中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化

預(yù)測理由

中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化是中華民族的精神命脈，對于永續(xù)中華民族的根與魂，堅守中華民族的共同理想信念，打牢民族文化自信、價值自信的根基，維護國家文化安全，增強國家文化軟實力，具有重要意義。因此，中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化這一主題，是考生備考的重點之一。

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王羲之書法之美

◎方棟楚

賞析中國書法巔峰作品——王羲之書法，不難發(fā)現(xiàn)其美的本質(zhì)是造型運動的美，而不是預(yù)先設(shè)計的靜止形態(tài)美。

有一種美，能立即打動人心，那就是自然景物的美以及某些圖畫中的美。另外有一種美，多半隱藏在形態(tài)的中間或后面，只有敏銳的“慧眼”才能發(fā)現(xiàn)。至于前者，人們能找出它的根源進行分析。而后者既不是產(chǎn)生于有效的思考，也不是產(chǎn)生于清醒的理智，它沒有任何專門的來源，它卻是用抽象通過書法家的思想來反映自然的一種“美”。這就是王羲之書法作品賞析中反映出來的美。

任何一種書法美都是這兩種線條運動結(jié)合的產(chǎn)物。王羲之的書法在互不相連的勾、點、筆、劃的千姿百態(tài)中，取得了得天獨厚的表現(xiàn)個性的機會，在自然結(jié)構(gòu)中取得了獨特的平衡。我們在解讀與賞析王羲之書法之際，可悟出以下體會。

中國書法是民族精神最基本的表現(xiàn)形式之一。書法與其他藝術(shù)門類相比較，線條、節(jié)奏和結(jié)構(gòu)都得到了更完美的體現(xiàn)。其中的形態(tài)和動勢，在形成每個方塊漢字的過程中，又給書法家提出了無數(shù)千差萬別的關(guān)于結(jié)體和章法的思考。在書法家筆下，向讀者呈現(xiàn)的是以線條為基礎(chǔ)，通過書法家思想而構(gòu)成的一幅形式圖案，而呈現(xiàn)給讀者的抽象美，足以將讀者的思緒從文字的字面意義上牽引開去。

中國書法的美有其獨特的根源。中國書法的美并非憑空而來，而是遠在中國古代，具有藝術(shù)天賦的有識之士領(lǐng)悟到現(xiàn)實中存在著美，并力圖將它表現(xiàn)出來。當(dāng)然，書法在創(chuàng)作時必須融入思想。因此，由兩人書寫同樣的一組字，盡管寫出來的線條可以一模一樣，結(jié)構(gòu)可以毫無區(qū)別，但是，其中一幅作品可以使人目注神馳，意樂融融，而另一幅則平平而已。這就說明，線條的生動，必須注入書家的思想。

中國書法的表現(xiàn)基于多變的線條。中國書法中的線條是用毛筆一筆寫成的，事后不可能再修補。中國書法要求心手雙暢，即藝術(shù)家在寫字時感情的活力所引起的生氣勃勃的心手間的合作。它只有經(jīng)過多年實踐才能做到，由此產(chǎn)生的作品具有獨特的個性。大師的作品是無法仿制的，即使由另一位大師仿制也不可能。

中國書法的美主要來源于自然。在書法中，我們同樣被不可抗拒地引向自然：每一筆、每一點都暗示著某一自然物體的形態(tài)。反過來，在許多情況下，自然萬物又成為書法各種風(fēng)格的雛形。歷代大書法家們引用自然界的名稱，創(chuàng)造了許多形象地表示不同種類的筆畫的名稱：諸如“墜石”“獸足”“梅枝”“枯藤”，“肉、骨、筋”等。

創(chuàng)作優(yōu)美的書法作品離不開個人的靈感。臨摹一種優(yōu)秀字體的結(jié)構(gòu)與布局是簡單的，但模仿筆畫的運動就不那么容易了。書法作品的抽象美是一種力量巨大的美。她來源于書家熟練的線條運動，來源于書家對自然之美的廣博學(xué)識，來源于書家對美的領(lǐng)悟與創(chuàng)新之靈感。

（選自《美術(shù)報》2017年11月18日，有刪改）

●訓(xùn)練

1.本文是從哪些方面談王羲之書法之美的？

答：

2.請根據(jù)本文，簡要評價中國書法。

答：

趣說年畫

◎李學(xué)樸

年畫在中國歷史上有過很多名稱，如紙畫、花紙、畫張、衛(wèi)抹子、斗方等，過年貼年畫的習(xí)俗已有千余年歷史。

最初時，年畫始于貼門神。東漢梁宗懔《荊楚歲時記》載：“正月一日，繪二神貼戶左右，左神荼、右郁壘，俗謂之門神。”戰(zhàn)國時，《山海經(jīng)》也有同樣的記載。明代前后，門神變成了秦叔寶和尉遲恭。中國地域遼闊，關(guān)于祭灶習(xí)俗，南北有諸多不同，就祭灶的日子也有“官三民四船五”的說法。祭祀用品更是多種多樣，盡顯地方特色，但有一點南北相同，就是張貼印有灶君神像的年畫。

宋代是中國封建社會的一個頂峰期，城市人口發(fā)展速度非?？?。北宋京都汴梁（今開封市）人口在百萬以上；唐代全國10萬戶以上的城市僅有十多個，而到宋代則增加到了三四十個；北方進行貿(mào)易活動的“集”和南方民間進行貿(mào)易活動的“墟”，在宋代不斷擴大固定下來，發(fā)展成以貿(mào)易活動和手工業(yè)生產(chǎn)為主的城鎮(zhèn)。

從中國繪畫史上看，宋代的風(fēng)俗畫特別發(fā)達，這可能與許多畫家為了滿足群眾的需要，開始大量創(chuàng)作喜慶吉祥畫不無關(guān)系。宋代文壇上赫赫有名的蘇軾、米芾、文同、司馬光、歐陽修、沈括、黃庭堅等，都是當(dāng)時繪畫、書法和收藏鑒賞的行家。于是以賣畫為生的職業(yè)畫家應(yīng)運而生，開始大量創(chuàng)作適合市民欣賞口味的喜慶吉祥畫，以滿足人們的需求。過年時人們都希望把自己的家裝點得鮮艷紅火、喜慶熱鬧。在購買、貼掛神像畫的同時，人們爭相購買這些喜慶吉祥畫裝點環(huán)境，也就成了很自然的事情。

喜慶吉祥畫以表現(xiàn)婦女、兒童、多子、長壽、發(fā)財、得福等內(nèi)容為主，也有花鳥、神話傳說、民間故事、歷史故事等內(nèi)容。據(jù)錢杏邨《中國年畫發(fā)展史略》考證，五代兩宋時期的不少知名畫家都曾畫過適合過年貼的喜慶吉祥畫。如五代時期的荊浩畫過《楚襄王遇神圖》，徐熙畫過《長春圖》《牡丹圖》。這些畫內(nèi)容喜慶，故事性較強，很符合后來年畫的特點。謝堃在《書畫見聞錄》中介紹評價蘇漢臣畫“嬰戲圖”時說：“有一卷，畫彩色蓮花數(shù)枝，嬰兒數(shù)人，皆赤身系紅兜肚，戲舞花側(cè)。第所奇者，花如碗大，而人不近尺，其一種古雅之致，竟莫與比?！鳖櫛凇懂嬜V》中也說：“其寫嬰兒，著著鮮潤，體度如生?！?/p>

從當(dāng)時人們的這些評價來看，宋代流行的喜慶吉祥畫，其面貌與后來流行的年畫里的喜慶吉祥畫極其相似。這些畫事實上就是宋代人過年貼的“年畫”，只是在宋代，“年畫”這一名詞尚未出現(xiàn)。

把神像畫、喜慶吉祥畫等過年貼掛的畫統(tǒng)稱為“年畫”，是清代一位民俗學(xué)者李光庭首先叫起來的。李光庭生活的道光年間前后，正是民間年畫興盛的時期。他寫過一本研究清代民間風(fēng)俗的書叫《鄉(xiāng)言解頤》，書中有段記述當(dāng)時民間過年活動的話：“掃除之后，便貼年畫，稚子之戲耳。然如《孝順圖》《莊稼忙》，令小兒看之，為之解說，未嘗非養(yǎng)正之一端也。”從此之后，人們也就跟著統(tǒng)稱過年所貼掛的畫為“年畫”了。

由于民間對年畫的不同需要，為適應(yīng)各地不同的風(fēng)俗習(xí)慣以及裝飾的不同位置、時間和環(huán)境，民間年畫形成了自己特有的體裁樣式，包括橫豎方直、尺幅大小及張貼部位等豐富多樣的形式。年畫豐富多樣的體裁是與其功用密切相關(guān)的，依體裁有貢箋、中堂、對屏、屏條、對聯(lián)、三裁、炕圍、窗畫、窗旁、窗頂、毛方子、月光、圍桌、門神、門童、美人條、歷畫、斗方、燈畫、拂塵紙、花紙、吊掛、神像、紙馬、符箓、槽頭畫等二三十個品種。

（選自《月讀》2020年第2期，有刪改）

●訓(xùn)練

1.請根據(jù)本文簡要歸納我國年畫的發(fā)展歷程。

答：

2.人們張貼年畫來營造節(jié)日氣氛，寄托對新一年的美好祝福。春節(jié)還有哪些活動體現(xiàn)了對傳統(tǒng)文化藝術(shù)的傳承？

答：