藝術(shù)欣賞“實戰(zhàn)技巧”（四）

□姬炤華

上期我們談到了關(guān)于《作曲》這幅畫的三個問題。

第一個問題：假如這幅畫描述的是作曲家在作曲時的狀態(tài)，那么他的心境是什么樣的？是恬靜安寧，還是奔放不羈呢？

第二個問題：假如這幅畫描述的是作曲家創(chuàng)作的一首曲子，那么它是一首什么樣的曲子呢？是一首婉約含蓄的曲子，還是粗獷熱烈的曲子？你能列舉出幾首和這幅畫感覺相近的樂曲嗎？

第三個問題：如果這幅畫描述的是作曲家在創(chuàng)作一部樂曲，那么這將是一首合奏的曲子，還是一首獨奏的曲子呢？

讓我們繼續(xù)隨著這三個問題“看感受”吧。

3.從直觀感受和作品名稱中去體會。

有了對色彩、肌理、筆觸的感受和對作品名稱的分析，讓我們來看看前面那三個問題的答案。

我個人感覺第一個問題的答案是：作曲家在作曲時的狀態(tài)更接近奔放不羈，甚至有些癲狂的醉態(tài)。第二個問題的答案是：它是一首粗獷熱烈的曲子。最后一個問題的答案是：它無疑更像一首合奏的曲子?？傊?，相對于輕音樂，它更像是交響樂；相對于抒情歌曲，它更像是搖滾樂。

我相信大多數(shù)人的感受應(yīng)該都是這樣的吧，雖然畫面和作品名稱并沒有給我們明確的指示，但我們?nèi)匀荒芨杏X到它的氣氛，不管我們從哪個層面和角度去分析，我們總會把它和“狂放”“嘈雜”“不羈”聯(lián)系在一起，而不會和“秩序井然”“柔和舒緩”聯(lián)系在一起。

4.從感受生發(fā)聯(lián)想。

當我們對這幅畫有了一個大致的感覺后，我們能從畫面中聯(lián)想到什么呢？

對此，我聯(lián)想到了中國的京劇，京劇曲牌《夜深沉》的旋律在耳邊響起，我仿佛聽見了鑼鼓、京胡等樂器正在熱熱鬧鬧地彈奏著，又仿佛看見舞臺上盔明甲亮、英姿颯爽的霸王和虞姬，在飛舞旋轉(zhuǎn)。

當然我描述的只是個人的感受，因為作者是一個外國人，這幅畫不可能是根據(jù)京劇創(chuàng)作的。但是一個外國人面對這幅畫時，他所想到的事物雖然不是京劇，也一定會與京劇有某些相似性，比如，他可能會聯(lián)想到節(jié)日里盛裝游行的隊伍、華麗的歌劇舞臺、拿破侖麾下穿著艷麗戎裝的威武之師等。

《整整五尋》 美國畫家杰克遜·波洛克 繪

《秋韻》 美國畫家杰克遜·波洛克 繪

所以，不同文化環(huán)境中的人對于藝術(shù)品的聯(lián)想可以是相通的，至少是相似的。不管是哪個國家的人，面對《作曲》這幅畫都不可能聯(lián)想到柔和舒緩的曲子、文靜素淡的服飾等等，這一點是肯定的。

現(xiàn)在，你可以用欣賞《作曲》這幅畫的方法，來試著欣賞美國現(xiàn)代畫家杰克遜·波洛克的作品《整整五尋》和《秋韻》。利用這兩幅畫的名稱、畫面上的色彩和線條的變化、肌理效果、明暗對比、疏密對比等信息，用你已經(jīng)掌握的知識和方法，嘗試著打開波洛克藝術(shù)的大門，看懂這種過去難以理解的“怪畫”。

隱藏其后的藝術(shù)觀點——看思想

布萊斯·馬丁的《無題》是一幅極簡主義的作品，藝術(shù)家僅僅把一塊畫布繃在框子上，然后把整塊畫布平涂成了灰色。

從這幅作品上既看不到具體的形象，也看不到任何筆觸，連顏色也是平涂的單一灰色，我們再怎么發(fā)揮想象也很難說出有什么感覺。很多人面對這樣的作品都會發(fā)出疑問：“這到底是什么？”“這也算是畫嗎？”

如果我們了解一些相關(guān)的藝術(shù)理念就能明白，那些現(xiàn)代藝術(shù)家看似不可理解的行為，其實是在表達自己對藝術(shù)的思考。到底什么才是藝術(shù)？把形象畫在畫布上，就像《威廉·佩恩與印第安人的條約》一樣，是藝術(shù)嗎？把感覺留在畫布上，就像《作曲》一樣，是藝術(shù)嗎？如果不去描述歷史，不去表現(xiàn)感覺，而是經(jīng)過冷靜的思考和精心的設(shè)計，在畫布上平涂一塊灰色會怎樣呢？

其實，當我們第一眼看到這件作品，并質(zhì)疑“這到底是什么？”“這也算是畫？”的時候，我們就已經(jīng)在和畫家溝通了。我們也不妨換個角度想想：“這為什么就不能是畫呢？”這種思考可以打破思想的禁錮，正是由于藝術(shù)家們不斷地思考、反問、嘗試，不斷打破傳統(tǒng)的做法，才使得今天能有這么多的藝術(shù)形式，出現(xiàn)了“裝置”“行為藝術(shù)”等豐富多彩的藝術(shù)類型。

不過，“抽象表現(xiàn)主義”“極簡主義”也好，“裝置”“行為藝術(shù)”也罷，這些現(xiàn)代藝術(shù)和我們普通人有關(guān)系嗎？它們似乎離我們的生活非常非常遙遠。

實際情況恰恰相反，現(xiàn)代藝術(shù)和我們的日常生活貼得很近，它們早已進入了時尚界，是當今國際設(shè)計的主流風(fēng)格，今天我們所穿的衣服、用的家具、住的房間等，它們的設(shè)計，都有現(xiàn)代藝術(shù)家們的思考成果，現(xiàn)代藝術(shù)其實就在我們身邊。舉一個最常見的例子：不管在家庭還是商場，如今的裝修設(shè)計師都不再用木頭把各種管道包裹起來，而是故意讓它們裸露，并涂以或典雅或強烈的單純色彩，使它們“變廢為寶”，為房間增添現(xiàn)代光彩。如果你的家里也這樣裝飾，那你已經(jīng)和“現(xiàn)代主義”親密接觸過了。正是由于設(shè)計師把來自“純藝術(shù)”的各種藝術(shù)理念和元素應(yīng)用到了生活中的各個領(lǐng)域，才使這種似乎只有貴族和富翁才能享有的事物走進了千家萬戶。

《無題》美國畫家布萊斯·馬丁繪于1973年

不過，這類藝術(shù)，有些很容易看明白，有些則不容易。如果我們看不懂，也不必覺得不好意思，因為如果我們不了解作品背后的意圖，就會感覺摸不著頭緒，即便是那些專家也不可能對每個作品都了然于心。對這樣的作品，如果有興趣的話可以到網(wǎng)上去搜搜，了解一下作者的所思所想，沒興趣的話就順其自然。

以上是獨幅畫的一些欣賞方法，其實看一幅作品往往同時兼用多種角度和方法，所有的方法都不能刻舟求劍，需要結(jié)合自身的經(jīng)驗和感受，方能擁有一雙屬于自己的賞畫慧眼。

設(shè)計師將現(xiàn)代藝術(shù)的元素和理念用于設(shè)計，體現(xiàn)在家具、服裝、住房等日用品上

《右角支柱》 現(xiàn)代主義雕塑美國里查德·塞拉 繪于1969年