泉州（華光）國(guó)際影像雙年展在規(guī)矩中尋找規(guī)則

第二屆泉州（華光）國(guó)際影像雙年展主要是關(guān)注國(guó)內(nèi)外的攝影高等教育。雙年展并不只有世界各攝影院校的作品，也包括攝影界的成熟藝術(shù)家與商業(yè)攝影師的作品。因此，本屆雙年展除了是國(guó)內(nèi)與國(guó)外攝影教育的對(duì)話與交流外，也是攝影教育與行業(yè)的對(duì)話。本屆的主題為“規(guī)矩與規(guī)則”，官方的解釋是，“規(guī)矩”是一定的標(biāo)準(zhǔn)、成規(guī)。而“規(guī)則”是運(yùn)行、運(yùn)作規(guī)律所遵循的法則。從這個(gè)角度來說，規(guī)矩是用來遵循的，規(guī)則是用來打破的。雙年展包含了40所外國(guó)藝術(shù)和攝影院校作品、20所中國(guó)藝術(shù)和攝影院校（含港澳臺(tái)）作品、26位國(guó)際商業(yè)和時(shí)尚大牌攝影師作品以及國(guó)際攝影聯(lián)合會(huì)（FIAP）作品。通過雙年展，既可以觀察到國(guó)內(nèi)外攝影教育的差別與差距，也是一睹國(guó)內(nèi)外佳作的好契機(jī)。

策展部分

創(chuàng)造風(fēng)景

曾經(jīng)一度，人們對(duì)風(fēng)光攝影的觀念發(fā)生了變化，在那期間，攝影作品不是火星地表形態(tài)，就是經(jīng)戰(zhàn)爭(zhēng)創(chuàng)傷的土地。而若跟隨本次參展藝術(shù)家的視角，我們就能開啟一場(chǎng)獨(dú)特的風(fēng)景盛宴。

現(xiàn)代數(shù)碼元素之于攝影作品，正如格哈德·里希特的繪畫筆觸之于艾倫·詹森的攝影作品。當(dāng)色彩被分層，圖像成為現(xiàn)實(shí)與幻想的媒介，嶄新世界便可應(yīng)時(shí)而生。同斯特凡諾一樣，海倫·西爾以森林為畫布、視樹木為彩塑，將顏料置于森林之中盤旋纏繞、密織成網(wǎng)。欣賞此類作品時(shí)，人們不禁會(huì)想起編結(jié)藝術(shù)和圣經(jīng)藝術(shù)，它們通常創(chuàng)作于物體表面或墻面上，并不會(huì)出現(xiàn)在整個(gè)建筑物表面。而作品中樹上的枝枝杈杈相應(yīng)成為其標(biāo)志及其線條。來自德國(guó)錫根的攝影藝術(shù)家馬克·約瑟夫·巴魯斯將錫根和比利時(shí)佛蘭德布拉班特兩地之景融合，借助PS技術(shù)取用部分繪畫作品進(jìn)行創(chuàng)作，這種創(chuàng)作手法類似于保羅·彼得·魯本斯所作的12幅風(fēng)景繪畫作品。彼得·霍爾茲的創(chuàng)作與安塞爾·亞當(dāng)斯的作品風(fēng)格截然相反，其通過拉高亮度、大量使用白色創(chuàng)作出的雪山風(fēng)景，無不震撼人心。

本策展單元作品，意在創(chuàng)造風(fēng)景，而非展示風(fēng)景。藝術(shù)家們均自成一格、卓越非凡。（策展人：托馬斯·凱爾納）