圖話記（十一）

主持人 張建京

【引言】

活力之城，青春洛陽。至于藝術(shù)，大約是傳承、創(chuàng)新、藝術(shù)、融合、青年、純粹這幾個(gè)關(guān)鍵詞。以青春之名，將青年作家與藝術(shù)家結(jié)合起來，各自發(fā)揮，交融發(fā)展，對(duì)城市藝術(shù)氛圍的形成也是有益的。

在洛陽市美協(xié)和作協(xié)的共同關(guān)注下，“圖話記”欄目誕生了。說是“圖話記”，其實(shí)不僅限于“圖”，繪畫、雕塑、設(shè)計(jì)等等其他美術(shù)形式，也是這個(gè)公眾號(hào)關(guān)注與推出的重點(diǎn)，如果說標(biāo)準(zhǔn)的話，只有一條：足夠好。當(dāng)然，在實(shí)際選擇上，更傾向于有發(fā)展?jié)摿Φ那嗄辍！霸挕钡牟糠?，將邀請洛陽的?yōu)秀青年作家完成，力求在文字上給予美術(shù)作品新的詮釋。

希望以這個(gè)欄目為契機(jī)，在洛陽這樣一座古老而又年輕的城市里，更多人站出來，做一些新鮮的、有活力的、有藝術(shù)氣息的事兒，該有多好。（維摩）

關(guān)于《云樹流泉》

范向輝：80 后，河南洛陽籍，中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員，中國工筆畫學(xué)會(huì)會(huì)員，北京畫院王冠軍工作室助教。作品曾入選第十一屆全國美術(shù)作品展、第十一屆工筆畫大展入會(huì)資格優(yōu)秀傳承收藏作品、第七屆全國青年美展等。

作者創(chuàng)作手記:泳池、冰飲、墨鏡、少年，就是夏天的樣子，總是能讓人懷念！《云樹流泉》這幅作品源于看到泳池里變幻的水波，池底的馬賽克瓷片通過水波蕩漾產(chǎn)生了交錯(cuò)曲折的豐富變化，非常具有一種抽象的美感，讓人感覺真實(shí)而又夢幻！在構(gòu)圖時(shí)安排了兩個(gè)人物放置在畫面對(duì)應(yīng)的兩角，也使背景大面積的水面顯得更加遼闊；抽象的水波紋和具象的人物形成既有具象又有意向的形式組構(gòu)，讓整體畫面更具當(dāng)代形式意味！畫面中所有元素的出現(xiàn)都是為了烘托人物內(nèi)心和深化畫面意境而出現(xiàn)，冰飲中水果冰塊的沉浮、智能手環(huán)上的各種數(shù)字、墨鏡折射的藍(lán)天白云、人物衣服上的圖案等等，均都和整幅畫面水與岸的表達(dá)形成內(nèi)在的呼應(yīng)和對(duì)比關(guān)系。整幅畫面表達(dá)了人們內(nèi)心對(duì)美好生活的憧憬、人與自然之間物我兩忘的心境和情懷！

向輝醉心于方從義的高山奇峰、深谷幽澗、古樹老屋，野水孤舟、云樹流泉式的宋元傳統(tǒng)，又學(xué)兼中西，老式皮紙、礦物色結(jié)合莫蘭迪色調(diào)重新闡釋泳池、冰飲、墨鏡、少年，照相式的寫實(shí)結(jié)合納蘭霍式的柔美虛幻、迷蒙淡雅，仲夏時(shí)節(jié)普通平凡的生活場景帶著悵惘的神秘感，仿佛純靜止似的融入了詩意的抒情。（李娜）

看慣了山水花鳥，《云樹流泉》讓人耳目一新。一池盈盈水，澹澹漾清波。少男、少女，墨鏡、冰飲……一切看起來那么輕松、愜意，藍(lán)色水波搖動(dòng)，漾出青春的夢。《云樹流泉》看似觸手可及，卻是許多人遙不可及的桃花源。

每個(gè)人出生時(shí)，都是有佛性和慧眼的，也都有自己的桃花夢，只可惜，世事紛繁，人性荒蕪，多少人行色匆匆，只見腳下的路，眼前的利，不見頭頂?shù)挠钪嫘浅?，遠(yuǎn)方的高山大海，于是，漸漸的，桃園夢斷，不再相信美好。

桃花源的悲哀，不是“不復(fù)得路”，不是尋而不得，而是“遂無問津者”，沒有人相信有“桃花源”，“桃花源”就真的消失了。

每個(gè)人心里，都該有一處桃花源?！对茦淞魅纷屓丝吹搅嗣篮?，走進(jìn)了這處桃花源，如同“忽逢桃花林，夾岸數(shù)百步，中無雜樹，芳草鮮美，落英繽紛……”（張寶峰）

關(guān)于《子非魚·十八》

付玉峰：河南省嵩縣人，鄭州大學(xué)美術(shù)學(xué)院教師，中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員，山西畫院壁畫研究所研究員，中國水墨畫院青年畫院畫家。鄭州市美協(xié)中國畫與綜合材料藝委會(huì)主任、山水畫藝委會(huì)副主任。

作者創(chuàng)作手記：《子非魚·十八》是我近年創(chuàng)作的重彩山水畫作品“子非魚”系列作品之一?！白臃囚~，安知魚之樂”“子非我，安知我不知魚之樂？”引起了我對(duì)生命互通的思考。我們在繪畫作品中，太習(xí)慣于站在人的角度或者自己的角度觀察周圍的事物，魚在水中游，鳥在天上飛，我們認(rèn)為山很高，螞蟻很小，似乎成為固定的概念，但我認(rèn)為這只是角度和立場的不同。我幻想自己是一條魚便會(huì)看到不一樣的風(fēng)景，我將自己幻想成石頭、樹，站在物的角度重新審視這個(gè)世界，又會(huì)是怎樣的山水。我在繪畫中追求著浪漫而神秘的理想境界，體會(huì)著“物我兩忘”“天人合一”。

水墨、宣紙與礦物顏料最大限度融合而呈現(xiàn)點(diǎn)、線、面色彩濃烈沉穩(wěn)，肌理斑駁，恰似一曲交響樂演繹的旋律，恍若夢境而又出其不意、跌宕起伏、神秘生動(dòng)。駐足觀賞山石樹木云水頗具節(jié)奏感，點(diǎn)畫皴擦出的山水紋理自然而真實(shí)，平面化的畫面空間真實(shí)又虛幻，眼睛總能不斷獲得驚喜。（李娜）

你看它們多快樂！

魚在空中游弋，玉蘭在峭壁開花，

佛塔像樹一樣從赭石中長出來。

在一粒沙的宇宙，春天是一種喜樂。

所以繁花照亮夜晚萬壑靜默是春，

風(fēng)雨如晦中見你是春，

形如槁木心如死灰是春，

吾喪我是春。

所以春的盡頭還是春，在不確定和未知中

游弋，日光下澈，四面竹樹環(huán)合。

你看我們多快樂！

（梁靜）

關(guān)于《兵者無形》

王雷：1980 年生于河南，2003 年畢業(yè)于河南大學(xué)藝術(shù)學(xué)院美術(shù)系，獲文學(xué)學(xué)士學(xué)位。2010 年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院造型學(xué)院實(shí)驗(yàn)藝術(shù)系，獲藝術(shù)碩士學(xué)位。系中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、中國雕塑學(xué)會(huì)會(huì)員、中國工藝美術(shù)學(xué)會(huì)會(huì)員、河南省文聯(lián)委員、中國紡織工程學(xué)會(huì)時(shí)裝藝術(shù)專業(yè)委員會(huì)副主任?，F(xiàn)為浙江師范大學(xué)“雙龍學(xué)者”特聘教授，碩士生導(dǎo)師、設(shè)計(jì)與創(chuàng)意學(xué)院學(xué)科學(xué)術(shù)發(fā)展中心主任。

作者創(chuàng)作手記：“故形兵之極，至于無形；無形，則深間不能窺，智者不能謀?！弊髌吠ㄟ^解構(gòu)與重組的方式，將戰(zhàn)爭與和平，武力與文化，脆弱與堅(jiān)硬，侵略與同化，編織與謀略，歷史與當(dāng)下的多重語言，“解讀”著今日軍事的信息與昨日防御的邏輯轉(zhuǎn)化。

兵者無形，王雷采用解構(gòu)與重組古代鎧甲的方式，為裝置形態(tài)的作品設(shè)定確切的文化意義，實(shí)現(xiàn)了中國古代兵法的現(xiàn)代解讀：空間的搭建與整合，紙對(duì)金屬的仿制，報(bào)紙內(nèi)容與軍事紀(jì)事的關(guān)聯(lián)，甲衣的防御性質(zhì)與編織的籌謀含義，將和平與戰(zhàn)爭的永恒話題轉(zhuǎn)換成境界宏闊的視覺范本。曾經(jīng)作為文明載體的紙張，曾經(jīng)正在衰落的紙媒，在作品中以另外的形式得以繼續(xù)傳承，重獲新生。（李娜）

血肉是紙做的。我曾喝干黃河與渭河，死后我的身軀繼續(xù)流淌化作桃源。紙是性命做的。黍離的性命，草蟲的歡樂，麻衣如雪的蜉蝣在龜背上竹節(jié)上在春蠶柔軟的夢里刻下：我來自東，零雨其濛。永恒是血肉做的，是烏鵲南飛時(shí)新鮮的露水，是南風(fēng)收攏翅膀落在冬小麥上，是所有活過已被忘卻的名字，是我呼喊你時(shí)山谷的回聲和皎皎明月。月光是酒做的。所有被照亮的事物和它們的影子，莊稼和土地，每個(gè)漢字的靈魂和每個(gè)寫漢字的人的靈魂，搓成一條長長的線，從《大荒經(jīng)》延續(xù)到你腳下，你的衣襟被清風(fēng)拂動(dòng)，山高月小，水落石出。曾經(jīng)芬芳的肉體，現(xiàn)在是我們生命的符號(hào)。（梁靜）

關(guān)于《SNOW GIRL》

宋若熙：河南洛陽人，2016年研究生畢業(yè)于中央美院油畫系一工作室，2017 年至今任教于洛陽師范學(xué)院。

作者創(chuàng)作手記：試圖在繪畫中找到一種抽離于自然以及現(xiàn)實(shí)的美感，汲取文藝復(fù)興以前的人文情懷，綜合中國傳統(tǒng)繪畫的方式與精神，希望呈現(xiàn)給觀者的是一種冰冷的，高于生活的藝術(shù)，愿觀者在熙熙攘攘的喧鬧都市中可以暫時(shí)忘記忙碌，進(jìn)入雅致美好的精神世界。

若熙將畫面中的色彩簡化為白、灰、淺褐三色，大面積鋪白的雪地營造出靜謐安寧的畫面氣氛。少女與疊加其間的白色構(gòu)成明暗變化，豐盈了人和物的空間體積感，密集交織的細(xì)膩筆觸，締造出斑駁不一的畫面肌理，與背景天空中平貼的筆法形成動(dòng)靜對(duì)比，在白色的不同運(yùn)用之間營造出冬日雪舞的視覺動(dòng)感。亮色的玩偶在雪中尤為突顯，此將觀者的視線指引至畫面主角身上，并巧妙地以一抹紅唇捕捉少女青春的氣息，為寒冷的天氣中注入一絲柔美的暖意，少女純真的神情亦如冬雪般剔透，展現(xiàn)懵懂的純真之感。（李娜）

一種與拒絕消融不同的格格不入，

她的名字叫雪。

不落在時(shí)間的曠野，不穿透

任何人的黑夜，像白鴿

從我們時(shí)代的常態(tài)中低低飛過，從林間小路

飛向精神的斷崖，粉色腳掌在將落未落間

雀躍，而火的小手冰涼，

她的溫度是抱緊自己。

俏麗、直白，甚至有點(diǎn)兒調(diào)皮

的輪廓線，與樹與灌木和想象中的玫瑰

保持著距離，一切各就各位，

小山在她視線之外躺下，

無邊無際的星河向山坡奔去。（梁靜）

關(guān)于《人·跡》

鄭明雅:1995 年出生于河南省洛陽市，2018 年畢業(yè)于洛陽師范學(xué)院，獲學(xué)士學(xué)位，2021年畢業(yè)于廣西藝術(shù)學(xué)院，獲碩士學(xué)位。

作者創(chuàng)作手記:當(dāng)下快節(jié)奏的社會(huì)生活，各種快餐式文化盛行街頭，不僅加快了人們生活的節(jié)奏，更是使其內(nèi)在心理顯得浮躁。反觀那些飽經(jīng)滄桑后安詳矗立著的古跡，觸動(dòng)了我，并引起內(nèi)心對(duì)它的崇拜和思考。生長在古都洛陽的我，每當(dāng)行走在這片土地上，穿梭在現(xiàn)代建筑與古代遺址縱橫交織的城市中，常有時(shí)空錯(cuò)亂的感覺，仿佛在無形中建立某種與古人相通的線索，它的一磚一瓦，無一不是外求學(xué)時(shí)的心之所向。家鄉(xiāng)遙遠(yuǎn)，記憶如夢境般零碎，遙想中唯有夢境得以追之，令我樂此不疲的勘探家鄉(xiāng)古跡的韻味。作品《人·跡》，“人”代表著當(dāng)下，“跡”代表著過去。意為在追尋往昔的記憶時(shí)，同時(shí)也留下了自己的足跡。

圓口刀、三角刀與木相遇形成陽刻效果的畫面線條有著畫像磚般古樸的質(zhì)感，又仿佛帶著時(shí)間印記，呈現(xiàn)與今有所隔閡的、塵封的歷史感殘破感。指節(jié)和手腕的聯(lián)動(dòng)制造出的許多不可預(yù)知的刻痕變化，賦予畫面節(jié)奏和韻律，碎片化圖像匯集起來構(gòu)成意想不到的視覺景觀，自我生長的格局、重構(gòu)的歷史實(shí)場穿越古今。（李娜）

有時(shí)候，一幅畫，是一座橋。站在橋上，放眼寰宇，縱穿歷史，對(duì)話古今；

有時(shí)候，一幅畫，是一條河。站在此岸，遙望彼岸，煙雨空蒙，疑有帆影。

靜讀《人·跡》，一尊尊佛像，一段段歷史，一個(gè)個(gè)故事。

鄭明雅是睿智的，他通過對(duì)畫面重新切割，用水墨塊面表現(xiàn)石窟中眾佛像的狀態(tài)，折射出人類的行蹤和心跡。

泱泱華夏五千年的文明在河洛大地上，刻下了數(shù)不清的印記，有多少榮耀與繁華蘊(yùn)藏在一街一巷？又有多少磨難與坎坷雕刻于一磚一瓦？

身處燈紅酒綠、紛繁喧囂城市，《人·跡》讓人靜下心來，重新思索，這，是一種難得的警醒，也是一種可貴的幸運(yùn)。（張寶峰）

李娜：1984 年生于河南衛(wèi)輝，2008 年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院人文學(xué)院美術(shù)學(xué)專業(yè)，獲學(xué)士學(xué)位；2018 年畢業(yè)于北京大學(xué)藝術(shù)學(xué)院美術(shù)學(xué)專業(yè)，獲碩士學(xué)位；現(xiàn)任教于洛陽師范學(xué)院美術(shù)與藝術(shù)設(shè)計(jì)學(xué)院，從事藝術(shù)理論研究與教學(xué)。

梁靜：洛陽文學(xué)院簽約作家，文學(xué)博士，詩人，長期從事詩歌寫作與翻譯，作品發(fā)表于《揚(yáng)子江詩刊》《牡丹》《綠洲》《六盤山》《天津詩人》等刊物，現(xiàn)任教于河南科技大學(xué)。

張寶峰：洛陽晚報(bào)記者，洛陽文學(xué)院簽約作家，《意林》簽約作家，今日頭條優(yōu)質(zhì)文化創(chuàng)作者。