論近現(xiàn)代中國(guó)畫(huà)藝術(shù)的風(fēng)格發(fā)展與影響

陳雨嫣，陳紫馨，雷詩(shī)雅（南京理工大學(xué) 設(shè)計(jì)藝術(shù)與傳媒學(xué)院，江蘇 南京 210000）

一、近現(xiàn)代中國(guó)畫(huà)的發(fā)展

中國(guó)畫(huà)在世界畫(huà)壇獨(dú)樹(shù)一幟，蘊(yùn)含著中華民族鮮明的民族特色和悠久的傳統(tǒng)哲學(xué)思想和文化心理，形成了中國(guó)畫(huà)獨(dú)特的藝術(shù)特色和審美價(jià)值。中國(guó)畫(huà)源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，是中華民族傳統(tǒng)文化的重要組成部分，融詩(shī)歌、書(shū)籍、繪畫(huà)、印刷為一體，又在時(shí)代的前進(jìn)中不斷發(fā)展、充實(shí)、突破和創(chuàng)新，并催生了新風(fēng)格，代表一個(gè)國(guó)家、一個(gè)民族的文化素養(yǎng)和內(nèi)涵，是我國(guó)藝術(shù)園林中的瑰寶和驕傲，在繪畫(huà)界形成了自己的體系，具有獨(dú)特之處。

（一）古代中國(guó)畫(huà)發(fā)展的簡(jiǎn)要分析

中國(guó)畫(huà)歷史悠久，在其發(fā)展的數(shù)千年中，中國(guó)不同時(shí)期的畫(huà)家創(chuàng)造了具有鮮明民族風(fēng)格的豐富多彩的形式技法，在世界藝術(shù)中占據(jù)重要地位。中國(guó)畫(huà)的歷史最早可以追溯到新石器時(shí)代。原始時(shí)期的繪畫(huà)技法雖然還不成熟，但已經(jīng)掌握了造型能力，對(duì)于動(dòng)物、植物等也能抓住其主要特征，表達(dá)了祖先的信仰和對(duì)生活的美好期盼。早期人們是在石料、青銅器及陶器上繪制、雕刻畫(huà)作的。直至紙張被發(fā)明出來(lái)。有了紙張這一媒介，畫(huà)作才逐漸發(fā)展為現(xiàn)存的中國(guó)畫(huà)。

秦朝地域?qū)拸V，國(guó)力強(qiáng)盛，絲綢之路帶動(dòng)了中外藝術(shù)交流，使得繪畫(huà)藝術(shù)達(dá)到了前所未有的繁榮。這一時(shí)期出現(xiàn)了一些記載先秦歷史的繪畫(huà)和古籍，中國(guó)畫(huà)也因此取得了長(zhǎng)足的進(jìn)步。當(dāng)時(shí)的作品表明畫(huà)家的控筆能力已較為嫻熟，并且對(duì)線(xiàn)條的勾勒及形象塑造技巧掌握成熟。

直至漢代，厚葬之風(fēng)盛行，其墓室壁畫(huà)生動(dòng)地描繪出現(xiàn)實(shí)、歷史和神話(huà)人物形象，富有動(dòng)感，情節(jié)豐富。其繪畫(huà)風(fēng)格宏大，線(xiàn)條平滑，畫(huà)風(fēng)細(xì)膩、華麗、豪邁，內(nèi)容豐富，形式多樣，色彩斑斕。

魏晉南北朝，戰(zhàn)亂不斷，百姓貧苦，但繪畫(huà)的發(fā)展并沒(méi)有停止。中國(guó)畫(huà)在此時(shí)期逐漸形成一幅幅獨(dú)立的卷軸畫(huà)。新疆克孜爾石窟、甘肅麥積山石窟、莫高窟等遺跡，保存了大量這一時(shí)期的壁畫(huà)，具有很高的藝術(shù)價(jià)值。由于上流社會(huì)對(duì)繪畫(huà)的興趣，這一時(shí)期還涌現(xiàn)出一批文化素養(yǎng)較高、在繪畫(huà)方面十分活躍的知名藝術(shù)家。此時(shí)社會(huì)正流行玄學(xué)，文人普遍奔放浪漫，最初的山水畫(huà)應(yīng)運(yùn)而生。這一時(shí)期的繪畫(huà)注重心理描寫(xiě)和氣質(zhì)刻畫(huà)，以文學(xué)為題材的山水畫(huà)日益流行（圖1）。

圖1 左 東晉·顧愷之《女史箴圖》 右 東晉宗炳《畫(huà)山水序》

隋唐時(shí)期國(guó)家安定，由于經(jīng)濟(jì)文化的空前繁榮，再加上唐詩(shī)的影響，繪畫(huà)以脫離人物畫(huà)的山水畫(huà)為主旋律，畫(huà)家注重趣味，追求意境，希望通過(guò)繪畫(huà)來(lái)表達(dá)心境。文人士大夫普遍追求抒情主義，文人畫(huà)由此興起，這一時(shí)期成為中國(guó)畫(huà)史的黃金時(shí)代。

中國(guó)繪畫(huà)藝術(shù)在五代兩宋之后進(jìn)入了鼎盛時(shí)期，統(tǒng)治階層開(kāi)始重視藝術(shù)人才且授以職銜，宮廷繪畫(huà)盛極一時(shí)。彼時(shí)佳作紛呈，畫(huà)家輩出，且在理論上和創(chuàng)作上也形成了獨(dú)特的體系。

自元代文人畫(huà)誕生以來(lái)，水墨畫(huà)尤為繁榮。元代繪畫(huà)直接受到唐五代的影響，將書(shū)法與繪畫(huà)融合，使中國(guó)繪畫(huà)在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上有了新的突破。

到明清時(shí)期，文人畫(huà)發(fā)展突飛猛進(jìn)，山水畫(huà)、花鳥(niǎo)畫(huà)占據(jù)了主導(dǎo)地位。文人畫(huà)強(qiáng)調(diào)主觀情感，不過(guò)分考慮大眾眼光，而是通過(guò)側(cè)重于表現(xiàn)繪畫(huà)的高雅，強(qiáng)調(diào)繪畫(huà)的統(tǒng)一性，并且注重情趣意境與詩(shī)、書(shū)、印的有機(jī)結(jié)合，形成了獨(dú)特的繪畫(huà)風(fēng)格，孕育了眾多杰出的畫(huà)家、畫(huà)派以及無(wú)數(shù)的優(yōu)秀作品。

（二）近代中國(guó)畫(huà)風(fēng)格分流及社會(huì)環(huán)境對(duì)近現(xiàn)代中國(guó)畫(huà)的影響

在近現(xiàn)代中國(guó)畫(huà)不同時(shí)期的不同風(fēng)格流派中，各個(gè)流派風(fēng)格都各有所長(zhǎng)。在一眾近現(xiàn)代中國(guó)畫(huà)流派中，最具有影響力的是三任兄弟代表的海上畫(huà)派，以及高劍父、陳樹(shù)人，現(xiàn)代以趙少昂、黎雄才為代表的嶺南畫(huà)派和西北的石魯、趙望云代表的長(zhǎng)安畫(huà)派。

1.海上畫(huà)派

海上畫(huà)派書(shū)風(fēng)和海上畫(huà)派，一般來(lái)說(shuō)指的是19世紀(jì)中葉（1843年），至20世紀(jì)初期（1927年），活躍在上海地區(qū)的一些畫(huà)家。最具代表性的就是吳昌碩（圖2），吳昌碩是我國(guó)近代藝術(shù)大家，是海上畫(huà)派的代表人物，也是一位堪稱(chēng)“四絕”的藝術(shù)家。19至20世紀(jì)，上海社會(huì)風(fēng)云變幻，政治經(jīng)濟(jì)文化上等方面急劇改變，商業(yè)活動(dòng)日益頻繁，人們因此有了更加開(kāi)闊的視野，生活也日漸富裕，自然而然地，開(kāi)始將眼光投向精致文化。人們相互贈(zèng)禮，繪畫(huà)作品被選擇作為禮品的概率大幅上升。就中國(guó)畫(huà)而言，海上畫(huà)派的畫(huà)風(fēng)已接近專(zhuān)業(yè)性畫(huà)作，現(xiàn)實(shí)性的題材繁多，包括傳統(tǒng)的人文文化，諸如萬(wàn)事吉祥、道德評(píng)判等。但總體而言，海上畫(huà)派大都以花鳥(niǎo)畫(huà)為主（圖3）。

圖2 吳昌碩

圖3 吳昌碩《 歲朝清貢》

綜上所述，可從海上畫(huà)派諸多畫(huà)家的作品中，歸納出以下幾點(diǎn)特點(diǎn)。

第一，非常有象征性的表達(dá)。把富貴之意寄托于牡丹或其他花卉，將山川的美麗寄托于南山之上等。第二，十分強(qiáng)調(diào)畫(huà)法的根源性。這與清代的考據(jù)學(xué)有非常大的關(guān)系，因此時(shí)常會(huì)出現(xiàn)模仿或模擬同類(lèi)型作品。

2.嶺南畫(huà)派

嶺南畫(huà)派是嶺南文化的重要組成部分，是祖國(guó)非常有特色的優(yōu)秀文化之一，它有以下幾個(gè)特點(diǎn)：

其一為主張創(chuàng)新，通常用嶺南特有的景物來(lái)進(jìn)行題材的拓展；其二為重視寫(xiě)實(shí)，也就是其中融合了西洋畫(huà)派；其三為取眾家之長(zhǎng)；其四為繼承發(fā)揚(yáng)國(guó)畫(huà)的優(yōu)秀傳統(tǒng)，不用勾勒法而使用沒(méi)骨法，運(yùn)用撞水撞粉的方法求真。

嶺南畫(huà)派在晚清時(shí)期開(kāi)始出現(xiàn)，高劍父、高奇峰和陳樹(shù)人（也稱(chēng)“二高一陳”）是嶺南畫(huà)派創(chuàng)始人。

“嶺南畫(huà)派”展現(xiàn)了一種新文化精神，這種新文化精神包括四點(diǎn)：革命精神；時(shí)代精神；兼容精神；創(chuàng)新精神。

四者互相依賴(lài)，密不可分，它們組合形成了嶺南畫(huà)派完整的體系。正是因?yàn)檫@些人文精神，嶺南畫(huà)派的發(fā)展歷久彌新。

3.長(zhǎng)安畫(huà)派

“長(zhǎng)安畫(huà)派”的名字誕生于20世紀(jì)60年代，以石魯、趙望云、李梓盛、康師堯、何海霞、方濟(jì)眾等畫(huà)家為代表。他們的繪畫(huà)題材以山水、人物為主，包括花鳥(niǎo)，多描繪西北地區(qū)的風(fēng)土人情。

20世紀(jì)60年代，以趙望云、石魯為代表的西安美術(shù)團(tuán)體，在北京等地策劃了一次巡回展。展出的作品中主要為表現(xiàn)黃土高原古老質(zhì)樸的山水畫(huà)和表現(xiàn)勤勞質(zhì)樸的陜北農(nóng)民形象的人物畫(huà)，給人的印象較為深刻，在中國(guó)畫(huà)壇引起了巨大轟動(dòng)，被人們稱(chēng)為“長(zhǎng)安畫(huà)派”。

“長(zhǎng)安畫(huà)派”是新中國(guó)成立以來(lái)，社會(huì)主義革命與民族氣派、傳統(tǒng)特色相融合和創(chuàng)造中國(guó)畫(huà)全新境界與形式最為成功的典范之一。生活給予石魯繪畫(huà)的靈感和素材，同時(shí)也賦予了他用情用意感受筆墨的思考方式。他認(rèn)為，中國(guó)傳統(tǒng)的筆墨技術(shù)方法是本源，是效仿的重要對(duì)象，要認(rèn)真吸收本源的力量。

方濟(jì)眾在“文革”期間，全家“下放”回到陜南山區(qū)。人生低谷讓他的藝術(shù)靈魂更加豐滿(mǎn)，他那些描繪山水、林間、黃土高原的寫(xiě)意小景中充滿(mǎn)生活氣息。他在《三邊塞上風(fēng)光》一畫(huà)中，以赭石和綠色二色展現(xiàn)了一幅宛如塞外江南的景色。

王寶生早年在黃乃源、石魯?shù)壤蠋熖幨苓^(guò)教，“長(zhǎng)安畫(huà)派”一手伸向傳統(tǒng)，一手伸向生活的理念對(duì)他影響頗深。他為中國(guó)畫(huà)藝術(shù)事業(yè)獻(xiàn)身了六十多年，足跡遍布祖國(guó)河山。秉持著生活是藝術(shù)發(fā)源地的理念，他在繼承“長(zhǎng)安畫(huà)派”藝術(shù)技法的同時(shí)又不斷地進(jìn)行創(chuàng)新，賦予現(xiàn)代中國(guó)畫(huà)山水新的靈魂。創(chuàng)作具有生命力、獨(dú)具一格的黃塬風(fēng)情和西部山水作品是他畢生的目標(biāo)，他也是繼早期“長(zhǎng)安畫(huà)派”之后陜西出現(xiàn)的最重要、最有靈魂的山水畫(huà)家之一。

二、近現(xiàn)代中國(guó)畫(huà)對(duì)現(xiàn)代藝術(shù)的影響

（一）“中國(guó)風(fēng)”與“國(guó)畫(huà)風(fēng)”

現(xiàn)在，中國(guó)畫(huà)對(duì)于現(xiàn)代藝術(shù)的應(yīng)用，已經(jīng)不再是對(duì)名家畫(huà)作進(jìn)行挪移，將布料、墻紙生搬硬套，而是明白技法和思想后的融合。這種融合有一個(gè)大眾化的名稱(chēng)——“國(guó)畫(huà)風(fēng)”?！爸袊?guó)風(fēng)”的意思更籠統(tǒng)一些，書(shū)法、繪畫(huà)、音樂(lè)等中華傳統(tǒng)文化的融合都算在其中?！皣?guó)畫(huà)風(fēng)”較突出的是濃淡的手法及濃厚的禪意。

“國(guó)畫(huà)”是清代之后因歷史緣故出現(xiàn)的概念，人們以此來(lái)劃分中西方繪畫(huà)。二十世紀(jì)二三十年代，以徐悲鴻、林風(fēng)眠、劉海粟等為首的國(guó)畫(huà)大師受到西方繪畫(huà)影響，“改良”了傳統(tǒng)繪畫(huà)。徐悲鴻的變革主要體現(xiàn)在造型準(zhǔn)確上，劉海粟的變革體現(xiàn)在色彩上的新興，林風(fēng)眠則更加講究裝飾感，這些“改良”形式與結(jié)構(gòu)在現(xiàn)在看來(lái)也是很新穎的（圖4）。油畫(huà)藝術(shù)團(tuán)體決瀾社也在中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)史上留下了濃墨重彩的一筆。決瀾社的取名是意在力挽狂瀾，消除藝術(shù)界的沉寂、衰頹和病弱，發(fā)展20世紀(jì)中國(guó)新藝術(shù)，用新技法來(lái)表現(xiàn)時(shí)代精神。盡管存在不到5年時(shí)間，這一主張?jiān)诋?dāng)年也不切實(shí)際，但向西方繪畫(huà)學(xué)習(xí)并探索現(xiàn)代中國(guó)藝術(shù)的種子已經(jīng)埋下了。改革開(kāi)放后，各行各業(yè)的分工愈加細(xì)化，但對(duì)“中國(guó)畫(huà)”的定義一直很模糊，在沒(méi)學(xué)過(guò)繪畫(huà)的人看來(lái)，更像是中國(guó)人畫(huà)的水墨畫(huà)，只畫(huà)中國(guó)人事物，不是西方感覺(jué)，即從表面上看顏色清淡、只用水墨，所有東西看起來(lái)都是中國(guó)古典風(fēng)格。依據(jù)網(wǎng)絡(luò)最新的定義，其更像是文人畫(huà)，只是現(xiàn)在的作畫(huà)者不全是文人。

圖4 左為徐悲鴻《駿馬圖》、中為劉海粟《潑彩荷花》、右為林風(fēng)眠《貓頭鷹》

之前也有人對(duì)文人畫(huà)做過(guò)一些解釋?zhuān)鼘?xiě)意且富有哲學(xué)思考。在現(xiàn)如今的設(shè)計(jì)應(yīng)用中，大部分較為淺顯。但“國(guó)畫(huà)風(fēng)”的興起，重要的一點(diǎn)是意味著中國(guó)文化軟實(shí)力的增強(qiáng)。

（二）“國(guó)畫(huà)風(fēng)”的當(dāng)代藝術(shù)

近些年，“國(guó)畫(huà)風(fēng)”的藝術(shù)設(shè)計(jì)越來(lái)越多，“中國(guó)風(fēng)”在與商業(yè)結(jié)合后，衍生出了一個(gè)新詞——“國(guó)潮”。

2008年奧運(yùn)會(huì)的相關(guān)設(shè)計(jì)可以說(shuō)是“國(guó)畫(huà)風(fēng)”與商業(yè)設(shè)計(jì)結(jié)合的一個(gè)經(jīng)典案例，從申奧的會(huì)徽就能看出。設(shè)計(jì)師陳紹華在最終的設(shè)計(jì)上，重新審視“中國(guó)結(jié)”的概念，將五環(huán)與人結(jié)合，與中國(guó)傳統(tǒng)“太極”相聯(lián)系，讓世界感受到中華民族行云流水、源遠(yuǎn)流長(zhǎng)的文化氣韻，最終參考太極拳的“云手”，將民族和世界相融的太極五環(huán)創(chuàng)作了出來(lái)。這在2001年申奧的所有設(shè)計(jì)方案里是最具顛覆性的?，F(xiàn)在來(lái)看，這仍是一件大師級(jí)的作品。

近年來(lái)，隨著藥物流產(chǎn)方式終止妊娠的推廣應(yīng)用，各種原因?qū)е碌膶m內(nèi)藥流不全情況也越來(lái)越多。治療藥流不全的首選方法是清宮術(shù)，既往清宮術(shù)操作具有一定盲目性，主要依靠術(shù)者的經(jīng)驗(yàn)、手感，對(duì)于復(fù)雜或者特殊情況的藥流不全患者，手術(shù)的難度和手術(shù)時(shí)間會(huì)明顯增加，給患者和術(shù)者都增加痛苦，常易發(fā)生子宮穿孔、腸穿孔、刮宮不全、術(shù)后大量出血、子宮盆腔感染、子宮復(fù)舊不良等并發(fā)癥的發(fā)生。相關(guān)研究指出[3-4]，清宮術(shù)由于需要廣泛盲吸，會(huì)對(duì)子宮內(nèi)膜損傷面反復(fù)刺激，因此合并人工流產(chǎn)綜合征概率極高，部分患者可因子宮畸形、胚胎殘留部位位置異常、疤痕妊娠等原因需要多次清宮。

北京奧運(yùn)會(huì)的吉祥物則更加能體現(xiàn)“國(guó)畫(huà)風(fēng)”在當(dāng)代商業(yè)設(shè)計(jì)中的應(yīng)用，其兼具傳統(tǒng)與時(shí)尚。原型和頭飾蘊(yùn)含著“金、木、水、火、土”的概念。這也是首次把動(dòng)物和人的形象相結(jié)合，強(qiáng)調(diào)人與動(dòng)物的和諧相處。福娃的形象具有很濃厚的中國(guó)特色，作者韓美林當(dāng)年考入央美實(shí)用美術(shù)系，他很擅長(zhǎng)將實(shí)用性和審美性相統(tǒng)一，且作為書(shū)畫(huà)家，他的“國(guó)畫(huà)風(fēng)”與當(dāng)代藝術(shù)結(jié)合得非常巧妙且漂亮，在福娃的設(shè)計(jì)上，他將中國(guó)傳統(tǒng)文化內(nèi)涵與外在表象結(jié)合得非常融洽。除此之外，還有獎(jiǎng)牌、火炬、服飾、開(kāi)幕式等，在此就不做一一贅述。

2008年奧運(yùn)會(huì)的一系列設(shè)計(jì)可以說(shuō)得上是“國(guó)畫(huà)風(fēng)”與當(dāng)代設(shè)計(jì)的經(jīng)典結(jié)合，富有中國(guó)人的哲學(xué)思想和當(dāng)代設(shè)計(jì)的年輕化與先鋒感。后來(lái)的設(shè)計(jì)，在概念上很少能超越它，或許是因?yàn)闀r(shí)代因素，經(jīng)濟(jì)快速發(fā)展后，人也會(huì)愈加浮躁。在國(guó)家發(fā)展從高速度轉(zhuǎn)向高質(zhì)量的過(guò)程中，對(duì)文化軟實(shí)力的需求讓我們看到了“中國(guó)風(fēng)”的可能性，“國(guó)潮”沉淀的時(shí)機(jī)也已經(jīng)到來(lái)，不再浮于外表的高質(zhì)量作品也將會(huì)越來(lái)越多。

（三）近現(xiàn)代中國(guó)畫(huà)對(duì)西方藝術(shù)的影響

說(shuō)到近現(xiàn)代中國(guó)畫(huà)對(duì)西方的影響，首先要提的就是畢加索。從畢加索晚年的水墨畫(huà)可以看到他對(duì)中國(guó)畫(huà)的理解。他暮年的畫(huà)作《戴帽子男人的半身像》虛實(shí)明顯，結(jié)構(gòu)明確，很好地融合了東西方繪畫(huà)的特點(diǎn)。

很多現(xiàn)代西方繪畫(huà)家都受到了中國(guó)畫(huà)的影響，例如西班牙藝術(shù)家Pablo S.Herrero的水墨畫(huà)、塞爾維亞藝術(shù)家Endre Penovac的水墨畫(huà)、舊金山藝術(shù)家Karl Martens的花鳥(niǎo)畫(huà)等。

在設(shè)計(jì)上，服裝方面有阿瑪尼2015年春夏高定“竹”系列，讓人感受到了竹子所帶來(lái)的仙風(fēng)道骨的氣質(zhì)。但是也有很多國(guó)外設(shè)計(jì)只是為了獲取中國(guó)的市場(chǎng)，比如古馳的“繡花鞋”、菲格拉慕的“龍年”皮包設(shè)計(jì)。

總地來(lái)講，因?yàn)橹袊?guó)的國(guó)家影響力越來(lái)越大，“中國(guó)風(fēng)”對(duì)于國(guó)外的影響會(huì)越來(lái)越大。單純從中國(guó)元素的角度，西方在電影、游戲等各類(lèi)藝術(shù)設(shè)計(jì)上都開(kāi)始將中國(guó)元素作為素材的一部分，像《刺客信條編年史：中國(guó)》、《功夫熊貓》系列電影、《神奇動(dòng)物》系列電影、《奇異博士》在中國(guó)的宣傳海報(bào)等。

三、近現(xiàn)代中國(guó)畫(huà)的未來(lái)趨勢(shì)

其實(shí)說(shuō)到中國(guó)畫(huà)的發(fā)展趨勢(shì)，當(dāng)下人們還是有很多說(shuō)法和見(jiàn)解的。產(chǎn)生不同觀點(diǎn)的原因是各人對(duì)中國(guó)畫(huà)這一概念有各自的解釋。清淡的文人畫(huà)水墨畫(huà)的路還很長(zhǎng)，色彩濃麗的工筆畫(huà)空間廣闊。關(guān)于中國(guó)畫(huà)的未來(lái)發(fā)展趨勢(shì)，眾說(shuō)紛紜。

圖5 林風(fēng)眠《平靜》

林風(fēng)眠一向秉持著藝術(shù)家需要走入生活的理念，須得了解社會(huì)實(shí)際情況，感受人民苦難。在林風(fēng)眠看來(lái)，不論是中國(guó)的藝術(shù)還是西方的藝術(shù)，他們?cè)诒举|(zhì)上是相同的，將中西藝術(shù)進(jìn)行有機(jī)融合是順理成章的?；仡欀袊?guó)藝術(shù)史，兩種不同文化藝術(shù)間的互鑒融合是不鮮見(jiàn)的，中西融合也是20世紀(jì)世界藝術(shù)發(fā)展潮流之一。持續(xù)到今時(shí)今日，這種融合依舊是藝術(shù)上一種趨勢(shì)，這條路仍然很長(zhǎng)。

其實(shí)，繪畫(huà)或其他藝術(shù)的中西融合，看起來(lái)是順理成章，卻匯聚了許多藝術(shù)家一生的心血和努力。中西融合，同時(shí)也是林風(fēng)眠一輩子追求的最高藝術(shù)理想，甚至為了這個(gè)理想，他做出了不可想象的犧牲，付出了數(shù)不勝數(shù)的努力。林風(fēng)眠所倡導(dǎo)的藝術(shù)思想，不僅影響了他同時(shí)代的人，對(duì)后代寫(xiě)意油畫(huà)家的創(chuàng)作也產(chǎn)生了深刻的影響，這些被他所影響的油畫(huà)家成為油畫(huà)發(fā)展期的中堅(jiān)力量，為中西藝術(shù)從互不相容、針?shù)h相對(duì)走向相互借鑒和融合奠定了理論和創(chuàng)作基礎(chǔ)。

如其他的架上藝術(shù)一般，中國(guó)畫(huà)勢(shì)必要在信息化時(shí)代中開(kāi)拓出新境地?；蛟S在未來(lái)，中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作者要像元初時(shí)的文人畫(huà)家一樣，以跨界身份賦予中國(guó)畫(huà)新的精神內(nèi)涵。在藝術(shù)取向上要如20世紀(jì)初期多元文化碰撞沖擊所帶來(lái)的觀念巨變一般，提高消化和融合新事物的能力與包容性，使中國(guó)畫(huà)再次獲得新發(fā)展途徑。又或許，可以從地域性與全球性的關(guān)系發(fā)展的角度出發(fā)，嘗試探索出與時(shí)代相關(guān)聯(lián)、與民族文化相契合卻又不止于閉合式地域性概念的中國(guó)畫(huà)新格局……這些假設(shè)是作為創(chuàng)作者對(duì)于創(chuàng)作過(guò)程中不斷出現(xiàn)的觀念性困惑進(jìn)行思考的結(jié)果，同時(shí)也代表著中國(guó)畫(huà)在時(shí)代變遷下不得不展開(kāi)全新的嘗試性探索。

再對(duì)近十年來(lái)國(guó)內(nèi)外美術(shù)進(jìn)程進(jìn)行觀察，顯而易見(jiàn)，其充滿(mǎn)了變革，同時(shí)發(fā)生了許多“枝外事”。藝術(shù)與生活是密不可分的，這些改變正是當(dāng)代社會(huì)物質(zhì)及精神生活在藝術(shù)中的反映。但無(wú)論哪一條道路的發(fā)展，都有著廣闊空間的，總地來(lái)說(shuō)，未來(lái)仍然是光明盛大的。