旋律在明暗中的交織

〔摘 要〕《歌劇魅影》是音樂劇大師韋伯的經(jīng)典之作，經(jīng)久不衰，首演至今仍受觀眾的喜愛。劇中多首唱段和歌曲都十分經(jīng)典，將古典和現(xiàn)代、流行和經(jīng)典巧妙融合。本文通過對歌曲《Angle of music》中使用的現(xiàn)代和聲、通俗的旋律和唱腔、古典的音樂元素以及現(xiàn)代的配器手法與上下劇情之間的融合進行分析，進一步了解音樂劇大師韋伯的音樂構(gòu)思和作曲手段。

〔關(guān)鍵詞〕《Angle of music》；分析；劇情；作曲技法

一、《歌劇魅影》的簡介

音樂劇《歌劇魅影》改編自法國作曲家加斯頓·勒魯?shù)耐≌f，由安德魯· 洛伊·韋伯作曲，又名《劇院魅影》或《歌劇院的幽靈》。故事發(fā)生在19世紀的巴黎歌劇院，原本是建筑師和作曲家的埃里克，因為意外毀容，外表非常丑陋可怕，不得不帶著面具度日，棲身在巴黎歌劇院的地下室內(nèi)，成為了亦人亦鬼、人人畏懼的幽靈、他發(fā)現(xiàn)伴舞演員克里斯汀善良美麗并且擁有天籟般的歌喉，便成為克里斯汀的“音樂天使”，引導(dǎo)她成為歌劇院的首席女高音。但克里斯汀與童年青梅竹馬的拉烏爾子爵相遇并相戀，引起了埃里克的嫉妒，埃里克固執(zhí)地認為克里斯汀背叛了他。為了奪回克里斯汀，埃里克不惜制造一系列的兇殺、舞臺事故、襲擊等恐怖事件，將克里斯汀帶入他的“地下宮殿”，想通過綁架囚禁的方式得到克里斯汀的心。但當克里斯汀揭開他的面具，看到他真實的容貌后，他心中自卑、憤怒、不甘、羞愧都涌了上來。最后克里斯汀獻上純潔真摯的一吻，埃里克徹底被克里斯汀的純潔善良打動，內(nèi)心深處最美好的善意也被喚醒，最終選擇成全自己的愛人，放走了克里斯汀和拉烏爾，自己則默默離去。從此劇院魅影成為了一個傳說，人們再也沒有見過歌劇院里的幽靈。

雖然劇本是音樂劇的靈魂，但是音樂的加入才能使全劇成為一個整體，達到不需要唱念臺詞也能表現(xiàn)人物性格和闡述劇情的作用?！耙魳穭∈恰诺湟魳泛汀ㄋ妆硌萦袡C融合的表演藝術(shù)，是以最高的音樂標準要求與世俗文化的表演形態(tài)相結(jié)合的藝術(shù)?！本碌奈璧冈O(shè)計，超高的音樂水準，引人入勝，環(huán)環(huán)相扣的精彩劇情以及炫彩華美的舞臺效果共同成就了這部經(jīng)久不衰的優(yōu)秀藝術(shù)作品。

從音樂角度來看，全劇大量使用交響樂段、詠嘆調(diào)、宣敘調(diào)等古典音樂語言，明顯地呈現(xiàn)出輕歌劇的特點。但相較于傳統(tǒng)歌劇，在配器方面既加入管風(fēng)琴、銅管樂器的強大音效，又加入電子弦樂等流行音樂編配的因素。把音樂處理成古典與流行并存，通俗與高雅共賞的作品，極富感染力。各個人物、角色性格、劇情段落大都通過音樂手段渲染并前后貫穿。雖大量使用詠嘆調(diào)，但并不是死板的原樣照搬，而是全新的創(chuàng)造之后再組合?！绊f伯并不是簡單地將音樂塞于全劇之中，而是讓音樂通過成為全局的有機組成部分，甚至成為對話與交流的方式?！睂⒁魳坊沓烧Z言，用音樂的發(fā)展推動劇情的發(fā)展，還通過一些歌曲片段和間奏片段刻畫人物內(nèi)心活動塑造人物性格。

二、《歌劇魅影》插曲《Angle of music》的音樂分析

《Angle of music》這首歌是克里斯汀和好友梅格姬莉的對話，梅格姬莉好奇克里斯汀為何在如此短時間內(nèi)就成為出色的首席女歌手，詢問誰是她的老師?？死锼雇∠肫鸶赣H說的音樂天使，認為魅影埃里克是她的音樂老師和音樂天使。這段對唱間接體現(xiàn)出克里斯汀與埃里克靈魂與音樂上的交流和共鳴。

（一）曲式和調(diào)性

整部作品為單三部五部曲式。

整首作品由引子、呈示段、展開段、呈示段的變奏反復(fù)、展開段的變奏反復(fù)、再現(xiàn)段和尾聲六個部分組成，涉及多個調(diào)性。

如譜例所示，引子部分共1個小節(jié)，自由節(jié)拍，節(jié)奏也較自由。歌詞為魅影埃里克稱贊克里斯汀的演出并且呼喚克里斯汀的名字，同時克里斯汀的好友梅格姬莉也在呼喚她。旋律聲部的調(diào)性為d小調(diào)，首先是埃里克的旋律，由屬音a開始上行純四度到c，反復(fù)一次之后進行到主音d，再下行純八度至中音d。緊接著梅格姬莉的旋律由主音d下行純五度至g，下行二度模進。最后一句由魅影埃里克唱出。前后旋律的音程總體是轉(zhuǎn)位的關(guān)系。伴奏部分由弦樂的震音奏出，節(jié)奏是跟隨著旋律的自由延長，由d、bf和be組成，使用的是那不勒斯和弦，共反復(fù)三次，調(diào)性為be小調(diào)。因此，引子部分為be小調(diào)和d小調(diào)是雙重調(diào)性，使用的是現(xiàn)代派的作曲技法。但由于伴奏是輕薄的弦樂織體，不但沒有影響旋律的可聽性和歌唱性，旋律的唱詞依然非常清晰明了，其不協(xié)和的音響效果給歌曲稍微增加了一些緊張的效果，承接前面克里斯汀內(nèi)心不安的心情，為緊張的氛圍做了鋪墊。

A樂段是4+4的兩個樂句組成，86拍，方整結(jié)構(gòu)，在主調(diào)bB大調(diào)上進行，收攏終止，是梅格姬莉的唱段，伴奏織體是簡單的和弦琶音，用豎琴演奏。然后進入4小節(jié)的連接，連接句是用弦樂演奏的四部和聲，同時高聲部旋律重復(fù)第一句的主題材料，加深了旋律在觀眾心中的印象，在流行音樂中體現(xiàn)出了古典因素。

進入B樂段之后，由克里斯汀演唱，加入新的材料，伴奏織體也發(fā)生變化，由豎琴和弦樂共同演奏。4+4的兩樂句方整結(jié)構(gòu)，轉(zhuǎn)入平行小調(diào)g小調(diào)，然后再次重復(fù)A樂段，仍然是克里斯汀演唱，轉(zhuǎn)入bB大調(diào)，相較于第一個A樂段，伴奏織體增加了分解和弦，但整體仍然是輕薄的織體，突出主旋律的演唱。進入第二個B樂段由梅格姬莉演唱，轉(zhuǎn)入g小調(diào)，平行句法。最后進入最后一個A樂段，前四小節(jié)由克里斯汀演唱，后四小節(jié)為兩人的二重唱，伴奏基本變成柱式和弦，遠關(guān)系轉(zhuǎn)調(diào)至bD大調(diào)。

如譜例所示，A樂段之后緊接著四小節(jié)的尾聲。尾聲部分依然是兩人的二重唱，伴奏織體再現(xiàn)了引子部分的震音，增加了弦樂和木管的配器。弦樂跟隨著旋律然后交給長笛的長音，如此交替反復(fù)了四個小節(jié)。除此之外，這四個小節(jié)構(gòu)成四組嚴格的下行二度轉(zhuǎn)調(diào)模進，分別轉(zhuǎn)入bD大調(diào)、B大調(diào)、A大調(diào)和G大調(diào)，最后結(jié)束在e小調(diào)。因為在劇中這首歌被劇院主管打斷，所以為了連貫前后的劇情，使用了開放性的結(jié)束，之后緊接著劇院主管呵斥梅格去聯(lián)系舞蹈。不協(xié)和的弦樂背景織體也恰到好處地襯托出了不安的氛圍。

（二）配器

值得一提的是這首作品的配器手法。在偏現(xiàn)代性的調(diào)性和聲的使用基礎(chǔ)上，配器手法應(yīng)使用得較為古典，才能使作品的可聽性和歌唱性提升，由譜例和音響效果來看，韋伯也是這么做的。他在引子部分使用弦樂震音進行伴奏，第一部分使用豎琴的琶音進行伴奏，間奏部分則直接使用更為古典的嚴格的四部和聲進行，由弦樂演奏，從而中和了上下篇音樂上的不協(xié)和因素。第二部分、第三部分和第四部分都使用弦樂加豎琴，更顯示音樂的空靈感和精妙。在最后一部分，使用弦樂加木管的混合音色，為整首作品添加了一抹不一樣的色彩。與配器和劇情相呼應(yīng)的是整首歌曲的音樂力度安排，由弱漸強、到更強、在最后一部分的時候弱下來，連接前后的劇情，表現(xiàn)出鮮明的人物性格。

三、小結(jié)

從調(diào)性安排也體現(xiàn)出作者的精心構(gòu)思。主調(diào)bB大調(diào)與結(jié)尾的e小調(diào)是三全音的關(guān)系，引子部分的d小調(diào)和be小調(diào)是三全音的關(guān)系。這兩對調(diào)關(guān)系都是比較遠的關(guān)系，而且是相對比較緊張刺激的調(diào)關(guān)系。結(jié)尾處的連續(xù)上二度的轉(zhuǎn)調(diào)模進經(jīng)歷了四個調(diào)性。這些調(diào)性安排都體現(xiàn)出了現(xiàn)代派的風(fēng)格。整首作品主干部分的結(jié)構(gòu)、調(diào)性布局以及織體旋律的安排都非常簡潔清晰。中間穿插的現(xiàn)代不協(xié)和音程、和弦以及調(diào)性都恰到好處地配合劇情的氛圍，使前后連貫起來。這些現(xiàn)代派的音樂寫作手法并沒有搶了兩位主角演唱旋律的風(fēng)頭，反而更好地與旋律融合在一起，更加突出旋律設(shè)計的巧妙，歌唱起來更加朗朗上口。由此可看出作曲家韋伯的精妙心思以及細致的作曲手法。

參考文獻

①李濤：《克里斯汀的情感糾葛》，《音樂藝術(shù)》，2010年，第3期。

②周敏：《音樂劇〈劇院魅影〉的獨特魅力》，《長春師范學(xué)院學(xué)報》，2012年，第10期。

③劉建新：《〈劇院魅影〉對傳統(tǒng)歌劇的借鑒與超越》，《音樂舞蹈大舞臺》，2014年10月20日。

作者簡介

韓璐，上海師范大學(xué)碩士研究生，研究方向為音樂創(chuàng)作。

責任編輯 鄭雪