MAGNA GRACEIA系列首次亮相M&O
從古希臘到巴黎
卡拉布里亞設計師Antonio Aricò在Maison&Objet的春季展會上推出了MagnaGraecia系列,這是他為Seletti設計的一系列陶土制品。該系列從意大利南部的古希臘殖民地汲取風格靈感,包括熟悉的多立克柱式和愛奧尼亞柱式等圖案特征的水壺以及參考古雕塑的半身像花瓶。Aricò堅持使用陶土進行創(chuàng)作,將這一與地中海傳統(tǒng)密切相關的材料以更為俏皮和現(xiàn)代的設計進行詮釋,也延續(xù)了Seletti標志性的超現(xiàn)實和略帶諷刺氛圍風格。
&TRADITION推出全新FLOWERPOT配色
與色彩交織
Verner Panton的設計不僅僅為了帶來富有功能性的產(chǎn)品,而是源于對可以觸發(fā)情感的作品的追求。Panton的Flowerpot設計于1968年,這款有趣而簡約的產(chǎn)品是歷久彌新的經(jīng)典之作,是丹麥設計中最具代表性的作品之一。在與Panton家族的密切合作下,&Tradition為Flowerpot系列迎來了五種全新充滿活力的顏色,除了此次配色更新外,&Tradition還重新推出了Panton源自20世紀70年代的原創(chuàng)黑白波浪圖案,帶來更多個性和趣味性。
HAY 2023春季新品發(fā)布
“經(jīng)典”的味道
此番HAY推出了由新銳設計師設計的全新系列, 包含家具、燈具及配飾。由Hannes&Fritz為HAY設計的Weekday系列的結構取自經(jīng)典野餐桌和長椅,由堅固耐用的松木板材制成,這些板材色澤優(yōu)美,經(jīng)久耐用。其堅固易于加工的特性與多種尺寸選擇和防風雨涂層相結合,無論是坐下享受佳肴,或是專注工作,分享和探討,圍坐于此都能自然地感受到歡愉的氛圍,適用于各種室內(nèi)和室外環(huán)境。是經(jīng)典再現(xiàn),卻又帶來一種完全不同于經(jīng)典的味道。
F?RG & BLANCHE@斯德哥爾摩設計周
簡而不減的北歐設計
Lightbone作為“Armour Mon Amour展覽”的一部分首次亮相于2017年米蘭設計周期間,當時的燈由紡織品連接,高達3米,靈感來源于一次日本之旅。與Oblure-Sweden一同推出的新版本的Lightbone是由實心橡木制造,球形玻璃本身形成的特定連接,將木頭部分連接在一起,可單獨或組合擺放。
來自斯德哥爾摩的設計工作室F?RG & BLANCHE在斯德哥爾摩設計周期間為Design House Stockholm推出充滿趣味性的Lulu系列,敦實柔軟帶著雕塑感的造型如同一群圍著桌子的喧鬧的羊群,提供了一種新的坐姿:靠近地板,卻不像傳統(tǒng)家具那樣嚴肅板正,不同密度的泡沫也帶來極致的舒適感,是可以隨心而坐的毛絨玩具。
當CC-TAPIS遇見夏洛特·佩里昂
跨越時空的精彩
在法國已故知名建筑師兼設計師夏洛特·佩里昂(CharlottePerriand)的巴黎設計檔案中,整齊地存放著此前從未公開發(fā)布過的開放式編織板,其上展示了六組色彩組合,這些設計已被擱置保存了半個世紀之久。在2023年巴黎設計周之際,cc-tapis攜手佩里昂之女一同推出了名為Les Arcs的系列地毯,尊重并還原了夏洛特·佩里昂在圖紙中概述的“大尺寸”及“小尺寸”色彩比例,以三種尺寸再現(xiàn)了五種設計,用一系列手工打結地毯,讓佩里昂的設計重新煥發(fā)生機。
路易威登首次推出嬰兒系列
陪伴最初的歲月
嬰兒系列的創(chuàng)意由路易威登的品牌歷史、當代精神和視覺標志的諸多元素孕育而來。20世紀30年代,嘉士頓-路易·威登在香榭麗舍大道專賣店內(nèi)開設兒童玩具專區(qū)(Salon de Jouets),近期路易威登核心價值廣告則是始于童年時期的無盡奇幻探索。全新嬰兒系列如同品牌情感聯(lián)結的延伸,凝聚路易威登多種精湛工藝,以奇思妙想的設計為品牌標志性元素帶來新鮮變化。此系列中的主要圖案Meli- Melo,是Monogram經(jīng)典圖案天真爛漫的再創(chuàng)作。標志性花卉圖案則以鏤空的工藝綻放于皮革鞋履上,以3D針織工藝呈現(xiàn)于羊絨上,化身品牌標識刺繡,溫柔地陪伴寶寶們度過最初的歲月。
COLORATUS BAR
紅的能量場
北京北五環(huán)外的一處生態(tài)美育園區(qū)內(nèi),坐落著一座院落式湯泉度假酒店,處于酒店客房部二樓的Coloratus Bar是整個項目中最先完成的一個小型體驗空間,其建筑改造、室內(nèi)空間及景觀規(guī)劃均由Soong Lab+主持設計。“紅”作為Coloratus Bar的設計之源,希望借由抽象的情緒概念,激發(fā)場所由內(nèi)而外的野生能量,引導來訪者去探尋空間與自身的關聯(lián)、感知空間情緒的表達。
MUT攜手AMES
致敬童年!
簡單有趣的折紙游戲是小朋友們童年的必玩項目之一,MUT(MUT Design Studio)受到這款風靡全球的小游戲啟發(fā),攜手哥倫比亞品牌Ames一同完成了Coco系列。該系列的起點是Ames用于制造吊床和椅子的面料,兩年來MUT研發(fā)出全新編織方式,通過修改緯線中的一根線創(chuàng)造了不同的顏色和深淺的細微差別,從而使紡織品能通過不同角度和位置在視覺上呈現(xiàn)出閃亮的效果,致敬童年的可愛和幸福瞬間。
PORRO全新MODERN日用系統(tǒng)
“滿”的美學
Modern系統(tǒng)是由Piero Lissoni設計的一款兼具靈活感與可塑性的儲物系統(tǒng),設計研究集中在“滿”的理念,創(chuàng)造出完整的收納墻,使之融入建筑本身的同時保留了收納存儲的功能,必要時可以開啟被隱藏的秘密壁龕,嚴謹簡潔的幾何線條以精致的飾面呈現(xiàn),與大理石板相結合也使其具有完全封閉和緊包的墻面效果。
愛馬仕發(fā)布2023冬季男裝系列
聽色彩與面料娓娓道來
愛馬仕2023冬季男裝系列選擇木炭灰、沙礫色、迷霧色、焦糖色、棕色、咖啡色、駝色、海軍藍、象牙白及黑色,以柔和的自然色調(diào)開啟新年一瞥。精湛工藝在各式單品間徐徐展開,羊絨與法蘭絨、羔羊毛與挺括織物以及不同紋理的皮革帶來舒適感官享受,多樣化的配飾也彰顯出個性。在一貫追求精確的成衣構造中,賦予了全新的廓形比例。
梵幾上海新店
黃浦江畔的“原始洞穴”
梵幾上海前灘太古里店是一家集家具、家居、咖啡于一體的復合式美學體驗空間。作為國內(nèi)的第十三家門店,首次以“山脊劇場”為主題概念,打造全新升級的以“山脊線”產(chǎn)品為主要內(nèi)容的線下旗艦店,并首次加入梵幾咖啡品牌“峋· CRAG”,在探索未來家居商業(yè)更多可能性的同時,仍堅持著通過建筑空間延展自己生活美學理念與品牌故事。
新店以原始的洞穴為設計靈感,不刻意塑造空間,而是去塑造結構,以游覽者的身份融于其中,營造出自然原始的氛圍。汲取山粗獷切面和結構的體量感,來放大人在空間里的氛圍感知。家具展陳方式也有別于從前,家具被置于內(nèi)凹的壁沿中,駐足或穿梭于不規(guī)則的結構體量之間,空間、氛圍,都足以構成一道道戲劇場景,達到一種靜態(tài)的美感。