大道至簡(jiǎn)

謝亞平 孫藝菱

摘要：20世紀(jì)40年代，四川省立藝術(shù)?？茖W(xué)校（四川美術(shù)學(xué)院前身之一）于抗戰(zhàn)烽火中在四川成都開辦。這所以“美化人生”［1］為心靈觀照，以“完成國計(jì)民生之改進(jìn)”［2］為現(xiàn)實(shí)追求、主張“技藝結(jié)合”的藝術(shù)院校迅速成為當(dāng)時(shí)中國設(shè)計(jì)教育實(shí)踐最重要的陣地之一，其圖案學(xué)課程體系在李有行、沈福文、龐薰琹、雷圭元等先生的主持下逐漸成型，在全國產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。1942年8月，21歲的張仰浚考入四川省立藝專應(yīng)用藝術(shù)科，1946年畢業(yè)后留校任教，其間擔(dān)任了工藝美術(shù)系系主任達(dá)25年之久，他將李有行先生的色彩寫生體系歸納總結(jié)為“圖案寫生變化”，并培養(yǎng)了一批拔萃的設(shè)計(jì)專業(yè)教師與適應(yīng)社會(huì)生產(chǎn)的設(shè)計(jì)師。本文梳理了張仰浚的教育實(shí)踐與藝術(shù)主張，以“大道至簡(jiǎn)”作為其教育理念和方法的注解，以此呈現(xiàn)張仰浚先生的創(chuàng)作與教學(xué)。

關(guān)鍵詞：張仰浚，圖案，黑影，黑白灰，設(shè)計(jì)教育

Abstract： In the 1940s， Sichuan Provincial Art Technical College （one of the predecessors of Sichuan Fine Arts Institute） was established in Chengdu， Sichuan during the War of Residence against Japan. This art academy， which took "beautifying life" as its spiritual concern"， completing the improvement of the national economy and people's livelihood" as its realistic pursuit， advocated a " combination of technology and art"， and quickly became one of the most important positions in China's design education practice at that time. Under the auspices of Mr. Li Youxing， Shen Fuwen， Pang Xunqin， Lei Guiyuan， etc.， the course system of Design Scicence gradually took shape and had a profound influence across the country. In August 1942， 21-year-old Zhang Yangjun was admitted to the Applied Art Department of Sichuan Provincial Art Technical College. After graduating in 1946， he began to teach at the school， during which he served as the head of the Department of Arts and Crafts for 25 years. He summarized Mr. Li Youxing's color sketching system as "pattern sketching changes" and trained a group of outstanding design teachers and designers who adapted to social production. This article sorts out Zhang Yangjun's educational practice and artistic proposition， and uses "the Greatest Truth Is Simple" as the annotation of his educational philosophy and methods， to present Mr. Zhang Yangjun's creation and teaching.

Keywords： Zhang Yangjun， pattern， dark strokes， black， white & grey， design education

一、“圖案寫生變化”體系的脈絡(luò)與源流

四川美術(shù)學(xué)院的染織設(shè)計(jì)專業(yè)由我國著名設(shè)計(jì)教育家李有行先生正式組建于20世紀(jì)50年代，是當(dāng)時(shí)國內(nèi)最早開辦的專業(yè)之一，可追溯到1939年四川省立成都高級(jí)工藝職業(yè)學(xué)校設(shè)“服用科”教授“染織”課程開始，到1942年四川省立藝術(shù)專科學(xué)校設(shè)應(yīng)用藝術(shù)科，自二年級(jí)分出印染組，至1958年西南美術(shù)?？茖W(xué)校開辦染織班。李有行先生基于長(zhǎng)期從事染織圖案設(shè)計(jì)和水彩寫生的經(jīng)驗(yàn)，創(chuàng)立了一套以中國傳統(tǒng)“疊色漬染”為參照，融水粉、油畫于一體的圖案色彩寫生方法，它是“以圖案設(shè)計(jì)對(duì)花卉素材加工變化切身體會(huì)，將中國畫沒骨法與西洋畫的光影造型法熔于一爐，結(jié)合工藝設(shè)計(jì)分版套色要求而創(chuàng)造的一套專業(yè)歸納提煉寫生訓(xùn)練的教學(xué)體系”［3］。這套體系使染織專業(yè)為付諸生產(chǎn)制造而設(shè)計(jì)，逐步形成了有針對(duì)性、適用性、完整性的基礎(chǔ)教學(xué)體系。通過黑影、黑白灰、復(fù)色、限制色彩四個(gè)教學(xué)步驟，獨(dú)立成課，旨在培養(yǎng)學(xué)生用簡(jiǎn)練的藝術(shù)語言去表現(xiàn)自然界中對(duì)象的豐富變化，使之完成由自然形態(tài)到藝術(shù)形態(tài)的升華［4］。這套體系在全國獨(dú)樹一幟，使其畢業(yè)生能很快適應(yīng)生產(chǎn)部門的需要而備受青睞，從而引起文化部、輕工部以及其他工藝美術(shù)院校的重視，并曾在中央工藝美院、太原理工大學(xué)等多家學(xué)校運(yùn)用。

作為李有行先生的第一代親傳弟子，張仰浚是李有行先生色彩教學(xué)法的堅(jiān)定傳承人。在實(shí)際的教學(xué)應(yīng)用中，他將其歸納改進(jìn)為“圖案寫生變化”，著重研究圖案紋樣的變化方法、造型規(guī)律等藝術(shù)處理問題，其核心是從裝飾和實(shí)用的要求出發(fā)，將自然形象和色彩刪繁就簡(jiǎn)為圖案形象的過程或手段。他的“圖案寫生變化”體系由“寫生”與“變化”兩大部分構(gòu)成一個(gè)統(tǒng)一概念，二者之間有內(nèi)在的密切聯(lián)系，從而完成圖案創(chuàng)作的任務(wù)。張仰浚將寫生方法總結(jié)為白描、單色、黑影、黑白灰、色彩、限制色彩等，這些寫生方法都具有變化的性質(zhì)。他強(qiáng)調(diào)“寫生中有變化、變化中有寫生”，在寫生的同時(shí)，某些方面就已經(jīng)進(jìn)行了變化。例如，黑影自身就是一種簡(jiǎn)化的形象，而黑白灰寫生是明暗關(guān)系的高度概括，限制色彩寫生則是對(duì)色彩的歸納和相互借用?！皩懮睘椤白兓碧峁┚哂醒b飾特點(diǎn)的形象、色彩、意境等等原始材料（即所謂素材），以及訓(xùn)練適應(yīng)圖案創(chuàng)作的寫生技巧；“變化”則是在“寫生”的基礎(chǔ)上進(jìn)行提煉、集中、概括使之典型化。［5］擔(dān)任系主任期間，張仰浚以此體系為工藝美術(shù)系一、二年級(jí)基礎(chǔ)課程，培養(yǎng)了一批拔萃的設(shè)計(jì)專業(yè)教師與適應(yīng)社會(huì)生產(chǎn)的設(shè)計(jì)師。

二、自覺地去運(yùn)用這些限制

黑影、黑白灰寫生是李有行先生“裝飾色彩寫生體系”的第一步，也是張仰?！皥D案寫生變化”的重要基礎(chǔ)，可以理解為“觀物取象”。張仰浚尤其擅長(zhǎng)黑影和黑白灰的訓(xùn)練。他十分重視自然形態(tài)的影響和畫面經(jīng)營(yíng)，充分發(fā)掘和利用單色語言在藝術(shù)表現(xiàn)方面的獨(dú)到之處，以純粹的黑白灰語言歸納出豐富的色彩層次。他的筆觸生動(dòng)、肯定，層次清楚且互相襯托，呈現(xiàn)出“化繁為簡(jiǎn)”的效果。

“黑影”就是剪影造型，即在背光下物體顯示出來的輪廓形象。它是理解光影關(guān)系的第一步，通過輪廓的變化理解形象的內(nèi)在結(jié)構(gòu)，達(dá)到樸素簡(jiǎn)練的格調(diào)。黑影畫在一定意義上來講也是一種樸素的素描，它沒有復(fù)雜的明暗層次去表現(xiàn)形象，但要求用不同的筆觸準(zhǔn)確地描繪形象，從而鍛煉細(xì)心觀察花草的結(jié)構(gòu)、生長(zhǎng)規(guī)律以及形象特征的能力。它對(duì)色彩寫生的刻畫形象與組織形象，都有重要的作用。“黑白灰”則是依據(jù)光影關(guān)系使用黑、白、灰去表現(xiàn)明暗層次的寫生方法，以此在平面上展現(xiàn)立體感。黑、白、灰寫生是使寫生與創(chuàng)作結(jié)合的重要階段，色與色之間要互相借用、調(diào)劑。限制是一種條件，黑、白、灰就是將作畫限制為三個(gè)顏色，從而鍛煉概括色彩的能力。

黑影寫生是黑白灰寫生的基礎(chǔ)，兩者都是圖案設(shè)計(jì)中常用的表現(xiàn)方法，要求用較少的色彩獲得豐富的效果［6］，故要求黑影和黑白灰用中國畫用筆的方法在嚴(yán)格的限制之中去鍛煉形象和色彩的概括能力，以適應(yīng)圖案設(shè)計(jì)分版套色的表現(xiàn)方法［7］。張仰浚認(rèn)為“畫黑影和黑白灰時(shí)應(yīng)當(dāng)自覺地去運(yùn)用這些限制，而不要認(rèn)為是一種束縛”［8］，這是一種使寫生和設(shè)計(jì)結(jié)合的重要手段。在染織圖案的應(yīng)用中，要求用少量的套色獲得豐富的藝術(shù)效果，故寫生創(chuàng)作必須要?jiǎng)h繁就簡(jiǎn)，用色用筆都要“在概括中求變化”，色色層次分明又渾然一體，以此獲得概括而不單調(diào)、簡(jiǎn)約而又豐富的藝術(shù)效果。

要求用較少的色彩獲得豐富的效果，黑、白、灰就是鍛煉概括色彩的方法，有了這種能力，就可以較為妥善地把寫生素材用于圖案設(shè)計(jì)。

三、調(diào)配色彩的忘境

張仰浚的色彩寫生直接秉承了李有行先生的核心，又形成了自己的獨(dú)特風(fēng)格，觀察入微、用色概括、虛實(shí)相稱，恰如其分地變現(xiàn)出光與色彩的關(guān)系，具有極強(qiáng)的生命力，也表達(dá)出他面對(duì)自然時(shí)的純凈誠懇的內(nèi)心。他認(rèn)為色彩寫生的用色要概括，應(yīng)該突出主體，使色彩特征鮮明、有個(gè)性，把不必要的色彩舍棄，才能使特點(diǎn)鮮明、具有感染力。

設(shè)計(jì)專業(yè)的色彩寫生與繪畫專業(yè)不同，不是簡(jiǎn)單地把對(duì)象的色彩描摹出來，仍然要進(jìn)行集中和概括。李有行先生根據(jù)這一特點(diǎn)形成了自己的作畫風(fēng)格：“不打輪廓，或者用鉛筆勾幾根大線定一下位置便直接著色，但形象準(zhǔn)確而生動(dòng)”［9］，正是為了適應(yīng)染織圖案的需要，做到“不以形害意”［10］，從而達(dá)到形神兼?zhèn)洹堁隹Ｔ诶钕壬幕A(chǔ)上將色彩寫生的核心總結(jié)為“體會(huì)自然間色彩的變化所產(chǎn)生的色彩效果，從中獲得圖案設(shè)計(jì)時(shí)的組織形象，調(diào)配色彩的忘境，使寫生為圖案設(shè)計(jì)服務(wù)”［11］，這表明色彩寫生不僅要鍛煉描繪自然形象、色彩的技巧，更為核心的是通過對(duì)色彩的歸納和相互借用，以達(dá)到寫生向圖案創(chuàng)作過渡的目的。

張仰浚提倡作畫時(shí)要努力捕捉在特定光照條件下色調(diào)的特點(diǎn)與對(duì)比關(guān)系，要求筆觸肯定明確，色與色之間的層次分明，遠(yuǎn)看又渾然一體，相形益彰。同時(shí)，要把黑影、黑白灰寫生的經(jīng)驗(yàn)結(jié)合起來，將畫面形象與色彩緊密結(jié)合。他將形與色的關(guān)系比喻為“人體的骨架與血肉”，要將色彩準(zhǔn)確依附到形象的正確位置，需要運(yùn)用色彩去表現(xiàn)形象的轉(zhuǎn)折起伏變化，兩者互相依托、互相比附，形象因色彩而得以充實(shí)和豐滿，色彩因形象而得以顯露和落實(shí)。

四、“變形換色”的圖案寫生變化教學(xué)

作為一位設(shè)計(jì)教育工作者，張仰浚在進(jìn)行繪畫創(chuàng)作的同時(shí)，也在思索如何引導(dǎo)學(xué)生將自然色彩與形象轉(zhuǎn)化設(shè)計(jì)素材。圖案是具有實(shí)用性、裝飾性、工藝性的一種藝術(shù)，要受到裝飾要求和工藝條件的制約，正是這些制約才使染織生產(chǎn)對(duì)圖案設(shè)計(jì)產(chǎn)生了“變形換色”［12］的要求?！白冃螕Q色”能夠更加準(zhǔn)確地將描繪的形象、色彩與裝飾要求緊密結(jié)合，充分發(fā)揮工藝條件的特點(diǎn)，對(duì)自然形色的加工和再創(chuàng)造，使之成為具有裝飾美的藝術(shù)手法。［13］

張仰浚擅長(zhǎng)用圖案家的眼光去觀察自然，像音樂家一樣去體驗(yàn)不同的情態(tài)和意趣，從而提取出富于裝飾意趣的因素，為未來的設(shè)計(jì)提供基本的素材。他主張把觀察與構(gòu)思放在首位，培養(yǎng)學(xué)生構(gòu)思的靈活性、適應(yīng)性和創(chuàng)造性，以適應(yīng)現(xiàn)代染織工業(yè)對(duì)染織美術(shù)設(shè)計(jì)的要求?；诖艘?，他的“圖案寫生變化”體系將工藝性與裝飾性結(jié)合起來，要求從大自然中吸取營(yíng)養(yǎng)，發(fā)現(xiàn)美的素材進(jìn)行提煉加工，創(chuàng)造富于裝飾美的形象。在60-70年代的特殊時(shí)期，張仰浚制作了一批多達(dá)七十余件“變形換色”的色彩教具，幫助學(xué)生理解色彩變化博大精深又細(xì)致微妙的奧義。“圖案寫生變化”強(qiáng)調(diào)色彩之間的借用關(guān)系，從微觀到宏觀、從具象到抽象去展開學(xué)生的思維天地，鍛煉學(xué)生的審美能力，養(yǎng)成用圖案家的眼光觀察形象，色彩的觀念和習(xí)慣。正是通過這批教具幫助學(xué)生反復(fù)進(jìn)行變化圖形與置換色彩，以客觀理性的方式提升了學(xué)生銳敏、真切而細(xì)致的藝術(shù)感知力。

五、結(jié)語

從應(yīng)用藝術(shù)科助教到工藝美術(shù)系系主任，張仰浚一直承擔(dān)著四川美術(shù)學(xué)院工藝美術(shù)專業(yè)傳承與發(fā)展的使命，用45年的歲月親歷與見證了四川美院設(shè)計(jì)專業(yè)的生長(zhǎng)與繁茂，也成了四川美院設(shè)計(jì)教育中不可或缺的學(xué)統(tǒng)守護(hù)人，是一位時(shí)代不可或忘的薪傳人。

張仰浚主張“用最少的藝術(shù)語言說最豐富的話”，“大道至簡(jiǎn)”便是其教育理念和方法最好的注解，這既是對(duì)其“圖案寫生變化”體系的解讀，又是對(duì)其赤心教學(xué)的見證。他時(shí)時(shí)將“作畫就是要‘慘淡經(jīng)營(yíng)”這句話掛在嘴邊，以此提醒自己和他人忍耐繪畫的枯燥與艱辛，也常教誨學(xué)生要以堅(jiān)強(qiáng)的意志專注于研究和練習(xí)。日往月來，“大道至簡(jiǎn)”是他一輩子的寫照：畫如其人，做好一名教書匠，一如既往保持純凈誠懇的內(nèi)心。

項(xiàng)目來源：2019年教育部人文社科項(xiàng)目《“技與藝”的交鋒——抗戰(zhàn)時(shí)期西南地區(qū)設(shè)計(jì)教育思想研究（1937-1945）》（項(xiàng)目編號(hào)19YJA760072），四川美術(shù)學(xué)院卓越人才項(xiàng)目。

作者簡(jiǎn)介：謝亞平，四川美術(shù)學(xué)院教授，博士生導(dǎo)師，重慶市文聯(lián)副主席、重慶市民間文藝家協(xié)會(huì)主席，研究方向：傳統(tǒng)手工藝的可持續(xù)發(fā)展；設(shè)計(jì)教育。

孫藝菱，中國藝術(shù)研究院博士研究生，研究方向：設(shè)計(jì)藝術(shù)史論。

注釋：

［1］ 1941年，李有行將“美化人生”確定為四川省立技藝?？茖W(xué)校校訓(xùn)，以響應(yīng)文藝界“為人生而藝術(shù)”的口號(hào)，引導(dǎo)師生思考“設(shè)計(jì)與人生”之關(guān)系。

［2］ 四川省立成都高級(jí)工藝職業(yè)學(xué)校?？豆に嚒穭?chuàng)刊號(hào)中提到，該校的辦學(xué)目標(biāo)為“樹立復(fù)興工藝之基礎(chǔ)，完成國計(jì)民生之改進(jìn)”。

［3］ 鐘茂蘭、范欣、彭成：《藝術(shù)大家李有行》，北京：人民美術(shù)出版社，2020年。

［4］ 謝亞平：《“理想先驅(qū)——四川美術(shù)學(xué)院初創(chuàng)時(shí)期設(shè)計(jì)教育文獻(xiàn)展”策展手記（下）》，2021年。

［5］ 張仰浚：《圖案寫生變化》，1978年，未出版。

［6］ 張仰浚：《黑白灰寫生技法》，成都：四川美術(shù)出版社，1985年。

［7］ 張仰浚：《黑影和黑白灰寫生》，1986年，未出版。

［8］ 同［5］。

［9］ 張仰浚：《關(guān)于李有行先生的畫》，1979年，未出版。

［10］ 同上。

［11］ 同［5］。

［12］ 同［5］。

［13］ 張仰浚：《基礎(chǔ)圖案》，1983年，未出版。