運動的復興、為中國油畫民族化的探尋,創(chuàng)造了一個環(huán)繞藝術與民族的神話。
薛永年
作為中華人民共和國培養(yǎng)的第一代美術史論大家,薛永年在美術史研究上“以史為鑒、借古開今”,在美術理論闡發(fā)上堅持“論從史出、立言踐行”,其史論學術成就為學界所公認。他“為中國美術立言”的理論構想,彰顯出一代學人在文化強國戰(zhàn)略中的自信自覺。今年,薛永年不僅出版了自己的書法集,還在中國美術館的學術邀請系列展中舉辦了“史筆詩心——薛永年學術藝術展”。展覽中除了學術文獻外,還囊括了他的書法、繪畫、篆刻等各類作品100余幅,無不體現(xiàn)出其身上所繼承的中國傳統(tǒng)文人詩書畫印兼?zhèn)涞木C合修養(yǎng)與實踐功底??梢哉f,薛永年在60余年的學術生涯中,以學養(yǎng)藝、以藝促學,由專精到博通,在知行合一中實現(xiàn)了學術與藝術的融通。
馮遠
2022年3月15日,“翰墨履痕——馮遠繪畫作品展”在廣東美術館開幕;2022年7月12日,“無盡意·痕——馮遠繪畫藝術展”在清華大學藝術博物館開幕。一年兩場大型個展,這是馮遠的2022年答卷。這兩場展覽都較為系統(tǒng)地展出了馮遠進入畫壇40多年的藝術創(chuàng)作歷程及取得的成果,200余幅作品涵蓋歷史題材創(chuàng)作、生活寫生、實驗水墨和大量反映現(xiàn)實生活的題材以及古典詩意畫作品。馮遠的創(chuàng)作總是著眼于人與歷史、人與社會、人與藝術、人與靈魂的諸重關系,他的人物畫既展現(xiàn)了中國人形象的歷史,同時也是一幅中國人文化和精神發(fā)展的歷史圖卷,從中可看出他對中國人物畫語言和范式創(chuàng)新的探索與實踐的痕跡和心路歷程。
盧禹舜
“同學又一回——盧禹舜 蔣悅 諶宏微水墨聯(lián)展”與中國國家畫院“大道不孤”系列展之“天地人和——盧禹舜作品展”,是中國國家畫院院長盧禹舜今年的兩場展覽。從中我們再次領略到了盧禹舜作品的語言與風格:蒼茫、神秘、幽遠、深邃的北方山水與天地之氣相和諧,透露出濃郁的北國大山大水的恢弘氣勢和強烈的北方地域文化色彩。更不難看出,隨著對主題性創(chuàng)作的逐步深入,盧禹舜除了在藝術本體上的思考更加開闊和深化之外,對畫家,尤其是中國國家畫院畫家的使命責任的認識也愈發(fā)堅定。近十年,他的創(chuàng)作更側重于以“大我”觀照世界,更加有意識地將“以人民為中心”的創(chuàng)作做深落實,更加主動地回應時代和國家對中國畫提出的新要求、新挑戰(zhàn),并在新的時代方位中,努力以“培根鑄魂、守正創(chuàng)新”的發(fā)展理念,積極構建中國國家畫院發(fā)展的新格局、新藍圖。
吳為山
2022年7月20日,由中國美術館館長吳為山創(chuàng)作的雕塑《鑒真像》在日本東京落成,永立上野公園。在中日邦交正?;?0周年之際,東京上野公園首次迎來中國藝術家的雕塑作品。吳為山選取了鑒真大師當年渡海時挺立于船頭,懷著堅定的信念,乘風破浪的形象,呈現(xiàn)出他鮮明的寫意雕塑風格——厚重飄逸、氣象宏大,富有唐風詩韻。而這只是吳為山長期致力于通過雕塑促進中外文化交融互鑒的縮影,他的作品早已陳列于世界多個國家的博物館和廣場。而作為中國美術館的館長,吳為山今年不僅代表文藝工作者列席了黨的二十大盛會,還進一步推動了中國美術館展覽的序列化,形成了“典藏活化系列展覽”“國際交流展”“捐贈與收藏系列展”“學術邀請系列展”等展覽系列的制度化、長期化。更以“學習強館、藏品立館、美育助館、人才樹館、科技建館、交流興館”,帶領中國美術館朝著建設世界一流美術館的目標奮進。
劉小東
2010年,在北京UCCA尤倫斯當代藝術中心舉辦的個展“劉小東:金城小子”中,劉小東從對故鄉(xiāng)金城這座造紙工廠小鎮(zhèn)童年友人的關注,擴展至對社會流動性及個人轉變的反思。12年后,北京UCCA尤倫斯當代藝術中心迎來了自己的15周年慶,同時,也再次迎來了“劉小東:你的朋友”。在“你的朋友”中,我們藉由劉小東與其關系親密個體的凝視,透過母子之愛、手足之情、愛之浪漫,抑或藝術與風格的表達,所展現(xiàn)出的歷經歲月親情浸潤、微妙且富有層次的感染力,展開了在當前背景下,對構建人類相互聯(lián)結關系的思考。從“金城小子”到“你的朋友”,我們看到了劉小東對時代發(fā)展洪流下,形形色色普通人生活狀態(tài)瞬間的定格,尤其是對聯(lián)結彼此,超越文化、政治、種族等人類情感的捕捉,這既是對其新現(xiàn)實主義繪畫的繼承與開拓,亦是一個藝術家對歷史賦予當下真實意義的不懈探索。
許鴻飛
2022年7月3日,“踏歌而來——許鴻飛雕塑作品展”在國家大劇院西展覽廳及公共空間亮相;2022年7月8日,“幸福肇慶”許鴻飛雕塑世界巡展肇慶站拉開帷幕;2022年7月29日,“塑說鄉(xiāng)關情懷 助力鄉(xiāng)村振興——許鴻飛雕塑藝術百村展·陽西站”揭幕;2022年8月12日,“許鴻飛藝術空間”在嶺南印象園揭幕;2022年8月15日,“時代光華——喜迎二十大 奮斗新征程”許鴻飛雕塑展在中國國家畫院舉辦……一連數(shù)天在不同地方連續(xù)舉辦不同展覽、活動的節(jié)奏,對于許鴻飛來說早已經是常態(tài)。不同于其他藝術家,“展覽越多,我的作品越多、越豐富”,許鴻飛用行動證明了“藝術只有不停地傳播,才能更好發(fā)揮價值”。