新工筆花鳥畫的結(jié)構(gòu)形式表現(xiàn)研究

◇蘇曉雅

工筆花鳥畫作為中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)中的一種重要形式，歷史悠久。隨著時(shí)代的發(fā)展變遷，工筆花鳥畫的創(chuàng)作者在傳承傳統(tǒng)技法的過程中持續(xù)創(chuàng)新與變革，因此新工筆花鳥畫的結(jié)構(gòu)形式有了很大的變化與發(fā)展，其表現(xiàn)形式越來越豐富，既融合了傳統(tǒng)工筆花鳥畫的特點(diǎn)，又具有新時(shí)代繪畫藝術(shù)的獨(dú)特性，彰顯出更具特色的藝術(shù)魅力與美感。

一、工筆花鳥畫的歷史源流與發(fā)展概況

工筆花鳥畫的工筆技法細(xì)致工整，將花、鳥等各種景物作為創(chuàng)作對(duì)象，有其獨(dú)特風(fēng)格。傳統(tǒng)工筆花鳥畫是我國美術(shù)寶庫中不可或缺的一部分。技法方面，主要是以濃墨進(jìn)行勾勒，通過深淺對(duì)比進(jìn)行著色，突出層次感，所以其有著非常獨(dú)特的色彩層次效果。題材選擇方面，主要描繪自然環(huán)境中的景物，突出自然之美，包括蔬菜瓜果、鳥獸蟲魚以及花草等。意境創(chuàng)設(shè)方面，主要與傳統(tǒng)古詩詞進(jìn)行暗合，突出簡約典雅的藝術(shù)特征。我國的工筆花鳥畫歷史悠久，早在唐代時(shí)期就已形成獨(dú)立的繪畫門類。之后到了五代時(shí)期，以徐熙和黃筌等為代表的兩大流派積極弘揚(yáng)唐代遺風(fēng)，同時(shí)進(jìn)行自主創(chuàng)新變革，進(jìn)一步將其發(fā)展為成熟的繪畫門類。兩宋時(shí)期，特別是通過宋徽宗的大力推廣和優(yōu)化創(chuàng)新，工筆花鳥畫有了新的發(fā)展與變化，并得到進(jìn)一步發(fā)展。到了元明清時(shí)代，歷史環(huán)境快速變化，多元畫種開始流行，工筆花鳥畫的發(fā)展開始步入低谷。到了20 世紀(jì)，中西方文化交流密切，西方社會(huì)的寫實(shí)繪畫藝術(shù)進(jìn)一步傳入國內(nèi)，給我國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)帶來了巨大影響，使得工筆花鳥畫逐漸走向衰落。

中華人民共和國成立以后，傳統(tǒng)藝術(shù)形式開始快速恢復(fù)生機(jī)，工筆花鳥畫再一次進(jìn)入人們的視野。當(dāng)前社會(huì)經(jīng)濟(jì)的快速發(fā)展也為工筆花鳥畫的創(chuàng)新發(fā)展開拓了新的空間，進(jìn)一步促使創(chuàng)作者在持續(xù)發(fā)揚(yáng)傳統(tǒng)藝術(shù)表現(xiàn)手法的同時(shí)進(jìn)行創(chuàng)新變革。在這個(gè)過程中，創(chuàng)作者在選擇創(chuàng)作題材和創(chuàng)作內(nèi)容方面都有非常大的創(chuàng)新與突破，同時(shí)積極借鑒并吸收西方現(xiàn)代藝術(shù)表現(xiàn)形式的優(yōu)勢特點(diǎn)。比如，通過吸收西方油畫、版畫以及水彩畫等表現(xiàn)技法提高工筆花鳥畫中光的強(qiáng)度，突出色調(diào)對(duì)比，加強(qiáng)冷暖對(duì)比和明暗對(duì)比，不僅保留了傳統(tǒng)的藝術(shù)美感，還提升了工筆花鳥畫的色彩感染力和藝術(shù)性。構(gòu)圖方面，融合傳統(tǒng)構(gòu)圖的方法與特點(diǎn)，汲取西方現(xiàn)代平面構(gòu)圖的基本元素，強(qiáng)化繪畫作品的寫實(shí)性特征，同時(shí)增強(qiáng)畫面裝飾性和抽象性，使作品更加符合現(xiàn)代人的審美需求和生活情趣。經(jīng)過長期發(fā)展，工筆花鳥畫開始彰顯出嶄新的藝術(shù)魅力與特點(diǎn)，煥發(fā)蓬勃生機(jī)。

二、新工筆花鳥畫藝術(shù)形式的特點(diǎn)

整體而言，新工筆花鳥畫傳承了傳統(tǒng)繪畫技法中“以線造型”的特點(diǎn)，同時(shí)創(chuàng)作者運(yùn)用精湛獨(dú)到的筆墨技法，重點(diǎn)突出繪畫的意境之美及寫實(shí)之美，讓觀者收獲更好的藝術(shù)體驗(yàn)[1]。對(duì)比傳統(tǒng)的工筆花鳥畫，新工筆花鳥畫除了關(guān)注形式以外，還重視意境的創(chuàng)設(shè)和獨(dú)特性的彰顯，所以其運(yùn)用了一些充滿意境但并不完全工整的技法。根據(jù)當(dāng)前的發(fā)展現(xiàn)狀來看，新工筆花鳥畫作品往往保留了工整的線條和嚴(yán)謹(jǐn)?shù)娘L(fēng)格特征，刻畫更加精細(xì)，色彩鮮明突出，同時(shí)體現(xiàn)出生動(dòng)且沉著的風(fēng)格特征，意境高雅，有其獨(dú)特統(tǒng)一的風(fēng)格，且辨識(shí)度較高。

（一） 題材和內(nèi)容

新工筆花鳥畫創(chuàng)作者基于自然現(xiàn)實(shí)的生活，細(xì)致入微地觀察大自然環(huán)境，將自身的感悟以畫筆傳達(dá)出來，從而突出中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)的古典魅力和生活氣息。不同于傳統(tǒng)工筆花鳥畫，新工筆花鳥畫順應(yīng)時(shí)代發(fā)展趨勢，將接近現(xiàn)代人真實(shí)生活且符合現(xiàn)代審美觀的景物作為描繪對(duì)象，比如生活中的蔬菜水果和海鮮等。同時(shí)創(chuàng)作者通過借鑒西方水彩畫、油畫等繪畫技法及繪畫視角，融合現(xiàn)代社會(huì)中的多種元素，讓作品不僅保留了傳統(tǒng)繪畫的古雅風(fēng)范，還突出了現(xiàn)代生活情趣，進(jìn)一步打破傳統(tǒng)繪畫的束縛，突出新工筆花鳥畫的時(shí)代特征與影響力。

（二） 構(gòu)圖樣式

隨著時(shí)代的快速發(fā)展，人們的審美情趣也進(jìn)一步發(fā)生變化，人們對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)結(jié)構(gòu)形式有著更高的欣賞標(biāo)準(zhǔn)與要求。傳統(tǒng)的構(gòu)圖樣式已經(jīng)難以滿足現(xiàn)代人對(duì)于繪畫藝術(shù)的審美需求，因此觀者通常難以產(chǎn)生審美方面的共鳴?；诖?，新工筆花鳥畫創(chuàng)作者不僅對(duì)傳統(tǒng)繪畫技法進(jìn)行了深入的研究與分析，還吸收借鑒西方現(xiàn)代繪畫的先進(jìn)理念，融合西方繪畫構(gòu)圖的相關(guān)元素，創(chuàng)新優(yōu)化傳統(tǒng)的構(gòu)圖技法，使得工筆花鳥畫有了更為豐富的層次與色彩效果[2]。根據(jù)當(dāng)下的發(fā)展情況，新工筆花鳥畫在構(gòu)圖樣式方面已經(jīng)較為成熟，包括全景式構(gòu)圖、化簡為繁式構(gòu)圖以及抽象化構(gòu)圖等。它們各自有其獨(dú)特的優(yōu)勢，更加適應(yīng)現(xiàn)代人的藝術(shù)審美追求，也讓工筆花鳥畫有了新的生命力。

（三） 材料與技法

新工筆花鳥畫在材料與技法應(yīng)用方面有其獨(dú)特性。進(jìn)行傳統(tǒng)工筆花鳥畫創(chuàng)作時(shí)，創(chuàng)作者以筆墨、國畫顏料、絹或者宣紙等為基礎(chǔ)材料，但是新工筆花鳥畫在材料應(yīng)用方面進(jìn)行了創(chuàng)新，不僅會(huì)用到傳統(tǒng)的繪畫材料，還引入了進(jìn)口水彩等各種新顏料。這些新材料的融合與應(yīng)用使得繪畫在色彩表現(xiàn)方面有了更為廣闊的發(fā)展空間。就繪畫技法而言，隨著新理念的融合，新技術(shù)和新材料的應(yīng)用，新工筆花鳥畫不僅積極弘揚(yáng)傳統(tǒng)的繪畫技法——“三礬九染”，工筆花鳥畫的創(chuàng)作者們還進(jìn)一步優(yōu)化創(chuàng)新拓印法、點(diǎn)彩法、揉紙法、拼貼法以及做舊法等，充分提升其繪畫作品的藝術(shù)感染力與表現(xiàn)力。

（四） 設(shè)色與用色

色彩對(duì)于工筆花鳥畫創(chuàng)作有著非常關(guān)鍵的作用。新工筆花鳥畫對(duì)設(shè)色和用色環(huán)節(jié)也進(jìn)行了創(chuàng)新。傳統(tǒng)工筆花鳥畫堅(jiān)持重墨輕色的理念應(yīng)用，以黑、白顏色為主，通過墨色的融合搭配，體現(xiàn)多元化藝術(shù)效果。新工筆花鳥畫著重表達(dá)創(chuàng)作者的個(gè)人情感。大部分創(chuàng)作者基于傳統(tǒng)設(shè)色和用色的規(guī)律要求進(jìn)行不斷的實(shí)踐與創(chuàng)新，引入色彩對(duì)比理念，突出冷暖色調(diào)差異和明暗色調(diào)差異，重點(diǎn)強(qiáng)化新工筆花鳥畫的體積空間感；基于對(duì)色彩的多元化處理，向觀者傳遞出自身的內(nèi)心情感和思想。創(chuàng)作者還積極融合傳統(tǒng)用色技巧與西方現(xiàn)代用色技巧，不拘泥于某一種風(fēng)格特點(diǎn)，而是融合平涂和粉彩暈染等多種技法，采用貼金銀、撞水粉以及加膠撒鹽等多種制作肌理的方法技巧，大膽用色，以平面化方式進(jìn)行色彩處理，使得工筆花鳥畫有了更加和諧統(tǒng)一的藝術(shù)效果。創(chuàng)作者在追求個(gè)人情感和意境表達(dá)的過程中，借助多種不同的表現(xiàn)手法充分體現(xiàn)出自己的所思所想。經(jīng)過創(chuàng)作者們的共同努力與實(shí)踐、不斷嘗試和創(chuàng)新，這種獨(dú)特的繪畫形式在新時(shí)代背景下表現(xiàn)出更加旺盛的藝術(shù)生命力[3]。

三、新工筆花鳥畫結(jié)構(gòu)形式創(chuàng)新

（一） 線描的創(chuàng)新

線描表現(xiàn)是新工筆花鳥畫結(jié)構(gòu)形式中非常重要的一部分。線的應(yīng)用可以有效界定不同物體的結(jié)構(gòu)形象，畫出其輪廓，塑造物體生動(dòng)的形象，同時(shí)能夠傳達(dá)情意、表達(dá)內(nèi)在情感等。在工筆花鳥畫的結(jié)構(gòu)形式中，線是非常重要的一種繪畫語言形式。對(duì)于筆墨表現(xiàn)形式而言，線體現(xiàn)出不同的形式觀念，如何運(yùn)用線以及運(yùn)用哪種線，取決于創(chuàng)作者的個(gè)人主觀意志和所描繪對(duì)象的特征。

很多新工筆花鳥畫家都積極對(duì)線的使用方法加以創(chuàng)新，打破傳統(tǒng)線描應(yīng)用的表現(xiàn)形式，比較典型的一種方式叫作“現(xiàn)代沒骨畫法”，對(duì)這一技法運(yùn)用得比較熟練突出的畫家包括蘇百鈞和李魁正等人[4]。這些創(chuàng)作者的繪畫作品中，線描應(yīng)用并非傳統(tǒng)的繪畫技法應(yīng)用，創(chuàng)作者主要運(yùn)用了點(diǎn)彩、撞水、沖漬以及撞粉等沒骨新繪畫技法，這樣可以讓所描繪對(duì)象的邊緣結(jié)構(gòu)和輪廓處等形成一種如同線條一般的漬痕。這種技法的應(yīng)用也是對(duì)傳統(tǒng)線描應(yīng)用的突破。另外，也有部分畫家注重突出線條的起伏和頓挫，這些也讓繪畫作品的線條應(yīng)用體現(xiàn)出更加獨(dú)特的藝術(shù)魅力。

（二） 追求新的構(gòu)圖形式

1.西方現(xiàn)代設(shè)計(jì)構(gòu)成理念的介入

20 世紀(jì)80 年代初期，廣州美術(shù)學(xué)院工藝美術(shù)系曾經(jīng)特別邀請(qǐng)香港理工大學(xué)的著名專家學(xué)者到校內(nèi)進(jìn)行講座教學(xué)，并特別引入西方設(shè)計(jì)理念，具體涉及三大基礎(chǔ)構(gòu)成，即色彩構(gòu)成、平面構(gòu)成以及立體構(gòu)成。這對(duì)當(dāng)時(shí)我國工藝美術(shù)界產(chǎn)生了較大影響，后來形成了我們常常提到的設(shè)計(jì)學(xué)科。而平面構(gòu)成與色彩構(gòu)成理念的引入也對(duì)整個(gè)美術(shù)學(xué)科的變革發(fā)展產(chǎn)生了非常深遠(yuǎn)的影響[5]。

在借鑒現(xiàn)代設(shè)計(jì)構(gòu)成原理的過程中，中國繪畫擁有了更為廣闊的創(chuàng)作空間。平面構(gòu)成基于二維平面，遵循美學(xué)的基本原理和基礎(chǔ)構(gòu)成要素，使設(shè)計(jì)畫面更強(qiáng)調(diào)嚴(yán)謹(jǐn)性、和諧性以及完整性等特征，通過創(chuàng)造多元形態(tài)，帶給觀者新的審美體驗(yàn)。所有自然物象以點(diǎn)、線、面等不同形態(tài)進(jìn)行展現(xiàn)，它們之間彼此依存，并存在于繪畫作品之中?，F(xiàn)代畫家也開始應(yīng)用這些原理，創(chuàng)作過程中針對(duì)物象展開深入分析，并加以合理應(yīng)用，搭配點(diǎn)、線、面的不同形式與要素，以促進(jìn)畫面實(shí)現(xiàn)高度統(tǒng)一。

2.盈滿構(gòu)圖

新工筆花鳥畫注重構(gòu)圖的豐滿度，這也是對(duì)傳統(tǒng)工筆花鳥畫結(jié)構(gòu)形式的一種創(chuàng)新與變革。新的構(gòu)圖更加注重畫面結(jié)構(gòu)造型的設(shè)計(jì)，體現(xiàn)色彩的豐盈與飽滿，著重凸顯物象自身的氣勢，并以不同形體的層次疊加，帶給觀眾更加強(qiáng)烈的視覺沖擊。比如林若熹創(chuàng)作的系列作品“落葉”，紅葉鋪滿整個(gè)畫面，而其中流出的白葉讓畫面更顯沉穩(wěn)厚重，給人非常強(qiáng)烈的視覺沖擊。

3.突破時(shí)空框架

當(dāng)下世界更加復(fù)雜多元，時(shí)空認(rèn)知的有限性限制了創(chuàng)作者創(chuàng)造力的發(fā)揮，因此打破傳統(tǒng)的時(shí)空框架，使時(shí)空真實(shí)性越來越被淡化很重要。通過自由隨意的造型設(shè)計(jì)，將抽象具體的影像集中于統(tǒng)一的畫面之中，實(shí)現(xiàn)現(xiàn)實(shí)與理想之間的碰撞，構(gòu)成的藝術(shù)美、不同要素的應(yīng)用、結(jié)構(gòu)形式的意境等，都使得畫面具有獨(dú)特的格調(diào)。創(chuàng)作者不再過度關(guān)注物體的瞬間狀態(tài)，而是以平面化空間使得虛實(shí)相呼應(yīng)，體現(xiàn)出個(gè)人思想的自由迸發(fā)，以及對(duì)于心靈自由的追逐。

（三） 追求新的意境美

1.意境的空間關(guān)系

新工筆花鳥畫創(chuàng)作者在構(gòu)圖理念方面更加注重實(shí)的感覺，他們認(rèn)為畫面不需要過度留白，同時(shí)以實(shí)在具體的物象為主，通過天空、地面以及水等進(jìn)行體現(xiàn)。對(duì)于當(dāng)代繪畫創(chuàng)作者而言，他們更注重通過物象的表現(xiàn)形式透視化地體現(xiàn)空間的遠(yuǎn)近距離，以豐富多元的明暗對(duì)比及層次變化進(jìn)行體現(xiàn)，通過虛實(shí)對(duì)比變化和光感變化等方式拓展視覺空間，讓觀者可以感受到作品的內(nèi)在意境。這些方式使得工筆花鳥畫在新時(shí)代背景下實(shí)現(xiàn)了結(jié)構(gòu)形式的創(chuàng)新與發(fā)展，體現(xiàn)出不同于傳統(tǒng)工筆花鳥畫的傳統(tǒng)審美理念[6]。

2.意境的主觀表現(xiàn)

傳統(tǒng)中國畫注重以形寫神，并且創(chuàng)作者結(jié)合實(shí)際需求，概括所描繪的對(duì)象，對(duì)于其表現(xiàn)特征進(jìn)行科學(xué)取舍，從而突出以形寫神的意境美。這樣的方式并不需要?jiǎng)?chuàng)作者對(duì)物象本身進(jìn)行全面的造型描繪，同時(shí)也決定了工筆花鳥畫在創(chuàng)作方面的新理念，即突出物象的內(nèi)在本質(zhì)，反映創(chuàng)作者的主觀情感。現(xiàn)代創(chuàng)作者通過探索不同作品獨(dú)特的表現(xiàn)形式，以夸張或者變形等方式，突出其個(gè)性特點(diǎn)。這樣的意境表現(xiàn)形式更自由，同時(shí)也讓畫面的藝術(shù)美隨著創(chuàng)作者主觀感受的變化而不斷變化。

總而言之，工筆花鳥畫作為我國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)體系中不可或缺的一部分，歷經(jīng)發(fā)展變遷，在與時(shí)俱進(jìn)的過程中不斷吸收借鑒中西方文化的特色，通過不斷的實(shí)踐實(shí)現(xiàn)合理的優(yōu)化與完善。新工筆花鳥畫在創(chuàng)作者們的實(shí)踐與探索下，收獲新的發(fā)展與變化，不斷融合時(shí)代發(fā)展特征，豐富自身的內(nèi)在韻味，彰顯時(shí)代特色，以嶄新面貌融入新的世界。現(xiàn)代新工筆花鳥畫創(chuàng)作者應(yīng)主動(dòng)汲取中西文化藝術(shù)中的表現(xiàn)元素、藝術(shù)語言，豐富完善工筆花鳥畫的內(nèi)涵，創(chuàng)新結(jié)構(gòu)形式和技法形式等，將繪畫藝術(shù)與現(xiàn)實(shí)生活緊密聯(lián)系起來，通過熟練的技法應(yīng)用與科學(xué)創(chuàng)新，表達(dá)個(gè)人感受，讓觀者通過視覺感官收獲豐富的情感體驗(yàn)，在藝術(shù)審美的過程中滿足自身對(duì)于美的追求。