走“近”馬蒂斯的藝術(shù)世界

孟 爽，李佳倫（河北師范大學(xué)，河北 石家莊 050000）

一、野獸主義與馬蒂斯

野獸主義是20世紀(jì)西方重要的藝術(shù)流派之一，得名于1905年巴黎秋季沙龍展，由于參展畫家的作品粗野狂放，而被評論家斥為“野獸”而得名，野獸主義以馬蒂斯為代表。也有人認(rèn)為，野獸主義不是一場藝術(shù)運(yùn)動，只是他們繪畫的一個短暫階段，一個不受約束的時期。還有人認(rèn)為野獸主義是表現(xiàn)主義的一部分。

東方藝術(shù)和非洲藝術(shù)的表現(xiàn)方法對野獸主義產(chǎn)生了很大影響，他們在繪畫中創(chuàng)造了一種有別于西方學(xué)院派藝術(shù)的簡明疏朗的意境。他們是一個很松散的團(tuán)體，特別注重發(fā)揮純色的作用，強(qiáng)調(diào)的是色彩的表現(xiàn)、扭曲夸張的形體、流暢奔放的筆觸、鮮艷平鋪的色彩和自由鮮明的輪廓線造型，注重保持畫面的裝飾性和平面感。野獸主義雖然在繪畫史上并沒有流行很長時間，但它鮮明獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格對后世產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。

馬蒂斯是野獸主義繪畫領(lǐng)域的引領(lǐng)性人物，他是一位很有才能的藝術(shù)家，在繪畫方面頗有建樹，深深地吸引了人們的眼球并使人為之贊嘆。他因大膽運(yùn)用明亮純粹的色彩而出名。二十多歲一個偶然的機(jī)會，讓馬蒂斯對畫畫的熱愛一發(fā)不可收拾，這也成為他一生的轉(zhuǎn)折點(diǎn)。1892年，馬蒂斯跟隨象征主義畫家莫羅學(xué)習(xí)繪畫。藝術(shù)作品關(guān)注對于客觀事物的情感表述，整個畫面并沒有那么艷麗，在莫羅老師的帶領(lǐng)下，馬蒂斯的繪畫得到了突飛猛進(jìn)的發(fā)展，并逐漸擁有了自己的繪畫風(fēng)格。在接觸了印象主義之后，他開始追求明亮純粹的色彩，在摩洛哥獨(dú)特的風(fēng)情和阿拉伯藝術(shù)的影響下，他開始了對裝飾性風(fēng)格繪畫的研究。自此以后，這種新的藝術(shù)手法名留史冊，對生活充滿激情的他一生都在突破自己。

二、馬蒂斯藝術(shù)特點(diǎn)分析

（一）感性拙美的線條

在整個中西方繪畫藝術(shù)中，線條在整個畫面當(dāng)中占據(jù)很重要的一部分，總的印象里西方繪畫里的線條大多是理性的，但印象主義以后畫面的感性成分開始展現(xiàn)，馬蒂斯繪畫里的線條就是典型的代表，他在繪畫中找到自由，體現(xiàn)線條的感性與拙美。

感性拙美的線條是馬蒂斯藝術(shù)作品的一大特征，馬蒂斯用線給我們提供了一種幾何形的抽象感。線條簡練而又規(guī)整，整體突出了造型的輪廓感，寧靜而富有激情。精簡有力的線條、夸張的姿態(tài)，整個畫面猶如動感的音樂，富有節(jié)奏感，如此強(qiáng)大的力量在藝術(shù)中迸發(fā)出來并向我們展現(xiàn)。馬蒂斯作品中的線條長短相間、直曲對比，直線使畫面展現(xiàn)出一種平穩(wěn)感，彎曲的線條使得畫面充滿張力與樸拙美，更能展現(xiàn)它的思考和個性。他繪畫中的每一部分都是經(jīng)過反復(fù)琢磨而呈現(xiàn)出來的。

馬蒂斯的線條受到我們東方藝術(shù)中具有節(jié)奏美的線條和裝飾性極強(qiáng)的日本浮世繪線條的影響，但影響最大的還是非洲雕刻藝術(shù)，馬蒂斯吸收了非洲文化的簡練線條，并且在繪畫創(chuàng)作中融入了自己原始、淳樸的風(fēng)格。馬蒂斯的人物畫作品常使用直曲不同的線條去表現(xiàn)畫面，突出人物輪廓的造型感，來明確主體和畫面之間的關(guān)系，每一根線都是經(jīng)過反復(fù)思考而出現(xiàn)在畫面中的。直曲不同的線條使得整個畫面變得富有生趣。

如馬蒂斯的《舞蹈》（圖1）這一作品描繪了五個攜手繞圈瘋狂跳舞的女性人體，運(yùn)用較為精練的線條勾勒出姿態(tài)不一的人物形體，舍棄了傳統(tǒng)的光影。以線條塑造人物的形體，根據(jù)人物身體形態(tài)的走向，將身體上大的塊面勾畫為長線，少部分用了短線。總的來說，使用了更多的曲線，側(cè)重于表現(xiàn)主體形象的輪廓，而短線描繪了人骨節(jié)和肌肉的方向，極簡地表現(xiàn)出人的形態(tài)。由許多線條結(jié)合而成的曲線和簡單、舒展的線條，描繪了角色的夸張形狀。馬蒂斯在線條的刻畫上更注重描繪人物的身體形狀，在舞蹈的姿態(tài)中展現(xiàn)人體的動態(tài)美和強(qiáng)勁有力的身姿。

馬蒂斯藝術(shù)作品里的線條之所以有這樣的造詣，是在于他有著扎實的素描基本功，給我們的感受是感性的、拙美的，我們甚至可以通過他的線條感受到光的質(zhì)感。對馬蒂斯來說，藝術(shù)是感受靜謐，這需要回歸繪畫的最高境界，即更清楚地表達(dá)內(nèi)心。因此，馬蒂斯力求精致和簡化，以反映事物的內(nèi)在。就算是簡單的線條也能反映馬蒂斯一直以來思考和提煉的藝術(shù)品質(zhì)。

（二）明亮純粹的色彩

在20世紀(jì)異彩紛呈的流派中，先鋒藝術(shù)家們分別有自己的繪畫方式，描繪出與眾不同作品。塞尚的繪畫作品將物體歸結(jié)于幾何形狀的概括，畢加索創(chuàng)造了一種新的三維空間的表現(xiàn)形式，而野獸主義則強(qiáng)調(diào)明亮的色彩和情感的表達(dá)。野獸主義的藝術(shù)家們希望擺脫傳統(tǒng)的束縛，崇尚自由的藝術(shù)語言，熱衷于通過明亮純粹的色調(diào)來表現(xiàn)藝術(shù)作品的張力，對純色的喜愛勝過任何因素，展現(xiàn)了對色彩的強(qiáng)烈表現(xiàn)力。

野獸主義的代表人物馬蒂斯，一直將色彩作為他的主要表現(xiàn)手段，表達(dá)他的繪畫理念。馬蒂斯可以被稱為20世紀(jì)“最杰出的色彩大師”，他畫面里有大量的對比色，使得畫面明快響亮，但又沒有失去畫面的協(xié)調(diào)性。在他的藝術(shù)作品中，色彩的表現(xiàn)能夠讓我們深深地被吸引，并且能給我們帶來強(qiáng)烈的感官刺激。馬蒂斯認(rèn)為：“一切，甚至色彩，都是創(chuàng)作。”總的來說，馬蒂斯繪畫作品里的顏色主要是為整個意境和情感所服務(wù)的，在他繪畫作品中展現(xiàn)得淋漓盡致。野獸主義時期，馬蒂斯一直追求明亮、純粹的色彩表現(xiàn)；在之后的藝術(shù)探索期間，藝術(shù)作品中的顏色慢慢變得單純；晚期主要是具有裝飾性的色彩。

對于馬蒂斯來說，色彩是自由抒發(fā)情感的手段，任何形式語言都不能躍之于上。在他的學(xué)習(xí)和創(chuàng)作道路上，色彩是他永恒的主題，是作品中理所當(dāng)然的主角。這一理念，在他的作品《紅色的和諧》（圖2）中得到充分的體現(xiàn)?！都t色的和諧》是馬蒂斯1908年的一幅作品，該畫作描繪了一個簡單、溫馨的家庭場景：一位婦女在桌前擺弄果盤，桌上散落著水果和花瓶，濃重的紅色映襯著窗外悠遠(yuǎn)的景色。作品中的主色都是不經(jīng)調(diào)和的純色，視覺沖擊力極強(qiáng)。但在馬蒂斯的布置下，大面積的紅色與綠色相互對比，用以區(qū)分室內(nèi)外空間的差異。為了避免顏色間過強(qiáng)的沖突，馬蒂斯又以黃色的窗戶為過渡，以前景的黃色坐墊、水果、頭發(fā)加以中和，用裙子的白色提示墻體和桌子的區(qū)別，又用藍(lán)色強(qiáng)調(diào)畫面的敘事中心，避免了視覺上的跳躍。

圖2 1910 年 馬蒂斯《紅色的和諧》布面油畫 180 cm×220 cm

（三）平面裝飾的韻味

馬蒂斯認(rèn)為藝術(shù)家在描繪對象時不能機(jī)械地照搬，而是應(yīng)該經(jīng)過思考和感受再展現(xiàn)在畫面上，馬蒂斯通過一種極簡的平面裝飾化語言來展現(xiàn)視覺感受。從直觀的角度出發(fā)，將畫面立體的效果歸結(jié)成單純的平面藝術(shù)語言，弱化了參考物實際存在的縱深感。

馬蒂斯的繪畫具有很強(qiáng)的裝飾性風(fēng)格，主要體現(xiàn)在畫面的平面性和色彩的裝飾性上。在東方我們所看到的藝術(shù)作品裝飾性效果表現(xiàn)得非常強(qiáng)烈，常使用帶有主觀性、隨機(jī)性和有趣的顏色搭配，大部分體現(xiàn)在顏色方面，從而在畫面中形成裝飾意味，創(chuàng)造出一種新的樂趣。在應(yīng)用顏色裝飾定律時，在描繪色彩之前先總結(jié)和思考，而后呈現(xiàn)在畫面上，同一個色塊常常反復(fù)出現(xiàn)，從而形成跳躍感和韻律美，展現(xiàn)給我們一種充滿裝飾感的奇妙感受。馬蒂斯放棄了傳統(tǒng)畫面中光影明暗的效果，采用東方藝術(shù)中平面裝飾的韻味美，與原色和線條形成鮮明的對比，以表達(dá)他們對真實事物最直觀的感受。

總的來說，馬蒂斯的繪畫受到他同時期的各個藝術(shù)流派的影響，同時也受到我們東方繪畫的寫意性、平面性的影響，他將其結(jié)合形成自己特有的藝術(shù)風(fēng)格。如馬蒂斯的著名油畫作品《舞蹈》與我國新石器時代的彩陶《舞蹈紋彩陶盆》有著異曲同工之妙，而且馬蒂斯還將非洲藝術(shù)中的簡樸拙美的風(fēng)格加入到了自己的藝術(shù)創(chuàng)作當(dāng)中，在此基礎(chǔ)上，創(chuàng)造出的獨(dú)具風(fēng)格的藝術(shù)特色對后世乃至當(dāng)今具有深遠(yuǎn)的影響。

他的另一代表作品《紅色的和諧》描繪的是一個室內(nèi)場景，主色調(diào)為紅色，占滿了整個畫面空間，他把三維的空間歸結(jié)成平面的二維空間，為了映襯整體的和諧，在桌子上以及墻面上加入了藍(lán)色元素，使得我們可清晰識別各個結(jié)構(gòu)面。他將整個作品的內(nèi)容都?xì)w結(jié)成簡單的色塊紋樣，在藝術(shù)手法上采用了類比的形式。作品中傳統(tǒng)的透視方式被改變了，包括對色彩的透視，將桌子、墻上、地板統(tǒng)一成類似的紅色，融合在一個平面的畫作中，我們看不到任何因為空間構(gòu)成給畫面顏色帶來的差異。馬蒂斯隨性而自由地駕馭著透視法，游刃有余地傳達(dá)出那種寧靜、安詳?shù)捻嵨丁?/p>

三、馬蒂斯藝術(shù)精神的意義

馬蒂斯是20世紀(jì)西方野獸主義畫派的創(chuàng)始人，也是整個中西藝術(shù)界重要的藝術(shù)家，通過對他藝術(shù)風(fēng)格的探索和總結(jié)，讓筆者感受到了馬蒂斯先生那種對藝術(shù)純粹的熱愛與激情以及由此形成的鮮明的藝術(shù)風(fēng)格。他的藝術(shù)作品不僅吸收了歐洲傳統(tǒng)藝術(shù)的優(yōu)秀品質(zhì)，而且也整合了東方藝術(shù)中的特性，它們完美結(jié)合，展示了平面裝飾性的藝術(shù)，利用線條的靈活性，加強(qiáng)了整體的意境美。

馬蒂斯的藝術(shù)作品追求感性拙美的線條、明亮純粹的色彩和平面裝飾的韻味，追求一種均衡美，寧靜又美好。以馬蒂斯為主要代表的野獸主義對20世紀(jì)西方現(xiàn)代主義繪畫藝術(shù)有推陳出新的巨大作用，同時對我國近當(dāng)代藝術(shù)及藝術(shù)家的發(fā)展也有非常深刻的影響。即使馬蒂斯的藝術(shù)作品給我們一種接近瘋狂的感受，但他卻越來越堅定他的藝術(shù)方向，每一件藝術(shù)作品都表現(xiàn)出張揚(yáng)的個性和對自由的向往，其中飽含了他所有的熱情，他以作品展現(xiàn)了他的熱愛和幸福的洋溢感。他的作品在線條、構(gòu)圖、色彩、審美感受上都充滿了如同音樂一般的節(jié)奏和韻律感，體現(xiàn)了一位優(yōu)秀藝術(shù)家在畫作背后的思考。

相對于同時期的藝術(shù)家，馬蒂斯的藝術(shù)給我們展現(xiàn)的更多是兼收并蓄，不同的流派、不同的民族的藝術(shù)為馬蒂斯的創(chuàng)作提供了更多的可能，同時也鞏固了馬蒂斯在繪畫史上的地位。他的藝術(shù)作品不僅符合西方大眾的審美要求，同時也深受東方藝術(shù)家及大眾的追捧，人們從不同角度得到許多收獲。