廖澤明 黃麗麗 Liao Zeming Huang Lili
唐一禾生于1905年,經(jīng)歷了20世紀(jì)上半葉中國社會(huì)動(dòng)蕩、中華民族遭受苦難的歲月。他將自己的人生志向聯(lián)系著民族解放與社會(huì)進(jìn)步,他的藝術(shù)理想也自覺融入啟蒙社會(huì)與喚起民眾的文藝思潮之中。唐一禾堅(jiān)持現(xiàn)實(shí)主義的創(chuàng)作原則,創(chuàng)作了一批具有深刻現(xiàn)實(shí)關(guān)懷和人道主義精神的美術(shù)作品,他還付出了畢生的精力與心血從事美術(shù)教育,培養(yǎng)了大量的美術(shù)人才,為現(xiàn)當(dāng)代中國美術(shù)教育的發(fā)展做出了卓越的貢獻(xiàn)。唐一禾的學(xué)生劉國樞、劉一層等繼承了老師的藝術(shù)創(chuàng)作思想和教育理念,薪火相傳,使得川渝地區(qū)在相當(dāng)長的時(shí)期里成為中國現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)創(chuàng)作卓有成就的地區(qū)之一。20世紀(jì)70年代末至80年代初,以四川美術(shù)學(xué)院為代表的美術(shù)家群體創(chuàng)作了一批關(guān)注現(xiàn)實(shí)又發(fā)人深省的主題性美術(shù)作品,成為那個(gè)年代中國美術(shù)領(lǐng)域思想解放的一面旗幟。唐一禾及其學(xué)生劉國樞、劉一層作為藝術(shù)家又是藝術(shù)教育家,以其畫、其言、其行影響了幾代藝術(shù)后繼者,對現(xiàn)當(dāng)代川渝地區(qū)美術(shù)的發(fā)展做出了重要的貢獻(xiàn)。
唐一禾1924年至1926年求學(xué)于北京美術(shù)??茖W(xué)校,深受在校任教的聞一多先生的影響。1926年他中斷學(xué)業(yè)回到武漢參加革命軍,從事政治宣傳工作,繪制了大量的宣傳畫,后轉(zhuǎn)入武昌藝術(shù)??茖W(xué)校繼續(xù)學(xué)習(xí),畢業(yè)后留校任教。1931年春進(jìn)入法國巴黎美術(shù)學(xué)院跟隨新古典主義大師勞倫斯學(xué)習(xí)油畫,練就了堅(jiān)實(shí)的寫實(shí)功夫。1934年冬唐一禾從巴黎美術(shù)學(xué)院畢業(yè)后回到國內(nèi),任教于武昌藝專。當(dāng)時(shí)抗日救亡運(yùn)動(dòng)方興未艾,他義無反顧地投身于這場運(yùn)動(dòng)之中,創(chuàng)作了不少對人生、對社會(huì)有著深度關(guān)注的作品。1938年10月武昌藝專遷到四川江津德感壩53梯,他創(chuàng)作了一批抗日救亡題材的作品。1944年3月24日唐一禾從江津赴重慶參加“中華全國美術(shù)會(huì)”和師范教育會(huì)議,途經(jīng)小南海因輪船傾覆不幸罹難。唐一禾在教學(xué)和創(chuàng)作實(shí)踐上堅(jiān)持新寫實(shí)主義的道路,具體可以從三個(gè)層面予以分析。
其一,創(chuàng)作題材大眾化。
“藝術(shù)大眾化”針對的是現(xiàn)實(shí)社會(huì)生活中的普通民眾,主要包含兩個(gè)方面:一是注重藝術(shù)的社會(huì)功用與實(shí)效,將大眾化視為用美術(shù)形式向民眾灌輸救亡知識,起到宣傳、教育和鼓動(dòng)的作用;二是將大眾化視為藝術(shù)的出發(fā)點(diǎn)和歸宿,既要關(guān)注大眾生活和審美情趣,更要通過藝術(shù)提高他們的審美文化修養(yǎng),使他們真正獲得享受藝術(shù)的能力。
武昌藝專以“藝術(shù)大眾化”為辦學(xué)目標(biāo)之一,唐一禾自習(xí)畫之始就受到這一觀念的影響,并逐漸形成了“到民間去”的藝術(shù)主張,即通過繪畫反映民間疾苦,表現(xiàn)抗戰(zhàn)的現(xiàn)實(shí)和民族精神,傳達(dá)人民的希望和力量,宣傳鼓動(dòng)民眾投入到民族救亡的斗爭中去??箲?zhàn)初期,唐一禾在武漢帶領(lǐng)學(xué)生畫了大量宣傳畫懸掛張貼在街頭,并親自參與繪制了《還我河山》《正義的戰(zhàn)爭》《敵軍潰敗之丑態(tài)》《鏟除漢奸》等宣傳畫,這些作品情感激越、氣勢磅礴,為鼓舞軍民奮起抗戰(zhàn)起到很好的宣傳鼓動(dòng)作用。1938年10月武漢淪陷,武昌藝專遷到重慶江津,在這座長江邊的小城,唐一禾創(chuàng)作了一批抗日救亡題材的油畫作品,如《七七的號角》《勝利與和平》《女游擊隊(duì)員》等。其中《七七的號角》是唐一禾為創(chuàng)作大型油畫所作的一幅草圖(圖1),在橫幅的畫面上展現(xiàn)出一個(gè)在行進(jìn)中的大學(xué)生宣傳隊(duì)。學(xué)生們慷慨激昂地打起抗日救亡的旗幟,拿起自制的鑼鼓話筒走出課堂,到街上,到工廠,到農(nóng)村,到車站碼頭上去向群眾宣傳抗戰(zhàn),慰勞抗日將士。畫中人物形象不同,姿態(tài)各異,人人精神抖擻,情緒激昂,表現(xiàn)了熱血青年高漲的愛國熱情。畫中人物形象多以武昌藝專的師生為原型,整幅畫面筆觸生動(dòng),色彩厚重純樸。人物面部刻畫細(xì)致,而身體和服裝描繪稍顯粗略。據(jù)劉一層的回憶:“這幅似乎未完成的油畫,是在1940年為巨幅作品畫的第二幅草圖。他對于這個(gè)題材已孕育經(jīng)久,只不過前兩年學(xué)校一再搬遷,諸事遷延,此時(shí)才得動(dòng)手,在此之前已經(jīng)有了一幅簡略的草圖。這幅油畫看來是在探索每個(gè)人物的性格和外貌特征,其他未做任何更改和變體?!盵1]唐一禾描繪這樣一個(gè)由熱血青年組成的宣傳隊(duì)伍,比畫其他的專業(yè)文藝團(tuán)體更具有普遍的群眾性,也更具有時(shí)代的典型特征,雖然這是一幅未完成的作品,但仍不失為一幅具有鮮明時(shí)代特色和現(xiàn)實(shí)主義精神的杰作。
1.唐一禾,《七七的號角》,油畫,33×61cm,1940
2.唐一禾(中)、劉國樞(左)及其同學(xué)盧伯衡(右),1942
其二,藝術(shù)手法寫實(shí)化。
抗戰(zhàn)時(shí)期救亡圖存的時(shí)代課題要求一切文藝門類必須直面現(xiàn)實(shí),成為戰(zhàn)斗的、為民族革命服務(wù)的文藝。美術(shù)界發(fā)出了抗戰(zhàn)中的美術(shù)學(xué)家要以現(xiàn)實(shí)主義為方法達(dá)到“新寫實(shí)主義的境地”的呼吁,豎起了新寫實(shí)主義的旗幟。大多數(shù)美術(shù)家都認(rèn)同了新寫實(shí)主義的藝術(shù)理念和創(chuàng)作方法,并在創(chuàng)作實(shí)踐中力求內(nèi)容的現(xiàn)實(shí)化,技巧的寫實(shí)化。非寫實(shí)主義流派在抗戰(zhàn)時(shí)期遭到冷遇,學(xué)院主義畫家們在題材內(nèi)容上大都轉(zhuǎn)向了對社會(huì)現(xiàn)實(shí)和普通民眾的關(guān)注,一時(shí)間成了最為活躍的畫家和新寫實(shí)主義的主力軍。
新寫實(shí)主義美術(shù)理論家認(rèn)為,藝術(shù)必須是主觀與客觀、情感與理智、理想與現(xiàn)實(shí)三方面完美地合二為一的藝術(shù)思想和創(chuàng)作方法。這與唐一禾的藝術(shù)創(chuàng)作理念不謀而合,他能真實(shí)而藝術(shù)地表現(xiàn)客觀事物,并把藝術(shù)創(chuàng)作同祖國的前途、人類的理想和勞動(dòng)人民的苦難生活緊緊地連在一起。唐一禾以堅(jiān)實(shí)的寫實(shí)功底為基礎(chǔ),以現(xiàn)實(shí)主義精神為原則,兼以浪漫主義的情懷,創(chuàng)造出了多幅具有強(qiáng)烈時(shí)代氣息的震撼人心的作品。如1942年他創(chuàng)作的巨幅油畫作品《勝利與和平》就是抗戰(zhàn)期間產(chǎn)生的一件十分重要的藝術(shù)作品(圖3)。畫中帶羽翅的和平女神正將橄欖花冠戴在身著披肩、手握長劍、神情堅(jiān)毅的中國勇士頭上,被解救的婦女懷抱著吃奶的嬰兒注視著這動(dòng)人的情景,畫面左下角被刺倒的敵人如野獸般蜷縮在地上。背景是被戰(zhàn)火摧殘但依然聳立的龍柱,女神腳旁的西瓜、葡萄、蘋果、櫻桃,還有捆綁過婦女的繩索、敵人丟棄的斧鉞。畫面構(gòu)圖飽滿,色彩鮮明,對比強(qiáng)烈。畫中人物,勇士、女神、被解救的婦女、倒地的倭寇呈金字塔式構(gòu)成關(guān)系,給人以信心和力量。作品中的人物刻畫、情節(jié)安排,以及匠心獨(dú)運(yùn)的象征性手法,傳達(dá)了正義終會(huì)戰(zhàn)勝邪惡、光明必將戰(zhàn)勝黑暗的主題思想。當(dāng)年常任俠在《新蜀報(bào)》上撰文稱贊道:“在構(gòu)圖上頗類西人所繪的希臘神話,雖屬幻想構(gòu)成,但用筆寫實(shí)而嚴(yán)肅,得古典作家的精髓。其所畫中國勝利英雄面部,也極能表現(xiàn)中國民族的典型,這是抗戰(zhàn)藝術(shù)中最成功的作品?!盵2]
3.唐一禾,《勝利與和平》,169×133cm,油畫,1942
其三,藝術(shù)形式民族化。
“藝術(shù)形式民族化”既是一個(gè)具有現(xiàn)實(shí)意義的命題,也是一種理想。這一命題的提出,一方面是為美術(shù)起到教育民眾、鼓動(dòng)民眾的功效;另一方面折射出美術(shù)家被民族戰(zhàn)爭激發(fā)出來的強(qiáng)烈的民族自尊心,企求體認(rèn)民族文化藝術(shù)價(jià)值,建構(gòu)起的新的美術(shù)體系,以使在現(xiàn)代世界藝術(shù)格局中占有應(yīng)有位置的強(qiáng)烈愿望??谷站韧鲞\(yùn)動(dòng)不僅需要調(diào)動(dòng)中華民族所有的力量反抗外敵入侵,而且還需要維護(hù)本民族文化的尊嚴(yán),祈求民族文化藝術(shù)在血與火的洗禮中轉(zhuǎn)換生機(jī)。生活在國統(tǒng)區(qū)的唐一禾、徐悲鴻、司徒喬、吳作人、馮法祀等以及解放區(qū)的美術(shù)家為此付出了極大的努力。
唐一禾在法國老師勞倫斯那里學(xué)的是新古典主義技法,但為了在藝術(shù)上爭取平民百姓的認(rèn)同、關(guān)懷勞苦大眾,這種技法并無用武之地,他主動(dòng)放棄了勞倫斯傳授給他的柔秀而含蓄的古典技法,有意識地讓中國油畫衍生出自己的面貌,變成一種在題材和形式上都極具民族形式的繪畫。劉一層在文章中回憶了唐一禾老師經(jīng)常提起的觀點(diǎn):“把油畫引進(jìn)中國,只能走現(xiàn)實(shí)主義道路,繼承和發(fā)揚(yáng)現(xiàn)實(shí)主義繪畫傳統(tǒng),才能適合我國的環(huán)境。油畫這種外來的藝術(shù)形式,只有為我國人所理解,符合中華民族的審美習(xí)慣,才能為中國所用,才能扎下根來,開花結(jié)果,才有廣闊的背景?!盵3]唐一禾畫了一些符合中國老百姓的審美習(xí)慣,為人民大眾所喜愛的作品。在《村婦》中,他描繪了一位農(nóng)家婦女形象,她背著嬰兒,身旁的籃子里放著一只雞,沉悶地坐在那里等待主顧購買。又如在《窮人》一畫中,他恰當(dāng)表現(xiàn)出了老農(nóng)睜大眼睛,緊閉嘴唇的神態(tài),黝黑的皮膚上布滿了皺紋,刻畫出了一個(gè)活生生的飽受苦難的老農(nóng)形象。老人一只手拄竹棍,另一只手牽著孫兒,目睹這般光景我們不禁激發(fā)出同情和感慨。
大眾化、寫實(shí)化、民族化三者互為聯(lián)系,互為作用,共同構(gòu)成了唐一禾現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)的觀念體系。在這個(gè)體系中,大眾化是核心命題,它既是出發(fā)點(diǎn)也是其歸宿,正是大眾化的方向吁求著寫實(shí)化和民族化,寫實(shí)化是實(shí)現(xiàn)大眾化目標(biāo)的途徑和手段,而民族化是大眾化的必然屬性。唐一禾的藝術(shù)創(chuàng)作實(shí)踐中體現(xiàn)出將三者融為一體的特征。
唐一禾短暫的一生大部分時(shí)間是在藝術(shù)教育事業(yè)中度過的。他主張?jiān)谟彤嫿虒W(xué)方面,應(yīng)堅(jiān)持現(xiàn)實(shí)主義的基本原則,從嚴(yán)格的基本功訓(xùn)練開始,在學(xué)習(xí)和掌握造型的基本規(guī)律中培養(yǎng)學(xué)生敏銳的觀察感受能力、形象思維能力和相應(yīng)的表現(xiàn)能力,這種現(xiàn)實(shí)主義的創(chuàng)作思想和教學(xué)原則深深影響著他的學(xué)生。20世紀(jì)五六十年代被譽(yù)為四川油畫界“三劉”中的劉國樞、劉一層就是抗戰(zhàn)時(shí)期唐一禾的學(xué)生(“三劉”中另一位是劉藝斯,抗戰(zhàn)時(shí)期求學(xué)于國立中央大學(xué)),1949年以后他們成為我國著名的油畫家和四川現(xiàn)代油畫教育的奠基人。他們的藝術(shù)創(chuàng)作和教育思想成為唐一禾藝術(shù)思想的延續(xù)和發(fā)展。
劉國樞1938年考入武昌藝專高中藝術(shù)師范科圖音科,1942年他從高中藝術(shù)師范科畢業(yè),考入武昌藝專專科西畫部,1945年夏天畢業(yè)于西畫科。劉國樞在武昌藝專求學(xué)期間打下了堅(jiān)實(shí)的繪畫基礎(chǔ),又受到進(jìn)步思想的影響,確立了現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)創(chuàng)作的觀念。劉國樞的藝術(shù)創(chuàng)作明顯受到老師唐一禾的影響,他在藝術(shù)創(chuàng)作中堅(jiān)持現(xiàn)實(shí)主義的創(chuàng)作態(tài)度,他始終認(rèn)為藝術(shù)家的思想與作品要和現(xiàn)實(shí)生活、人民群眾相聯(lián)系??箲?zhàn)時(shí)期他創(chuàng)作了一批表現(xiàn)普通人的作品,尤其是對下層人民大眾充滿了人道關(guān)懷,如《乞婦》《盲婆》《挑碗工》《流浪漢》《老人像》《門房老張》《紅帳中》等,這些作品表現(xiàn)出了那個(gè)年代的精神和勞動(dòng)人民的思想、情感和愿望。這一批表現(xiàn)平民生活的作品與唐一禾的《祖與孫》《窮人》《村婦》《田頭送茶》等作品如出一轍,扎實(shí)的技巧、樸實(shí)的畫風(fēng)和真摯的情感讓人過目不忘。
20世紀(jì)50至70年代,劉國樞創(chuàng)作了一系列主題性的油畫作品,如《飛奪瀘定橋》《縣委書記》《為了邊疆人民的幸福》《紅軍到川北》《送飯》《解雇》等。劉國樞在主題性藝術(shù)創(chuàng)作中忠實(shí)地踐行著現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作方法,為獲取創(chuàng)作素材他總是不辭辛勞進(jìn)行實(shí)地考察,在大量素描稿中選取出生動(dòng)感人的藝術(shù)形象。1959年中華人民共和國成立十周年大慶,軍事博物館需要大量軍史畫,西南美協(xié)邀請劉國樞創(chuàng)作《飛奪瀘定橋》(圖4)。為完成畫作,他到四川瀘定待了整整十天,返校后還專門請了一批模特模擬紅軍過江的動(dòng)作姿勢,歷時(shí)大半年才完成了這幅家喻戶曉作品。這幅作品不僅被首都軍事博物館收藏,還被選入了小學(xué)語文課本的插圖中。為了表現(xiàn)干部蹲點(diǎn)勞動(dòng),他深入縣委試驗(yàn)田參加勞動(dòng),對十幾位縣委書記進(jìn)行觀察寫生,最終創(chuàng)作出了20世紀(jì)60年代的代表作品《縣委書記》。在慶祝中國人民解放軍建軍五十周年之際,劉國樞創(chuàng)作了油畫《為了邊疆人民的幸?!?,刻畫了人民解放軍開創(chuàng)新世界的英雄形象,表現(xiàn)了他們積極參加建設(shè)的優(yōu)秀品質(zhì),畫面具有極強(qiáng)的感染力,這一系列具有鮮明的現(xiàn)實(shí)主義繪畫風(fēng)格的作品,確立了劉國樞在中國油畫史上的地位。王鵬杰認(rèn)為:“劉國樞‘十七年’時(shí)期的寫實(shí)性油畫,特別是主題性創(chuàng)作,為當(dāng)時(shí)四川美院乃至川渝地區(qū)的敘事性油畫創(chuàng)作提供了一種典范式的樣本,也代表了當(dāng)時(shí)中國寫實(shí)主義主題性油畫的水準(zhǔn),對此后川渝地區(qū)的主題性創(chuàng)作有一定示范意義?!盵4]
在主題性美術(shù)創(chuàng)作中,對主題的認(rèn)知是創(chuàng)作的前提與基礎(chǔ),但主題內(nèi)容并不是主題性創(chuàng)作的全部價(jià)值,人們對于主題性創(chuàng)作的欣賞,最終有賴于藝術(shù)的內(nèi)容與形式共同達(dá)成的文化意趣與精神境界。20世紀(jì)70年代以后,劉國樞致力于油畫本體語言的探究,他對藝術(shù)本體語言的探究是建立在對客觀對象長期的細(xì)致觀察和忠實(shí)表現(xiàn)的基礎(chǔ)之上的。劉國樞對色彩極其敏感,他在油畫色彩語言上著重探索了“強(qiáng)調(diào)子”和“柔調(diào)子”的運(yùn)用。在他的作品中我們既可以看到那種鮮亮熱烈的“強(qiáng)調(diào)子”作品,如《女青年頭像》《北碚公園》等,也可以看到豐富協(xié)調(diào)的“柔調(diào)子”作品,如《重慶山城》《水田人家》《金鞭泉水聲》《小學(xué)生》等。他創(chuàng)作于1983年的《重慶山城》是一幅“柔調(diào)子”作品,在統(tǒng)一的灰藍(lán)色調(diào)中,選用了有限的幾種顏色,但是他通過色塊之間的對比關(guān)系以及色彩的微差,使畫面的構(gòu)成關(guān)系中顯示出自身的表現(xiàn)力。畫面上的房屋、馬路、江流、橋梁、遠(yuǎn)山,他都用靈動(dòng)而肯定的筆觸畫出,屋頂、墻面、窗戶一眼可辨,甚至連山腳下馬路上行駛的公交車輛等都清晰可見,但卻絲毫沒有減弱人們置身于霧都的感受。
劉國樞還注重運(yùn)用中國畫的用筆方式去進(jìn)行造型,這與他多年以來對中國水墨畫的關(guān)注與實(shí)踐有很大關(guān)系。他曾說道:“我畫的油畫花卉靜物基本上用中國畫的筆調(diào),同時(shí)在實(shí)踐進(jìn)程中用先工細(xì)后概括(寫意)的次序進(jìn)行,這其實(shí)是根據(jù)中國畫‘必工極而后能寫意’的傳統(tǒng)方法?!盵5]邵琦在文章中談到他為使油畫中的線條筆觸能獲得獨(dú)立的審美意趣,他還對油畫工具進(jìn)行了改進(jìn):“一是他在扁形刷子中直接摻用中國的錐形毛筆,以增強(qiáng)線條的飽滿度與轉(zhuǎn)動(dòng)的靈活性;二是對現(xiàn)成的油畫筆(扁筆)自己動(dòng)手加以改造,他常把買來的油畫筆拆開,縮小寬度,減少厚度,使原本堅(jiān)硬、粗短、厚實(shí)的油畫筆,變得輕薄柔軟、富有彈性?!盵6]他的作品《不忘芥子園》《瓶花》《芙蓉花》《秋艷》等,把中國畫的線條筆觸的體悟融匯到油畫創(chuàng)作中去,彰顯出其線條筆觸所具有的獨(dú)立的審美價(jià)值,與中國小寫意花鳥畫可謂異曲同工。劉國樞在武昌藝專的另一位老師馮法祀先生對他做了這樣的評價(jià):“他擅長處理重大題材,主題鮮明,人物生動(dòng)。他的人物肖像畫生動(dòng)而準(zhǔn)確,具有典型性與個(gè)性:風(fēng)景寫生具有地方特色秀麗清新。他的畫樸實(shí)無華,功底堅(jiān)實(shí),筆法精練流暢,色彩真實(shí)豐富?!盵7]
劉一層1938年入武昌藝專繪畫系西畫組跟隨唐一禾先生學(xué)習(xí)油畫,1941年以優(yōu)異的學(xué)業(yè)成績和堅(jiān)實(shí)的專業(yè)基礎(chǔ)畢業(yè)。他的藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)教育觀念深受老師的影響,唐一禾的現(xiàn)實(shí)主義觀念和畫風(fēng)對劉一層一生的創(chuàng)作都有深刻的影響。劉一層在文章中寫道:“每當(dāng)提起現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)方法和嚴(yán)格的基礎(chǔ)訓(xùn)練在繪畫創(chuàng)作上的重要性時(shí),我們總是以感激的心情懷念我們敬愛的唐一禾老師和母校——武昌藝專?!盵8]
抗戰(zhàn)時(shí)期唐一禾常常請一些勞動(dòng)人民,甚至街頭的乞丐來做模特兒,他在教學(xué)中強(qiáng)調(diào):“每一幅畫既要有作者的個(gè)性,也要有對象的個(gè)性……有一次學(xué)校找到一個(gè)衣衫襤褸的‘叫花子’做模特,一個(gè)同學(xué)卻把他的衣服畫得很整潔,唐一禾看后對他說:你再仔細(xì)找一找,要找到饑寒窮困生活在他身上留下的烙印,用恰如其分的方法來表達(dá)你的真實(shí)感受。要把存于內(nèi)而形于外的特征尋找出來。”[9]可以看到,唐一禾要捕捉的是一種對下層勞動(dòng)人民深沉的關(guān)切,他企圖表現(xiàn)的是饑寒困苦所留下的印記。
劉一層的油畫人物透露出“平凡而復(fù)雜”的藝術(shù)特征,與老師唐一禾一樣,他善于從平凡而復(fù)雜的生活現(xiàn)象中,去發(fā)現(xiàn)不平凡的、真正動(dòng)人的題材,選擇符合繪畫藝術(shù)表現(xiàn)特點(diǎn)的情節(jié)和形象,別出心裁地進(jìn)行構(gòu)思和構(gòu)圖,再以通俗易懂、直抒胸臆的語言達(dá)到深化主題的目的。他的人物畫大都直接描繪身邊的朋友或熟悉的人,或是現(xiàn)實(shí)生活接觸到的普通民眾,如《老婦》《老鐵匠》《五兒》《老和尚》《鄉(xiāng)愁》《捧書的少女》《凝思》《女學(xué)生》等。林銓居對《老婦人》這幅作品作了這樣的評價(jià):“畫中人物表情的含辛茹苦,闡述的不再只是老婦個(gè)人的感情了,而是畫家與整個(gè)時(shí)代共同的命運(yùn)與感情?!盵10]對比唐一禾的《祖與孫》《廚工》,劉一層的《老婦》《老鐵匠》等作品(圖5),就可以發(fā)現(xiàn)它們均有對普通下層民眾的關(guān)注。
5.劉一層,《老鐵匠》,油畫,39×27cm,1961
唐一禾主張“到民間去”,畫出一般老百姓能夠理解、喜聞樂見的作品,并認(rèn)為只有這樣油畫才能在中國生根,也才能談得上油畫的變革與進(jìn)步。這種觀念被劉一層所認(rèn)同和接受,他在20世紀(jì)70年代至90年代創(chuàng)作的一些靜物畫,如《杏》《金秋碩果》《枇杷》《水晶盤上的荔枝》《午后的蘋果》《紫薇》等,背景經(jīng)常是一條網(wǎng)狀的絲巾,且大量運(yùn)用鮮艷的裝飾性的色彩,呈現(xiàn)出民間色彩的趣味,這些作品功力深厚,畫風(fēng)樸實(shí),受到大眾和專業(yè)人士的追捧和喜愛,這與武昌藝專唐一禾先生的教導(dǎo)有直接的關(guān)系。
唐一禾的藝術(shù)理想和教育理念不但影響了劉國樞、劉一層這一代學(xué)生,更通過幾代師生的傳播,不斷地?cái)U(kuò)大其影響的范圍和力度,對中國現(xiàn)當(dāng)代美術(shù)發(fā)展有著不可磨滅的貢獻(xiàn)。
劉國樞是四川油畫開派的先驅(qū)人物之一,他經(jīng)歷了武昌藝專、西南美專、西南人民藝術(shù)學(xué)院、西南美專(院系調(diào)整時(shí)代)、四川美術(shù)學(xué)院等幾個(gè)重要的藝術(shù)教育階段,他受教于武昌藝專,師從唐一禾、馮法祀等,后與劉藝斯、葉正昌等人成為四川美院油畫專業(yè)的核心創(chuàng)始人,執(zhí)教于四川美術(shù)學(xué)院數(shù)十載,他醉心于油畫教學(xué),親身經(jīng)歷了四川油畫藝術(shù)的萌芽、成長與傳承,在學(xué)生及藝術(shù)家們心目中,他是一位為生活謳歌、為時(shí)代立傳的“川美油畫之父”。
2019年重慶美術(shù)館舉辦了“薪傳有自——?jiǎng)鴺兴囆g(shù)文獻(xiàn)展”,劉國樞的學(xué)生、現(xiàn)任四川美院院長龐茂琨先生在此次展覽的序言中寫道:“劉國樞先生是四川美術(shù)學(xué)院油畫專業(yè)的早期創(chuàng)建者,他與劉藝斯、葉正昌等前輩一道開創(chuàng)了川美油畫的學(xué)術(shù)傳統(tǒng)……川美油畫學(xué)科從創(chuàng)建到成型、從奠基到輝煌的整個(gè)歷程,都留下了劉先生深深的步履。幾十年來,幾代川美油畫人都曾受惠于劉老先生的教誨,這些遍布各地的學(xué)子也感念于心。”[11]這次展覽以七個(gè)單元的內(nèi)容呈現(xiàn)了劉國樞先生完整的藝術(shù)家形象,其中有一個(gè)單元專門梳理了劉國樞與西南油畫教育系譜,呈現(xiàn)了他及這個(gè)系譜中有代表性的藝術(shù)家的作品及文獻(xiàn)。劉國樞先生的第一代學(xué)生有夏培耀、張方震、王大同、馬一平等;第一代與第二代之間的學(xué)生有何哲生、李正康等;第二代學(xué)生為文革期間的工農(nóng)兵學(xué)員;第三代學(xué)生有1977、1978級的羅中立、何多苓、張曉剛、陳衛(wèi)閩、羅曉航、高小華、程叢林、朱毅勇、劉虹等(圖6),81級的龐茂琨、翁凱旋、李強(qiáng)、楊述、羅發(fā)輝、劉宇、張杰等。因此劉國樞的藝術(shù)史價(jià)值不僅在于個(gè)體的藝術(shù)創(chuàng)作成就,更體現(xiàn)于他身處其中的藝術(shù)教育史歷程。
6.川美77級油畫班畢業(yè)照,前排就坐者為老師從左至右:王元壽、夏培耀、吳成琨、劉國樞、魏傳義、王大同、張方震、杜泳樵、馬一平二排從左至右:高小華、周鳴祥、羅曉航、黃同江、朱毅勇、張曉剛、黃佳、李?yuàn)?、莫也、羅群、程叢林后排從左至右:陳宏、雷虹、楊謙、何多苓、秦明、羅中立、李犁、華堤
20世紀(jì)60年代以后四川美院油畫教育和創(chuàng)作的主力,如夏培耀、張方震、王大同、馬一平等,他們都是劉國樞的學(xué)生,他們的油畫創(chuàng)作和教學(xué)凸顯出對社會(huì)現(xiàn)實(shí)生活的熱愛和對民族命運(yùn)的關(guān)注。
20世紀(jì)80年代初,一批親身經(jīng)歷過“文革”的學(xué)生,從自身體驗(yàn)出發(fā),以直面現(xiàn)實(shí)的態(tài)度創(chuàng)作了一批主題性作品,盡情地表達(dá)他們對假、惡、丑的厭惡和對真、善、美的向往。這一時(shí)期劉國樞任川美油畫專業(yè)的油畫教研組長,后又擔(dān)任繪畫系主任,川美77、78級的學(xué)生、81級的學(xué)生都跟隨劉國樞學(xué)習(xí)過油畫并深受其影響。在1979年到1984年間,羅中立的《父親》、高小華的《為什么》(圖7)、程叢林的《1968年×月×日雪》、何多苓的《春風(fēng)已經(jīng)蘇醒》等一批作品在新中國舉辦的重要展覽上感動(dòng)無數(shù)觀眾,引起社會(huì)的強(qiáng)烈反響。這些作品無論是思想內(nèi)涵的深度,還是藝術(shù)技巧所達(dá)到的高度,都讓中國美術(shù)界的藝術(shù)家和理論家們感到震驚,在中國美術(shù)史上具有里程碑意義。
7.高小華,《為什么》,油畫,106×136cm,1978
從20世紀(jì)90年代初開始,川渝油畫界出現(xiàn)了一種與20世紀(jì)80年代不同的現(xiàn)代繪畫風(fēng)格,以張曉剛、葉永青、周春芽、忻海洲、鐘飆、郭晉、陳文波等藝術(shù)家為代表。他們注重作品對本土文化的“中國經(jīng)驗(yàn)”的表達(dá),以及對都市文化以及個(gè)人生存體驗(yàn)的“陌生”化表達(dá)。新世紀(jì)以來,川渝地區(qū)更年輕一代藝術(shù)家的崛起代表著圖像時(shí)代多元化創(chuàng)作格局的形成。如注重都市表現(xiàn)與個(gè)體表達(dá)的藝術(shù)家韋嘉、羅丹、張發(fā)志、李昌龍、俸正泉等;如具有卡通繪畫元素的熊宇、熊莉鈞、高瑀、李繼開等。
劉一層作為唐一禾的另一位得意門生,在武昌藝專學(xué)習(xí)期間由于他勤勉過人,成績斐然,提前畢業(yè)留校擔(dān)任唐一禾先生助教,開始了他一生的藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)教育生涯。劉一層先后執(zhí)教于武昌藝專、蜀中藝專、重慶藝專、西南美專和西南師范學(xué)院(現(xiàn)西南大學(xué)),他一生虔誠敬業(yè),是學(xué)高身正的典范。
劉一層繼承了唐一禾先生的現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作和教育理念,在教學(xué)中強(qiáng)調(diào)掌握基礎(chǔ)理論和基本功訓(xùn)練方面的重要性,他認(rèn)為如果在繪畫學(xué)習(xí)的啟蒙階段就撇開必要的基本功訓(xùn)練,急于追求或模仿某種風(fēng)格無異于揠苗助長,并認(rèn)為沒有堅(jiān)實(shí)的理論基礎(chǔ)與熟練的技能技巧就談不上創(chuàng)新,同時(shí)他又注重培養(yǎng)學(xué)生的藝術(shù)個(gè)性和思維的發(fā)展。他在《教書育人之我見》一文中寫道:“搞美術(shù)的有兩條不能動(dòng)搖:一條是社會(huì)主義方向,一條是現(xiàn)實(shí)主義方法?!盵12]他還要求學(xué)生在“三個(gè)不重復(fù)”上下功夫,即“不重復(fù)自然(要去粗取精,去偽存真)、不重復(fù)別人(對任何名家只宜借鑒,不可因襲,博采眾長,自立門戶)、不重復(fù)自己(對不同對象和不同條件,要清醒地用不同方法,不能習(xí)慣于老一套,既要有自己的個(gè)性,也要有對象的個(gè)性特色)?!盵13]
劉一層在川渝地區(qū)任教半個(gè)多世紀(jì),桃李滿天下,為國家培養(yǎng)了大量的美術(shù)師資和創(chuàng)作人才。他培養(yǎng)的研究生有四川大學(xué)藝術(shù)學(xué)院的何工、西南大學(xué)美術(shù)學(xué)院的馬一丹、馬遙、海南大學(xué)藝術(shù)學(xué)院的王家儒、旅居海外的高敏、李寧等(圖9),如今他們已成為卓有建樹的藝術(shù)家,也是中國美術(shù)教育領(lǐng)域的中堅(jiān)力量,他們繼承了老師的教育理念和創(chuàng)作思想,在各自的教學(xué)崗位上為國家培養(yǎng)了一代又一代美術(shù)人才,特別是在川渝地區(qū)乃至全國的美術(shù)教育師資的培養(yǎng)上做出了貢獻(xiàn)。
8.龐茂琨,《開天辟地——中共一大會(huì)議》,油畫,300×450cm,2021
9.劉一層、鐘定強(qiáng)與研究生合影(前排從右到左:劉一層、鐘定強(qiáng);后排從右到左:李寧、馬遙、王家儒、馬一丹、高敏、何工), 1990
川渝油畫群體能夠在現(xiàn)實(shí)主義潮流中走在前列,有多種因素,但是與川渝油畫家在一定程度上秉承著以唐一禾為代表的新寫實(shí)主義傳統(tǒng)有很多內(nèi)在的聯(lián)系。唐一禾主張“到民間去”從事藝術(shù)創(chuàng)作,認(rèn)為藝術(shù)創(chuàng)作要直面社會(huì)現(xiàn)實(shí),關(guān)注普通民眾,從他到武昌藝專任教之時(shí)起,就把現(xiàn)實(shí)主義精神貫穿于教學(xué)的全過程。劉國樞、劉一層的藝術(shù)創(chuàng)作和教育理念與老師是一脈相承的。我們?nèi)绻烟埔缓痰摹陡F人》《七七的號角》、劉國樞的《盲婆》《飛奪瀘定橋》、劉一層的《老婦》《老鐵匠》、羅中立的《父親》《故鄉(xiāng)組畫》、高小華的《為什么》《趕火車》、程叢林的《1968年×月×日雪》《1978年夏夜》、龐茂琨的《蘋果熟了》《開天辟地——中共一大會(huì)議》(圖8)等作品放在一起,就能清晰地看到一條“立足現(xiàn)實(shí)、關(guān)注社會(huì)”的創(chuàng)作之路,循著他們所遵循的人文精神和堅(jiān)守的學(xué)術(shù)傳統(tǒng),我們還可以列舉出眾多優(yōu)秀的藝術(shù)家和藝術(shù)作品。
現(xiàn)當(dāng)代川渝地區(qū)油畫的發(fā)展有著自身內(nèi)在的學(xué)術(shù)傳統(tǒng),它扎根于藝術(shù)史,成就于自身在學(xué)術(shù)上的審美價(jià)值和精神傳承。唐一禾作為中國近現(xiàn)代美術(shù)史上著名的油畫家和美術(shù)教育家,一生執(zhí)著于現(xiàn)實(shí)主義油畫和美術(shù)教育的探索與實(shí)踐,為中國美術(shù)教育事業(yè)做出了歷史性的貢獻(xiàn)。他的學(xué)生劉國樞、劉一層繼承了老師的現(xiàn)實(shí)主義精神和教育理念,薪火相傳,影響了一代又一代川渝地區(qū)的藝術(shù)家。川渝藝術(shù)家們秉承前輩們的藝術(shù)理念,關(guān)注社會(huì)現(xiàn)實(shí),把握時(shí)代發(fā)展潮流,以藝術(shù)創(chuàng)作來表現(xiàn)和反思當(dāng)下的社會(huì)與文化問題,使得現(xiàn)當(dāng)代川渝油畫在各個(gè)時(shí)期的作品都能成為中國在不同歷史時(shí)期政治改革、經(jīng)濟(jì)發(fā)展以及文化變遷的表征,鑄就了中國現(xiàn)當(dāng)代美術(shù)史上一個(gè)又一個(gè)輝煌。如今無論我們從文化精神還是藝術(shù)創(chuàng)作形態(tài)方面探討唐一禾及其學(xué)生劉國樞、劉一層對現(xiàn)當(dāng)代川渝油畫發(fā)展的影響,都具有學(xué)理價(jià)值和現(xiàn)實(shí)意義。