談?wù)勗拕∷囆g(shù)的舞臺(tái)呈現(xiàn)

陳興宇

摘 要：話劇是一種經(jīng)典的戲劇形式，由編劇撰寫劇本，經(jīng)導(dǎo)演二度創(chuàng)作，對舞臺(tái)布景、服裝、燈光、音響進(jìn)行統(tǒng)籌調(diào)度安排，營造出完整的舞臺(tái)演出環(huán)境，演員在體驗(yàn)劇情和人物內(nèi)心活動(dòng)后，在舞臺(tái)上用專業(yè)的表演技巧進(jìn)行演繹。編劇、導(dǎo)演、表演是話劇藝術(shù)創(chuàng)作的靈魂，共同凝神聚力打造出完美的作品，最終呈現(xiàn)在舞臺(tái)之上。

關(guān)鍵詞：話?。粍∏?；舞臺(tái)呈現(xiàn)

一、縝密思維支撐的劇本創(chuàng)作為舞臺(tái)呈現(xiàn)打好基礎(chǔ)

劇本是一劇之本，劇本從編劇那里開始。編劇從基礎(chǔ)的創(chuàng)作意圖出發(fā)，定位了劇作的藝術(shù)風(fēng)格和表現(xiàn)形式，確定主題，設(shè)立環(huán)境，通過建立劇中人物之間意志、行為、性格等方面的戲劇沖突，抒發(fā)人物情感。

編劇以通俗易懂的方式，在劇情中將劇本回歸話劇藝術(shù)本體，將文學(xué)性與戲劇性融合統(tǒng)一。現(xiàn)實(shí)生活中充滿了戲劇性元素，戲劇來源于生活，因此觀眾在觀看優(yōu)秀話劇作品時(shí)會(huì)有親切感，產(chǎn)生共鳴。劇作把人物個(gè)性、人物情感和人物在特殊環(huán)境中的遭遇清晰地表達(dá)出來，在夢想和現(xiàn)實(shí)、個(gè)人和集體的駁難中，折射出角色生命的精神高度。

哈爾濱話劇院的原創(chuàng)話劇《坦先生》融現(xiàn)實(shí)與歷史為一體，將劉永坦院士頂住重重壓力、克服困難研制中國新體制雷達(dá)，把自己的一切奉獻(xiàn)給祖國和事業(yè)的故事展現(xiàn)給了大家。

該劇劇本尊重藝術(shù)真實(shí)與歷史真實(shí)相統(tǒng)一，以寫實(shí)風(fēng)格為綱領(lǐng)，遵循藝術(shù)創(chuàng)作規(guī)律，充分尊重事實(shí)。在宏觀上，始終把人物放在歷史大背景上；在微觀上，對人物內(nèi)心深層次進(jìn)行剖示，多角度講述人物故事，傳達(dá)歷史和時(shí)代的真實(shí)氣息，反映人物本質(zhì)精神。真切自然，真情實(shí)感，不虛張聲勢、不嘩眾取寵，給劉永坦院士科技報(bào)國的主題予以最樸素的詮釋，讓這個(gè)時(shí)代的楷模人物可觸可感可嘆可學(xué)。該劇擁有深切的人文關(guān)懷和反思意識。從審美層面切入，從人物切入，找到了與當(dāng)代觀眾的共情點(diǎn)，用獨(dú)有的視角，描述了劉院士引導(dǎo)研發(fā)團(tuán)隊(duì)，克服千難萬苦完成使命的故事。作品的寫實(shí)性尤為突出，與“主旋律”緊密相連，在精神意志層面，有回顧，有沉思，與受眾真情互動(dòng)。該劇的戲劇沖突為戲劇情境的形成提供了基礎(chǔ)，進(jìn)而劇情在戲劇框架中合理地展開。編劇成功建立了劇中人物性格之間的反差，充分利用巧合與矛盾，使劇中有劇，戲中有戲。通過不同性格的人的情感碰撞，推動(dòng)故事進(jìn)程，使觀眾在緊張的劇情氛圍中，與角色同悲同喜?？梢钥闯?，在劇中每一個(gè)情節(jié)轉(zhuǎn)折點(diǎn)，人物之間的對立與矛盾都得到了強(qiáng)化。戲劇沖突與人物意志之間的關(guān)系也突出表現(xiàn)了劇作的藝術(shù)性。臺(tái)詞在話劇中有著推進(jìn)劇情發(fā)展、突出角色性格的作用，而塑造的人物能夠感動(dòng)觀眾，體現(xiàn)出了話劇演員的基本臺(tái)詞功底。該劇的人物語言精煉、抒情、詩化，富于哲理，充滿個(gè)性，彌散著某種詩意，觸碰人物的心靈，敘事引發(fā)共鳴，把個(gè)人的崇高理想提升為家國情懷的美學(xué)層面。該劇作有效地實(shí)現(xiàn)了間離空間和情感線索的外化，充分反映地域特點(diǎn)、年代特點(diǎn)與人物的內(nèi)心情感、思想發(fā)展。虛實(shí)并重，大開大合，充滿詩意，深度加強(qiáng)了藝術(shù)表現(xiàn)力，與當(dāng)代觀眾審美心理接軌。同時(shí)，也適時(shí)地提出了我國教育與科研隊(duì)伍中帶有的普遍性問題，如只重資歷，不重能力，只講理論，不重應(yīng)用等等，從側(cè)面反映出劉永坦和其團(tuán)隊(duì)成員的學(xué)術(shù)人格與報(bào)國情懷。

該劇在發(fā)揚(yáng)現(xiàn)實(shí)主義傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，融入多種藝術(shù)手法，如不同時(shí)空對話、“倒插筆”、虛實(shí)相生等。舞美簡練、集中、畫龍點(diǎn)睛。舞臺(tái)表演不受時(shí)間、空間限制，必要時(shí)人物可隨意跳進(jìn)跳出。這部劇的布景投映手段，勇于創(chuàng)新，吸收引入了戲曲、影視的藝術(shù)元素。貝多芬的《英雄進(jìn)行曲》貫穿全劇，用來渲染人物情感，岳飛的《滿江紅》則激發(fā)了角色的堅(jiān)強(qiáng)斗志。透過保守派的堅(jiān)決反對，襯托出主角知難而上的精神。以夫妻間的互動(dòng)，表現(xiàn)出的人物情感，更是豐富和拓寬了藝術(shù)表現(xiàn)力與藝術(shù)張力。

二、導(dǎo)演踏實(shí)的二度創(chuàng)作推進(jìn)舞臺(tái)呈現(xiàn)

導(dǎo)演熟知?jiǎng)”緝?nèi)容后，開始二度創(chuàng)作，深入挖掘劇本中的精髓，并與編劇研討商議，依據(jù)時(shí)代的特點(diǎn)、話劇受眾群體的審美，探析劇本的主題，構(gòu)思人物背景和人物關(guān)系。導(dǎo)演在舞臺(tái)環(huán)節(jié)工作中，了解舞臺(tái)內(nèi)外部結(jié)構(gòu)，精準(zhǔn)把控情節(jié)闡釋、角色的選派、排練調(diào)度等。導(dǎo)演引導(dǎo)演員按照劇本的內(nèi)容來演繹角色，并對每個(gè)動(dòng)作進(jìn)行詮釋，精益求精地塑造人物形象，完美地完成表演。總之，準(zhǔn)確了解舞臺(tái)上的各個(gè)環(huán)節(jié)，并掌握處理舞臺(tái)突發(fā)問題的解決方法，對于一個(gè)話劇導(dǎo)演有著十分重要的意義。

由中國鐵路文工團(tuán)有限公司和大興安嶺地區(qū)藝術(shù)劇院聯(lián)合出品的大型原創(chuàng)話劇《八百里高寒》，以精巧的敘事結(jié)構(gòu)，可歌可泣的故事情節(jié)，詩意的臺(tái)詞，豐滿的人物形象，生動(dòng)地詮釋了歌頌祖國、贊美英雄的創(chuàng)作主題。該劇具有較強(qiáng)的現(xiàn)實(shí)教育意義。

1984年，姜家修師長翻開了戰(zhàn)友杜崢嶸寄來的1964年的工程日志。這本日志記錄了在大興安嶺的極寒地帶，鐵道兵犧牲自己，將鋼軌修筑完好，保證了木材順利運(yùn)輸?shù)母腥斯适?。在冰與火的戰(zhàn)斗中，姜家修與杜崢嶸的愛情開始生長。為了搶工期，杜崢嶸犧牲了自己的政治生命，最終沒能再見到自己的入黨介紹人，也離開了相愛的人。而在新崗位上，他們繼續(xù)發(fā)揚(yáng)革命精神，拼搏進(jìn)取，將鐵道兵的優(yōu)良傳統(tǒng)傳承了下去。軍人們愛崗敬業(yè)、不怕犧牲的精神，繼往開來，全方位貫徹于大興安嶺生活與建設(shè)的始終。

該劇巧妙地整合了歷史時(shí)空并將其作為劇情邏輯，靈活的敘事方式，構(gòu)建了自由的情境，卻使劇情依舊緊湊。導(dǎo)演從案頭工作出發(fā)，逐步分解劇本，掌控劇中人物的心理變化過程，協(xié)助演員融入故事脈絡(luò)，讓演員實(shí)實(shí)在在體驗(yàn)角色的情緒和狀態(tài)，使角色有血肉、有靈魂，完美地誕生于規(guī)定情境之中。該劇導(dǎo)演在接合舞臺(tái)配樂方面也獨(dú)具匠心，序曲、前奏曲和間奏曲保持了高度的一致性，配樂完全符合人物塑造和人物臺(tái)詞，促進(jìn)了劇情的發(fā)展，并深度強(qiáng)化了話劇舞臺(tái)的主題效果。人物的定位非常有層次感，人物情感抒發(fā)有足夠的空間，特殊的戲劇情境讓該劇形散而神聚。該劇導(dǎo)演在創(chuàng)作中，充分解讀劇情，合理掌控了舞臺(tái)節(jié)奏，配合燈光技術(shù)、音響效果，合理利用舞臺(tái)空間，高度還原了當(dāng)年嚴(yán)苛的自然環(huán)境，構(gòu)建了較為尊重歷史事實(shí)的舞臺(tái)。演出中，部分場景利用多媒體投影技術(shù)，進(jìn)行舞臺(tái)環(huán)境渲染，使時(shí)空跳躍、交錯(cuò)，現(xiàn)實(shí)與虛擬相融合，而劇中的人物隔空互動(dòng)，讓歷史和現(xiàn)實(shí)能夠形成對照。舞臺(tái)表演的感染力也得到了強(qiáng)化，將舞臺(tái)效果更好地呈現(xiàn)出來。

三、演員精益求精的表演完成舞臺(tái)呈現(xiàn)

話劇演員利用臺(tái)詞和肢體語言，深度把握劇情的發(fā)展和人物角色的性格特點(diǎn)，將劇作要表述的精神內(nèi)涵演繹于舞臺(tái)之上。人物形象的塑造是戲劇創(chuàng)作的核心，它關(guān)乎著一部劇作的成敗。而人物形象的塑造重在行動(dòng)，表演就是演員通過舞臺(tái)行動(dòng)，將劇本中的思想感情表達(dá)出來的過程。觀眾通過演員的語言、行動(dòng)、情緒等，對劇情進(jìn)行體驗(yàn)，并理解深層的戲劇意義。演員把每個(gè)角色的心理活動(dòng)和所處的外部環(huán)境思考到位，才能確保后面的演出情感到位。角色的創(chuàng)造出于戲劇的真實(shí)性，而臺(tái)詞在最初還只是文字，每一句臺(tái)詞都要依靠演員精細(xì)打磨之后才能準(zhǔn)確地表達(dá)于舞臺(tái)。突出角色的個(gè)性對人物的塑造有著至關(guān)重要的作用，而編劇反復(fù)打磨出來的臺(tái)詞將角色的個(gè)性自然地展示了出來，演員如能準(zhǔn)確把握臺(tái)詞的感染力，就能深刻理解立體的角色構(gòu)造，進(jìn)而自然而然地走入角色的心靈。

大慶話劇團(tuán)的話劇《遠(yuǎn)航》是一部引領(lǐng)我們深思和探索的現(xiàn)實(shí)主義作品。它通過描繪、剖析一群在臨終關(guān)懷醫(yī)院里即將面臨死亡的病人的生活，去思考、探索了在“死亡”這樣一個(gè)重大的人生命題面前，人們究竟應(yīng)該懷著怎樣的思想來面對臨死之前的種種恐懼和痛苦，通過其中人性真實(shí)的流露，作者引領(lǐng)我們?nèi)ヌ剿鲬?yīng)該怎樣勇敢地選擇面對死亡最有尊嚴(yán)、最有價(jià)值的方式。該劇通過發(fā)生在“特護(hù)中心”的生與死、愛與恨、悲與喜、救死扶傷與臨終慰藉的故事，為我們展現(xiàn)了人性的善良，踐行了社會(huì)主義核心價(jià)值觀。它是一個(gè)悲壯的故事，失戀的女孩蕭紋來到臨終關(guān)懷醫(yī)院做護(hù)工，見證了心腦血管科的梅醫(yī)生舍棄公職，獻(xiàn)身于臨終關(guān)懷醫(yī)院，鞠躬盡瘁，用醫(yī)術(shù)和愛心最大限度地減少病人的痛苦，幫助病人了卻今生的遺憾，讓他們能安詳?shù)赜由詈髸r(shí)刻的動(dòng)人事跡。梅醫(yī)生撫養(yǎng)、幫助孤兒陶亮，幫助癌癥晚期患者老董解開生死恩怨、愛恨情仇的糾葛，為幫助身患尿毒癥，無錢醫(yī)治的十二歲男孩小天，賣房借款，為蕭紋與癌癥晚期患者武峰營造愛的旅行，使之在生命的終端毫無遺憾地帶著愛揚(yáng)帆起航。全劇的結(jié)構(gòu)是片段的、散文式的，且充滿詩意的、跳躍的。在刻畫人物的過程中，在心靈現(xiàn)實(shí)主義的表演基礎(chǔ)上，演員詩意的獨(dú)白，對人物思想深處的思考等內(nèi)心活動(dòng)都成為該劇的獨(dú)特之處。在舞美設(shè)計(jì)上，以局部寫實(shí)和整體寫意來刻畫人性化的“特服中心”環(huán)境。借鑒真實(shí)醫(yī)院和養(yǎng)老院的生活場景，在舞臺(tái)上將這幾個(gè)寫實(shí)的生活場景進(jìn)行詩意的組合，并進(jìn)行概括和空間的調(diào)整，突出整個(gè)作品，體現(xiàn)寫實(shí)但又充滿思辨的內(nèi)容。氛圍燈光的營造也將這些寫意的手法進(jìn)行刻畫和概括，對空間加以利用和突出，從而完成時(shí)間上的跳躍和剪接。話劇《遠(yuǎn)航》以臨終關(guān)懷醫(yī)院為背景，以女孩蕭紋的視角，講述了愛和死亡的故事，探尋了生命的意義。這是一個(gè)成長的故事，但更是一個(gè)愛的故事，在臨終關(guān)懷醫(yī)院這種特殊的環(huán)境下，讓觀眾和劇中人物一起，體驗(yàn)了人們在“等待”中“清理和完成”自己的過程。

對于演員來說，情感是角色的核心。有血肉、有靈魂的形象能讓觀眾體會(huì)到演員表演的藝術(shù)張力。該劇為我們塑造了梅醫(yī)生這樣一個(gè)英雄人物，他為每一個(gè)生命即將終結(jié)的人付出無私的愛與關(guān)懷，實(shí)現(xiàn)生命的意義和價(jià)值。在普通醫(yī)院，醫(yī)患關(guān)系為利益共同體，以病人的痊愈為最終目的。但在劇中的“特護(hù)中心”，醫(yī)生面臨的最大挑戰(zhàn)是如何讓病人安心地離去，這其實(shí)也是個(gè)悲傷但人人必須面對的問題——死亡！在死神面前，人是那么無助且充滿憤怒，而在等待死亡來臨的過程中，人對于自己過往的生命歷程會(huì)有所思索和拷問，人在生命最后的時(shí)刻，是無法隱藏自己的，是赤裸裸的！這部話劇的構(gòu)思和創(chuàng)意面臨的挑戰(zhàn)也使得這部戲劇充滿了藝術(shù)張力。演員在劇中深入理解人物的內(nèi)心情感，把自己對角色的內(nèi)在體驗(yàn)融入到表演之中。為了能夠?qū)⑽枧_(tái)上的表演更上一層樓，該劇的主要演員用自己的表演技巧將情感逐層地展現(xiàn)出來，讓觀眾感受到了情感的遞進(jìn)，使演員與觀眾的互動(dòng)性在該劇中得到了很好的體現(xiàn)。演員們對劇本中的角色進(jìn)行再創(chuàng)造，增強(qiáng)了角色的藝術(shù)感染力，更好地帶動(dòng)了觀眾情緒，成功引導(dǎo)觀眾對劇作的精神內(nèi)涵產(chǎn)生情感反應(yīng)，實(shí)現(xiàn)了完美的共情互動(dòng)。在結(jié)尾高潮部分，演員將情緒表達(dá)到了最高點(diǎn)，實(shí)現(xiàn)了沉浸式觀演，達(dá)到了期待的演出效果，使觀眾將角色的印象深深銘記于心中。

（作者單位：黑龍江省藝術(shù)研究院）

責(zé)任編輯 岳瑩 王巍