高校戲劇表演專業(yè)課程教學設計

于麗媛　葉冠宏　郭學陽

隨著人們物質生活水準的不斷提高，人們的精神文明需求不斷增長，對于文化產品的質量提出了更高要求。而戲劇作為滿足人們精神文明需求的重要藝術形式，也是一種社會現(xiàn)象。它在人類社會中有著悠久的歷史和深厚的文化底蘊。在不同的時代和地區(qū)，戲劇都扮演著不同的角色，反映了當時社會的風貌和人們的審美觀念。它不僅是一種娛樂形式，也被廣泛應用于教育、文化交流和社會公益等領域。通過戲劇表演，人們可以更好地了解歷史、傳承文化、表達情感，提高自己的審美能力和文化素養(yǎng)。為此，必須加強戲劇表演專業(yè)的課程建設，提升戲劇表演的質量和內涵。時代在發(fā)展，隨著時代變化，戲劇表演專業(yè)的教學內容和形式也必須與時俱進，不斷變化，要求高校及教師正確認識戲劇表演專業(yè)在新時代背景下的發(fā)展方向，不斷革新教學內容，加強課程建設，以滿足新時期社會和文化發(fā)展的需要。

0 引言

隨著現(xiàn)代社會的不斷發(fā)展，人們從追求物質滿足向精神滿足轉向。而戲劇表演作為一種傳統(tǒng)優(yōu)秀藝術，將舞蹈、文學、音樂等要素巧妙地結合起來，戲劇演員通過表演刻畫出多種多樣的人物形象，以此傳遞出獨特的人文精神。觀看戲劇表演，能夠豐富人們的精神世界，正成為越來越多人喜聞樂見的娛樂項目。我國許多高校都開設了戲劇表演專業(yè)，旨在培養(yǎng)優(yōu)秀的戲劇表演人才。戲劇來源于生活，又高于生活，戲劇表演專業(yè)的學習內容應隨著時代的進步而不斷革新，要求戲劇表演迎合當下的大眾審美，更好地發(fā)揮出戲劇表演的價值。本文通過對高校戲劇表演專業(yè)的課程教學現(xiàn)狀進行分析，針對當前課程教學存在的問題，提出相應的改進措施，從而不斷提升高校戲劇表演專業(yè)教學質量，助力高校戲劇表演專業(yè)健康有序發(fā)展。

1 高校戲劇表演專業(yè)課程教學現(xiàn)狀

1.1 過分重視理論

受到我國傳統(tǒng)教育理念和影視教學模式的影響，即使是高校戲劇表演專業(yè)的教學，還有很多教師仍然堅持采用灌輸式的教學方式，教師仍然居于教學主導地位，通過講述的形式將課本知識傳達給學生。這樣過于重視理論教學的教學模式不利于學生藝術思維的培養(yǎng)，學生只能夠被動地接受知識，不能得到自主思考能力的養(yǎng)成。戲劇表演專業(yè)對于學生的專業(yè)能力本來就有較高的要求，一些專業(yè)性的知識需要學生進行自主學習，但灌輸式教育卻無法滿足學生自主發(fā)展的需求，學生缺乏自主性，只是被動地進行學習，自然無法深刻理解課本知識所蘊含的深層次內容，難以真正將專業(yè)知識運用自如。其次，單一的教學模式無疑會限制學生的學習效果，無法幫助學生建立一個完整的戲劇表演的知識體系，構造出完善而立體的知識結構[1]。戲劇表演專業(yè)作為融合了音樂、舞蹈等多學科知識的綜合性學科，不能忽視實踐對于學生的學習效果的助推作用，只有在實踐中才能夠提升學生對理論知識的理解水平，在實踐中檢驗理論，但是現(xiàn)階段高校戲劇專業(yè)過分重視理論教學，忽視了實踐教學。

1.2 師資力量不足

高校戲劇表演專業(yè)需要具備豐富實踐經驗和教學經驗的師資隊伍進行教學，才能切實提高戲劇表演專業(yè)的學生水平。但現(xiàn)實中，很多高校戲劇表演專業(yè)的師資力量不足，教師的專業(yè)水平和教學經驗有限。這會影響教學質量和學生的學習效果。高校戲劇表演專業(yè)的師資力量不足，使得課程對于學生來說顯得枯燥無味，學生對于專業(yè)的學習興趣被不斷削弱，甚至有學生對課程產生了明顯的抵觸情緒，嚴重影響到專業(yè)教學的發(fā)展。因此需要加強師資隊伍建設，引進更多具備豐富實踐經驗和教學經驗的教師，提高教師的教學水平和專業(yè)素養(yǎng)，如此一來，才能夠切實提升專業(yè)教學效果，促進學生專業(yè)能力的提高。教師的專業(yè)水平是影響戲劇表演專業(yè)發(fā)展的重要因素，在新時期，信息技術不斷發(fā)展的大背景下，要求教師能夠積極在教學中應用信息技術，明確戲劇表演專業(yè)的核心教學內容，推動專業(yè)課程建設的深入發(fā)展。

1.3 專業(yè)定位模糊

目前很多高校戲劇表演專業(yè)的教學定位，存在專業(yè)定位模糊的情況。高校戲劇表演專業(yè)的發(fā)展出現(xiàn)同質化傾向，使得許多戲劇表演專業(yè)的學生職業(yè)生涯受到限制。高校的教育目的在于培養(yǎng)優(yōu)質人才，高校的專業(yè)同質化會導致學生同質化，學生在學習過程中無法展現(xiàn)出自身的個性[2]。戲劇表演專業(yè)教師在教學中，以完成教學任務為目的，按部就班地培養(yǎng)學生的戲劇表演能力，但這種培養(yǎng)模式下學生的專業(yè)之路是有限的。只有激發(fā)學生的個性，讓學生在實踐中增強自身的表演能力，才能夠在未來的職業(yè)道路上走得更長遠。

1.4 缺乏實境教學內容和環(huán)節(jié)

戲劇表演具有明顯的實操性、應用性特征，但很多高校戲劇表演專業(yè)缺乏實境教學內容和環(huán)節(jié)。學生在課堂上學習的理論知識難以與實際表演相結合，導致他們的實踐能力得不到有效的提升。因此，需要增加實境教學內容和環(huán)節(jié)，如組織學生進行實際演出、參加戲劇比賽等，以提高學生的實踐能力和表演水平。

2 高校戲劇表演專業(yè)課程教學設計

戲劇作為滿足人們精神文化需求的重要藝術形式，要求能夠將時代風貌展現(xiàn)在觀眾面前，只有這樣，才能使得戲劇本身更受人民群眾歡迎，為人民群眾所喜聞樂見。高校在戲劇表演專業(yè)的教學中，要通過對學生人文精神的培育，提升學生的藝術修養(yǎng)，讓他們所呈現(xiàn)出的戲劇表演能夠展現(xiàn)出鮮明的時代特征，傳達出深刻的人文關懷，只有這樣，他們的表演才能經久不衰。

2.1 強化舞臺表演修養(yǎng)

舞臺表演是戲劇表演專業(yè)的課程教學內容設計中必不可少的環(huán)節(jié)，只有通過舞臺表演，學生才能夠真正得到專業(yè)素養(yǎng)的鍛煉，提高自己的表演能力，成長為優(yōu)秀的表演專業(yè)人才[3]。學生群體之間的差異性較大，一些學生活潑好動，在舞臺表演的過程中勇于表達自我，而一些學生則由于自身性格靦腆，在面對舞臺時容易出現(xiàn)緊張、不安、焦慮等情緒，導致在舞臺表演中難以展現(xiàn)出自身的最佳表演水平，長遠來看容易引發(fā)學生對舞臺的恐懼感，不利于學生今后的職業(yè)發(fā)展。因此教師必須注重強化學生的舞臺表演修養(yǎng)，根據不同學生的性格特點采取不同的教學模式，因材施教，針對性地改善學生對舞臺的恐懼感，讓學生能夠以良好的心態(tài)應對舞臺表演。只有正確看待舞臺表演，才能夠激發(fā)學生對戲劇表演專業(yè)的熱情，讓學生在表演過程中逐漸樹立自信，在舞臺表演中發(fā)揮出自己的真實水平，展現(xiàn)出專業(yè)教學效果。

2.2 豐富教學內容

學生在戲劇表演前，需要對劇本和角色進行深入研究，學生只有對其中的故事情節(jié)、思想情感及人物內心等展開剖析，才能將人物演繹得有血有肉、生動鮮活，而這都離不開文學素養(yǎng)的支持。戲劇作品雖然是虛構的，但也與現(xiàn)實有著密切聯(lián)系，戲劇作家通過戲劇作品反映出深刻的道理，具有良好的現(xiàn)實意義。如蕭伯納的戲劇向來是戲劇劇目中的經典，他在作品中展現(xiàn)出復雜的人際關系，深刻地反映了當時的社會矛盾[4]。蕭伯納的作品立足于客觀，以現(xiàn)實的角度來解釋社會問題，在進行戲劇表演時，學生需要對當時的時代背景有充分認知，了解蕭伯納創(chuàng)作時的社會矛盾，立足于當時的社會背景，分析人物的心境變化，學會站在人物的角度上去審視社會，對神情、動作、心態(tài)等進行精準把控，如此能夠在表演過程中，將人物形象表演到位。因此高校戲劇表演專業(yè)的課程教學設計需要對現(xiàn)有的教學內容進行優(yōu)化與豐富，通過在專業(yè)教學中加入文學性內容，提升學生的人文內涵，促進學生綜合能力的發(fā)展。在戲劇表演專業(yè)的教學中，教師需要引導學生通過表演技巧塑造人物角色，使學生不僅能表現(xiàn)出人物外在的性格，更能表現(xiàn)出人物內在的精氣神。只有豐富教學內容，提升學生的人文內涵，學生對人物角色的理解能力才能提高，實現(xiàn)對角色的精準定位，將人物教學演繹得更為立體。具體來說，高校要適當增添戲劇表演專業(yè)中的文學性內容，將戲劇作品、電影作品等引入到課堂教學中，利用多樣化的教學形式幫助學生提升對文學性知識的掌握能力。教師要積極轉變原有的教學理念和教學模式，推動教學向多樣化方向發(fā)展。例如教師可通過主題性表演活動的形式，激發(fā)學生對戲劇表演的學習興趣，增加學生的學習積極性。教師可以組織學生進行劇目演練，積極利用信息化技術，為學生營造出真實的戲劇情境，讓學生通過小組合作的形式，根據自己對劇本的理解進行表演。這樣的教學形式不僅能夠激發(fā)學生的自主思維，增強學生的文學素養(yǎng)，還能夠培養(yǎng)學生的實踐能力，促進整體教學質量的提升[5]。

2.3 培養(yǎng)戲劇表演能力

要想推動高校戲劇表演專業(yè)的教育效果提升，教師需要在教學過程中，開展多樣化的文化活動，為學生提供更多的戲劇表演機會和更廣闊的學習空間，讓學生有機會將理論知識轉化為實踐經驗，實現(xiàn)對知識的遷移，得到實踐表演能力的增強，從而促進教學目標的落實。

2.4 開展戲劇表演實踐

在當前高校戲劇表演專業(yè)的教學中，存在過于重視理論教學的問題，因此學校及教師必須提升實踐教學在課程中的比例，通過為學生提供多樣化的戲劇表演實踐機會，讓學生在不同的實踐活動中鍛煉自身的專業(yè)能力[6]。首先，要鼓勵學生踴躍參與音樂會、晚會、比賽等，讓學生能夠在真實的表演場景中逐步積累表演經驗。教師可以從旁為學生提供指導，現(xiàn)場指導能夠及時指出學生在戲劇表演中存在的問題，讓學生作出相應的調整，從而不斷完善自己的表演細節(jié)，提高表演質量，也能讓學生的戲劇表演基本功變得更為扎實。其次，社團作為大學生交流實踐的有效渠道，教師要讓學生多參與社團活動，在社團實踐中鍛煉自身的表演能力。教師可以為表演社、音樂社等社團之間的協(xié)作牽線搭橋，搭建出真實的表演場景，學生在真實的表演場景中表演，不斷提高自身的戲劇表演能力。

3 總結

高校戲劇表演專業(yè)作為當下的熱門專業(yè)，旨在培養(yǎng)出具有良好戲劇表演能力和專業(yè)職業(yè)素養(yǎng)的優(yōu)秀表演者，但當前高校戲劇表演專業(yè)的課程教學還存在不少問題，影響到課程建設效果?；诖?，本文通過對戲劇表演專業(yè)的教學現(xiàn)狀進行分析并提出相應的解決措施，以彌補教學中存在的不足，并幫助提高學生的表演修養(yǎng)，不斷提升高校戲劇表演專業(yè)的教育質量，促進學科發(fā)展。

引用

[1] 李鵬晨.淺談戲劇影視表演專業(yè)課程模塊化教學改革[J].劇影月報，2023（2）：105-106.

[2] 潘紅葉.地方高校戲劇影視表演專業(yè)課外實踐教學——基于產教融合背景[J].大觀（論壇），2023（2）：93-95.

[3] 馬燕.新疆高校戲劇表演專業(yè)《聲樂》課程教學思考研究[J].藝術評鑒，2022（22）：161-164.

[4] 袁素瑩.高校本科舞蹈表演專業(yè)海陽秩歌課程設計與教學實踐研究[D].蘭州：西北師范大學，2022.

[5] 楊欽.融媒體背景下戲劇影視表演人才的培養(yǎng)模式的創(chuàng)新研究[J].戲劇之家，2022（33）：175-177.

[6] 蘇永豪.藝術院校表演專業(yè)教學中的拓新與啟示——評《戲劇影視導演表演創(chuàng)作與教學研究》[J].中國教育學刊，2022（1）：126.

作者簡介：于麗媛（1986—），女，遼寧大連人，碩士研究生，講師，就職于河北傳媒學院；葉冠宏（1991—），男，河北石家莊人，碩士研究生，講師，就職于河北傳媒學院；郭學陽（1987—），男，遼寧鞍山人，本科，助教，就職于河北傳媒學院。