元宇宙與NFT背景下交互式加密藝術(shù)的特征探析

郭碩博 Guo Shuobo

時代更迭，各種新興網(wǎng)絡(luò)數(shù)碼技術(shù)不斷沖刷著我們的生活經(jīng)驗，后人類社會中的離身性特征開始突顯。我們正面臨著新的時代境遇：人們用電子手段延伸了身體，生活在物質(zhì)世界與虛擬世界的臨界點。[1]非同質(zhì)化代幣（Non-Fungible Token，即NFT）、區(qū)塊鏈（Blockchain）技術(shù)與元宇宙（Metaverse）理念的迅速崛起，不僅使數(shù)字化的、虛擬的對象大規(guī)模地增殖，更對藝術(shù)的認知與創(chuàng)作形成了新的挑戰(zhàn)——藝術(shù)將在新理念的影響下重構(gòu)自身。近年來，以數(shù)字網(wǎng)絡(luò)作為平臺的藝術(shù)創(chuàng)作已成為藝術(shù)界的現(xiàn)象級活動。對這種非實體的、僅存于虛擬平臺上的藝術(shù)而言，由于物理性實體的缺席，其價值問題曾一度成為討論焦點，但NFT與區(qū)塊鏈經(jīng)濟將唯一性、不可更替性等特征賦予數(shù)字藝術(shù)，從而為數(shù)字加密藝術(shù)的賦值合理性提供了關(guān)鍵性依據(jù)。加密藝術(shù)作品都有一個共同點：即由創(chuàng)作者為作品注入某種稀缺性（rarity）元素來使作品的價值得以確立。隨著區(qū)塊鏈經(jīng)濟的進一步發(fā)展，數(shù)字世界中大量涌入的資本，推動了數(shù)字藝術(shù)的高速進化，如今展現(xiàn)出的藝術(shù)類型較以往更加復(fù)雜。本文主要關(guān)注具備多方參與、去中心化、動態(tài)博弈等特征的藝術(shù)類型，即交互式加密藝術(shù)（Interactive Crypto Art）。

整體而言，交互式加密藝術(shù)由交互（interative）、加密（crypto）與藝術(shù)（art）三個關(guān)鍵詞組成。首先，加密藝術(shù)與數(shù)字藝術(shù)不同，它意味著數(shù)字創(chuàng)作者使用區(qū)塊鏈創(chuàng)造的全新藝術(shù)場景，是由以太坊（Ethereum）提供支持的數(shù)字藝術(shù)，其所有權(quán)交易更加透明、穩(wěn)定，使其獲得可靠的價值保障。其次，各類加密藝術(shù)平臺，包括Open Sea、hic et nunc與Async Art等，匯聚起大量的自由創(chuàng)作，其結(jié)果可被分為可收藏品（collectibles）與藝術(shù)品，前者表現(xiàn)為有一定數(shù)量限定的作品集合，主要涉及限量版商品的制造與銷售，而后者則強調(diào)作品創(chuàng)作本身的藝術(shù)觀念。最后，與一般的加密藝術(shù)通常擁有固定創(chuàng)作者（藝術(shù)家或人工智能）的形式不同，交互式加密藝術(shù)則將創(chuàng)作權(quán)力分配至發(fā)起者之外的其他人，譬如開放網(wǎng)絡(luò)用戶或去中心自治組織成員等，從而使其獲得新的藝術(shù)表現(xiàn)潛力。

一、加密藝術(shù)的交互性溯源

早在以太坊出現(xiàn)之前，交互性便已在數(shù)字世界中獲得了一席之地。伴隨著稀缺性概念的融入，具有交互性特征的加密藝術(shù)通過允許用戶參與創(chuàng)作，從而引起人們對這些非實體藏品的興趣。這種新藝術(shù)形式的關(guān)鍵背景因素涉及技術(shù)、經(jīng)濟與社會三個層面，即去中心化自治組織（DAO）、用戶生產(chǎn)內(nèi)容（UGC）和眾包（Crowd sourcing）。

首先，數(shù)字金融系統(tǒng)去中心化交易活動的成功，是加密藝術(shù)得以大量出現(xiàn)的契機。而這種去中心化的經(jīng)濟理念，加上以用戶為主的內(nèi)容創(chuàng)造模式，正是促成交互式加密藝術(shù)的基本要素，即用戶群體作為動態(tài)參與者投入藝術(shù)作品的創(chuàng)作過程。根據(jù)區(qū)塊鏈研究組織的報告統(tǒng)計，去中心化自治組織（DAO）、社交代幣以及區(qū)塊鏈俱樂部，正作為去中心化金融（DeFi）、NFT與游戲領(lǐng)域熱潮的一種延伸，迅速受到行業(yè)投資者的關(guān)注。[2]去中心化自治組織作為一種新的組織協(xié)同方式，旨在將組織運行規(guī)則通過智能合約的形式編碼至區(qū)塊鏈，從而產(chǎn)生更加自主的共享共治組織模式，這就意味著內(nèi)容（content）能夠根據(jù)社群在互聯(lián)網(wǎng)上協(xié)調(diào)和合作的方式得以價值化。在藝術(shù)領(lǐng)域，已有Rarible等平臺開始嘗試通過自有DAO代幣推進社群藝術(shù)活動。盡管目前DAO模式在業(yè)界的應(yīng)用仍在探索中，但卻對數(shù)字藝術(shù)創(chuàng)作的協(xié)作模式提供了有效參考。

1.《Autobahn Whisper》，hic et nunc平臺，交互式作品

2.《BLOOM》，hic et nunc平臺，交互式作品

3.羅比·巴萊特，《AI生成的裸體肖像》

其次，加密藝術(shù)的產(chǎn)生與互聯(lián)網(wǎng)內(nèi)容創(chuàng)造模式的迭代關(guān)系密切。隨著強調(diào)統(tǒng)一通訊協(xié)議的Web2.0，以及強調(diào)經(jīng)濟代幣和區(qū)塊鏈技術(shù)的Web3.0的相繼登臺，用戶生產(chǎn)內(nèi)容（User-generated Content），即UGC迅速成為當(dāng)下網(wǎng)絡(luò)內(nèi)容創(chuàng)造的主流力量。它指向使用互聯(lián)網(wǎng)的新方式，即在網(wǎng)站開源、自由軟件程序等基礎(chǔ)上，用戶從接收信息到創(chuàng)造環(huán)境，交互作用凝聚為重要的內(nèi)容創(chuàng)造力。根據(jù)經(jīng)濟合作與發(fā)展組織（OECD）的報告，UGC作為在專業(yè)慣例與實踐之外被創(chuàng)造的網(wǎng)絡(luò)公開內(nèi)容，反映出“一定數(shù)量的創(chuàng)造性努力”。[3]鑒于網(wǎng)絡(luò)用戶的巨大體量與創(chuàng)造潛力，區(qū)塊鏈上的藝術(shù)創(chuàng)作亦會表現(xiàn)出更多可能性。

最后，眾包指通過非指定的大型群眾網(wǎng)絡(luò)[4]將工作在線外包至大眾的行為模式。這是一種在線的、分布式的問題解決和生產(chǎn)模型，利用在線社區(qū)的集體智慧來服務(wù)于特定的組織目標。[5]與藝術(shù)相關(guān)的眾包案例包括較早期的Blur文本辨識、Reddit像素畫，以及最近的萬代遺傳算法項目等。此類項目自身本無任何清晰的預(yù)設(shè)目標，但在眾包過程中表現(xiàn)出的能量演化與熵，使它們實際成為由在線用戶群體進行動態(tài)生成創(chuàng)作的經(jīng)典交互案例。對于當(dāng)下的數(shù)字加密藝術(shù)熱潮而言，這些早期實踐項目中去中心化的、博弈的、交互式元素為后者提供了有效的參照元素。

二、交互式加密藝術(shù)的特征

正是這些圍繞著互聯(lián)網(wǎng)時代出現(xiàn)的概念應(yīng)用，在交互式加密藝術(shù)中，創(chuàng)作變?yōu)橹鲃訁⑴c藝術(shù)品的制造過程，而過去使用者的角色，如今化身為“制造——使用者”（produsage）或共同設(shè)計者（codesigners）。[6]面對加密藝術(shù)的迅速升溫，在去中心化、用戶創(chuàng)造內(nèi)容以及眾包等前序因素基礎(chǔ)上，本文將對交互式加密藝術(shù)的相關(guān)作品進行梳理，嘗試汲取主要特征展開分析，包括合作博弈（cooperative game）、動態(tài)生成（dynamic generality）以及熵（entropy）。其中，動態(tài)生成主要指通過調(diào)整參數(shù)影響結(jié)果，合作博弈強調(diào)由多方共同協(xié)作創(chuàng)造作品，而熵則著重表現(xiàn)藝術(shù)作品的無序隨機性與無定形特征。

（一）合作博弈

各類媒體技術(shù)的更迭不斷刷新個體對自我身份的認知，并為之提供新的思考與參與文化的可能。對于交互式加密藝術(shù)而言，首要特征就是去中心化的協(xié)作模式，即創(chuàng)作的參與者通過代幣行使編程權(quán)力，從而決定藝術(shù)品的整體效果，形成一種多方合作的博弈模式。在當(dāng)代哲學(xué)領(lǐng)域已有與之相關(guān)的探討，譬如加塔利就曾在《混沌互滲》（Chaosmose）中，援引巴赫金理論對當(dāng)代主體性問題進行解讀。巴赫金將陀氏作品解讀為包含許多不同聲音的集合，因此文本就表現(xiàn)為不同觀點或意識形態(tài)的合作博弈，而作者不能再壟斷“決定意義的權(quán)力”（power to mean）。[7]巴赫金尤其關(guān)注的異語（heteroglossia）與復(fù)調(diào)（polyphony）現(xiàn)象，亦可頻繁見于交互式加密藝術(shù)領(lǐng)域。這類作品往往由不同的風(fēng)格與聲音構(gòu)成，被組裝成一種結(jié)構(gòu)化的藝術(shù)系統(tǒng)，以特定的方式排列差異。譬如，在hic et nunc平臺上，最初的交互式作品BLOOM和Autobahn Whisper，就允許用戶在數(shù)字畫布框架中自由調(diào)整參數(shù)，包括顏色、運動、延遲、噪聲與曲率方程等，從而生成只屬于自己的動態(tài)虛擬現(xiàn)實萬花筒。這就意味著，創(chuàng)作主體以某種方式被轉(zhuǎn)移至藝術(shù)家和收藏者之間，他們是相互博弈著的共同創(chuàng)造者。鑒于參與者的不同身份，其博弈特征可以在藝術(shù)家、用戶以及人工智能間進行歸納并加以分析。

1.藝術(shù)家與用戶的協(xié)作

4.《#8537 山水》（Eponym Gen 1）

對于藝術(shù)家來說，交互性意味著一種去中心化的創(chuàng)作機制。藝術(shù)家需要決定藝術(shù)作品的變化參數(shù)，而作品實際生成的控制權(quán)被分散并遞交給個別藏家，也就是由用戶去改變參數(shù)。既然藝術(shù)品可以由藝術(shù)家與無數(shù)潛在的用戶共同編程，那么反而是傳統(tǒng)藝術(shù)創(chuàng)作時，個體藝術(shù)家的想象力可能成為藝術(shù)的限制。在Async Art上，用戶可購買的對象包括主圖（master）和圖層（layer），此處的主圖應(yīng)被看作是1/1版的藝術(shù)作品，而圖層則是構(gòu)成主圖圖像的各個組成部分。當(dāng)用戶通過虛擬貨幣獲得某個圖層，就擁有了部分藝術(shù)作品的特定控制權(quán)。作品實況上線，主圖會對各圖層進行持續(xù)檢查，并根據(jù)圖層擁有者的指令更新其外觀。譬如，Metakovan的《最初的晚餐》（First Supper），主圖就分為22個圖層，每層都由用戶獨自決定參數(shù)，包括狀態(tài)、旋轉(zhuǎn)、縮放、不透明度等，而作品生成過程就是一場藝術(shù)家、藏家與藝術(shù)愛好者通過非同質(zhì)化代幣進行合作、創(chuàng)造與互動的實驗。與之相似的作品還包括The Guild_NFT的《賽博巡視》（Cyber Watch）、Coldie的《眼睛的去中心混搭》（Decentral Eyes Mashup）、XCOPY的《烏合之眾》（The Rabble）等。動態(tài)博弈的創(chuàng)作模式，讓作品外觀呈現(xiàn)出不可預(yù)知的、動態(tài)變化的特征。

當(dāng)代藝術(shù)家赫克特·法爾孔（Héctor Falcón）在與用戶共同創(chuàng)作NFT作品時，曾對這種合作博弈作出解讀：“在制作作品時，我想將藝術(shù)家的作品與消費這種藝術(shù)的人的行為結(jié)合起來，而二者中的任何一方都不存在出錯或是不合適……重點在于，在這個數(shù)字維度中，用戶可以玩一場游戲——一方面是我的藝術(shù)構(gòu)想，另一方面則是他們的愿望或偏好。結(jié)果就是一件獨一無二的藝術(shù)品，它誕生自充滿趣味與活力的行為?！盵8]未來隨著區(qū)塊鏈技術(shù)的發(fā)展，新的可編程加密藝術(shù)品還將能支持用戶自定義的圖層設(shè)定，這將大大提升加密藝術(shù)品的藝術(shù)表現(xiàn)力。只要代幣持有者有意愿，就可按自身意愿改變圖層參數(shù)值，并由此構(gòu)成新的主圖形象。這也就意味著一種更加徹底的動態(tài)的、交互性的藝術(shù)模式，讓藝術(shù)家與用戶在作品創(chuàng)作過程中處于真正意義上的共同協(xié)作關(guān)系。

5.《#4352 buffet》（Eponym Gen 1）

除此之外，作為最早的數(shù)字藝術(shù)品生成平臺之一，Art Blocks上的許多作品也生動反映了藝術(shù)家與用戶之間的博弈關(guān)系。平臺上發(fā)布的項目概念雖由藝術(shù)家創(chuàng)建，但買家用戶在購買的同時就參與了藝術(shù)作品的生成。每個項目對用戶可鑄造的作品數(shù)量均設(shè)有限度，一旦生成數(shù)量達到上限，作品集合便完成并自動關(guān)閉，因此保證了作品稀缺度與潛在價值。與傳統(tǒng)商業(yè)藏品項目相對，Art Blocks發(fā)布的藝術(shù)項目具有不同的目標，即借助藝術(shù)與區(qū)塊鏈的革命性融合，藝術(shù)家與買家用戶共同致力于成為社區(qū)的一部分。在此，用戶首先面對的是藝術(shù)而非商品，然后圍繞相關(guān)藝術(shù)品，形成一種致力于新藝術(shù)可能性的語境——藝術(shù)家創(chuàng)建項目，用戶購買藝術(shù)項目，以期對未來社區(qū)的承諾。

這種創(chuàng)作模式，亦可出現(xiàn)多藝術(shù)家與用戶之間的協(xié)作情況。譬如，《哈希面具》（Hashmasks）的藝術(shù)作品系列，就基于以太坊虛擬藝術(shù)畫廊的概念，集結(jié)起不同國家地區(qū)的藝術(shù)家，而買家則可以根據(jù)人物類型、面具、眼睛等其他細節(jié)來定制自己的肖像。這種多藝術(shù)家與多用戶的合作博弈效果在作品中清晰可見。正如創(chuàng)造團隊在《宣言》中所稱：“受數(shù)字藝術(shù)運動的啟發(fā)，我們將創(chuàng)新又向前推進了一步，將藝術(shù)的消費者代入藝術(shù)本身……這是真正的人民為人民而創(chuàng)作的藝術(shù)品?！盵9]這也就是說，社區(qū)的用戶與藝術(shù)家，共同通過對作品的鑄造而匯聚成集群，并賦予作品最終的屬性，從而將作品帶入全然不同的維度，與原本藝術(shù)家的能力與意圖完全分離。這些由多位藝術(shù)家和多位用戶共同生成的數(shù)字肖像作品，將被永久銘刻在區(qū)塊鏈上，而約束著其留存形式的，僅在于社區(qū)的創(chuàng)造力——后者由所有用戶與藝術(shù)家們共同決定。

2.多用戶之間的交互

借助加密代幣種類的多元可能性，以及去中心化自治組織模式的嘗試性實踐，區(qū)塊鏈世界中開始涌現(xiàn)出越來越多的社區(qū)自發(fā)藝術(shù)項目，這些作品僅在用戶之間進行動態(tài)生成，甚至無需職業(yè)藝術(shù)家的參與。譬如，在區(qū)塊鏈技術(shù)發(fā)展和非營利組織傳統(tǒng)的影響下，去中心自治藝術(shù)會（Decentralized Autonomous Kunstverein，即DAK）就是一個基于網(wǎng)絡(luò)的DAO組織，致力于當(dāng)代藝術(shù)策劃與創(chuàng)作的實驗，探索當(dāng)代藝術(shù)和技術(shù)背景下進行去中心化的集體工作的潛力。DAK成員不受物理空間、國籍與身份等限制，在自愿的基礎(chǔ)上，共同通過投票進行項目的計劃、資助與實施，甚至可以通過投票在全球任何地方啟動項目。作為典型的去中心化自治團體，當(dāng)DAK成員具備一定的貢獻值，就能獲得相應(yīng)的聲望代幣RT（Reputation Token）及投票權(quán)。自2018年起，DAK已針對區(qū)塊鏈問題開展了“視覺身份的提案”（Visual Identity Proposals）、“區(qū)塊鏈接我心”（Blockchain My Heart）、“一顆海星的沉思”（Musings of a Starfish）等藝術(shù)項目，用戶可以通過平臺以透明、開放、去中心化的方式直接參與項目的創(chuàng)作過程，而不再像以前只能在官方社交媒體平臺上，與作為追隨者或觀眾進行交流。

值得補充的是，近來在各種加密藝術(shù)平臺上開始迅速出現(xiàn)一種被稱為DAOGEN，即去中心化自治組織生成（Decentralized Autonomous Organization Generated）的藝術(shù)項目，包括《同步世界》（The World in Sync）[10]、《展開的夢境》（TheUnfolding Dream）[11]等，這些以小時為單位反映參數(shù)變化的動態(tài)生成作品，可被理解為基于去中心化的合作博弈理念而出現(xiàn)的創(chuàng)作實驗。但由于缺少職業(yè)藝術(shù)家的參與，在此分類中的藝術(shù)項目，目前大部分仍是從受利益驅(qū)動的商業(yè)交易或互動游戲領(lǐng)域轉(zhuǎn)化而來。因此，若參照現(xiàn)有的藝術(shù)審美理念，這些作品蘊含的藝術(shù)價值仍有明顯的討論與提升空間。未來，由用戶集群進行動態(tài)生成的加密藝術(shù)項目將會如何發(fā)展，還值得保持進一步的密切關(guān)注。

3.人工智能的介入

從技術(shù)角度來看，加密藝術(shù)創(chuàng)作本身的平臺基礎(chǔ)就是算法或人工智能。早在20世紀70年代，伊哈布·哈桑就從后人類學(xué)角度，揭示了想象、藝術(shù)與科學(xué)不可分的歷史和未來。[12]唐娜·哈拉維則將這種技術(shù)的全面介入稱為“賽博格”（cyborg），即人、動物與機器的混雜狀態(tài)，并將它置于后人類文化圖像的首要位置。凱瑟琳·海勒更將“虛擬性”（virtuality）設(shè)定為20世紀80年代至今的第三代控制論的核心概念。在虛擬世界中，人工智能的進步正在為更多類型的交互式媒體打開藝術(shù)之門。作為加密藝術(shù)領(lǐng)域的領(lǐng)軍人物，羅比·巴萊特早先與人工智能和生成藝術(shù)運動密切相關(guān)，并將創(chuàng)造經(jīng)驗帶入加密世界，由GAN開創(chuàng)性地生成了“AI 生成的人體肖像”系列。這套藝術(shù)品經(jīng)過數(shù)千幅肖像油畫的訓(xùn)練，不僅是其AI藝術(shù)作品的重要代表，也成為Super Rare上鑄造的第一批作品。雖然此類作品的藝術(shù)內(nèi)涵與邊界還充滿爭議，但隨著討論的深入，或能為當(dāng)代藝術(shù)的審美敞開更多可能性。

在加密藝術(shù)平臺上，Eponym將用戶的文本創(chuàng)意融入AI圖像生成技術(shù)進行項目創(chuàng)作，以富有爭議的方式為藝術(shù)提供了一種思考路徑。用戶用詞匯、句子或是聲音信息作為創(chuàng)作動機，智能算法會據(jù)此為用戶生成獨有的藝術(shù)圖像，對應(yīng)的“文本-圖像”作品隨后被鑄成NFT進入加密藝術(shù)市場。其實，智能算法生成藝術(shù)并不是新的概念，但與完全依靠算法程序來輸出圖像的生成藝術(shù)不同，Eponym讓用戶在鑄造過程中掌握著作品的關(guān)鍵——也就是藝術(shù)創(chuàng)意，從而持續(xù)性地參與創(chuàng)作。正是人的無限創(chuàng)意，讓原本生硬的機器生成藝術(shù)通過眾包的力量得以升華。不過，這類傾注了人機交互因素的生成式藝術(shù)，是否真正能夠成功進入市場并產(chǎn)生重要的影響，或許只有等待時間進行驗證。

（二）動態(tài)生成

交互式加密藝術(shù)的源頭，部分來自生成藝術(shù)（Generative Art），即使用生成代碼進行創(chuàng)作的藝術(shù)。此類藝術(shù)的關(guān)鍵點在于智能算法被融入藝術(shù)創(chuàng)作。這種借助數(shù)字技術(shù)而表現(xiàn)出的新藝術(shù)魅力，已成為交互性加密藝術(shù)中的重要表現(xiàn)特征之一。與近期流行的“無聊猿”（Bored-apes）或“加密貓”（Crypto-cats）等以商業(yè)利益為主的NFT項目不同，本文選擇與藝術(shù)關(guān)聯(lián)更加緊密的作品，對互動式加密藝術(shù)的動態(tài)生成特征進行剖析。

1.處于運動中的、非靜止的動態(tài)生成

這種動態(tài)生成特征，可以在丹尼爾·阿舍姆（Daniel Arsham）的加密藝術(shù)作品中獲得體現(xiàn)。藝術(shù)家將自己在現(xiàn)實世界中已具辨識度的個人風(fēng)格代入加密藝術(shù)領(lǐng)域，通過動態(tài)作品表現(xiàn)生命的生成、循環(huán)與毀滅。阿舍姆在《腐蝕與重構(gòu)中的羅馬半身像》（Eroding and Reforming Bust of Rome）中 ，用半身像雕塑這種現(xiàn)代生活物件，承載歷史并投射未來，使人產(chǎn)生對時間——液態(tài)的、模糊的逃逸感。借助電腦合成技術(shù)，作品被注入動態(tài)生成的元素。與現(xiàn)實世界中一樣，虛擬空間中的時間也會流逝，半身像亦會腐蝕消解，但在季節(jié)更迭時再度復(fù)活，一年又一年進入循環(huán)，四季輪回，周而復(fù)始。這件動態(tài)數(shù)字雕像存在兩層變化：一方面，通過強調(diào)“時間”這一尺度在作品中的流動，作品呈現(xiàn)出不斷變化的外表，這是建立在算法之上的動態(tài)生成；另一方面，作為數(shù)字作品而言，其本身并不具備“生成”的特質(zhì)，它的售賣方式賦予作品這一特殊性質(zhì)。每一筆NFT交易都會觸發(fā)智能合約，通過固定作品當(dāng)下狀態(tài)，使其從既定的時間限制中分割出來，在公鏈留下記錄后再回到舊有的規(guī)則當(dāng)中，時間切片不斷在循環(huán)中生成。這件西西弗斯式的循環(huán)作品，從虛擬空間跳出既定的時間循環(huán)，每一次分割既是作品的結(jié)束，也是作品的重獲新生。

此外，Art Blocks上的作品已開始突破傳統(tǒng)的靜態(tài)圖像限制，表現(xiàn)為處于不斷變化中的動態(tài)圖像。譬如，由mpkoz發(fā)起的《喀邁拉》（Chimera），藝術(shù)家設(shè)置了項目規(guī)則，平臺上每件加密藝術(shù)都按需創(chuàng)建，買家只需選擇喜歡的藝術(shù)風(fēng)格參數(shù)組合，然后由算法生成作品，也就是說，買家在自己點擊生成的作品發(fā)送到個人以太坊賬戶之前，無法知曉作品最終會是什么樣子——“生成的作品可能是靜態(tài)圖像、3D模型或交互式體驗?！?這些或靜或動的視覺作品，作為作品集合的一部分，彼此具有相似性，生成算法保障了每一件生成品的獨一無二性。

6.《Hasmask》（目前被用戶命名為 #21 Amazon），Art Blocks平臺

7.《Hasmask》（目前被用戶命名為Cyberpunk 2077），Art Blocks平臺

2.用戶調(diào)整參數(shù)的動態(tài)生成

交互式加密藝術(shù)的動態(tài)生成特征，還可見于那些依據(jù)藏家意愿或交易行為而保持著未完成狀態(tài)的加密藝術(shù)作品中。譬如，此前提及的《哈希面具》藏品系列，這些在平臺上生成的數(shù)字肖像與傳統(tǒng)NFT不同，被持有的作品每天會為用戶積累名為NCT（Name Change Token）的改名代幣，允許持有者在以太坊區(qū)塊鏈通過消耗代幣，為藝術(shù)藏品選擇特定名稱，從而參與作品的創(chuàng)作過程。值得注意的是，該項目中的每件作品的名稱代碼都可被多次改寫，因此在目前都表現(xiàn)為開放式的、未完成狀態(tài)。直到所有NCT都被使用殆盡，藝術(shù)作品才將被最終固定下來，宣布項目完成。這也就是說，在藝術(shù)家用戶共同創(chuàng)作的過程中，任何擁有作品的藏家都可以通過消耗代幣改變哈希面具的名稱，也就是改變著作品的形式。這種作品在社區(qū)用戶中的流動與變化，正指向交互式加密藝術(shù)的動態(tài)生成特征。

3.利用遺傳算法開放集合

遺傳算法作為加密藝術(shù)中常出現(xiàn)的重要組成部分，在最近受廣泛關(guān)注的“無限阿克?！保ˋxie Infinity）項目中，單件作品的生成亦運用了這種算法技術(shù)。該項目允許玩家在虛擬平臺上收集、繁殖、飼養(yǎng)和交易被稱為“Axies”的虛擬生物，這些基于蠑螈形象的生物，會由于遺傳算法的數(shù)據(jù)導(dǎo)入而產(chǎn)生不同的獨特外貌，并在區(qū)塊鏈上被數(shù)字化為 NFT，從而變成可收藏的作品。在用戶群體的集體價值認同下，《無限阿克?！芬褟脑镜臄?shù)字游戲世界轉(zhuǎn)為了系列加密數(shù)字藝術(shù)藏品的集合平臺。

8.丹尼爾·阿舍姆，《腐蝕與重構(gòu)中的羅馬半身像》

與當(dāng)代藝術(shù)關(guān)系更緊密的例子是來自大悲宇宙（林琨皓）的《虛擬蝴蝶》。這是一套不斷處于動態(tài)生成中的集合作品，其中智能算法、用戶與藝術(shù)家共同決定蝴蝶的譜系。藝術(shù)家利用生成對抗網(wǎng)絡(luò)GAN模擬有機生命體（蝴蝶）在非現(xiàn)實條件下的演化過程，通過大量現(xiàn)實蝴蝶的數(shù)據(jù)訓(xùn)練和算法創(chuàng)造虛擬蝴蝶。項目利用遺傳算法在0與1的代碼空間中，將不斷繁衍的虛擬蝴蝶呈現(xiàn)在用戶面前，其規(guī)模已遠超現(xiàn)實世界中的蝴蝶品種數(shù)量。大量的篩選與造型紋理信息的灌入，使蝴蝶的視覺信息變得更加繁復(fù)。這既是藝術(shù)家用數(shù)字技術(shù)融入藝術(shù)行動對抗“真實”，同時也是對自我身份的回應(yīng)。同時，藝術(shù)家還將篩選權(quán)力移交給用戶，讓他們自由選擇蝴蝶“放生”，從而使數(shù)據(jù)從作品集中消失——準確來說是數(shù)據(jù)產(chǎn)生了轉(zhuǎn)移，從藝術(shù)家終端設(shè)備傳輸?shù)接脩粼O(shè)備。目前，藝術(shù)家正嘗試將作品從虛擬圖像推向物理世界，“未來虛擬蝴蝶的實體衍生會與NFT結(jié)合，所有蝴蝶只會被實體化一次，且只有這一次，NFT將作為實體衍生的合成對應(yīng)物，光柵畫無法被掃描逆向還原圖像文件，也就是說，每一張畫、每一只蝶，無論實體世界，還是虛擬世界，都將被鎖定成唯一?！?這也就是說，該項目將會成為一種在虛擬與現(xiàn)實雙重維度下的藝術(shù)實驗，由人工智能、用戶與藝術(shù)家共同協(xié)作進行自然生態(tài)的演化。

（三）熵

熵作為當(dāng)代藝術(shù)中的核心概念之一，是羅瑟琳·克勞斯在描述無定形藝術(shù)混亂無序的特征時提出的。此前，巴塔耶就已嘗試用“滑脫”（slippage）和“耗費”（expenditure）等概念對異質(zhì)性藝術(shù)作出解讀，其中耗費作為調(diào)節(jié)手段，旨在通過過剩能量對現(xiàn)有的混亂進行調(diào)節(jié)，但資源總是不足，因而會引發(fā)爭奪，所以目標永遠都無法成功?？藙谒箘t認為，在每個系統(tǒng)中，能量始終在不可逆轉(zhuǎn)地衰減，衰減的出現(xiàn)會導(dǎo)致無序狀態(tài)，而物質(zhì)內(nèi)部不可區(qū)分的狀態(tài)也會愈演愈烈。因此，熵是一種負向運動，它預(yù)設(shè)了初始存在的秩序，以及逐步的無序化。[13]這也就意味著，如果將熵的理論應(yīng)用在藝術(shù)領(lǐng)域，那么它強調(diào)的就不再是有序（模式），而是無序（隨機）。事實上，熵早已吸引了讓·杜布菲、雅克·維樂格萊等藝術(shù)家的注意，在現(xiàn)實世界中創(chuàng)作出嘈雜至無法辨認的《消息》（Message） 與貼在畫布上的撕貼碎海報《ABC》等作品。根據(jù)克勞斯的理論，世界的熵就活躍在藝術(shù)作品中。藝術(shù)作品就像是另一種虛擬世界，呼應(yīng)著藝術(shù)家所在的現(xiàn)實世界——往往是被嘈聲與碎片等無序混亂所包裹的現(xiàn)實。在他們的創(chuàng)作中，熵以不同的方式運作：衰減、過剩、堆積、無限的豐沛、顛倒、撕裂、無彈性、損耗、“噪音”侵入信息等，此外還有被充分利用或非消費。[14]

參照海勒的觀點，人類與智能機器的耦合，能夠使我們脫離舊有束縛，從而以新視角審視自身的意義。她認為，與傳統(tǒng)的在場/不在場（present/absent）相比，后人類時代特有的模式/隨機（pattern/random）帶來了一套全然不同的發(fā)展理念。在前一個系統(tǒng)中，在德里達的推演中，在場與神、邏各斯與目的論結(jié)成同盟，并從總體上與起源之充實（original plentitude）緊密聯(lián)系起來。起源的充實可以奠定含義的基礎(chǔ)，并為歷史的發(fā)展軌跡帶來秩序與意義。[15]但在指涉著當(dāng)下境遇的后一套系統(tǒng)中，人們正朝向以偶然性和不可預(yù)知性為特點的開放的未來發(fā)展。此時，意義不是由某種統(tǒng)一的起源來保證的，反而是發(fā)展演變的盲目性力量——在既定的參數(shù)下尋找可行的方案——使意義成為可能（而非必然）。[16]在此意義上，代表著混亂與熵的無序隨機，不應(yīng)簡單解讀為有序模式的缺失，它也意味著創(chuàng)造模式的基礎(chǔ)。

在網(wǎng)絡(luò)世界中，交互式加密藝術(shù)面對的潛在合作創(chuàng)造者的數(shù)量是巨大的，而活躍的藝術(shù)活動當(dāng)然會映射當(dāng)下的社會狀態(tài)。借助區(qū)塊鏈技術(shù)，去中心化的參與模式，用戶現(xiàn)在有更大的幾率做自由意愿判斷并選擇行動，而交互式藝術(shù)品根據(jù)設(shè)定，必然要對擁有者做出反應(yīng)，用戶群體的行為將被鏡像反映至作品中。相比現(xiàn)實社會中已有的秩序，加密網(wǎng)絡(luò)世界允許用戶以化身（avatar）的方式進行自由選擇，群體行為會導(dǎo)向更多的隨機因素，行為結(jié)果也變?yōu)椴豢深A(yù)知，隨之帶來的無序狀態(tài)會反映至作品，通過特定的方式表現(xiàn)熵。也就是說，鑒于參與用戶行為的不可預(yù)知性，作品本身設(shè)置起的秩序，將在熵的負向運動中逐步走向無序化。當(dāng)下的網(wǎng)絡(luò)社會醞釀起的巨大混沌能量，預(yù)示著交互式加密藝術(shù)橫貫不同領(lǐng)域的創(chuàng)造性潛力，后者或許正是某種新興審美范式的發(fā)生源?？傮w而言，交互式加密藝術(shù)的熵，既可以在作品的整體表象中被反映出來，也可以從作品不斷被傳遞的過程中得到體現(xiàn)。前者與現(xiàn)實世界中表現(xiàn)熵的作品在主題上仍具一定的類似性（雖然加入了去中心化的互動），后者則是特定從交互式加密藝術(shù)領(lǐng)域升起的新特征。

9.林琨皓，《虛擬蝴蝶》（部分），處于動態(tài)生成中的集合作品

這種值得關(guān)注的熵形式，可以參照Pak在Nifty Gateway發(fā)售的作品《吞并》（Merge）進行解讀。與往常以一件或一組的形式被出售、最終由一位競標成功者收藏的作品不同，這套作品由無數(shù)可合并的單位球體（Mess）組成。在發(fā)售伊始，單個球體數(shù)量并沒有上限，但單位價格隨拍賣時間逐級上調(diào)。用戶可在一定時段內(nèi)購入任意數(shù)量的球體，它們與藏家錢包綁定。球體總數(shù)由參與用戶總體決定。售賣結(jié)束時，所有藏家都僅擁有一個單獨的虛擬球體，球的大小根據(jù)用戶購買的數(shù)量來決定。當(dāng)持有用戶通過二級市場與其他買家進行交易，“吞并”隨之發(fā)生——買入的球體將與收藏者原本持有的球體合而為一，體積與顏色也會發(fā)生相應(yīng)變化。通過用戶之間的互動，整件作品的外觀將會不斷隨市場產(chǎn)生變化。從該層面上看，藝術(shù)家出售的其實是一套無法預(yù)測最終狀態(tài)的藝術(shù)品，收藏者們每一個不可預(yù)知的決定，將刺激市場擺脫既定的價值準則，以有序的拍賣價格賦予作品無序的交易價值。在此意義上，作品不僅表現(xiàn)為一張靜態(tài)圖片，更表現(xiàn)為用戶群體在區(qū)塊鏈上共同博弈的過程，依托區(qū)塊鏈技術(shù)編寫在智能合約上的一場去中心化的參與式藝術(shù)互動。此外，作品數(shù)字化的表象甚至可以被消解為最低限度的像素點，藝術(shù)家通過設(shè)置游戲規(guī)則，來組織參與者進行藝術(shù)理念的實踐。這件作品因此可被歸于觀念藝術(shù)領(lǐng)域，成為交互式加密藝術(shù)領(lǐng)域的觀念藝術(shù)。

不僅如此，Pak新近發(fā)布的交互式加密藝術(shù)項目“迷失詩人”（LOSTPOETS），更是與此前由藝術(shù)家創(chuàng)建的Brun/ASH生態(tài)系統(tǒng)建立聯(lián)動關(guān)系，催生出多項目多層級之間的熵互動，迅速受到包括蘇富比在內(nèi)的藝術(shù)界關(guān)注。作為一套單一的多版NFT作品，其靈感來源于博爾赫斯的《巴別塔圖書館》（La bibloteca de Babel），允許收藏者通過自由操作逐步探索其隱藏機制。項目由前文已提及的頁面（Pages）、詩（Poets）、原始詩人（Origin Poets）以及由NFT燃燒殆盡轉(zhuǎn)化而來的灰燼（ASH）等諸多互換元素共同構(gòu)成。其數(shù)量與價值均衡則由區(qū)塊鏈上的眾多藏家與用戶的個人選擇決定——假如藏家選擇將預(yù)先購買的頁面兌換為詩人，那么市場剩余的頁面總數(shù)將會減少，每個詩人能夠使用的頁面稀缺度會增加，反之亦然。在其后階段，假如藏家將所持頁面通過詩人鑄造出文字（words），那么空白頁的總數(shù)會減少，其相應(yīng)價值提升；但如果更多藏家選擇將詩篇保留為空白，那么消耗頁面鑄造出的文字則相應(yīng)成為稀缺資源，其價值就會升高。甚至，用戶可以通過燃燒NFT作品獲得灰燼，從而得到后續(xù)參與資本，進一步參與定價游戲，由此體現(xiàn)出作品的動態(tài)博弈性。此外，詩人形象并非由模塊固件化組成，而是借助AI技術(shù)，根據(jù)起源詩人數(shù)據(jù)——包括1024類起源（origin）和256種潛在（latent）的基因特征組合生成具有多樣性和復(fù)雜性的人像NFT。每個形象都是獨一無二的，具有潛藏稀有度，隨時間推移逐漸顯現(xiàn)?？紤]到各種未知變量，在市場流通中，詩人命名及其估價并無固定標準，由參與者群體通過不斷的交易行為浮動變化。在這種復(fù)雜指數(shù)型關(guān)系中，隨著起源詩人的后續(xù)空投，更多詩人形象會匯集到同一索引下。用戶群體通過對現(xiàn)有人像屬性的評估，摸索其間關(guān)聯(lián)，加上生成文字以及通過社區(qū)用戶交流得到的信息，逐步尋回游戲缺失的拼圖。因此，該項目可被視為一整套建立在DAO模式基礎(chǔ)上開放的藝術(shù)與經(jīng)濟系統(tǒng)的熵實驗，其復(fù)雜性與不可預(yù)知性已超越了區(qū)塊鏈上既有的藝術(shù)實踐。作為一個需要社群共同協(xié)作的藝術(shù)項目，在經(jīng)歷個體的利益取舍與用戶群體社交能力的考驗后，作品最終將呈現(xiàn)出的形態(tài)目前仍未可知，它將完全由用戶的創(chuàng)意和策略所決定。隨著項目的階段性推進，或?qū)Ξ?dāng)下交互式加密藝術(shù)的未來發(fā)展產(chǎn)生深刻影響。

10.發(fā)起人mpkoz，《Chimera #684》，加密藝術(shù)作品，Art Blocks平臺

11.發(fā)起人mpkoz，《Chimera #985》，加密藝術(shù)作品，Art Blocks平臺

結(jié)語

在人類進入數(shù)字網(wǎng)絡(luò)世界伊始，便已有學(xué)者對之滿懷憧憬：這片前所未有的、超級延伸的棲息地將超越國界的束縛。它所提供的越來越密集、越來越廣泛的聯(lián)結(jié)能力，將促使人類歷史首次誕生出一個規(guī)劃和設(shè)計真正的全球性社區(qū)的契機。[17]隨著NFT與區(qū)塊鏈經(jīng)濟的發(fā)展，元宇宙已成為時下最受矚目的新興社會想象；而它的三個核心詞——交互（interactive）、沉浸（immersive）與合作（collaborative），正是后人類生存境遇的縮影。作為元宇宙最重要的推動者，馬修·鮑爾（Matthew Ball）將其定義為“一種大規(guī)模、可交互操作的實時渲染三維虛擬世界網(wǎng)絡(luò)，可以有效地由無限數(shù)量的用戶進行同步和持續(xù)體驗，具有個體實存感和數(shù)據(jù)連續(xù)性，譬如身份、歷史、權(quán)利、物品、通信和付款等。”[18]這并非是某種新創(chuàng)立的世界，而是一種“移動互聯(lián)網(wǎng)的準后繼狀態(tài)”（quasi-successor state to the mobile internet）。而交互式加密藝術(shù)作為這種準后繼狀態(tài)下的創(chuàng)造性實驗，承載的正是交互合作觀念的社群想象，既指向“新主體性”（new subjectivities）的產(chǎn)生，亦呼應(yīng)加塔利式美學(xué)思想及其微革命（micro revolutions）的觀點，根據(jù)這種觀點，審美大眾將開創(chuàng)自己的社會科技結(jié)構(gòu)（sociotechnical infrastructures），其中新的藝術(shù)與設(shè)計將開始制造、出現(xiàn)、傳播一種擴及一切網(wǎng)絡(luò)與領(lǐng)域的政治效果。[19]

從驗證作品真實性和出處的工具到藝術(shù)品收藏的新方法甚至新的藝術(shù)形式，NFT、區(qū)塊鏈與元宇宙對藝術(shù)界的影響已不可否認。這些新技術(shù)作為更廣泛的經(jīng)濟與社會數(shù)字化轉(zhuǎn)型的一部分，在各個方面都存在著爭議。而加密藝術(shù)作為迅速崛起的新樣式，顯然也面臨著自身的危機。首先值得反思的問題就是加密藝術(shù)品稀缺性的概念。通常，藝術(shù)家并不將他們的作品視為純粹的盈利工具。相反，藝術(shù)實踐充滿了深刻的社會、意識形態(tài)、政治和文化意義，這些意義是藝術(shù)家身份的核心部分。[20]然而，現(xiàn)有的加密藝術(shù)平臺與相關(guān)的大型社交媒體公司通常只有一個核心目標——利潤。對于加密藝術(shù)的發(fā)展而言，這是一個需要克服的重大挑戰(zhàn)。在藝術(shù)平臺上作品標出的稀缺性，事實上并不是真正的稀缺，而是在虛擬世界中，作品通過用戶之間的交易，在人為設(shè)定的規(guī)則中被制造出的價值函數(shù)。它意味著商品價格的計算，而不是藝術(shù)的文化價值。因此，這種稀缺性就是通過去中心化的交互被制造出來的虛假概念，而由稀缺性催動的藝術(shù)價值驅(qū)動方法存在著明顯的問題，并使加密藝術(shù)世界成為一個越來越受技術(shù)和資本驅(qū)動的領(lǐng)域。

在加密藝術(shù)領(lǐng)域，人們首先需要面對的問題是技術(shù)對藝術(shù)的侵略。當(dāng)代藝術(shù)界有一種趨勢，即通過關(guān)注新的行業(yè)，嘗試將該行業(yè)的技術(shù)解決方案應(yīng)用于藝術(shù)。誠然，新的技術(shù)會帶來商機，但商機正是因為技術(shù)應(yīng)用所需的基礎(chǔ)設(shè)施尚未完善，因此新的機構(gòu)需要自己搭建平臺才能在該領(lǐng)域開展業(yè)務(wù)。那么在這種融合的過程中，由于突顯技術(shù)的賣點，藝術(shù)的文化價值往往會丟失。其次，人們還必須對加密藝術(shù)中體現(xiàn)出的資本霸權(quán)保持警惕。加密藝術(shù)作為一種時尚的熱潮，從表面上看，其創(chuàng)新之處在于有更多去中心化的、介入性的交互，但這種交互在為藝術(shù)家與機構(gòu)提供新機遇的同時，其深層次商業(yè)化的本質(zhì)也必然會再次印證資本的勝利。受到利益競爭的驅(qū)動，任何公司在技術(shù)基礎(chǔ)上，都將有策略性地推送特定的藝術(shù)家及作品，然后通過流量資本的宣傳強調(diào)其獨創(chuàng)性，引導(dǎo)市場相繼出現(xiàn)相似版本，再通過為稀缺性賦值鎖定作品的商業(yè)價值。經(jīng)過迭代，這種叢林法則式的競爭，會使那些資本強勁的平臺勝出，并造就由大型科技公司主導(dǎo)的藝術(shù)市場。鑒于新技術(shù)手段的出現(xiàn)，藝術(shù)家們還在為可能出現(xiàn)的藝術(shù)表達進行探索，技術(shù)與資本就已構(gòu)造起以藝術(shù)為中心的“區(qū)塊鏈”來監(jiān)控、銷售和跟蹤實體和數(shù)字藝術(shù)品。那些資本充足、技術(shù)嫻熟的公司，在獲得市場決定權(quán)后，將支配藝術(shù)家的創(chuàng)作價值，進一步鞏固自己的利益。如此，藝術(shù)市場最終演變成一個巨大的商業(yè)實體，它將從藝術(shù)家那里榨取更多的經(jīng)濟效益，并通過流量剝奪后者的權(quán)益。在這種發(fā)展模式下，元宇宙愿景中的烏托邦也終將是一種反烏托邦。

無論如何，從本體論層面來說，當(dāng)代藝術(shù)的創(chuàng)造本身就是一場經(jīng)由有限性通向無限性的“混沌互滲”，而交互式加密藝術(shù)審美范式的基本特性正是橫貫于各個領(lǐng)域的“創(chuàng)造性潛力”。正如吉爾·德勒茲（Gilles Deleuze）指出的，藝術(shù)不應(yīng)僅是社會所承認的藝術(shù)家的活動，更是全部的主體創(chuàng)造性活動，是一種“社會內(nèi)部的代言者”[21]。從該角度出發(fā)，加密藝術(shù)中出現(xiàn)的交互性特征，正與其“機器”概念相呼應(yīng)，強調(diào)去中心化的用戶參與機制，允許大量個體作為“反結(jié)構(gòu)者”以及藝術(shù)的“行動體”，對社會既定結(jié)構(gòu)發(fā)起挑戰(zhàn)。其中，每個獨特主體都將因自己的特色差異，開放某種逃逸線（the line of flight）去游牧，感受各種構(gòu)成的差異，重新裝配自己，在每個即時的時刻，讓自己成為不斷更新視域的“時間的綜合體”“差異的綜合體”。[22]這種新的藝術(shù)創(chuàng)作模式會造就一種如塊莖般成團的繁多景觀，一種《千高原》（Mille Plateaux）中的“根莖”（rhizome）隱喻般的游牧世界景象：這是一種超脫出自己既有框架，去形成整片蔓延的根莖，以形成遼闊的高原景觀。[23]正如Async Art“藍圖”（Blueprint）計劃的合作者XCOPY所述，交互式加密藝術(shù)的魅力正在于它已成為在另一個層面上的交流方式，它是另一種將我們彼此鏈接起來的模式。而其中的動態(tài)生成、合作博弈與熵，正在將當(dāng)代藝術(shù)的邊界與內(nèi)涵不斷問題化，從而迫使思想的發(fā)生。在元宇宙與NFT的時代，新的技術(shù)改變了藝術(shù)，而人們也通過新的藝術(shù)創(chuàng)造歷史，但這條道路并無地圖可循。

注釋

[1][美]威廉·米歇爾：《比特城市——未來生活志》，譯者：余小丹，重慶：重慶大學(xué)出版社，2017年，第201頁。

[2]John Dantoni,Digital Asset Investment:2021 Overview, 2022 Digital Asset Outlook, The Block Research, Dec 17 2021, p.37-38.

[3]Working Party on the Information Economy - Participative Web: User-Created Content, Organisation for Economic Co-operation and Development, 2007,p.4.

[4]Jeff Howe,The Rise of Crowdsourcing,WIRED, 2006.參見http://www.wired.com/wired/archive/14.06/crowds.html

[5]Daren C.Brabham,Crowdsourcing,Cambridge:The MIT Press, 2013, p.19.

[6]Falk Heinrich,Performing Beauty in Participatory Art and Culture, New York:Routledge, 2014, p.1194.

[7]Andrew Robinson,In Theory Bakhtin:Dialogism,Polyphony and Heteroglossia,CEASEFIRE, July 29 2011.參見https://ceasefiremagazine.co.uk/in-theorybakhtin-1/

[8]Andrew Conway,World’s first interative NFT artwork event, Irich Tech News, 15,June, 2021.參見https://irishtechnews.ie/worlds-first-interactive-nft-artworkevent/

[9]Suum Cuique Labs,Manifesto: A letter by the creators, 2021.參見https://www.thehashmasks.com/manifesto

[10]參見https://www.daogen.io/the-worldin-sync

[11]參見https://async.art/art/master/0xb6dae 651468e9593e4581705a09c10a76ac1e 0c8-4310

[12]伊哈布·哈桑：《作為表現(xiàn)者的普羅米修斯:走向一種后人類主義文化？——五幕大學(xué)假面劇（獻給神圣之靈）》，譯者：張桂丹、王坤宇，《廣州大學(xué)學(xué)報（社會科學(xué)版）》，2021年第4期，第26-37頁。

[13][法]伊夫-阿蘭·博瓦、[美]羅莎琳·克勞斯：《無定形：使用指南》，譯者：何衛(wèi)華等，廣州：花城出版社2021年版，第43頁。

[14]同上，第48頁。

[15]Jacques Derrida, trans by Gayatri C.Spivak,Of Grammatology, Baltimore:Johns Hopkins University Press, 1976.

[16][美]凱瑟琳·海勒：《我們何以成為后人類——文學(xué)、信息科學(xué)和控制論中的虛擬身體》，譯者：劉宇清，北京：北京大學(xué)出版社2017年版，第385頁至387頁。

[17][美]威廉·米歇爾：《比特城市——未來生活志》，譯者：余小丹，重慶：重慶大學(xué)出版社2017年版，第202頁。

[18]Matthew Ball,Framework for the Metaverse, The Metaverse Primer, Jun 29, 2021.參見https://www.matthewball.vc/all/forwardtothemetaverseprimer

[19]Olga Goriunova,Art Platforms and Cultural Production on the Internet.London: Routledge, 2012, p.p.89-94.

[20]MacDonald-Korth D, Lehdonvirta V, Meyer E T.The art market 2.0:Blockchain and financialisation in visual arts.Oxford: University of Oxford and The Alan Turing Institute, 2018，p.17.

[21][法]吉爾·德勒茲：《在哲學(xué)與藝術(shù)之間——德勒茲訪談錄》，譯者：劉漢全，上海：上海人民出版社2020年版，第169頁。

[22]謝攸青：《藝術(shù)的創(chuàng)作思維與超越：德勒茲的“差異”理論之啟示》，《現(xiàn)代美術(shù)學(xué)報》，2015年第29期，第191-219頁。

[23]Gilles Deleuze, Félix Guattari, trans by Brian Massumi.A Thousand Plateaus: Capitalism and Schizophrenia.Minnesota: University of Minnesota Press, 1987，p.5-9.

圖片來源

圖1 https://hicetnunc.art/objkt/199198

圖2 https://hicetnunc.art/objkt/187206

圖3 https://superrare.com/artwork/ai-genera ted-nude-portrait-1-1

圖4 https://opensea.io/assets/0xaa20f900e24 ca7ed897c44d92012158f436ef791/8537

圖5 https://opensea.io/assets/0xaa20f900e24 ca7ed897c44d92012158f436ef791/4352

圖6 https://www.thehashmasks.com/detail/21

圖7 https://www.thehashmasks.com/detail/6745

圖8 https://niftygateway.com/itemdetail/primar y/0x3e34556b7d6a6c79320168140e14c 10d7a1febb7/1

圖9 https://m.zcool.com.cn/work/ZNTQ5 MDY1NTY=.html

圖10 https://www.artblocks.io/token/233000684

圖11 https://www.artblocks.io/token/233000985