國家社科基金藝術(shù)學(xué)項目成果推介·中國戲曲表演美學(xué)體系研究

項目批準(zhǔn)號：17ZD01

課題負(fù)責(zé)人：傅謹(jǐn)

結(jié)項報告（部分）

本項目立足戲曲本體，兼顧不同劇種之間的共性與差異性的辯證關(guān)系，力圖建構(gòu)具有相對完備的學(xué)術(shù)形態(tài)和相對嚴(yán)密的內(nèi)在邏輯的戲曲表演美學(xué)體系，從而彰顯中華民族戲劇藝術(shù)對世界表演藝術(shù)的獨(dú)特貢獻(xiàn)。本項目以文獻(xiàn)整理為基礎(chǔ)，梳理歷史脈絡(luò)，完成對中國戲曲表演美學(xué)體系的理論建構(gòu)，最終成果包括專著《中國戲曲表演美學(xué)體系》，以及相關(guān)資料匯編：《中國戲曲表演美學(xué)文獻(xiàn)·古代卷》《中國戲曲表演美學(xué)文獻(xiàn)·民國卷》《中國戲曲表演美學(xué)文獻(xiàn)·當(dāng)代卷》《中國戲曲表演美學(xué)文獻(xiàn)·海外卷》。

《中國戲曲表演美學(xué)體系》為本項目成果的總論，對中國戲曲表演美學(xué)體系進(jìn)行了總結(jié)、歸納與闡述，主要通過分析功法、行當(dāng)、流派之間相互關(guān)聯(lián)且遞進(jìn)的層次關(guān)系，以及唱、念、做、打和場面、妝扮等具有內(nèi)在豐富性的舞臺形態(tài)，建構(gòu)戲曲表演藝術(shù)體系。

正文共十章，分別為：緒論、源流、功法、行當(dāng)、唱念、科介、武戲、場面、妝扮和正變。第一章“緒論”，通過審視以往戲曲表演美學(xué)的成果，提出美學(xué)與技術(shù)的關(guān)系問題，由此建構(gòu)中國戲曲表演美學(xué)的方法論。第二章“源流”，指出俳優(yōu)、歌舞和雜伎作為戲曲表演的源頭，在戲曲表演形態(tài)的形成中具有基礎(chǔ)性意義，同時通過梳理戲曲表演形態(tài)成熟的發(fā)展軌跡，論述戲曲表演從昆劇到地方戲的多元形態(tài)。第三章“功法”，指出戲曲表演的本源即功法，充分闡釋戲曲“功法論”的內(nèi)涵和意義，同時檢討“四功五法”這一俗語中所包含的誤解。第四章“行當(dāng)”，研究腳色制的生成和腳色分化的技術(shù)基礎(chǔ)，論證腳色/行當(dāng)?shù)谋举|(zhì)就是功法體系，略論演行當(dāng)與演人物的關(guān)系。第五章“唱念”，論述音樂在戲曲整體中的重要性，討論曲牌體和板腔體等音樂形態(tài)的規(guī)律與美學(xué)取向的異質(zhì)性和統(tǒng)一性，討論念白與演唱的關(guān)系，從技術(shù)與情感方面總結(jié)戲曲演唱的美學(xué)特征。第六章“科介”，指出身體是戲劇表演的核心媒介，論證將程式化作為戲曲表演美學(xué)基本特征的局限性，提出戲曲表演美學(xué)原理是基于身段體態(tài)與功法內(nèi)外結(jié)合的產(chǎn)物，功法為體，科介為用。第七章“武戲”，討論武戲的形成與發(fā)展，重點(diǎn)論述武戲?qū)蚯硌菟囆g(shù)的提升作用，通過對“武”和“戲”的關(guān)系進(jìn)行分析，闡述武戲的內(nèi)涵與技術(shù)特征，進(jìn)而延伸至戲曲表演所傳遞的超出戲劇內(nèi)容的獨(dú)特價值。第八章“場面”，闡述文武場在戲曲表演中的重要地位，認(rèn)為場面是讓戲曲表演始終呈現(xiàn)出音樂性的關(guān)鍵載體，論述文場與戲曲演唱的旋律、武場與動作性表演節(jié)奏的關(guān)系，討論曲牌與幫腔的作用。第九章“妝扮”，指出戲曲人物的扮相和穿戴是戲曲表演的有機(jī)組成部分，討論妝扮與腳色制的重要關(guān)系，闡述運(yùn)用扮相和穿戴的手段及其功能，以及強(qiáng)化戲曲表現(xiàn)力的路徑。第十章“正變”，論述中國戲曲表演藝術(shù)多樣化的表現(xiàn)形態(tài)與內(nèi)涵，從藝術(shù)和文化角度辨析文野之分和雅俗之辨，總結(jié)戲曲表演美學(xué)體系的整體性和在不同歷史時期的主流與分支及其多元呈現(xiàn)，進(jìn)而概括戲曲表演美學(xué)的基本原理和規(guī)則。

《中國戲曲表演美學(xué)體系》從戲曲藝術(shù)本體出發(fā)，發(fā)現(xiàn)蘊(yùn)含于不同時代戲曲表演和欣賞中的審美意識；立足舞臺表演和觀眾欣賞的實(shí)際狀態(tài)，將抽象的美學(xué)原理落實(shí)到具體的藝術(shù)語匯層面；基于演員的實(shí)際表演語匯，將理性的歸納與具體的表演手段融入一個完整的系統(tǒng)，通過縱向梳理與橫向比較、綜合多學(xué)科視角與研究方法的整合，思考和總結(jié)戲曲舞臺表演的規(guī)律。

本項目4個子課題全面搜集整理了海內(nèi)外關(guān)于中國戲曲表演藝術(shù)的論述和研究成果，并對其進(jìn)行深入研究和總結(jié)。子課題一“古代戲曲表演美學(xué)文獻(xiàn)整理匯編與研究”成果《中國戲曲表演美學(xué)文獻(xiàn)·古代卷》，搜集整理上至先秦、下至清末的戲曲表演美學(xué)資料，內(nèi)容涵蓋戲曲表演觀念、范疇、技巧、唱腔、身段和審美接受等。子課題二“近現(xiàn)代戲曲表演美學(xué)文獻(xiàn)整理匯編與研究”成果《中國戲曲表演美學(xué)文獻(xiàn)·民國卷》，編選民國時期具有代表性的戲曲表演美學(xué)文獻(xiàn)124篇（章），既有重要的理論成果又有代表性的演出評論，內(nèi)容側(cè)重戲曲表演的功法、行當(dāng)和流派，同時也關(guān)注時人對重要表演理論問題的爭論和分歧。子課題三“當(dāng)代戲曲表演美學(xué)文獻(xiàn)整理匯編與研究”成果《中國戲曲表演美學(xué)文獻(xiàn)·當(dāng)代卷》，分為“談藝篇”“評論篇”和“理論篇”三部分，整理和輯錄了從1949年至今國人對戲曲表演美學(xué)特征的思考與論述。子課題四“海外中國戲曲表演美學(xué)研究資料翻譯與研究”成果《中國戲曲表演美學(xué)文獻(xiàn)·海外卷》，搜集、整理和翻譯海外學(xué)者對中國戲曲表演的相關(guān)論述和研究成果，全書分上、下編：上編關(guān)注近代以來旅華人士、海外學(xué)者及戲劇從業(yè)者對戲曲表演的看法，內(nèi)容包括隨筆、論文、訪談等；下編側(cè)重搜集海外人士對中國戲曲表演美學(xué)的觀點(diǎn)，集中收錄了梅蘭芳20世紀(jì)4次出訪海外的演出評論和各界反應(yīng)。

4個子課題貫穿古今、聯(lián)通中外，既體現(xiàn)出中國戲曲表演美學(xué)的歷史累積性，也考慮到借助他者眼光對中國戲曲表演美學(xué)獨(dú)特性加以審視。通過對4個子課題的研究，更全面地認(rèn)識戲曲表演，最大限度地避免了研究者局限于個人藝術(shù)視野及體驗，以及在戲曲表演美學(xué)經(jīng)驗和理論的總結(jié)中以偏概全的弊端。

鑒定意見（部分）

該成果勾勒了戲曲表演美學(xué)體系歷史發(fā)展的基本面貌，揭示了中國戲曲表演的特點(diǎn)和規(guī)律，提煉了中國戲曲表演的基本特征。該成果建構(gòu)了具有相對完備學(xué)術(shù)形態(tài)、相對嚴(yán)密內(nèi)在邏輯的戲曲表演美學(xué)體系，彰顯了中華民族戲劇藝術(shù)對世界表演藝術(shù)的獨(dú)特貢獻(xiàn)，充分體現(xiàn)了中國戲曲表演美學(xué)的現(xiàn)實(shí)豐富性，為學(xué)術(shù)界、國內(nèi)外中國戲曲藝術(shù)表演關(guān)注者提供了較為豐富的學(xué)術(shù)研究史料，并發(fā)揮了啟迪作用。

該成果試圖為中國戲曲表演美學(xué)建立研究體系，內(nèi)容較為豐富。但是，中國戲曲表演的歷史源遠(yuǎn)流長、劇種博大龐雜，該研究成果雖整理了大量文獻(xiàn)材料，卻疏于抽象提煉與深入論說，仍需進(jìn)一步加強(qiáng)理論與實(shí)踐的聯(lián)系，加大研究力度，拓展研究廣度與深度。

供稿：中國藝術(shù)科技研究所全國藝術(shù)科學(xué)規(guī)劃項目管理中心。

責(zé)任編輯：韓澤華