中華傳統(tǒng)文化對(duì)當(dāng)代舞蹈創(chuàng)作的浸潤
——評(píng)舞蹈詩劇《只此青綠》

張婉毓 張婉蓉

中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化是中國當(dāng)代舞蹈與舞劇創(chuàng)作、創(chuàng)新的源頭。2021年8月20日由中國東方演藝集團(tuán)表演，韓真、周莉亞執(zhí)導(dǎo)的舞蹈詩劇《只此青綠》于國家大劇院首演，首經(jīng)上演，就出現(xiàn)了一票難求的場面。《只此青綠》以收藏于故宮博物院的文化遺產(chǎn)《千里江山圖》為藍(lán)本，解讀傳統(tǒng)青綠山水畫中的文化基因密碼。用當(dāng)代的視角與方式講述了文物獨(dú)特的前世故事，多種藝術(shù)元素的融合讓原本安存于博物館的絹畫，立體地、傳神地、真實(shí)地越入人們眼前，它那么近又那么遠(yuǎn)，卻真真切切地?zé)òl(fā)了新的生機(jī)與活力，實(shí)現(xiàn)了傳統(tǒng)文化的當(dāng)代運(yùn)用與轉(zhuǎn)化。進(jìn)一步讓廣大觀眾，尤其是年輕一代觀眾，點(diǎn)燃了對(duì)于中華民族文化的自豪之感，開啟了對(duì)傳統(tǒng)文化的向往與探尋之心，也激發(fā)了觀眾對(duì)傳統(tǒng)文化藝術(shù)的思考與傳承。《只此青綠》的編導(dǎo)韓真在電視節(jié)目《國家寶藏》的采訪中說：“就我內(nèi)心而言《只此青綠》這部作品它是為《千里江山圖》而作，也是為中華五千年文明而作?！币援?dāng)代舞蹈藝術(shù)表達(dá)方式去解讀中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，讓看似“高冷”的古代文物走近人民，變得不那么難懂，也是中華文化自信的發(fā)揚(yáng)。反過來看，當(dāng)代舞蹈創(chuàng)作可以從豐富厚重的中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化中反哺當(dāng)代藝術(shù)、當(dāng)代舞蹈藝術(shù)，從而深化當(dāng)代舞劇內(nèi)涵，并浸潤當(dāng)代舞劇創(chuàng)作。

一、中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化對(duì)當(dāng)代舞蹈創(chuàng)作的浸潤

習(xí)近平總書記倡導(dǎo)“文藝創(chuàng)作要立根于優(yōu)秀的中國傳統(tǒng)文化”，基于黨的文藝思想指導(dǎo)，文藝工作者應(yīng)從新時(shí)代文藝思想的視角，開展中國藝術(shù)在新時(shí)期創(chuàng)新發(fā)展的探索與嘗試，繁榮的藝術(shù)發(fā)展不斷創(chuàng)造新的輝煌。如今，人們對(duì)于文化藝術(shù)的需要日益增長，中華傳統(tǒng)文化與中華美學(xué)精神一同滋養(yǎng)當(dāng)代舞蹈藝術(shù)發(fā)展，既為舞蹈藝術(shù)的創(chuàng)作樹立內(nèi)在價(jià)值意義、理論基礎(chǔ)，又提供外在形式風(fēng)格、素材表現(xiàn)。文化藝術(shù)是富足人們精神的源泉，而舞蹈作為一種喜聞樂見的藝術(shù)表現(xiàn)形式，創(chuàng)作中融入中華傳統(tǒng)文化、中華美學(xué)精神，對(duì)于堅(jiān)定文化自信，展現(xiàn)我國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化具有重要意義。文藝作為一種審美的藝術(shù)形式，要始終將美的發(fā)現(xiàn)、創(chuàng)作與審美精神的傳承弘揚(yáng)作為其終極目的，要以美的藝術(shù)形式來實(shí)現(xiàn)對(duì)真、善與美的價(jià)值追求。將中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化與時(shí)代要求相結(jié)合，賦予舞蹈作品新時(shí)代的內(nèi)涵，并運(yùn)用現(xiàn)代表達(dá)形式，創(chuàng)作出符合民族精神和意蘊(yùn)的舞蹈藝術(shù)作品。中華傳統(tǒng)文化滋養(yǎng)舞蹈創(chuàng)作的意義也許正是使中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的表現(xiàn)途徑具體化、現(xiàn)實(shí)化。當(dāng)代的舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作怎樣從民族傳統(tǒng)文化中得到靈感和啟發(fā)？縱觀新中國成立至今的當(dāng)代舞蹈發(fā)展史，敦煌壁畫、文物文獻(xiàn)、傳統(tǒng)人物故事等，中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化均是其靈感的源泉，創(chuàng)作的不竭動(dòng)力。中華民族具有豐厚的物質(zhì)文化和精神文化的遺產(chǎn)，這些遺產(chǎn)中蘊(yùn)藏的我們中華祖先的智慧，而對(duì)這些智慧的吸收正是當(dāng)代舞蹈工作者應(yīng)不斷攻克的課題。

二、《只此青綠》對(duì)主題表現(xiàn)的考慮

周莉亞和韓真的合體創(chuàng)作，自《沙灣往事》開始，隨著《杜甫》《花木蘭》《永不消逝的電波》等作品的問世，讓我們看到了她們交匯的碰撞，在這樣的碰撞中幾乎每一部作品都令人印象深刻。細(xì)究其中原因不難發(fā)現(xiàn)，這些舞劇中都有對(duì)中華文化的探索與利用，這些被當(dāng)代視角重新定義與展現(xiàn)的內(nèi)容，也許正是編導(dǎo)的聰明之處，也是促成舞劇成功的原因之一。漸漸的周莉亞和韓真兩人也成了舞臺(tái)雙子星般的存在。這部在2021年首演的，以傳統(tǒng)畫卷為主題進(jìn)行的大型舞蹈創(chuàng)作舞蹈詩劇《只此青綠》，正是她們的新嘗試，不變的是這新作的主題塑造與靈感建立收依舊來自于對(duì)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的吸收。以舞蹈詩劇的形式解讀《千里江山圖》這幅帶給我們文化自信的傳奇畫卷，我想并不容易。大到宏觀上把握立意，小到思考舞段設(shè)計(jì)，皆需要做十足的準(zhǔn)備，這也體現(xiàn)出韓真、周莉亞二位導(dǎo)演對(duì)于文物遺產(chǎn)的敬畏，以及堅(jiān)守之“本”的創(chuàng)作之心。這部舞蹈詩劇被定名為《只此青綠》，一語雙關(guān)，是極好的設(shè)定，“只此”與“青綠”四字帶給筆者的感受是歲月變遷中的堅(jiān)定之心，這種“堅(jiān)定”關(guān)乎民族文化的堅(jiān)定，關(guān)乎民族精神的堅(jiān)定。關(guān)于藝術(shù)創(chuàng)作，其實(shí)它是一種極其個(gè)性化的，具有風(fēng)格性的東西，但在以中華文化遺產(chǎn)為原本進(jìn)行創(chuàng)新創(chuàng)造之時(shí)，其根本是不可以隨意改變的。民族文化是創(chuàng)作基礎(chǔ)，因此在創(chuàng)新的同時(shí)，守住文化的根基則是必須堅(jiān)守的原則，這是發(fā)揚(yáng)文化自信的根本所在。

舞蹈詩劇《只此青綠》以今人視角切入去追溯中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化內(nèi)涵，用舞臺(tái)重現(xiàn)傳統(tǒng)美學(xué)，為觀眾開啟了傳統(tǒng)文化的審美之旅。劇情結(jié)構(gòu)上采取時(shí)空縱橫交錯(cuò)的手段，突出不同時(shí)空人物遙遙相對(duì)的情感交互，以當(dāng)下之人的視角緩緩拉開這青綠山水圖卷。全劇共七幕，以《展卷》開始，隨著《問篆》《唱絲》《尋石》《習(xí)筆》《淬墨》，到最后的《入畫》，至此全劇終了。編導(dǎo)將《千里江山圖》這幅具有傳奇色彩的青綠山水之畫以舞蹈藝術(shù)形式詮釋，使人徜徉在中國傳統(tǒng)文化及舞蹈美學(xué)意趣之中。這部作品是根據(jù)《千里江山圖》而作，但其內(nèi)容似乎又不限于這幅傳奇畫卷本身。在對(duì)舞蹈詩劇進(jìn)行宏觀的具有詩意的意境氛圍塑造的同時(shí)，沒有對(duì)畫卷細(xì)節(jié)加以模仿、描述，而是致力于畫卷背后的工藝，針對(duì)工匠們及這些畫卷背后之人的技藝，加以創(chuàng)作想象?！肚Ю锝綀D》是北宋時(shí)期畫家王希孟的作品，也是他如今現(xiàn)存于世的唯一作品。全畫長約0.51米，寬約11.91米，被視為宋代青綠山水的巨制。以極其高超的水平將起伏綿延的中華秀麗山河圖景描于畫中。舞劇的編創(chuàng)需要挖掘文化，深探內(nèi)涵。創(chuàng)新則需要去積累，創(chuàng)作出具有審美性、思想性、藝術(shù)性、文化性相統(tǒng)一的作品。青綠山水畫在唐一代，為突顯金碧輝煌、豪華氣派的盛唐之景，偏好以華麗厚重的石青和石綠繪大青綠金碧山水，山石輪廓金邊相描，畫面艷而亮。后期由于國家動(dòng)亂、國勢減弱，淡雅水墨代替了青綠之姿。而到了宋，文化藝術(shù)有了新的轉(zhuǎn)折發(fā)展。畫院興起，畫家借鑒唐風(fēng)的雄渾、穩(wěn)健的筆墨語言，在注重寫實(shí)景、出新境的創(chuàng)作理念之中，將這明麗的青綠山水又呈現(xiàn)人們視野中。在近現(xiàn)代，青綠山水是催人奮進(jìn)民族精神的化身。用舞劇的形式來解讀文物并不容易，尤其是對(duì)國寶級(jí)的文物進(jìn)行創(chuàng)作更是不易。在觀看舞劇之時(shí)，可以感受到編導(dǎo)那種虔誠的敬畏之心。也讓觀眾感受到中華民族文化的歷史這般鮮活，這般強(qiáng)烈地在一個(gè)個(gè)年輕的生命里流淌。劇情的脈絡(luò)和細(xì)節(jié)中，能夠明確感到編者是在極少的文獻(xiàn)記錄中苦思，在保持原本狀態(tài)下做減法。并做過大量相關(guān)方面的學(xué)習(xí)與研究的，而后再用觀眾能夠理解、能夠接受和符合觀眾審美的表達(dá)方式，將不同的信息重新串接創(chuàng)作的，在思考中尋求一種與之匹配的展現(xiàn)方式。以舞蹈詩劇的方式表現(xiàn)《千里江山圖》，將文化傳遞到觀眾的血液中?；厮輦鹘y(tǒng)，創(chuàng)造未來，回溯那些曾經(jīng)被我們淡忘的工藝方式。以當(dāng)代的一種新視角，展現(xiàn)舞蹈作品靜水流深之力量，發(fā)揚(yáng)中華兒女的文化自信。

三、《只此青綠》的結(jié)構(gòu)模式與敘述手段

《只此青綠》被定性是一部舞蹈詩劇，這樣的定性直接影響它的表現(xiàn)手法與內(nèi)在結(jié)構(gòu)安排。那么舞蹈詩劇到底是什么呢？“舞蹈詩劇”或曰“舞劇的交響詩化”，是舞劇藝術(shù)本體探索與傳統(tǒng)舞劇“相揖別”的“分水嶺”。舞蹈詩劇的主要藝術(shù)表現(xiàn)手法是寫意、概括與象征。相比于舞劇中的突出情節(jié)，顯示矛盾，它更加注重的是簡化和弱化情節(jié)。這里要還要提到舞蹈詩，舞蹈詩劇不是舞蹈詩，舞蹈詩和舞蹈詩劇在概念上是有差別的，主要體現(xiàn)在它的形成之上。舞蹈詩劇是“交響編舞法”之下不斷發(fā)展而形成，而舞蹈詩是在大型文藝晚會(huì)表現(xiàn)手法發(fā)展之下，而逐漸形成的一種大型舞蹈作品的新的表現(xiàn)形式。在第九屆中國舞蹈“荷花獎(jiǎng)”評(píng)獎(jiǎng)分類中，舞劇、舞蹈詩被放在同一組。這一組參獎(jiǎng)共九個(gè)作品，舞蹈詩占五個(gè)，這在當(dāng)時(shí)已是相當(dāng)之大的比重，更令人關(guān)注的是在此后的大型舞蹈創(chuàng)作中舞蹈詩劇也是多了起來。楊少莆在2000年發(fā)表于舞蹈雜志中的文章《“詩”的興盛與劇的無奈——關(guān)于舞蹈詩的絮語》一文中談到舞蹈詩，他說：“舞蹈詩的形式是舞劇的對(duì)應(yīng)物，‘舞蹈詩’的形式也是對(duì)應(yīng)‘舞劇’而言的……舞蹈詩的根是從歌舞晚會(huì)淡化而來的主題晚會(huì)，又從‘淡化情節(jié)’……而意念的詩化，表現(xiàn)手法的詩化，也使舞蹈詩找到了形態(tài)目標(biāo)。”舞蹈詩劇的存在更加凸顯舞蹈本體的表達(dá)，在劇情方面，相比于舞劇的敘事性，顯然它不是沒有劇情，而是弱化劇情。當(dāng)然從本質(zhì)上講作為大型舞蹈作品，舞蹈詩劇依然是“劇”，既是“劇”就要有故事、有劇情，那么這對(duì)于一件國寶級(jí)的靜態(tài)畫卷來說，它結(jié)構(gòu)的構(gòu)架無疑是不易的。要以舞蹈動(dòng)作語言去講故事，因此結(jié)構(gòu)處理是舞劇的精髓，也是編導(dǎo)需要小心的地方。

孟浩然有詩曰：“江山留勝跡，我輩復(fù)登臨。這部作品是基于中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化遺產(chǎn)而創(chuàng)作的，是在當(dāng)代視角下以舞蹈藝術(shù)解讀中華文化遺產(chǎn)，也是中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化遺產(chǎn)對(duì)于當(dāng)代舞蹈創(chuàng)作的一種浸潤，可以說是在“勝跡”之上的“復(fù)登臨”。作為這部舞劇的創(chuàng)作人之一，北京故宮博物院的王中旭院長曾說：“這部舞劇是博物館人和當(dāng)代藝術(shù)家合作的一個(gè)新的典范?！薄吨淮饲嗑G》在結(jié)構(gòu)上脫離了舞劇，表達(dá)亙古不變的愛情主題，從畫入手，以畫師等匠人為線串聯(lián)起整部舞劇的結(jié)構(gòu)。在舞劇結(jié)構(gòu)塑造上也沒有從解釋畫入手，而是另辟蹊徑，以畫家為核心，在想象之中展現(xiàn)畫的背后少年畫師成畫過程，以及背后匠人們的故事。以《千里江山圖》為創(chuàng)作原本，既要保證原本本真，不能隨意搭配想象，又要表現(xiàn)作品的意境，使內(nèi)容能夠凸顯舞蹈的本體特征，并使內(nèi)容與舞蹈本體水乳交融，能夠有更大的包容性。舞蹈詩劇在表現(xiàn)上弱化鋪陳具有敘事性，可以跨越較長時(shí)間線，或許是這樣的原因，編導(dǎo)選擇了古今對(duì)話，跨越千年的表現(xiàn)方式。千年跨越表現(xiàn)在當(dāng)今《千里江山圖》的展出與九百年前王希孟作畫將成，以傳統(tǒng)文物與現(xiàn)代人之間的情感貫通相連接。在舞蹈語匯編排中也看出編導(dǎo)態(tài)度的謹(jǐn)慎，首先體現(xiàn)在舞蹈語匯的去繁為簡，拋去繁雜程式化的舞蹈動(dòng)作，不失“文物”之真，又展現(xiàn)了其獨(dú)特的代表性?；谝陨?，舞劇在對(duì)于結(jié)構(gòu)的塑造上給出的一個(gè)古今對(duì)話的表現(xiàn)形式。某種程度上講《只此青綠》并不是以往舞劇對(duì)文本或是小說等的改編，更像是以舞蹈語言的表達(dá)形式在引領(lǐng)觀眾去賞畫。作品伊始，舞臺(tái)上一輪圓月，朗照千年，展卷人與希孟跨越千年時(shí)光的相對(duì)，讓人分不清這月是千年前那一輪，亦是千年后這一輪。劇中，以展卷人之眼，引出了畫卷背后篆刻人、織絹人、磨石人、制墨人、制筆人等工藝人的匠心與堅(jiān)守，展現(xiàn)中華登峰造極的工藝技術(shù)。令人驚喜的是舞臺(tái)設(shè)計(jì)與舞臺(tái)調(diào)度都十分巧妙，采用“地轉(zhuǎn)天璇”的運(yùn)轉(zhuǎn)機(jī)制。旋轉(zhuǎn)的同心圓舞臺(tái)打破時(shí)間、空間的壁壘，既表現(xiàn)出畫軸“展卷”的過程，又表現(xiàn)出畫中天地山水無垠又無邊之意境，一切隨著舞臺(tái)的旋轉(zhuǎn)悄然變化。舞美效果呈現(xiàn)主要以服裝來表現(xiàn)連綿青綠山石。山水蒼翠蔥郁，近看則綠，遠(yuǎn)觀顯青，并間以赭色為襯。多種色調(diào)的雜糅均呈現(xiàn)于服裝之上。在服裝的映襯下，以人擬山水，畫家王希孟筆下的山峰仿佛躍入絹紙之上，由靜轉(zhuǎn)動(dòng)再入靜，令人心神俱震。最后一幕《入畫》中這種表現(xiàn)最為明顯，年輕畫師著白袍執(zhí)畫筆立于舞臺(tái)中央，那筆尖的流動(dòng)似無限靈感與暢想，他眼中的千里山河波瀾壯闊、連綿起伏，以年輕畫師之手眼為中心，男女演員著青綠長衣極其緩慢地盤行于其周，盤行流動(dòng)間或蹲或立，或仰或俯，高低錯(cuò)落，那流動(dòng)的青綠山水好似真的躍入觀眾眼前，美不勝收。盤旋中畫作漸漸被完成，畫師的狀態(tài)由平穩(wěn)漸至癲狂，喜悅、激動(dòng)、難耐……多次返工后的呈現(xiàn)，多種情緒的雜糅，使淚盈于眶，自十八歲的年輕畫師眼中滴落，沾染衣衫。而他也自畫上山水圖景之中走出，臺(tái)后拉起巨大空白長絹，盤旋的比作山水的男女演員，背身向絹紙之上緩緩走去，高低起伏疊印成畫卷之上的山水，山水高低的合體，展現(xiàn)內(nèi)在的靈秀，遠(yuǎn)看青綠之色滿眼。畫師轉(zhuǎn)身展開雙臂賞看這驚世之作，最后慢慢走入絹畫之中，與畫融為一體。這一設(shè)計(jì)，筆者認(rèn)為是一精巧之處，“畫者入畫”這代表的是一種中華傳統(tǒng)文化精神的流傳與工匠精神的傳承，跨越百年依然不息?！吨淮饲嗑G》以舞蹈的形式給年輕畫家王希孟講了一個(gè)屬于他和他傳世之作的故事，引發(fā)當(dāng)代觀眾無限的暢想。我們再一次體會(huì)到了“講好中國故事”的深遠(yuǎn)意義。

結(jié) 語

基于中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化浸潤而進(jìn)行的舞劇創(chuàng)作，是中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的衍生，也是傳統(tǒng)文化遺產(chǎn)的當(dāng)代轉(zhuǎn)化。優(yōu)秀的舞劇作品，以舞蹈美的形式既展現(xiàn)精神內(nèi)涵，又展示中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的深厚底蘊(yùn)與時(shí)代魅力。中國當(dāng)代舞劇創(chuàng)作對(duì)內(nèi)要立足我們國家，對(duì)外又要面向世界，推動(dòng)當(dāng)代舞蹈文化成果傳播?！肚Ю锝綀D》這幅畫的背后，是中華民族延續(xù)幾千年的文化堅(jiān)守，對(duì)當(dāng)下的我們而言，以舞蹈藝術(shù)形式創(chuàng)新表達(dá)這種文化堅(jiān)守，則是時(shí)代的任務(wù)。舞蹈藝術(shù)的再創(chuàng)造讓看似遙遠(yuǎn)、沉悶的文化寶藏，閃耀出熾熱的光芒。