豫劇表演藝術(shù)的美學(xué)特色與追求

王姿樺

摘 要：任何一個(gè)劇種都有自己的基本藝術(shù)特征與美學(xué)特色，這些藝術(shù)與美學(xué)特色是它區(qū)別于其他劇種的顯著標(biāo)志，使其具有了極具地方特色與人文精神的獨(dú)特的審美價(jià)值。立足于中原大地的傳統(tǒng)豫劇，深受中原地區(qū)文化發(fā)展與風(fēng)土民情等多方面影響，在表演藝術(shù)上形成了極具真善美的價(jià)值取向與風(fēng)格上激昂豪放、內(nèi)容與情感上質(zhì)樸自然的美學(xué)特色與追求，從而使得豫劇藝術(shù)普遍呈現(xiàn)出人物形象鮮明、性格奔放直爽，表演質(zhì)樸真實(shí)、唱詞通俗易懂、腔調(diào)高亢硬直的表演風(fēng)格與美學(xué)特征。

關(guān)鍵詞：豫??；表演藝術(shù)；美學(xué)特色

豫劇從中原大地的農(nóng)村環(huán)境中發(fā)展起來(lái)，表演上自然帶有著強(qiáng)烈的地域特色，除具有與其他劇種相同的虛擬性、節(jié)奏性、歌舞性等戲曲特性之外，中原人們的坦誠(chéng)率真、愛(ài)憎分明、豁達(dá)大度在豫劇中更是表現(xiàn)得淋漓盡致，可以說(shuō)豫劇表演特色就是對(duì)中原人民生活習(xí)性的真實(shí)寫(xiě)照，帶有著與生俱來(lái)的“梆子味”，這也是使豫劇能夠鮮明的區(qū)別于其他劇種藝術(shù)的原因之一[1]。豫劇在發(fā)展演變的歷史長(zhǎng)河中雖歷經(jīng)幾次變革，但長(zhǎng)期的勞動(dòng)實(shí)踐與理論創(chuàng)造的相結(jié)合，使其始終保留著在表演藝術(shù)上最基本的美學(xué)特征，無(wú)論是傳統(tǒng)戲還是現(xiàn)代戲，都帶有著愛(ài)憎分明的正義美、激昂豪放的陽(yáng)剛美、通俗自然的質(zhì)樸美，這些具有“梆子味”的美學(xué)風(fēng)格與追求使得豫劇能夠從生活本質(zhì)出發(fā)來(lái)表現(xiàn)人們的家長(zhǎng)里短、是非曲直和喜怒哀樂(lè)。

一、真善美的價(jià)值取向

鮮明的善惡對(duì)比是豫劇的一大特色。中國(guó)傳統(tǒng)文化常用道德評(píng)價(jià)來(lái)衡量對(duì)人和事的認(rèn)知，這種文化心理在藝術(shù)功能上就表現(xiàn)為以美達(dá)善，即通過(guò)宣揚(yáng)真善美來(lái)促進(jìn)社會(huì)秩序的和諧穩(wěn)定[2]。遵循這種原則，中國(guó)戲曲的大多數(shù)劇種都存在不計(jì)其數(shù)的以懲惡揚(yáng)善來(lái)感染、教育觀眾的劇目。戲曲舞臺(tái)上塑造成功的藝術(shù)形象，如穆桂英、白娘子、關(guān)羽、諸葛亮、包拯、陳世美等幾乎都是從正面或反面來(lái)對(duì)道德信條進(jìn)行反映。戲劇借這些人物形象以警示人，這一特點(diǎn)幾乎所有劇種都具備，似乎談不上是豫劇的特征。然而，在懲惡揚(yáng)善、善美統(tǒng)一這一點(diǎn)上，豫劇表現(xiàn)得更為堅(jiān)決、徹底。豫劇中的大量劇目都屬懲惡揚(yáng)善之作，感情熾熱，愛(ài)憎分明，好人得好報(bào)，壞人被懲罰。諸如“三國(guó)戲”“封神戲”“水滸戲”“包公戲”“楊家將戲”，莫不如此。就連娛樂(lè)性很強(qiáng)的某些生活戲，如《墻頭記》《老少換》，還有一些現(xiàn)代戲，如《小二黑結(jié)婚》《人歡馬叫》《朝陽(yáng)溝》等也都具有強(qiáng)烈的善惡觀念。

即使是在一些與其他劇種所共有的劇目中，豫劇所表現(xiàn)出的善惡觀念也十分鮮明?！赌窟B救母》是很多劇種所共有的劇目，但豫劇的演出卻與其他劇種存在差異。其他劇種的《目連救母》中，劉氏四娘確實(shí)是一個(gè)打僧罵道、虐待仆人、應(yīng)該受到懲罰的人，而豫劇中的劉氏卻是一個(gè)樂(lè)善好施、遵守婦道的好人。她被打入地獄，是由于她的胞弟劉甲的蓄謀陷害，源于一樁不折不扣的冤案。之所以如此，是因?yàn)樵谠〉挠^眾和創(chuàng)作者眼里，惡人只應(yīng)該受到懲罰，善者決不應(yīng)該去救惡人。豫劇的欣賞者們不像有些劇種的觀眾，因受佛家“放下屠刀，立地成佛”“普度眾生”思想的影響，可以接受目連去拯救做過(guò)壞事的劉氏。由此可見(jiàn)，同是宣揚(yáng)懲惡揚(yáng)善，而豫劇與其他劇種相比更徹底、更堅(jiān)決。

儒家文化熏陶出來(lái)的中華民族是一個(gè)看重政治的民族，“國(guó)家興亡，匹夫有責(zé)”是人們的信條，因而鮮明的政治傾向性是觀眾審美判斷的重要部分，也成為不少劇種的藝術(shù)追求。豫劇在這一點(diǎn)上與其他劇種又存在著程度的不同和具體表現(xiàn)形式的不同。中華人民共和國(guó)成立以前，豫劇雖然也有不少講家長(zhǎng)里短、兒女戀情的劇目，但是，更多的、更為引人注目的，則是那些關(guān)于征戰(zhàn)、公案、宮廷斗爭(zhēng)、忠奸斗爭(zhēng)的政治性很強(qiáng)的劇目。扮演官高爵顯的忠臣良將的“大紅臉”是戲班的“頂梁柱”，所以，至今人們說(shuō)起一個(gè)單位的主要人物，還說(shuō)他是“唱紅臉的”?？梢?jiàn)，豫劇的劇目在以往是以表現(xiàn)政治生活最集中的地方——官場(chǎng)為主要內(nèi)容的。這些劇目總是把政治傾向、道德觀念、世俗感情熔于一爐，即使是反映平民生活的戲，豫劇演來(lái)也總想與政治“攀親”。例如《柜中緣》，明明是一出妙趣橫生的農(nóng)家小戲，偏偏要“掛靠”上岳飛之子受害、平反昭雪之類的政治內(nèi)容。近百年來(lái)，豫劇創(chuàng)作者們配合革命斗爭(zhēng)、政治運(yùn)動(dòng)編寫(xiě)了不少古代戲和現(xiàn)代戲，對(duì)政治顯示出極高的熱情。清末民初，他們結(jié)合當(dāng)時(shí)的政治生活編演了一些宣傳禁煙、放腳、反抗侵略、反抗壓迫的劇目，如《驅(qū)癖驗(yàn)方》《羅六爺造反》等。在演出傳統(tǒng)劇目時(shí)，藝人們也常常即興加入反對(duì)帝國(guó)主義、反對(duì)軍閥的唱詞?？谷諔?zhàn)爭(zhēng)時(shí)期，豫劇積極配合當(dāng)時(shí)的政治斗爭(zhēng)，以喚起民眾共赴國(guó)難，由樊粹庭編導(dǎo)、陳素真主演的《滌恥血》與《克敵榮歸》等愛(ài)國(guó)劇目，由王鎮(zhèn)南編導(dǎo)、常香玉主演的現(xiàn)代戲《打土地》等都產(chǎn)生了很大影響。中華人民共和國(guó)成立后，與政治生活密切聯(lián)系的豫劇劇目更是不勝枚舉。藝術(shù)是反映社會(huì)生活的，政治生活是社會(huì)生活的重要組成部分，河南的傳統(tǒng)文化積淀深厚，儒家哲學(xué)中重政治的思想意識(shí)根深蒂固，這正是豫劇重視反映政治生活、具有較強(qiáng)的政治傾向性的根本原因。

二、風(fēng)格上的激昂豪放

豫劇不同于黃梅戲的柔和越劇的秀，它帶有著粗獷豪放的陽(yáng)剛美。它也不同于秦腔，秦腔雖也有陽(yáng)剛之氣，但它以哭訴為主調(diào)，給人的感覺(jué)是悲壯。豫劇像黃河的一瀉千里、豫東大平原的寬闊無(wú)際、也像豫西的大山一樣沉穩(wěn)厚重，黃河、大平原、大山和中原人民特有的社會(huì)生活賦予了豫劇獨(dú)特的美學(xué)品格。豫劇激昂豪放的美學(xué)品格，主要可以從粗獷、大氣、力度強(qiáng)三個(gè)方面來(lái)看。

所謂粗獷，是指豫劇的劇本、唱腔、表演等藝術(shù)形態(tài)都是粗線條的。在豫劇發(fā)展的初級(jí)階段，這種“粗”當(dāng)然有“粗糙”“粗鄙”“粗枝大葉”等意思。隨著豫劇的不斷發(fā)展，這種“粗”逐漸上升為一種美學(xué)風(fēng)格。它在塑造人物、傳達(dá)感情時(shí)，擅長(zhǎng)重本輕末，往往能抓住最關(guān)鍵和最具典型意義的東西，并夸張地表現(xiàn)出來(lái)。如紅臉戲《司馬貌告狀》一劇，其表演線條即十分粗獷。司馬貌在看到弟弟被殺、妻子和弟媳都死于非命時(shí)，悲憤難平，他要告天、告地、告鬼神。這時(shí)候司馬貌的表演是：把放在舞臺(tái)后中的大方桌抓舉過(guò)頭，放于舞臺(tái)前中，他一腳踏椅，一腳踩桌，手提大筆，以大幅度的動(dòng)作寫(xiě)出“十大狀”，邊唱邊寫(xiě)，簡(jiǎn)化了一些細(xì)微的心理活動(dòng)和舞臺(tái)動(dòng)作，顯得較為粗獷，但這里的粗線條，是經(jīng)過(guò)細(xì)心選擇、提煉后的“粗”，是大寫(xiě)意式的藝術(shù)風(fēng)格，淋漓盡致地表現(xiàn)了司馬貌不可遏制的憤怒。

所謂大氣，是指豫劇氣勢(shì)大、場(chǎng)面大。這與它屬于“地方大戲”、多演征戰(zhàn)之類的袍帶戲有關(guān)。過(guò)去的豫劇班社演出，第一場(chǎng)戲總要展示一下大氣磅礴的陣容，所以很愛(ài)上演《闖幽州》之類的戲，楊家“七郎八虎”全身披掛，場(chǎng)面壯觀，氣勢(shì)恢宏。當(dāng)今豫劇舞臺(tái)上經(jīng)常上演的《穆桂英掛帥》《五世請(qǐng)纓》等，都是氣勢(shì)大、場(chǎng)面大的劇目，女元帥出征的場(chǎng)面也往往是聲勢(shì)浩大。一排排的人馬，齊刷刷的旗幟，“掛帥”的穆桂英，靠旗抖得“唰唰”響，翻身擰得如旋風(fēng)；“請(qǐng)纓”的佘太君，撫摸寶刀渾身顫抖，揮鞭掃翎甚威風(fēng)……如此吞山河的氣勢(shì)便把戲劇走向推向了高潮[3]。即使豫劇的生活戲，也要求舞臺(tái)場(chǎng)面熱烈，舞臺(tái)調(diào)度紅火。豫劇現(xiàn)代戲繼承了這一傳統(tǒng)，《朝陽(yáng)溝》《冬去春來(lái)》《人歡馬叫》等劇目，既有大型的場(chǎng)面鋪排，又有熱鬧紅火的場(chǎng)面調(diào)度。如《朝陽(yáng)溝》中歡迎銀環(huán)的熱鬧場(chǎng)面，婆婆盼銀環(huán)的急切心情，姑娘媳婦們的嬉鬧，風(fēng)風(fēng)火火的二大娘的逗趣，整個(gè)舞臺(tái)像是開(kāi)了鍋，足以使觀眾精神振奮、情緒高昂。

所謂力度強(qiáng)，首先表現(xiàn)為豫劇的情感力度強(qiáng)。劇作同情善者，令人潸然淚下；揭露惡者，令人怒發(fā)沖冠。其次是沖突力度強(qiáng)。傳統(tǒng)的演出，舞臺(tái)上兩個(gè)對(duì)立營(yíng)壘你死我活，互不相讓，沒(méi)有調(diào)和的余地。戲曲進(jìn)入現(xiàn)代后，人物的心理揭示在戲劇中占據(jù)越來(lái)越突出位置，豫劇劇目在這一點(diǎn)上常常給人物設(shè)置一個(gè)很難達(dá)到的心理目標(biāo)和很難逾越的心理障礙。劇中人物要越過(guò)障礙達(dá)到目標(biāo)，必然經(jīng)歷一個(gè)激烈的內(nèi)心沖突的過(guò)程。這種激烈的沖突過(guò)程能掀起洶涌澎湃的情感波濤?！胺畱颉薄读x烈風(fēng)》中，善女誤嫁惡夫，一邊是善良正義的童玉珊，一邊是兇殘險(xiǎn)惡的王學(xué)海，惡者步步暴露，善者步步覺(jué)醒，兩種勢(shì)力的較量緊張而激烈，引起觀眾激烈的情感活動(dòng)，如驚濤拍岸，撼人心魄?！胺畱颉薄堵轱L(fēng)女》中，女主人公邱麗玉要把生的希望讓給別人，把死的恐怖留給自己，而男主人公陳綠琴要認(rèn)一位容顏已毀的麻風(fēng)病人做妻子……劇中人物內(nèi)心沖突的強(qiáng)度不言而喻。再就是戲劇情勢(shì)的張力強(qiáng)，也就是說(shuō)戲劇所營(yíng)構(gòu)的環(huán)境對(duì)人物的壓力大，人物的反抗激烈，以非常之境表現(xiàn)非常之人，傳達(dá)非常之情。如《大祭樁》中，黃桂英的父親悔婚，桂英的未婚夫被陷害并即將處斬，偏偏雪上加霜，她在前去法場(chǎng)祭樁的路上，碰上悲憤交加的婆母，婆母誤認(rèn)為她是陷害兒子的幫兇，舉棍痛打。這種險(xiǎn)惡的環(huán)境對(duì)主人公的壓力可謂是一層又一層，而黃桂英的反抗也是不顧一切的，對(duì)抗的力度非常強(qiáng)。

三、內(nèi)容與情感的質(zhì)樸自然

豫劇藝術(shù)的這一美學(xué)特色是與其發(fā)源地的自然和人文環(huán)境密不可分的。中原人在長(zhǎng)期的農(nóng)耕生產(chǎn)中養(yǎng)成了勤勞、樸實(shí)、敦厚、耿直、堅(jiān)忍不拔的性格，喜歡直率坦白地表達(dá)內(nèi)心情思，“眼里摻不得半粒沙子”?！霸拕t本之街談巷議，事則取其之說(shuō)明言”，中原人民的憨厚樸實(shí)形成了豫劇藝術(shù)的質(zhì)樸自然。豫劇的質(zhì)樸自然主要體現(xiàn)在以下幾個(gè)方面：

首先，在由于劇作通俗易懂而形成的觀賞狀態(tài)的自然性。由于劇作通俗易懂，觀賞者沒(méi)有觀賞負(fù)擔(dān)，不論是“一國(guó)之戲”，還是“一家之戲”，是大戲還是小戲，情節(jié)簡(jiǎn)單明了，人物善惡分明，不管是讀書(shū)人還是婦人、孺子，觀看豫劇，都能一目了然，觀賞者愛(ài)誰(shuí)、恨誰(shuí)，無(wú)須理性思辨，無(wú)須任何意志強(qiáng)制，不生硬，不勉強(qiáng)，一切都自然而然，十分“諧俚耳”。

其次，在于劇目?jī)?nèi)容貼近生活。受到觀眾歡迎的豫劇劇目，往往事件是生活中的事件，人物是生活中的人物，語(yǔ)言是生活中的語(yǔ)言。舞臺(tái)上發(fā)生的一切就像是在觀眾身邊發(fā)生的一樣。如《三哭殿》《對(duì)花槍》等這些宮廷戲、征戰(zhàn)戲中所表現(xiàn)的矛盾沖突都是人們所常見(jiàn)的家庭糾紛?！短ЩㄞI》中的迎親娶親，是人們非常熟悉、富有中原特色的民風(fēng)民俗?！兜姑勾笫宓幕槭隆窂某Ｒ?jiàn)的婚事題材入手，把生活中的內(nèi)涵融入舞臺(tái)中，以小見(jiàn)大，以及《李雙雙》中雙雙和喜旺兩口子鬧別扭時(shí)的打鬧斗氣等，這些都是選取的近似生活原型的場(chǎng)景、場(chǎng)面。

再次，情感傳達(dá)的自然。在我國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)中，以真和自然為美是藝術(shù)創(chuàng)作的核心之處[4]。豫劇主要是表現(xiàn)世俗中的人情世故，對(duì)人物的情感活動(dòng)、喜怒哀樂(lè)的表現(xiàn)更加追求自然、真切。哪怕是故事內(nèi)容十分荒誕的“打朝戲”、神話戲之類，如若把人物、環(huán)境、事件作整體考察，人們依然覺(jué)得不生硬、不做作。這是因?yàn)樵诒举|(zhì)上，這些戲劇人物仍然貼近普通百姓的真實(shí)生活。因此，不少外地人反映，看豫劇不像看其他劇種的一些戲，會(huì)產(chǎn)生情感隔膜，觀賞豫劇時(shí)總能不自覺(jué)地動(dòng)情，不自覺(jué)地進(jìn)入戲劇情境。

最后，豫劇的虛擬動(dòng)作也不乏質(zhì)樸自然的特色。豫劇對(duì)于虛擬動(dòng)作的運(yùn)用，不像京、昆劇那樣具有高度的程式化，而是更貼近生活原型，讓觀眾通過(guò)真切自然的動(dòng)作，看到劇中的人物行動(dòng)和情感變化的脈絡(luò)。如《花打朝》中的“吃席慶功”，羅通征北得勝還朝，羅府請(qǐng)十八家國(guó)公夫人飲宴慶功，程七奶奶坐了首席，吃魚(yú)時(shí)，她一手拿起一根筷子，右手持袖子挽個(gè)花兒，做個(gè)按魚(yú)尾巴的動(dòng)作，然后用兩根筷子反復(fù)地把魚(yú)肉戳松，接著夾起魚(yú)從左至右大嚼，秦、羅兩位夫人又故意問(wèn)話，程七奶奶是一邊嚼魚(yú)肉，一邊兩手交替地扔掉從口中別出的魚(yú)刺，還一邊答復(fù)著兩位夫人的問(wèn)話。這段表演虛得真、擬得細(xì)、自然生動(dòng)，將程七奶奶潑辣的喜劇性格刻畫(huà)得活靈活現(xiàn)。

豫劇表演藝術(shù)的美學(xué)特色與價(jià)值追求是使其能夠在眾多戲曲劇種中脫穎而出并得以長(zhǎng)期發(fā)展的重要原因。真善美的創(chuàng)作理念使豫劇帶有著強(qiáng)烈的道德評(píng)價(jià)功能，通過(guò)娛樂(lè)的方式來(lái)發(fā)揮社會(huì)效益，強(qiáng)化人們的善惡觀念，并達(dá)到教化育人的目的。粗狂的唱腔、大氣的場(chǎng)面和力度強(qiáng)的情感傳達(dá)所構(gòu)成的陽(yáng)剛之氣使豫劇表演節(jié)奏鮮明、抑揚(yáng)有度、鏗鏘大氣，能夠讓觀眾看得爽快、痛快。豫劇表演藝術(shù)真實(shí)與貼近生活的自然質(zhì)樸相比于曲高和寡的表演內(nèi)容與方式，更能和觀眾產(chǎn)生情感上的交流與共鳴，從而拉近與觀眾的距離，守住自己的演出市場(chǎng)。正是這些獨(dú)樹(shù)一幟的表演特色才成就了如今的豫劇，所以為了豫劇更好的發(fā)展，我們應(yīng)認(rèn)識(shí)、尊重、掌握、研究其表演藝術(shù)特色，并且在吸收其他優(yōu)秀藝術(shù)的成分同時(shí)，注重強(qiáng)化和突出自身的基本特色，從而讓豫劇藝術(shù)始終保持自我本色。

注釋：

[1]李玉昆：《豫劇現(xiàn)代戲表演藝術(shù)的“去梆子化”反思》[J]，《戲曲藝術(shù)》，2017，38第2期，P112-116+121

[2]振興豫劇委員會(huì)：《豫劇生命力根植于民眾文化心理的深處》[J].《東方藝術(shù)》，2000第2期，P60-64

[3]譚靜波《豫劇旦腳藝術(shù)的美學(xué)精神》[J].《東方藝術(shù)》，1994第1期，P15-17

[4]武夢(mèng)雨，《豫劇教學(xué)在小學(xué)音樂(lè)教育中的實(shí)踐研究》[D].西安音樂(lè)學(xué)院，2022

（本文為2020年度國(guó)家社科基金藝術(shù)學(xué)項(xiàng)目“當(dāng)代豫劇表演藝術(shù)發(fā)展研究”階段性成果，項(xiàng)目編號(hào)：20BB025）

（作者單位：鄭州工商學(xué)院）

責(zé)任編輯 姜藝藝