淺析敦煌壁畫元素在影視動畫中的運用

牟珉璇 關曉文

敦煌石窟是中國傳統(tǒng)藝術的杰出代表之 一，歷經(jīng)千年的風霜，如今依舊保持著它獨有 的魅力，展現(xiàn)在世人的面前。動畫是一門視聽 綜合的藝術，它的獨特之處在于“動”字，而 敦煌壁畫藝術則是靜態(tài)的美，動畫與敦煌壁畫 藝術的結合必定會產(chǎn)生不一樣的火花。其實， 早在 20 世紀 80 年代就有動畫運用了敦煌壁畫 的元素進行創(chuàng)作，如《大鬧天宮》《九色鹿》 《鹿女》等優(yōu)秀的動畫作品。敦煌壁畫藝術浩 如煙海，僅僅是取其中一小部分場景就可以改 編成一部動畫作品。如今，中國動畫領域不斷 發(fā)展，其中大多數(shù)動畫題材都取自于中國傳統(tǒng) 文化。敦煌壁畫是中國傳統(tǒng)文化中璀璨的明 珠，將敦煌壁畫元素融入動畫創(chuàng)作中有助于將 傳統(tǒng)的中國文化傳播到世界各地。本文從動畫 《九色鹿》出發(fā)，探究敦煌壁畫元素在影片的 角色造型、場景設計、色彩方面的應用，并分 析敦煌壁畫元素在未來動畫領域中的運用及發(fā) 展，為中國動畫創(chuàng)作提供新的思路。

一、動畫《九色鹿》創(chuàng)作的源流——莫高窟第 257 窟《鹿王本生圖》

《九色鹿》動畫以莫高窟第 257 窟中北 魏時期的《鹿王本生圖》為基點，講述了心地 善良的九色鹿經(jīng)常幫助他人，一次，在幫助溺 水的弄蛇人后，弄蛇人不但沒有報答九色鹿， 反而為了利益向國王告密，講述了九色鹿的存在。還好九色鹿用神力化險，最后弄蛇人也受 到應有報應。這部動畫的劇情與敦煌壁畫中《鹿 王本生圖》一樣體現(xiàn)了佛家“善有善報、惡有 惡報”的思想。《九色鹿》是一部非常優(yōu)秀的 動畫作品，并且擁有著不同尋常的意義，它是 中國較早關注敦煌壁畫這一文化遺產(chǎn)的動畫作 品，它將敦煌壁畫以動畫的形式展示在大眾面 前，也被譽為“活”的敦煌壁畫。

敦煌莫高窟是中國寶貴的歷史文化遺產(chǎn)和 佛教藝術寶庫，現(xiàn)有窟洞 735 個，保存壁畫 4.5 萬多平方米，彩塑多達 2400 多尊。莫高窟內(nèi)的 彩塑、壁畫主要是佛教作品，但也描繪出不同 時代、不同社會與文化背景下的人物的生活情 景。此外，還充分展示了不同歷史時期的各種 繪畫風格， 包括排版、人物設計、勾畫和色彩， 以及中西方藝術的相互交流與融合。[1] 《鹿王 本生圖》就處于第 257 窟中心塔柱后方，西壁 中下段。《鹿王本生圖》壁畫是橫長的連環(huán)畫 式的構圖形式，其故事情節(jié)的展現(xiàn)方式不是傳 統(tǒng)的從左往右或者從右往左，而是從畫面的兩 端開始，伴隨著故事情節(jié)的遞進向中央會聚。 它表現(xiàn)的是釋迦牟尼的前身——九色鹿王舍己 救人反被出賣的故事。早在北魏時期，敦煌壁 畫在構圖的處理上就有著很多不同的種類，有 單幅構圖的，也有連環(huán)畫式的，還有這種獨特的打破時空結構的壁畫構圖，這些不同的構圖 方式也使得畫面更加生動有趣。其中《鹿王本 生圖》就是敦煌壁畫中典型的情節(jié)性、敘事性 構圖形式的優(yōu)秀案例。直至現(xiàn)當代的公共壁畫 中，這種構圖依然是繪畫語言中的一種重要表 現(xiàn)元素。[1] 畫面從左起描繪的是九色鹿救溺水 者，溺水者發(fā)誓不會泄露九色鹿的消息；從右 起描繪的是王后夢見九色鹿，想用其皮做坐 褥、用其角做拂柄，于是國王出重金懸賞鹿 皮，溺水者心生貪念將國王帶入林中捕鹿；中 間的畫面則是國王與九色鹿相見的場景。

二、敦煌壁畫元素在動畫《九色鹿》中的運用

敦煌壁畫擁有上千年的歷史，其規(guī)模宏大 并且內(nèi)容豐富，是世界上最長的石窟畫廊。它 是中國古代文明的藝術寶庫，見證了絲綢之路 上不同文明之間的對話和交流，可謂人類世界 最偉大的藝術之一。

敦煌壁畫藝術的題材多樣，內(nèi)容豐富多 彩，色彩也十分全面。將這些壁畫元素運用到 動畫創(chuàng)作中，不僅體現(xiàn)了中國動畫獨有的文化 內(nèi)涵與風格，也讓敦煌壁畫得到更為廣泛地傳 播與發(fā)揚。動畫讓敦煌壁畫中的場景和人物動 態(tài)化，一方面能夠提升影片的趣味性，讓觀眾 更能身臨其境體會壁畫中的情節(jié)，另一方面能 夠讓平面化的人物和場景更為立體生動，也更 具感染力。

（一）造型設計中的運用

動畫《九色鹿》不僅在內(nèi)容上改編自《鹿 王本生圖》，并且在很多人物的造型設計上都 借鑒了其藝術風格。

1. 九色鹿造型

動畫中九色鹿的造型參考了莫高窟第 257 窟中的鹿王形象。在壁畫中，鹿王的全身雪 白，只能看見其輪廓剪影（見圖 1）；而在動畫中鹿王也是全身雪白，但是多了幾個彩色的 花紋，并且能夠清晰地看到其五官造型，無論 是造型還是動作都接近真實的動物。動畫中的 九色鹿相較于壁畫中的九色鹿形象更為具體， 但是基本造型就是參考《鹿王本生圖》。壁畫 中的鹿王分不清楚性別，而動畫中則將九色鹿 設計成了女性化的角色，潔白的毛發(fā)更加凸顯 出她的神圣。制作團隊為了最大程度還原鹿王 的優(yōu)美和靈動，不僅在石窟中臨摹了大量鹿王 的形象，還去到了養(yǎng)鹿場，他們在養(yǎng)鹿場內(nèi)觀 察并且拍攝了大量鹿的動態(tài)造型，才有了如今 這個生動形象的鹿王。

2. 弄蛇人造型

弄蛇人無論在《鹿王本生圖》還是動畫 《九色鹿》中都是反派角色，所以其造型也十 分丑陋。在《鹿王本生圖》中，弄蛇人全身呈 現(xiàn)出褐色，其四肢纖長并且五官表情夸張。在 動畫中， 弄蛇人的膚色也是褐色， 緊鎖的眉頭、 尖尖的鼻子和賊眉鼠眼的面部表情和壁畫中的弄蛇人大致相同，這些人物特點也突出他反派 的身份。除此之外，壁畫中的弄蛇人上身赤裸 并且穿戴著藍色的絲綢狀飄帶，在動畫中這一 形象也得到了保留。

在動畫后半部分，當弄蛇人心生邪念準 備出賣九色鹿時，他的膚色由褐色變?yōu)榱嘶液?色，這一形象變化也表現(xiàn)出了弄蛇人內(nèi)心活動 的變化。在弄蛇人出賣九色鹿后，弄蛇人的膚 色變?yōu)榛液谏?，眼睛也變?yōu)榧t色，這一變化使 得弄蛇人相較于壁畫中的形象更為生動，也讓 他狡詐的形象更為突出。

3. 王后造型

動畫《九色鹿》中王后的造型與《鹿王本 生圖》中王后的造型大不相同，因為影片中王 后的造型借鑒了敦煌莫高窟中的經(jīng)典形象—— 飛天造型。

飛天一直以來都是代表敦煌藝術的一個典 型符號。飛天是靜態(tài)的藝術作品，但是卻有顯 著的動態(tài)韻律之美。說到飛天人們往往都會想 到婀娜多姿、極富靈動之美的飛天仙女。《九 色鹿》中的王后便是這樣一個飛天仙女的形 象，輕飄的絲帶、優(yōu)雅的長裙，其服裝造型完 美融合了敦煌莫高窟中北魏時期的飛天造型。

（二）場景設計中的運用

場景是動畫創(chuàng)作中不可或缺的一部分。莫 高窟第 257 窟山川背景的整體造型用筆粗獷率 真，其山巒樹木既填補畫面空白，又作為故事 的隔斷屏障，這一手法大致是吸收了魏晉時期 中原地區(qū)山水繪畫的特點，所以在動畫《九色 鹿》中，山體與樹木等場景的設計就借鑒了敦 煌壁畫的造型手法和構圖方式，處理成粗獷的 北魏風格。[1] 在動畫前部我們可以看到其山巒的場景和壁畫中的場景相似。

（三）色彩設計中的運用

在動畫場景設計所有的設計元素中，色彩 是非常重要的設計語言，敦煌壁畫歷經(jīng)千年， 在色彩構成上已經(jīng)形成成熟的配色習慣，為動 畫創(chuàng)作者在配色方面提供了一定啟示。動畫 《九色鹿》的色彩是創(chuàng)造者在遵循敦煌莫高窟 第 257 窟配色的基礎上，結合一些主觀的認識 形成的。莫高窟第 257 窟《鹿王本生圖》的整 體色調(diào)是紅色的，這一色調(diào)在動畫《九色鹿》 中也能找到。比如，在國王下令追捕九色鹿的 這一幕中，整體的色調(diào)和壁畫中的一樣，呈現(xiàn) 出土紅色。畫面中層巒疊嶂的山峰由近及遠、 高低錯落，顏色也和壁畫中一樣呈現(xiàn)出黑色、 石青、石綠和白色等，就連近處追捕的士兵騎 的馬也和壁畫中的馬顏色一致。暖色調(diào)的紅色 和少量的冷色調(diào)相結合， 使得畫面更富于變化。

三、結語

敦煌壁畫中所蘊含的藝術和文化價值超越 了時空的束縛，綜觀今日的文化作品仍能看到 其不可替代的價值。尤其是豐富多彩的佛教經(jīng) 典故事畫和夸張的造型設計，為當今動畫行業(yè) 創(chuàng)作提供了很多素材。

在全球化的今天，富有民族特色的作品往 往更能吸引人的眼球。將敦煌壁畫藝術與動畫 結合，創(chuàng)作出具有中國特色的民族動畫，是對 傳統(tǒng)文化的繼承，也是對外宣傳中國文化的途 徑。