新物質(zhì)主義影響下的智能媒介藝術(shù)創(chuàng)作研究

摘要：本文探討的是新物質(zhì)主義理論對(duì)智能媒介藝術(shù)創(chuàng)作的影響。新物質(zhì)主義主張?zhí)剿魑镔|(zhì)與能量的關(guān)系，將機(jī)器視為非人類參與者，與人類社會(huì)相互作用和塑造。在這一理論背景下，智能媒介藝術(shù)作為結(jié)合了人工智能技術(shù)的藝術(shù)創(chuàng)作的實(shí)踐形式，正逐漸成為藝術(shù)家們關(guān)注的焦點(diǎn)。智能媒介藝術(shù)作品通過將人工智能內(nèi)部的邏輯和運(yùn)作方式轉(zhuǎn)化為視覺藝術(shù)，試圖創(chuàng)造出具有探索性和思考性的實(shí)踐，突破既有的藝術(shù)形式范式。這種實(shí)踐也引發(fā)了人機(jī)關(guān)系和非人類中心主義的思考。新物質(zhì)主義理論為智能媒介藝術(shù)創(chuàng)作提供了新的思路和方法，探索藝術(shù)家在智能媒介藝術(shù)創(chuàng)作中融入新物質(zhì)主義理論的觀點(diǎn)，從而推動(dòng)智能媒介藝術(shù)的不斷發(fā)展和進(jìn)步。

關(guān)鍵詞：新物質(zhì)主義，智能媒介，數(shù)字藝術(shù)，人機(jī)關(guān)系，能量實(shí)踐

Abstract： This paper is an exploration of the impact of New Materialism on the creation of intelligent media art. New Materialism advocates exploring the relationship between matter and energy， treating matter and energy from a non-human perspective as equal participants that interact with and shape human society. Against this theoretical background， intelligent media art， as an art form that combines artificial intelligence technology and media， is increasingly becoming a focus of artists' attention. By translating the internal logic and workings of artificial intelligence into visual art， smart media art seeks to create an exploratory and reflective practice that breaks away from the established paradigm of art forms. At the same time， intelligent media artworks also provoke thoughts of human-machine relations and non-anthropocentrism. New Materialist theory provides new ideas and methods for the creation of smart media art， exploring the artists' perspectives on incorporating New Materialist theory in the creation of smart media art， thus promoting the continuous development and progress of smart media art.

Keywords： New Materialism， intelligent media， digital art， human-computer relations， energy practices

研究背景與問題

隨著科技的不斷進(jìn)步和數(shù)字化浪潮的迭代，智能媒介的研究和應(yīng)用也越來越廣泛，成為當(dāng)代科技與藝術(shù)領(lǐng)域的熱門現(xiàn)象之一。智能媒介（intelligent media）是一種數(shù)字技術(shù)應(yīng)用，它基于人工智能和機(jī)器學(xué)習(xí)算法，通過對(duì)大量數(shù)據(jù)的處理和分析，能夠自主感知和響應(yīng)外部環(huán)境，實(shí)現(xiàn)決策和交互的行為。智能媒介不僅可以傳遞信息和表達(dá)意義，還能夠主動(dòng)參與人類的創(chuàng)作和互動(dòng)過程，這種科技將成為數(shù)字時(shí)代最具有關(guān)注和爭議的媒介形式之一。

智能媒介藝術(shù)（intelligent media art）是數(shù)字藝術(shù)的一種分支，它通過應(yīng)用計(jì)算機(jī)科技、人工智能等高新技術(shù)，將媒介與觀眾進(jìn)行交互和溝通，創(chuàng)造出更為多元、豐富和立體的藝術(shù)體驗(yàn)。這些作品通常涉及機(jī)器人、虛擬現(xiàn)實(shí)、增強(qiáng)現(xiàn)實(shí)、人工智能等技術(shù)，將它們作為藝術(shù)表達(dá)的媒介。智能媒介藝術(shù)可以被看作是一種對(duì)人類身體和自然界概念的重新構(gòu)想和再現(xiàn)。

在數(shù)字時(shí)代，人們對(duì)于藝術(shù)的需求和期待也發(fā)生了變化，他們渴望參與到藝術(shù)創(chuàng)作中來，而智能媒介藝術(shù)的互動(dòng)性和參與性正好滿足了這一需求。這種媒介的變化也為當(dāng)代藝術(shù)家提供了更多的創(chuàng)作可能性，但是，正因?yàn)橹悄苊浇樗囆g(shù)是一種新興的藝術(shù)形式，所以它的理論和實(shí)踐研究還存在著許多問題和挑戰(zhàn)。例如，智能媒介藝術(shù)的互動(dòng)性和參與性也對(duì)觀眾和藝術(shù)家之間的關(guān)系帶來了新的挑戰(zhàn)和可能性。同時(shí)，藝術(shù)家的身份發(fā)生了轉(zhuǎn)變，他們不再只是專業(yè)美術(shù)院校畢業(yè)的學(xué)院派藝術(shù)家，而是轉(zhuǎn)向各個(gè)領(lǐng)域：工程師、程序員、物理學(xué)家等?？珙I(lǐng)域的藝術(shù)家身份，這似乎成為當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域的現(xiàn)象之一，同時(shí)也是當(dāng)代藝術(shù)的趨勢以及方向。［1］在這種情況下，跨領(lǐng)域的身份為藝術(shù)家提供了更廣泛的視野和更多元的思維方式。藝術(shù)家既可以使用應(yīng)用科學(xué)技術(shù)作為創(chuàng)作的媒介，將其轉(zhuǎn)化為具有藝術(shù)性的作品；也可以成為社會(huì)思想和科學(xué)技術(shù)領(lǐng)域的開拓者。藝術(shù)家對(duì)于智能媒介的使用試圖讓這一現(xiàn)象成為當(dāng)代藝術(shù)作品發(fā)展的方向。

新物質(zhì)主義的理論與影響

在這樣的背景下，新物質(zhì)主義（New Materialism）理論為智能媒介藝術(shù)的創(chuàng)作研究帶來了理論上的補(bǔ)充以及方向上的發(fā)展。新物質(zhì)主義是一種哲學(xué)和文化理論，旨在探索物質(zhì)世界的本質(zhì)和力量，其核心概念包括“物質(zhì)能量實(shí)踐”（material-energetic practices）、“非人中心主義”（nonhuman-centrism）和“實(shí)體本體論”（ontologies of matter）。其中，“物質(zhì)能量實(shí)踐”強(qiáng)調(diào)物質(zhì)和能量的互動(dòng)性和影響力，認(rèn)為物質(zhì)和能量是社會(huì)和文化實(shí)踐的一部分。而“非人中心主義”強(qiáng)調(diào)人類不應(yīng)該是唯一的關(guān)注對(duì)象，要重視自然、技術(shù)和非人類實(shí)體的作用和影響。最后，“實(shí)體本體論”認(rèn)為物質(zhì)是自主存在的，物質(zhì)本身具有其特定的屬性和能力，而不是僅僅被人類思想所塑造。這些概念共同構(gòu)成了新物質(zhì)主義的基本理論框架。

新物質(zhì)主義的理論源于法國哲學(xué)家吉爾·德勒茲（Gilles Deleuze）和費(fèi)利克斯·古達(dá)里（Félix Guattari）的“異質(zhì)組合”（assemblage）和“身體無器官”（body without organs）的概念，強(qiáng)調(diào)物質(zhì)和非人類視角下的作用和影響。［2］異質(zhì)組合是指一種由各種不同元素組成的復(fù)雜結(jié)構(gòu)，這些元素在結(jié)構(gòu)中互相作用和影響，共同產(chǎn)生新的實(shí)體和功能。德勒茲強(qiáng)調(diào)，在這種組合中，物質(zhì)、生命、社會(huì)和文化等多種要素共同存在，而不是分離的獨(dú)立實(shí)體。新物質(zhì)主義在此基礎(chǔ)上提倡物質(zhì)與非物質(zhì)之間的互動(dòng)，認(rèn)為這種互動(dòng)對(duì)人類社會(huì)和自然界的變化和發(fā)展具有重要影響。而身體無器官是德勒茲與費(fèi)利克斯·古達(dá)里共同提出的一個(gè)概念，用來描述一種非組織化的生命狀態(tài)，它既不是一個(gè)具體的實(shí)體，也不受任何特定功能和結(jié)構(gòu)的限制。［3］這個(gè)概念挑戰(zhàn)了傳統(tǒng)對(duì)生命和存在的理解，強(qiáng)調(diào)了生命力量的多樣性和流動(dòng)性。新物質(zhì)主義借鑒了這個(gè)概念，強(qiáng)調(diào)非人類生命和物質(zhì)在各種社會(huì)和生態(tài)過程中的作用。同時(shí)，新物質(zhì)主義也受到其他學(xué)科和領(lǐng)域的影響，如科技研究、文化研究、社會(huì)學(xué)等，旨在拓展人類對(duì)世界的認(rèn)知視野。在藝術(shù)領(lǐng)域，新物質(zhì)主義的理論為當(dāng)代藝術(shù)提供了新的思考和創(chuàng)作方式。藝術(shù)家們不再把注意力僅放在作品的外觀和符號(hào)上，而是更加關(guān)注物質(zhì)和力量之間的關(guān)系和相互作用。藝術(shù)家通過將各種媒介和元素進(jìn)行混合和組合，創(chuàng)造出更為復(fù)雜、豐富和多樣的藝術(shù)作品。同時(shí)，該思想也為藝術(shù)家提供了一種更加超越人類中心主義的藝術(shù)表達(dá)方式。

在新物質(zhì)主義的視角下，智能媒介被看作是一種具有獨(dú)立行動(dòng)能力的實(shí)體，它不僅僅是人的工具和延伸，更是一種可以主動(dòng)介入、協(xié)作和交互的物質(zhì)。這種理念對(duì)智能媒介藝術(shù)的探索提供了新的思考方向和藝術(shù)表達(dá)方式。首先，新物質(zhì)主義認(rèn)為物質(zhì)性和代理性不再只是人類的屬性，而是所有事物共有的特征。因此，智能媒介不僅是在藝術(shù)上的實(shí)踐工具，而是可以被看作成一種可以與環(huán)境、其他媒介以及人類互動(dòng)的“有意識(shí)”的實(shí)體。這種互動(dòng)性被廣泛應(yīng)用于智能媒介藝術(shù)中，使得作品不再是單向、靜態(tài)的，而是具有更多的動(dòng)態(tài)和反饋。藝術(shù)家利用人工智能、機(jī)器學(xué)習(xí)、傳感器技術(shù)等現(xiàn)代科技手段，賦予作品自主性和互動(dòng)性的特點(diǎn)。這使得智能媒介藝術(shù)作品能夠根據(jù)觀眾的行為和情感做出相應(yīng)的調(diào)整和反饋，從而實(shí)現(xiàn)與觀眾之間的實(shí)時(shí)互動(dòng)。智能媒介藝術(shù)強(qiáng)調(diào)觀眾在藝術(shù)創(chuàng)作和傳播過程中的主動(dòng)參與。觀眾不再僅僅是被動(dòng)的欣賞者，而是成為作品創(chuàng)作和演繹過程中的重要角色。通過與智能媒介藝術(shù)作品互動(dòng)，觀眾能夠在一定程度上影響作品的內(nèi)容和形式，實(shí)現(xiàn)個(gè)性化的藝術(shù)體驗(yàn)。

其次，新物質(zhì)主義強(qiáng)調(diào)物質(zhì)和非人因素的重要性，這種思想的影響也在智能媒介藝術(shù)中得到了體現(xiàn)。智能媒介不再只是被看作是一種軟件或代碼，而是形成一種特殊的技術(shù)語言體系，其硬件和軟件的結(jié)合對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作和體驗(yàn)都產(chǎn)生了影響。除此之外，智能媒介藝術(shù)家通過對(duì)硬件和軟件進(jìn)行重新組合、重新編程，創(chuàng)造出一種獨(dú)特的、具有當(dāng)下時(shí)代性的藝術(shù)形式。在新物質(zhì)主義和智能媒介技術(shù)相互融合的背景下，本文旨在從三個(gè)方面探討數(shù)字藝術(shù)的發(fā)展趨勢：其一，智能媒介技術(shù)的能量實(shí)踐；其二，數(shù)字藝術(shù)創(chuàng)作中非人類中心主義和人機(jī)關(guān)系的演變；其三，新物質(zhì)主義對(duì)數(shù)字藝術(shù)的跨學(xué)科實(shí)踐方法的影響。作者試圖通過數(shù)字藝術(shù)領(lǐng)域中智能媒介的理論探討和實(shí)踐創(chuàng)新，為數(shù)字藝術(shù)的發(fā)展提供新的思路和方法。

智能媒介技術(shù)的能量實(shí)踐

能量實(shí)踐（energy practice）是新物質(zhì)主義理論中的一個(gè)重要概念，指的是物質(zhì)和能量的流動(dòng)和轉(zhuǎn)化過程，是物質(zhì)和能量的行為和互動(dòng)的實(shí)際表現(xiàn)。［4］ 這個(gè)概念強(qiáng)調(diào)物質(zhì)和能量是不斷流動(dòng)和轉(zhuǎn)化的，它們不是靜止的或是孤立的，而是在相互關(guān)系和互動(dòng)中存在。在這個(gè)理論框架下，"能量"的定義被擴(kuò)大了。它不僅包括了我們在自然科學(xué)中常見的、可以測量的物理量，如電、熱、光等，也包括了那些看似無形，但同樣具有活動(dòng)性和影響力的實(shí)體，如生命力、思想、情感和文化。［5］這些都被視為一種"能量"，它們在我們的世界中流動(dòng)和轉(zhuǎn)化，影響著物質(zhì)的行為和狀態(tài)。

在數(shù)字藝術(shù)中，能量實(shí)踐的概念也被廣泛應(yīng)用，藝術(shù)家通過數(shù)字技術(shù)和媒介創(chuàng)造出一種新的能量，使得觀眾能夠更加直觀地感受到物質(zhì)和非物質(zhì)之間的互動(dòng)和流動(dòng)。在這個(gè)概念中，智能媒介可以被視為一種能量，改變和影響社會(huì)和文化的運(yùn)作方式。例如，在數(shù)字藝術(shù)中，人工智能可以被用來創(chuàng)建交互式和自適應(yīng)的藝術(shù)作品，這些作品可以根據(jù)觀眾的反饋和輸入改變自身的形態(tài)和表現(xiàn)方式。這種交互和適應(yīng)性的能力可以被視為一種能量實(shí)踐，因?yàn)樗鼈兛梢詣?chuàng)造出新的、與傳統(tǒng)媒介不同的、更為靈活和復(fù)雜的藝術(shù)形式。

在對(duì)智能媒介能量形式的探索上，清華大學(xué)不但在理論上厘清了智能媒介在當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域的觀眾參與形式的可能性，也從實(shí)踐的角度給出了對(duì)藝術(shù)范式突破的討論，例如，“藝術(shù)與科學(xué)國際作品展暨學(xué)術(shù)研討會(huì)”由諾貝爾獎(jiǎng)獲得者、著名物理學(xué)家李政道先生和著名藝術(shù)家、清華大學(xué)教授吳冠中先生發(fā)起，2019年，活動(dòng)圍繞“AS-Helix： 人工智能時(shí)代的藝術(shù)與科學(xué)融合”這一命題進(jìn)行藝術(shù)展覽，展覽策劃的主題是：A代表藝術(shù)（Art），S代表科學(xué)（Science），Helix（螺旋體）象征藝術(shù)與科學(xué)的聯(lián)姻以及由此誕生的新思想。［6］該展覽呈現(xiàn)了來自中國和世界各地的25件作品，這些作品利用人工智能技術(shù)創(chuàng)作。作品的風(fēng)格、材料和形式各異，包括聲音藝術(shù)、裝置藝術(shù)、視覺藝術(shù)、交互藝術(shù)等多種互動(dòng)類型。

其中，以藝術(shù)與觀眾參與為視角思考如何突破現(xiàn)有當(dāng)代藝術(shù)范式的藝術(shù)家占這一場展覽中的多數(shù)。例如：安娜斯塔西亞·格羅巴（Anastasia Globa）的作品《人工智能的隱藏層》（Hidden Layers of AI 2019）（圖1-2）；昆扎·娜吉姆（Qinza Najm）與人工智能AICAN合作的作品《假如？系列1、2、3、4、5、6、7、8、9、10、11、12》（What If？#1，#2，#3，#4，#5，#6，#7，#8，#9，#10，#11，#12）；安尼路德汗·伊延加（Aniruddhan Iyengar）《神經(jīng)庫布里克》（Neural Kubrick）等。在這些作品中如何使用智能媒介成為這一思考最值得關(guān)注的創(chuàng)作實(shí)踐研究，可以說，這些藝術(shù)品的創(chuàng)作方式是依托于智能媒介的能量實(shí)踐，并衍生出形式與內(nèi)容的。舉例來說，安娜斯塔西亞·格羅巴的作品《人工智能的隱藏層》是一件探索人工智能和人類關(guān)系的藝術(shù)作品。這件作品由一系列雕塑和裝置組成，通過智能媒介，呈現(xiàn)了人類和人工智能之間的互動(dòng)和聯(lián)系。在作品中，安娜斯塔西亞·格羅巴使用了機(jī)器人技術(shù)和聲音傳感器等設(shè)備，創(chuàng)造出了一組看似具有生命的雕塑。這些雕塑通過聲音傳感器和人類的交互，可以產(chǎn)生不同的動(dòng)作和行為，展示了人工智能與人類之間的互動(dòng)和交流。同時(shí)，安娜斯塔西亞·格羅巴還在作品中探討了人工智能的“隱藏層”，即在其表面之下存在的那些隱含的邏輯和規(guī)則。這些隱藏層決定了人工智能的行為和決策，也影響著人類與之交互的方式和結(jié)果。通過這些雕塑和裝置的設(shè)計(jì)，安娜斯塔西亞·格羅巴將人工智能和人類關(guān)系的復(fù)雜性和多樣性展現(xiàn)了出來。藝術(shù)家使用了大量的數(shù)據(jù)和算法來訓(xùn)練人工智能，并使用計(jì)算機(jī)視覺技術(shù)將訓(xùn)練結(jié)果轉(zhuǎn)換成視覺藝術(shù)。她通過這種方式，將人工智能內(nèi)部的邏輯和運(yùn)作方式轉(zhuǎn)化為藝術(shù)作品，呈現(xiàn)出了一種全新的藝術(shù)形式。同時(shí)，作品還探討了人工智能和人類之間的關(guān)系。藝術(shù)家通過將人工智能訓(xùn)練成能夠模仿人類行為和語言的對(duì)象，呈現(xiàn)出了一種近乎人類的存在。這種存在既是一種探索，也是一種挑戰(zhàn)，讓我們不得不重新審視人工智能和人類之間的界限和關(guān)系。

當(dāng)代藝術(shù)家將人工智能內(nèi)部的邏輯和運(yùn)作方式轉(zhuǎn)化為視覺藝術(shù)，不僅是一種展示，更是一種具有探索性和思考性的能量實(shí)踐。藝術(shù)家們調(diào)整算法的參數(shù)，探索更加復(fù)雜的數(shù)據(jù)集，以及運(yùn)用自己的審美觀念進(jìn)行創(chuàng)作的指導(dǎo)，將人工智能內(nèi)部的運(yùn)作方式變成藝術(shù)形式的一部分。通過人與機(jī)器的創(chuàng)造力相結(jié)合，藝術(shù)家們探索著打破范式的藝術(shù)表達(dá)方式，也引發(fā)了藝術(shù)作品中的獨(dú)特美感和對(duì)科技介入生活矛盾的洞察。新物質(zhì)主義理論強(qiáng)調(diào)的是物質(zhì)的積極性和生命力，相信所有物質(zhì)都有能量和潛力去創(chuàng)造和變化。在這種理論框架下，創(chuàng)作實(shí)踐被看作是一種能量的實(shí)踐，也就是說，創(chuàng)作不僅僅是人類的行為，而是所有物質(zhì)，包括人、物、環(huán)境等的共同行動(dòng)和互動(dòng)。藝術(shù)家不再被視為唯一的創(chuàng)作主體，而是與其他物質(zhì)一起參與到創(chuàng)作過程中。他們不再控制創(chuàng)作過程，而是成為這個(gè)過程中的一個(gè)參與者，與其他物質(zhì)共同塑造作品。這就意味著創(chuàng)作過程成為了一種開放的、動(dòng)態(tài)的過程，充滿了未知和可能性。

非人類中心主義和數(shù)字藝術(shù)創(chuàng)作中的人機(jī)關(guān)系的轉(zhuǎn)化

非人類中心主義（non-anthropo-centrism）指的是一種思想觀念，強(qiáng)調(diào)不應(yīng)將人類的利益置于萬物之上，而是用平等的視角將人類與其他物種、自然環(huán)境等一同看作地球上的一部分。從而反映了人類逐漸認(rèn)識(shí)到自己與自然環(huán)境之間的關(guān)系越來越緊密的現(xiàn)實(shí)。追其歷史，這種觀念的發(fā)展在某些方面也存在著以西方文化和哲學(xué)為中心的偏見。在以西方為中心的文化和哲學(xué)傳統(tǒng)中，人類自身的價(jià)值和重要性被視為至高無上，常常被放在其他物種和自然環(huán)境之上。這種觀念在人類歷史中的某些時(shí)期甚至導(dǎo)致了對(duì)其他物種和自然環(huán)境的大規(guī)模破壞和滅絕，例如歐洲殖民主義在全球范圍內(nèi)對(duì)環(huán)境和生態(tài)系統(tǒng)的破壞。

在數(shù)字藝術(shù)創(chuàng)作中，非人類中心主義強(qiáng)調(diào)將人機(jī)關(guān)系看作是一種相互作用和合作的關(guān)系，而非單方面的支配和控制。在非人類中心主義和智能媒介的關(guān)系中，智能媒介被看作是一種具有獨(dú)立思考和自我決策能力的智能體，與人類藝術(shù)家共同創(chuàng)造出全新的藝術(shù)作品，這種創(chuàng)造過程可以被視為一種人機(jī)共生的關(guān)系。

數(shù)字藝術(shù)中的人機(jī)關(guān)系的轉(zhuǎn)化，則是指隨著科技的不斷發(fā)展，數(shù)字藝術(shù)中的創(chuàng)作和表達(dá)方式已經(jīng)發(fā)生了變化。人工智能藝術(shù)可以被看作是人類和機(jī)器之間的合作，人類藝術(shù)家設(shè)定參數(shù)并提供數(shù)據(jù)，而人工智能系統(tǒng)則根據(jù)自己學(xué)習(xí)的本體生成最終的藝術(shù)作品。藝術(shù)家和藝術(shù)品之間關(guān)系的這種轉(zhuǎn)變是當(dāng)代藝術(shù)中本體論轉(zhuǎn)向的一個(gè)關(guān)鍵方面，它承認(rèn)非人類實(shí)體的代理權(quán)，并質(zhì)疑傳統(tǒng)的以人為本的藝術(shù)和創(chuàng)造力的觀點(diǎn)。人類中心主義方式已經(jīng)逐漸被新物質(zhì)主義影響下的思想所替代，人機(jī)關(guān)系也從簡單的機(jī)器工具與人的關(guān)系轉(zhuǎn)變?yōu)楦鼮閺?fù)雜和交互性更強(qiáng)的關(guān)系。數(shù)字藝術(shù)家們將人與機(jī)器視為平等的創(chuàng)作者和合作者，馬里奧·克林格曼（Mario Klingemann）是一位德國的數(shù)字藝術(shù)家，也是這一領(lǐng)域的先驅(qū)人物，他使用機(jī)器學(xué)習(xí)和人工智能算法來探索藝術(shù)的潛力?！堆h(huán)訓(xùn)練》（Circuit Training）（圖3-4）是克林格曼的一件代表作，這件作品展現(xiàn)了他在機(jī)器學(xué)習(xí)和計(jì)算機(jī)生成藝術(shù)方面的實(shí)力。［7］這件作品利用深度學(xué)習(xí)算法，將數(shù)千個(gè)圖像樣本轉(zhuǎn)換為一個(gè)連續(xù)的視頻流。這個(gè)過程中，機(jī)器不斷地學(xué)習(xí)并生成新的圖像，這些圖像又成為下一輪訓(xùn)練的樣本。這種迭代的過程使得藝術(shù)家無法完全掌控作品的最終結(jié)果，可以說這件作品是藝術(shù)家與AI共舞的展現(xiàn)，作品的不確定性是智能媒介藝術(shù)作品美感的來源。這樣的設(shè)計(jì)理念體現(xiàn)了非人類中心主義的思想，讓機(jī)器算法成了作品的共同創(chuàng)作者。在這個(gè)過程中，藝術(shù)家變成了與智能媒介進(jìn)行互動(dòng)、協(xié)作的參與者。他們的角色在一定程度上轉(zhuǎn)向了指導(dǎo)者和解讀者，他們利用自己的專業(yè)知識(shí)和審美理念，引導(dǎo)和塑造了人工智能的創(chuàng)作過程和結(jié)果。

雖然在現(xiàn)階段智能媒介無法達(dá)到真正的創(chuàng)作，單獨(dú)靠機(jī)器學(xué)習(xí)并不能實(shí)現(xiàn)藝術(shù)史上的美學(xué)范式突破，但是這種人機(jī)關(guān)系轉(zhuǎn)向的思考，使得這一形式的藝術(shù)作品有了藝術(shù)史上研究的價(jià)值，即人類與機(jī)器思想的交融與改變，這種集合了科技與感性的接觸點(diǎn)是藝術(shù)家實(shí)踐的方向之一。

新物質(zhì)主義對(duì)智能媒介藝術(shù)的跨領(lǐng)域?qū)嵺`方法的影響

根據(jù)上述對(duì)智能媒介藝術(shù)實(shí)踐現(xiàn)象的詮釋，現(xiàn)階段智能媒介在藝術(shù)作品中的展現(xiàn)還是以藝術(shù)與科技跨領(lǐng)域的合作為主要方式。這種方式存在于現(xiàn)有的藝術(shù)范式之中，主要以觀眾參與、媒介的科技性質(zhì)為概念。再進(jìn)一步展望未來的智能媒介藝術(shù)時(shí)，除了參考科技進(jìn)步的轉(zhuǎn)向，人文社會(huì)的理論也為人與智能媒介的關(guān)系與發(fā)展提供了藍(lán)圖。在人工智能藝術(shù)中，人工智能算法和神經(jīng)網(wǎng)絡(luò)被視為自主實(shí)體，它們有自己“看”和“想”世界的方式，與人類的感知和認(rèn)知方式不同。藝術(shù)過程涉及在大量數(shù)據(jù)上訓(xùn)練這些系統(tǒng)，這使它們能夠?qū)W習(xí)和發(fā)展自己的獨(dú)特風(fēng)格和審美偏好。新媒體藝術(shù)理論家列夫·曼諾維奇（Lev Manovich）認(rèn)為，未來機(jī)器人藝術(shù)的發(fā)展會(huì)越來越與人工智能技術(shù)融合，形成一種全新的藝術(shù)形式。［8］這種形式將是人與機(jī)器的協(xié)作，而不是簡單地代替人類的創(chuàng)造力。通過智能機(jī)器人的參與，藝術(shù)家可以從全新的角度探索和表現(xiàn)人類的思維、情感和創(chuàng)造力。此外，機(jī)器人的物理性質(zhì)和行為特征也會(huì)成為創(chuàng)作的一種元素，推動(dòng)藝術(shù)向更多方向的發(fā)展。

新的科技會(huì)激發(fā)藝術(shù)家創(chuàng)作的激情與想象，針對(duì)藝術(shù)與科技跨領(lǐng)域的討論，曼諾維奇描述了 “圖靈大陸”（Turing-land） 和“杜尚大陸 ”（Duchamp-land ）之間的差距，他將藝術(shù)世界定義為兩塊土地，以馬塞爾·杜尚和艾倫·圖靈命名。［9］認(rèn)為這兩個(gè)世界代表了完全對(duì)立的文化傾向。評(píng)論家多明尼克·加蘭塔（Domenico Quaranta）在《超越新媒介藝術(shù)》（Beyond New Media Art）一書中嘗試區(qū)分了許多類似而相關(guān)的詞匯，加蘭塔將新媒介藝術(shù)與當(dāng)代藝術(shù)兩者相比較進(jìn)行討論，以建立關(guān)于兩個(gè)分離、獨(dú)立的世界的敘事。在此敘事中，新媒介世界與當(dāng)代藝術(shù)世界互相抗?fàn)帯f(xié)調(diào)，新媒介世界也在此過程中向當(dāng)代藝術(shù)世界進(jìn)行轉(zhuǎn)變或遷徙。［10］學(xué)者李博文認(rèn)為這開啟了這樣一個(gè)深淵：無盡數(shù)量世界的分裂（而這些世界的內(nèi)部很可能是虛空的，而不是充盈的）。［11］如果藝術(shù)家和策展人一味地追求機(jī)器或媒介的智能屬性和技術(shù)進(jìn)步，對(duì)于藝術(shù)的發(fā)展和創(chuàng)新來說可能是一種危險(xiǎn)。過于關(guān)注技術(shù)本身可能導(dǎo)致藝術(shù)創(chuàng)作過程中人類情感、思想和價(jià)值觀的忽視，從而使得藝術(shù)作品變得冷漠和空洞。

這種對(duì)智能媒介實(shí)踐會(huì)轉(zhuǎn)向科技比拼的擔(dān)憂是值得關(guān)注的，但是也有學(xué)者指出在這種情況下，人類對(duì)于藝術(shù)的體驗(yàn)也會(huì)隨著科技的進(jìn)步發(fā)生改變。唐娜·哈拉維（Donna Haraway）是一位科技與文化研究領(lǐng)域的重要學(xué)者，她提出了許多關(guān)于科技、身體和文化的理論。在她的作品《二十世紀(jì)末的科學(xué)、技術(shù)和社會(huì)主義——女權(quán)主義》（Science， Technology， and Socialist-Feminism in the Late Twentieth Century）中，她提出了機(jī)器人藝術(shù)的想象，探討了機(jī)器人作為一種身體與科技的混合物所具有的潛力。哈拉維認(rèn)為，科技不僅是一種外部工具，而且與人類身體有不可分割的相互作用和影響。她借助“機(jī)器人身體”“賽博格”（cyborg）等概念，重新思考了身體和身份的概念，挑戰(zhàn)了人類和自然之間二元對(duì)立的傳統(tǒng)思維模式。在她看來，人類和機(jī)器的界限越來越模糊，我們應(yīng)該接受和欣賞這種復(fù)雜性。［12］

從藝術(shù)實(shí)踐的角度看待唐娜·哈拉維的觀點(diǎn)，可以認(rèn)為哈拉維提出的“模擬人”和“機(jī)器人身體”等概念為藝術(shù)家們提供了一種新的創(chuàng)作思路和表現(xiàn)手段。哈拉維的觀點(diǎn)主張打破傳統(tǒng)的人類與機(jī)器、自然與文化之間的界限，強(qiáng)調(diào)人類與技術(shù)的共生關(guān)系。在這個(gè)框架下，藝術(shù)家們可以從更加開放和多元的視角來探討與技術(shù)相關(guān)的議題，如身份認(rèn)同、性別、權(quán)力關(guān)系以及人類與環(huán)境的關(guān)系等。例如，藝術(shù)家可以通過機(jī)器人藝術(shù)作品來呈現(xiàn)機(jī)器人的智能、情感和個(gè)性，探索機(jī)器人與人類之間的相似性和差異性，以及人類與機(jī)器之間的互動(dòng)和關(guān)系。智能媒介藝術(shù)作品在一定程度上挑戰(zhàn)了哈拉維所提出的自然和身體的概念，探討了人類和技術(shù)之間的關(guān)系。一些智能媒介藝術(shù)作品嘗試創(chuàng)造出具有人格和情感的機(jī)器人，進(jìn)一步推動(dòng)了人類和機(jī)器人之間的交互和融合。而一些虛擬現(xiàn)實(shí)和增強(qiáng)現(xiàn)實(shí)作品，則嘗試將數(shù)字化的世界與現(xiàn)實(shí)世界結(jié)合起來，重新定義了人類感知和體驗(yàn)的方式。在此基礎(chǔ)上，數(shù)字藝術(shù)創(chuàng)作的跨學(xué)科性和跨領(lǐng)域性也將得到進(jìn)一步強(qiáng)化。藝術(shù)家將與科學(xué)家、工程師、設(shè)計(jì)師等專業(yè)人士密切合作，開發(fā)出更具創(chuàng)新性和實(shí)用性的藝術(shù)作品和技術(shù)。

新物質(zhì)主義對(duì)智能媒介藝術(shù)評(píng)價(jià)的影響表現(xiàn)在對(duì)作品的價(jià)值和質(zhì)量的多元化評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)上。在數(shù)字藝術(shù)創(chuàng)作中，藝術(shù)家和策展人應(yīng)該尋找一種平衡，將技術(shù)和人文精神有機(jī)地結(jié)合起來。探索和運(yùn)用先進(jìn)的技術(shù)手段時(shí)，不應(yīng)該忽視藝術(shù)的核心價(jià)值和意義，藝術(shù)評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)本身是一種動(dòng)態(tài)和不斷演變的過程，需要根據(jù)不同的藝術(shù)形式、文化背景和歷史時(shí)期進(jìn)行調(diào)整和改進(jìn)。為了適應(yīng)智能媒介藝術(shù)創(chuàng)作的多樣性和復(fù)雜性，在實(shí)際評(píng)價(jià)過程中保持對(duì)新技術(shù)和形式開放和包容的態(tài)度，尊重藝術(shù)家和策展人的個(gè)性化的技術(shù)選擇和創(chuàng)新精神。

結(jié)論

對(duì)智能媒介具有樂觀展望的學(xué)者認(rèn)為，藝術(shù)作品可以突破人類與人工智慧的二元對(duì)立，開創(chuàng)出一種全新的身體經(jīng)驗(yàn)。例如，科技的物質(zhì)身體具有更強(qiáng)的耐久性、精確度和速度，它們可以在藝術(shù)作品中被用作表現(xiàn)、交互和探索的媒介。通過與智能媒介的互動(dòng)，人們可以對(duì)身體和身份的概念進(jìn)行重新審視，反思人類對(duì)技術(shù)的支配和控制關(guān)系。智能媒介藝術(shù)還可以拓展我們對(duì)社會(huì)、環(huán)境和政治的認(rèn)識(shí)。人工智能作為一種人造物體，它們與自然和社會(huì)的關(guān)系不同于人類，這使得它們成了理解和反思人類社會(huì)的一個(gè)窗口。通過藝術(shù)作品，我們可以觀察、探索和思考人類社會(huì)的不同方面，從而拓展我們的認(rèn)知和體驗(yàn)。在數(shù)字藝術(shù)創(chuàng)作中，非人類中心主義和人機(jī)關(guān)系將繼續(xù)演變，為藝術(shù)家和觀眾提供更多的創(chuàng)作和體驗(yàn)機(jī)會(huì)。隨著物聯(lián)網(wǎng)、大數(shù)據(jù)和云計(jì)算等技術(shù)的普及和發(fā)展，數(shù)字藝術(shù)作品將越來越多地融入我們的日常生活，與我們的身體、環(huán)境和社會(huì)產(chǎn)生更緊密的聯(lián)系。值得注意的是，智能媒介藝術(shù)也面臨著一些挑戰(zhàn)和問題。隨著人工智能和機(jī)器學(xué)習(xí)技術(shù)的發(fā)展，當(dāng)技術(shù)成為創(chuàng)作的主體時(shí)，智能媒介藝術(shù)作品的創(chuàng)作過程變得越來越自動(dòng)化，這可能導(dǎo)致藝術(shù)創(chuàng)作的個(gè)性化和人文關(guān)懷的缺失。此外，智能媒介藝術(shù)的商業(yè)化和大眾化也可能帶來審美的同質(zhì)化和藝術(shù)價(jià)值的流失。在未來，智能媒介藝術(shù)可能會(huì)與其他藝術(shù)形式和技術(shù)領(lǐng)域更加緊密地融合，形成一種跨界和多元化的創(chuàng)作態(tài)勢。同時(shí)，我們也應(yīng)關(guān)注智能媒介藝術(shù)所面臨的挑戰(zhàn)和問題，以確保藝術(shù)的多樣性和獨(dú)特性得以保持。

作者簡介：于夢凡，臺(tái)灣藝術(shù)大學(xué)當(dāng)代視覺文化研究所博士研究生，研究方向：新媒體藝術(shù)理論，當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作研究。

注釋：

［1］ 于夢凡：《媒介考古學(xué)作為藝術(shù)實(shí)踐的方法： 新媒體藝術(shù)中的垃圾媒介研究》，《北京電影學(xué)院學(xué)報(bào)》， 2022年第8期。

［2］ Deleuze， G.， & Guattari， A Thousand Plateaus： Capitalism and Schizophrenia， University of Minnesota Press，1987.

［3］ DeLanda， M.，A New Philosophy of Society： Assemblage Theory and Social Complexity， Continuum，2006.

［4］ Barad， K.，Meeting the Universe Halfway： Quantum Physics and the Entanglement of Matter and Meaning，Duke University Press，2007.

［5］ Bennett， J.， Vibrant Matter： A Political Ecology of Things，Duke University Press，2010.

［6］ 魯曉波，《 AS-Helix：人工智能時(shí)代藝術(shù)與科學(xué)融合：第五屆藝術(shù)與科學(xué)國際作品展暨學(xué)術(shù)研討會(huì)作品集》，清華大學(xué)出版社， 2021年。

［7］ Klingemann， M.，“ Circuit Training” （Online）， Under Destruction， 2020 ［cited 2022-04-01］來自：https：//underdestruction.com/2020/08/29/circuit-training/

［8］ ［俄］ 列夫·曼諾維奇（Lev Manovich）：《新媒體的語言》，譯者車琳，貴州人民出版社， 2020年8月。

［9］ Manovich， L.，“The Death of Computer Art”（Online），Oct. 22， 1996.From：https：//rhizome.org/community/41703/

［10］ Quaranta D.， Beyond New Media Art， Lulu Press， Inc， 2014.

［11］ 李博文，《Beyond New Media Art超越新媒體藝術(shù)》，ART.ZIP雜志，2017年7月10日，來自：https：//www.artzip.org/beyond-new-media-art-book

［12］ Haraway D. Simians，A Cyborg Manifesto，Simians， Cyborgs and Women： The Reinvention of Nature，New York; Routledge， 1991.