生命意態(tài)，時代華章
——論陳鈞德的藝術(shù)創(chuàng)造

文／范迪安

陳鈞德，祖籍浙江鎮(zhèn)海，1937年出生于上海，2019年病逝于上海。歷任中國美術(shù)家協(xié)會油畫藝術(shù)委員會委員、中國油畫學(xué)會常務(wù)理事、中國國家畫院油畫院研究員、全國美展評委、上海美術(shù)家協(xié)會理事、上海文史館館員、上海戲劇學(xué)院教授、上海美術(shù)學(xué)院兼職教授。曾于北京、上海、香港等地以及在日本、法國、新加坡、馬來西亞等國家舉辦個展。出版有《陳鈞德畫選》《陳鈞德油畫集》《繼往開來——中國油畫領(lǐng)軍人物作品集：陳鈞德卷》《激情不滅——藝術(shù)隱士陳鈞德的成長史》《陳鈞德》《海派油畫大師陳鈞德藝術(shù)與文獻》等。

中國的改革開放為中國藝術(shù)的轉(zhuǎn)型發(fā)展提供了寬闊的文化背景和充足的學(xué)術(shù)條件，一大批緊緊追隨時代變革并且堅持藝術(shù)探索的油畫家為中國油畫多元形態(tài)的建立作出了重要的貢獻，陳鈞德就是其中突出的一位。他堅持理想信念，勇于高揚真理，不懈探索研究，在長期的創(chuàng)作實踐中形成了鮮明的個人藝術(shù)風(fēng)格和卓有成就的藝術(shù)成果，以敢開風(fēng)氣之先并信守學(xué)術(shù)追求的精神贏得了藝術(shù)界同仁的普遍尊重，形成了廣泛的影響。他在寫意油畫上的精研和抒情式表現(xiàn)風(fēng)格在多樣的當(dāng)代中國油畫中獨樹一幟，具有豐滿的學(xué)術(shù)氣象和優(yōu)秀的學(xué)術(shù)品格。

依我淺識，陳鈞德的油畫似乎一開始就表現(xiàn)出成熟的而且非常個人化的面貌，幾十年來，他的作品幾乎沒有風(fēng)格上大的變化，只有風(fēng)格的不斷展開，不斷走向更開闊的境界。正像他的油畫表達的主題多為自然風(fēng)景一樣，他的藝術(shù)世界是一方豐富多彩而又自立自為的風(fēng)景。從藝術(shù)歷史的淵源到他個人稟賦的流露，從他感受外部世界的方式到鮮明的表現(xiàn)語言，陳鈞德的藝術(shù)透露出中國油畫家在文化上樹立時代理想又不斷地追求自我風(fēng)格完善的歷程。

陳鈞德的藝術(shù)是20 世紀(jì)以來中國油畫追求現(xiàn)代民族風(fēng)格理想的體現(xiàn)。油畫自20世紀(jì)初從西方傳來，在具有清醒的文化認識的藝術(shù)家里，就自覺地把兩個課題作為探索的目標(biāo)。一是如何根據(jù)中國社會的現(xiàn)實需求對油畫這種外來語言進行“中國式”的改造，以中國文化、東方文化的傳統(tǒng)精神作為創(chuàng)造的精神基礎(chǔ)，探索油畫藝術(shù)風(fēng)貌中的中國氣派，使中國油畫真正具備中國文化的內(nèi)在品質(zhì)；二是如何不受各種藝術(shù)潮流的左右，在創(chuàng)造的積累中堅持自己的個性表達，使藝術(shù)的個性從自己的心靈世界中自然而然地生發(fā)出來，建立自我完善的藝術(shù)世界。很顯然，陳鈞德在這兩個方面都有清醒的認識與高度的自覺。他對20世紀(jì)以來前輩油畫家如林風(fēng)眠、吳大羽、關(guān)良、吳冠中等所探索的中西融合道路有一種根本的認同，在繼承他們藝術(shù)精神的基礎(chǔ)上，始終將對時代的感懷與現(xiàn)實生活的感受注入筆端，始終把“中國油畫”應(yīng)有的中國文化內(nèi)涵作為研究課題，縱觀他從早期到晚年的作品，這種藝術(shù)理想十分明確，因而他的藝術(shù)風(fēng)貌一以貫之，鮮明凜然。

陳鈞德的藝術(shù)是“寫意油畫”的成功范例。在“寫意油畫”這個概念成為畫壇共識之前，陳鈞德就有這種藝術(shù)取向并持續(xù)展開研究和探索。他對西方現(xiàn)代藝術(shù)中的表現(xiàn)性風(fēng)格有著濃厚的興趣與深入的研究，放筆直抒胸臆，勇于表達自己豐沛的感性，在色彩的濃烈度和線條的表現(xiàn)力上尤為突出。另一方面，他秉承中國繪畫傳統(tǒng)中“澄懷觀道”的理想，在繼承中發(fā)揮，也即以一種現(xiàn)代的“天人合一”的意識看待自然與感受自然。在表現(xiàn)自然景色之際，重在表現(xiàn)自己詩性的情懷，營造作品的意境，把書寫性的油畫語言和體現(xiàn)自然物象的生命華彩結(jié)合起來。中國現(xiàn)代以來的很多油畫家都曾進行過這個課題的試驗與研究，而陳鈞德先生繼往開來，成功地將傳統(tǒng)的文人精神與來自西方的油畫形式融為一體，達到了新的高度。從他的一系列風(fēng)景、靜物作品以及人體寫生來看，這種融合絕非簡單地對接，而是綜合考慮二者可能的兼容性和合適的切入點之后而生發(fā)出的一個統(tǒng)一的、具有現(xiàn)代特征的有機體。他的作品充滿了“寫”的興味和“生”的意趣，也創(chuàng)造了“寫”的個性筆調(diào)和“意”的雋永內(nèi)涵。在今天“寫意油畫”成為中國油畫一種新的文化自覺之時，更可見陳鈞德作為拓路人和同行者的貢獻。

陳鈞德的藝術(shù)彰顯出“都市田園”的精神氣象。陳鈞德先生長期生活在上海這個中西文化交匯、當(dāng)代發(fā)展強勁的大都市，與許多畫家在精神上從都市出走的藝術(shù)觀不同，他的精神落駐點沒有離開都市，而是通過對都市蓬勃生機的感受，豐富自己的現(xiàn)代形式感覺。他的許多畫作是關(guān)于都市的，但不是一般地表達都市的景觀，而是攝取都市身影的形式美、結(jié)構(gòu)的豐富性和整體意態(tài)的生機。同時他也把都市當(dāng)作家園看待，把對自然的感受疊印在對都市的描繪之中，從而體現(xiàn)了一位當(dāng)代藝術(shù)家的“新都市觀”。另一方面，陳鈞德還有許多作品畫的是遠離都市的田園風(fēng)光，但在極為暢快的營構(gòu)中，也疊印出都市生活體驗給予他的形式意象，用點、線、面交織成富有歡快節(jié)奏和混聲交響的視覺旋律。在當(dāng)代油畫特別是油畫風(fēng)景中，像他這樣把“都市”和“田園”作“等量齊觀”的視角和繪畫方法足以給人以啟益。他在熱鬧繁華的都市中穿行，在風(fēng)情萬種的異域中游走，如同在高山流水間行吟，用斑斕交疊的色塊將自己的閱覽演繹成一幅幅充滿生命律動的畫面，明快的格調(diào)既是活力與生命的表征，又體現(xiàn)出其積極樂觀的人生觀和藝術(shù)觀，這在他描繪靜物和人體寫生的作品中同樣有體現(xiàn)。因此，無論所畫的對象有何差異，抒發(fā)感性的用筆、遒勁有力的筆觸加之深厚的色彩控制力組成了陳鈞德對生命的詠嘆。

陳鈞德在現(xiàn)代化的生活空間中甘于寂寞，堅守自己純粹的信念，不斷發(fā)現(xiàn)和表達自然生命的價值，創(chuàng)造出一個絢麗燦爛的藝術(shù)世界。他的藝術(shù)是源于他的心靈也展現(xiàn)出時代文化精神的華章。

↓陳鈞德/日映嵐光輕鎖翠 布面油畫120cm×120cm 2008年

↑陳鈞德/上海的早晨 布面油畫120cm×160cm 1978年

陳鈞德/夜曲 布面油畫80cm×60cm 2005年

↑陳鈞德/復(fù)興公園雪霽 布上油畫90cm×120cm 1977年

↓陳鈞德/思南路林蔭道 布面油畫80cm×100cm 2005年