歷史的傳承與時(shí)代的召喚?畫院創(chuàng)作及全國畫院美術(shù)作品展覽的時(shí)代面向

屈健

畫院是中國美術(shù)體制中的一道獨(dú)特景觀，自五代始，至兩宋而蔚然大觀，遷延至明清，代有才人，佳作疊出。由于受到歷代宮廷的重視，畫院作為專門的美術(shù)創(chuàng)作與研究機(jī)構(gòu)，從一開始就在匯聚人才、集中創(chuàng)作等方面顯示出了極為強(qiáng)大的優(yōu)勢，對美術(shù)史的發(fā)展起到了不可低估的作用。

新中國畫院之開端

新中國畫院的創(chuàng)建，源于新中國成立之初畫界對“改造中國畫”“面向生活”等問題的持續(xù)爭論。由于社會(huì)結(jié)構(gòu)和文化環(huán)境的巨變，民族傳統(tǒng)藝術(shù)面臨被忽視的局面。1956年2月，葉恭綽和陳半丁提出“擬請專設(shè)研究中國畫機(jī)構(gòu)”的提案，引起黨和國家領(lǐng)導(dǎo)人的重視。同年6月，國務(wù)院常務(wù)會(huì)議審議通過了《文化部關(guān)于籌建中國畫院和中國戲曲學(xué)院的報(bào)告》，明確提出“在北京與上海各成立中國畫院一所”，以“繁榮中國畫創(chuàng)作，培養(yǎng)中國畫的專門人才，并對中國畫作理論的探討，及負(fù)責(zé)院外中國畫創(chuàng)作的推動(dòng)和輔導(dǎo)工作”。

1957年5月，新中國首家專業(yè)畫院——北京中國畫院成立。1965年，北京中國畫院與原北京油畫雕塑工作室合并，增設(shè)油畫、雕塑、版畫等專業(yè)，并更名為“北京畫院”。與此同時(shí)，上海亦組成了“上海中國畫院籌備委員會(huì)”，由賴少其任主任，唐云、潘天壽、王個(gè)簃 、謝稚柳、劉海粟等13人任委員。1960年6月20日，上海中國畫院畫院正式成立。

此后，江蘇中國畫院（1960）、蘇州國畫院（1960）、揚(yáng)州國畫院（1960）、廣東畫院（1962）、湖北美術(shù)院（1965）、中國畫研究院（1981）、陜西國畫院（1981）、深圳畫院（1986）等各類畫院如雨后春筍般地生發(fā)出來……經(jīng)過60余年的發(fā)展，目前畫院在布局上已形成了多層次、多門類、多樣態(tài)的格局，為新時(shí)代美術(shù)創(chuàng)作的繁榮營造了更為廣泛、開放的氛圍。

畫院美術(shù)創(chuàng)作的時(shí)代面向與成就

畫院作為專業(yè)美術(shù)創(chuàng)作機(jī)構(gòu)，在新中國美術(shù)發(fā)展中起到了不可替代的作用。畫院麇集優(yōu)秀畫家，培養(yǎng)專業(yè)人才，助推主題性美術(shù)創(chuàng)作和研究，以眾多展現(xiàn)民族精神的精品力作，譜寫了中國美術(shù)園地百花齊放的錦繡篇章。

新中國成立初期，在畫院的組織和推動(dòng)下，齊白石、陳半丁、豐子愷等大師名宿，帶領(lǐng)中國畫藝術(shù)家們不斷探索新中國美術(shù)創(chuàng)作的時(shí)代命題，即為了更好地為新生的人民政權(quán)、為工農(nóng)兵、為社會(huì)主義服務(wù)，傳統(tǒng)中國畫能否以及如何從舊題材轉(zhuǎn)向表現(xiàn)社會(huì)主義建設(shè)中的現(xiàn)實(shí)生活，如何從舊文人的思想轉(zhuǎn)向表達(dá)人民特別是勞動(dòng)人民的思想感情，如何實(shí)現(xiàn)中國畫從文化觀念、筆墨語言到表現(xiàn)形式的審美轉(zhuǎn)換等。

原文化部部長周揚(yáng)認(rèn)為：“民族畫家正在開始探索如何改進(jìn)和發(fā)展中國古典的繪畫藝術(shù)的形式，使之和新的創(chuàng)造任務(wù)相適合。這是十分必要的?！北本┲袊嬙汉蜕虾Ｖ袊嬙杭娂姴扇　皩懮狈绞剑M織畫家深入基層生活現(xiàn)場，如北京中國畫院深入首都鋼鐵廠、十三陵水庫、密云水庫、十大建筑工地、郊區(qū)農(nóng)村等，創(chuàng)作了《十三陵水庫》《首都之春》《力爭農(nóng)業(yè)大豐收》等巨作長卷；上海中國畫院先后組織畫家深入造船廠、上一鋼廠、馬橋公社、新安江發(fā)電站、舟山群島等地，創(chuàng)作了《萬噸水壓機(jī)》《挑燈夜戰(zhàn)》《人民公社奶?！返痊F(xiàn)實(shí)生活題材的作品，將傳統(tǒng)中國畫創(chuàng)作轉(zhuǎn)向表現(xiàn)時(shí)代變革，貼近生活、貼近人民的藝術(shù)創(chuàng)作道路。與此同時(shí)，以傅抱石、錢松喦為代表的江蘇畫家也在“兩萬三千里”的長途寫生中，以飽滿的熱情，跨越多個(gè)省區(qū)，重塑山河新貌，創(chuàng)作出《待細(xì)把江山圖畫》《紅巖村》《韶山毛主席故居》等佳作，成就了“新金陵畫派”的輝煌。

在新時(shí)期多元文化思潮的影響下，以新潮美術(shù)為代表的藝術(shù)運(yùn)動(dòng)狂飆突進(jìn)，將各種風(fēng)格流派與個(gè)性的表達(dá)、形式的嘗試進(jìn)行了集中演練。因“全球化”所帶來的思想與文化交流模式的改變，形成了一種全新的語境，將傳統(tǒng)的筆墨、形式、語言范式推到了更加開放的前沿。以西方現(xiàn)代主義思潮為參照，一方面藝術(shù)家面對“中國畫已到了窮途末路”“筆墨等于零”等詰問，在如何處理傳統(tǒng)文化與外來文化之間關(guān)系的問題上，一度有一種深陷“失語”境況的無力感和窘迫感。另一方面，一些優(yōu)秀藝術(shù)家又從與西方文化橫向的比較中，加深了對民族文化的反思，更加堅(jiān)定了民族文化自信，在藝術(shù)語言探索上借鑒和吸收西方繪畫營養(yǎng)，融入西方的藝術(shù)元素和材料材質(zhì)，將其轉(zhuǎn)換為具有本民族特色的符號(hào)語言，打破了寫實(shí)繪畫的單一性和局限性，如這一時(shí)期由畫院畫家創(chuàng)作的《人民和總理》《母親》《黃河在咆哮》《太行鐵壁》《苗鄉(xiāng)夜話》《曉色初動(dòng)》《玫瑰色記憶》等成為一道亮麗的風(fēng)景，在推進(jìn)藝術(shù)本體變革、尋根和創(chuàng)新的過程中塑造了中華民族的文化定位和文化特質(zhì)。

新時(shí)代畫院的話語面向是在伴隨著中國經(jīng)濟(jì)的快速崛起，以中國式現(xiàn)代化全面推進(jìn)中華民族偉大復(fù)興的內(nèi)在要求而展開的。畫家們堅(jiān)持“以人民為中心”的創(chuàng)作導(dǎo)向，緊扣時(shí)代脈搏，深入生活，藉由美術(shù)創(chuàng)作彰顯時(shí)代新象成為畫院的責(zé)任。畫院通過承擔(dān)“中華文明歷史題材美術(shù)創(chuàng)作工程”、“國家重大歷史題材美術(shù)創(chuàng)作工程”、“一帶一路”國際美術(shù)工程、“全國畫院美術(shù)作品展”、“黃河頌”等系列大型創(chuàng)作、展覽活動(dòng)，對創(chuàng)作主題進(jìn)行凝練聚焦，在藝術(shù)語言和藝術(shù)風(fēng)格上不斷挖掘和探究，在藝術(shù)門類、形式上更加豐富和多元化，形成中國畫、油畫、版畫、雕塑、書法等藝術(shù)形式相映生輝的宏大場景?！陡咴樵啤推浇夥盼鞑亍罚▏嫞?、《科隆》（國畫）、《洱?！罚▏嫞ⅰ渡衩氐膮歉缈摺罚▏嫞?、《蒙古馬》（油畫）、《重讀美術(shù)史—晚鐘》（油畫）、《索倫索倫》（雕塑）、《春到門前》（雕塑）、《漸入詩境—山前》（版畫）等一大批精品佳作的產(chǎn)生，有力地推動(dòng)了新時(shí)代美術(shù)創(chuàng)作的傳承與創(chuàng)新。

全國畫院美術(shù)作品展覽的機(jī)制及價(jià)值

全國畫院美術(shù)作品展覽是畫院系統(tǒng)高規(guī)格、高質(zhì)量、高水準(zhǔn)的重要展事，最能代表目前全國畫院的整體美術(shù)創(chuàng)作水平，具有極高的社會(huì)關(guān)注度。它集中展示了畫院創(chuàng)作特別是中國畫創(chuàng)作的樣貌，對于推動(dòng)我國美術(shù)事業(yè)繁榮昌盛，促進(jìn)藝術(shù)交流和全民美育教育作出了突出貢獻(xiàn)。

全國畫院美術(shù)作品展的舉辦，萌發(fā)于2001年由中國畫研究院、陜西省國畫院創(chuàng)辦的“全國畫院雙年展·首屆中國畫展”。此次展覽以“創(chuàng)造與經(jīng)典”為主題，是新中國成立以來首次舉辦的全國畫院作品的一次集中展示，除展示了一批優(yōu)秀中青年藝術(shù)家自1980年來創(chuàng)作的佳作外，還以特邀的方式展出了齊白石、傅抱石、李可染、葉淺予、趙望云、石魯、何海霞、賀天健、唐云、陸儼少、關(guān)山月、黎雄才、林風(fēng)眠、朱屺瞻等畫院系統(tǒng)老藝術(shù)家的經(jīng)典作品，并從“世界性、現(xiàn)代性與中國畫的自身發(fā)展邏輯”展開對中國畫藝術(shù)內(nèi)在演進(jìn)規(guī)律的學(xué)術(shù)探討。

以此為發(fā)端，在之后的22年間，畫院展覽通過“全國畫院雙年展”“全國畫院優(yōu)秀作品展”“全國畫院美術(shù)作品展覽”等名稱的演化、調(diào)整和接續(xù)，不斷嘗試、探索，至今已歷八屆，逐漸形成了明確的辦展宗旨和較高的藝術(shù)品格，并在展覽機(jī)制的探索上走出了一條獨(dú)特的路徑。

在組織架構(gòu)與運(yùn)作模式上，展覽從一開始便確立了由國家級(jí)畫院（早期為中國畫研究院、后期更名為中國國家畫院）牽頭，聯(lián)合省級(jí)畫院承辦，調(diào)動(dòng)全國畫院系統(tǒng)的力量和資源通力協(xié)作的“雙年展”模式，“規(guī)模雖然不是最大，卻應(yīng)該是美術(shù)界水平最高的展覽”。

在辦展宗旨上，以“加強(qiáng)全國畫院間的交流與合作，檢閱和展示畫院最新創(chuàng)作研究成果，主動(dòng)發(fā)揮畫院系統(tǒng)在全國美術(shù)創(chuàng)作研究中的師范導(dǎo)向作用，搭建全國畫院美術(shù)作品展覽的舞臺(tái)”為目的，立足現(xiàn)實(shí)，從對時(shí)代主題的同頻共振中提煉屆次展覽主題。

在展覽作品遴選上，通過“特邀作品+征選作品”的展品征集模式，依據(jù)“選畫不選人”的原則，從作品本身出發(fā)，體現(xiàn)畫院藝術(shù)創(chuàng)作在總體現(xiàn)實(shí)主義風(fēng)格基調(diào)上的多元化審美取向，突出對藝術(shù)語言技巧和風(fēng)格形態(tài)上的多樣探索，保證了展覽的學(xué)術(shù)性和前沿性。

在創(chuàng)作理論的建構(gòu)與思考上，展覽期間的研討會(huì)進(jìn)一步明晰了畫院的定位與體制、畫院創(chuàng)作的品格與追求、新時(shí)代畫院的歷史使命等問題，并深入討論了藝術(shù)的內(nèi)容與形式、藝術(shù)民族性和時(shí)代性的內(nèi)涵、傳統(tǒng)筆墨語言的堅(jiān)守與拓展、繼承與創(chuàng)新等理論問題，產(chǎn)生了正向的導(dǎo)引作用。

總之，經(jīng)過多年探索，畫院展已完成了從行業(yè)內(nèi)部向外部、從小眾向大眾的轉(zhuǎn)換，成為備受關(guān)注的常態(tài)化美術(shù)展覽和極具魅力的公共文化品牌，其關(guān)注的焦點(diǎn)也從學(xué)術(shù)性擴(kuò)展到公眾參與性上來，促使精英藝術(shù)與大眾審美進(jìn)一步融合，為藝術(shù)賦能城市發(fā)展，推進(jìn)公共美育層次提升起到了更積極的作用。隨著人民對享受高質(zhì)量精神文化生活需求的快速增長，特別是數(shù)字化文化消費(fèi)需求的增長，通過技術(shù)創(chuàng)新，構(gòu)建包括數(shù)字化展覽場景和受眾體驗(yàn)的多樣化模式，更好地全景呈現(xiàn)展覽精華，將是新時(shí)代全國畫院美術(shù)作品展覽實(shí)現(xiàn)“破圈”的有效路徑。

（作者系西安美術(shù)學(xué)院副院長、中國文聯(lián)特約研究員）