戲曲打擊樂演奏及其傳承分析

高建成

（甘肅省隴劇院 甘肅 蘭州 730030）

一個民族要想長期屹立于世界民族之林，必須擁有文化自信與民族自信。隨著綜合國力的不斷增強(qiáng)，中國的國際地位顯著提高，中華文化的傳承與發(fā)展成了中華民族偉大復(fù)興道路上的重要任務(wù)。在戲曲中引入打擊樂，可以吸引更多的受眾，向世界宣傳戲曲等中華文化。本文從多個方面介紹戲曲打擊樂，并分析如何將戲曲打擊樂更好地傳承下去。

一、打擊樂發(fā)展歷程

打擊樂擁有悠久的歷史，作為一種主要的伴奏形式，它在很長的一段時間內(nèi)都承擔(dān)著推動戲曲發(fā)展的角色，添加適合的打擊樂伴奏，戲曲表演的感染力會得到大幅度增強(qiáng)。

戲曲打擊樂由鑼、板鼓、鐃鈸、小鈸等組成，不同的樂器有著不同的音色，各種樂器通過相互配合，組成戲曲打擊樂演奏形式。其中，鑼結(jié)構(gòu)簡單，音響低沉，余音比較強(qiáng)。鑼又分為大鑼與小鑼，大鑼粗獷、小鑼輕柔。小鈸音色清脆。樂器相互配合，將戲曲表演中一些無法通過語言、表情、動作表演出來的情緒傳遞給觀眾，提升藝術(shù)感染力[1]。

我國打擊樂有著悠久的歷史，打擊樂演奏形式也隨著各種樂器的出現(xiàn)不斷得到豐富。尤其是在唐朝，出現(xiàn)了鼓司，這種核心演奏人物主要負(fù)責(zé)把控演奏節(jié)奏，作為指揮者，鼓司需要通過敲打讓不同琴師、樂手相互配合。鼓司的出現(xiàn)讓戲曲打擊樂得到了長足發(fā)展。隨著時代的發(fā)展，多元文化的傳播，傳統(tǒng)戲曲面臨前所未有的挑戰(zhàn)，只有不斷創(chuàng)新，才能讓這種傳統(tǒng)文化瑰寶持續(xù)傳承與發(fā)展。

二、戲曲打擊樂演奏

由于我國戲曲種類多樣，在介紹戲曲打擊樂演奏的時候，筆者按照不同戲曲種類進(jìn)行介紹。

首先要介紹的是京劇。清代有一個劇種主要使用鑼鼓作為伴奏，被稱為“京腔”，這種打擊樂伴奏形式不依賴絲竹管弦等傳統(tǒng)伴奏樂器。京劇打擊樂來源眾多，所以十分復(fù)雜，在使用鑼鼓作為打擊樂伴奏時，往往通過口頭背誦鑼鼓點(diǎn)子的方式演奏。在戲曲表演中，表現(xiàn)各種江河湖海水流變化，或者是風(fēng)雨雷電的天氣變化，是最為經(jīng)典的鑼鼓表演藝術(shù)。

晉劇作為在臨汾、運(yùn)城等地區(qū)尚在流傳的戲曲“蒲劇”的分支，繼續(xù)使用蒲劇的高架板鼓。高架板鼓演奏難度極大，演奏者需要使用細(xì)竹鍵演奏，通過手指、手腕、手臂相配合的形式懸空掉腕演奏。在整個戲曲表演中，戲曲情緒節(jié)奏變化基本都要依靠打擊樂伴奏提示觀眾，演員的表演甚至一樣需要打擊樂提醒。

在我國西北地區(qū)流行著“秦腔”這一劇種，秦腔使用的打擊樂器叫做“梆子”，故而秦腔也被稱為“梆子腔”。由于流行地區(qū)不同，秦腔被分成東路秦腔、西路秦腔、南路秦腔與中路秦腔四種類型，秦腔多取材于楊家將、“列國”等故事，秦腔中有慢板、二六板、帶板、墊板、二倒板、滾板等板式，但每一種都離不開打擊樂器。在秦腔表演伴奏中，最基本的組合單位是擊樂牌子，隨著秦腔流傳至今，歷代演奏者們不斷創(chuàng)新改編擊樂牌子，演奏者常常會使用大馬鑼、戰(zhàn)鼓、小鑼等，雖然打擊樂中使用的銅器種類不多，但銅器之間靈活組合，能夠變化出多種戲味[2]。

三、戲曲打擊樂的傳承

（一）提升宣傳力度

在當(dāng)前時代背景下，各種娛樂活動層出不窮，人們平時被電視、游戲、流行音樂等緊緊包圍，他們沒有很多機(jī)會去了解戲曲與打擊樂。但如果他們擁有某種機(jī)會能夠接觸到戲曲打擊樂，這種流傳多年的戲曲音樂形式也會深深地吸引他們，讓他們沉迷其中，成為中華傳統(tǒng)文化的愛好者與傳承者。基于此，我們建議相關(guān)部門加大力度宣傳戲曲打擊樂文化，比如，可以考慮在一些提及中華傳統(tǒng)文化的公益廣告中使用戲曲打擊樂元素，讓人們能夠在電視上發(fā)現(xiàn)戲曲打擊樂。另外，相關(guān)部門還可以在一些戲曲文化范圍濃厚的地區(qū)、城市舉辦戲曲文化藝術(shù)節(jié)，在藝術(shù)節(jié)上單獨(dú)為戲曲打擊樂設(shè)計宣傳活動，讓本身對于戲曲文化有興趣的人們能夠發(fā)現(xiàn)戲曲打擊樂也是一種十分流行、十分“酷”的單獨(dú)藝術(shù)……我們積極主動采用現(xiàn)代宣傳方式，將戲曲打擊樂呈現(xiàn)在人們面前，可以實(shí)現(xiàn)戲曲打擊樂的傳承。

（二）注重人才培養(yǎng)

無論是在打擊樂演奏領(lǐng)域還是在其他領(lǐng)域，優(yōu)秀的人才對于整個行業(yè)的發(fā)展都起著至關(guān)重要的作用。為了讓戲曲打擊樂得到更好的傳承，我們需要采取各種措施，重點(diǎn)培養(yǎng)優(yōu)秀的戲曲打擊樂人才[3]。在平時拓寬對業(yè)內(nèi)人員的培養(yǎng)與招收途徑，相關(guān)高校也可以開設(shè)戲曲打擊樂專業(yè)，為更多人提供學(xué)習(xí)戲曲打擊樂的平臺。僅創(chuàng)建戲曲打擊樂學(xué)習(xí)平臺是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，高等院校還需要加大投資力度，聘請專業(yè)能力強(qiáng)的專家教授授課，讓學(xué)生們能夠接受優(yōu)質(zhì)的教育，并重點(diǎn)培養(yǎng)有興趣、有天賦的學(xué)生。經(jīng)過多年的實(shí)踐探索，筆者相信，我國戲曲打擊樂一定會建立起完善的人才培養(yǎng)制度，我國將會涌現(xiàn)一大批優(yōu)秀的戲曲打擊樂人才。

（三）利用媒體技術(shù)

隨著科技的不斷進(jìn)步，當(dāng)前人們通過多媒體技術(shù)可以獲取更多的信息，接觸以往看不到的領(lǐng)域或世界。這為戲曲打擊樂發(fā)展與傳承提供了十分便利的條件。我們要利用多媒體技術(shù)資源豐富、形式多樣、直觀形象等特點(diǎn)，通過錄制視頻，并將其上傳到網(wǎng)絡(luò)的方式，讓更多人通過網(wǎng)絡(luò)平臺看到戲曲打擊樂，從而吸引更多人學(xué)習(xí)或了解這一表演形式。另外，戲曲打擊樂表演者還可以與現(xiàn)代音樂藝術(shù)家加強(qiáng)聯(lián)系，將現(xiàn)代音樂藝術(shù)理論引入戲曲打擊樂，結(jié)合更優(yōu)質(zhì)的燈光、音響設(shè)備，提升戲曲藝術(shù)感染力，讓戲曲打擊樂演奏與觀眾之間搭建起一座橋梁，從而真正地讓聽眾感知戲曲打擊樂的現(xiàn)代音樂藝術(shù)美學(xué)內(nèi)涵。

（四）樹立創(chuàng)新意識

想要實(shí)現(xiàn)對戲曲打擊樂的傳承發(fā)展，必須具備良好的創(chuàng)新意識。不管是哪種藝術(shù)文化要實(shí)現(xiàn)發(fā)展都應(yīng)該堅持創(chuàng)新，從而擁有持續(xù)不斷的內(nèi)在動力，以免影響傳統(tǒng)精神內(nèi)涵的發(fā)揚(yáng)。在傳承過程中應(yīng)該始終把握時代需求，積極融入新的時代元素，提供更加理想化的傳承發(fā)展條件。從整體角度分析，傳統(tǒng)戲曲打擊樂應(yīng)該秉持與時俱進(jìn)的原則，跟上時代變革的步伐，持續(xù)改善戲曲文化發(fā)展的環(huán)境，拓寬戲曲打擊樂的發(fā)展前景，尤其是要立足實(shí)際，加大對傳承工作的創(chuàng)新探索，多角度彰顯戲曲打擊樂的魅力。當(dāng)然，需要特別注意的是，要對戲曲打擊樂進(jìn)行傳承創(chuàng)新，必須做好充分的篩選以及甄別工作，對其中的優(yōu)秀文化元素進(jìn)行發(fā)揚(yáng)，但要始終維持傳統(tǒng)元素與精華不被改變。隨著現(xiàn)代技術(shù)的發(fā)展與當(dāng)代人審美理念的創(chuàng)新，有選擇性傳承戲曲打擊樂顯得非常重要。我們需要做好戲曲打擊樂的優(yōu)化組合與配置工作，從而讓戲曲打擊樂始終保持強(qiáng)大的生命力，在表演當(dāng)中增加情感感染力與藝術(shù)呈現(xiàn)效果，全方位提高戲曲藝術(shù)的發(fā)展水平。

（五）進(jìn)行音樂化處理

對于傳承戲曲打擊樂來說，加強(qiáng)音樂化處理是非常重要的措施，只有這樣才能夠?qū)崿F(xiàn)藝術(shù)凝練以及藝術(shù)升華。我們在發(fā)展戲曲藝術(shù)的進(jìn)程中，應(yīng)該積極組織戲曲打擊樂相關(guān)的藝術(shù)實(shí)踐活動，并在這一過程當(dāng)中加大音樂化處理力度，從而提高戲曲打擊樂的音樂性，在新的時代背景下，結(jié)合現(xiàn)代化藝術(shù)力量，增加發(fā)展動能。我們對戲曲打擊樂的傳承發(fā)展應(yīng)該有正確認(rèn)知與定位，把握戲曲、打擊樂和戲曲藝術(shù)之間的關(guān)聯(lián)性，從而有效呈現(xiàn)戲曲打擊樂的音樂文化特色，讓戲曲打擊樂在傳承過程當(dāng)中擁有更強(qiáng)大的感染力與渲染效果。

四、戲曲打擊樂的創(chuàng)新

（一）創(chuàng)新演出形式

為了實(shí)現(xiàn)戲曲表演與打擊樂伴奏更好地融合創(chuàng)新，在嘗試推出新的戲曲打擊樂演奏方式時，我們首先需要樹立正確的創(chuàng)新意識。創(chuàng)新能力對于藝術(shù)工作者而言，如同生命一般重要，只有保持長久的創(chuàng)造力，藝術(shù)家才能夠擁有更長的藝術(shù)生命，從而創(chuàng)造出優(yōu)秀的藝術(shù)作品。但這并不意味著在創(chuàng)新的時候一定要摒棄原有的戲曲打擊樂演奏模式，而要在對傳統(tǒng)演奏模式有深入細(xì)致的了解以后，按照當(dāng)前時代特點(diǎn)與人們的藝術(shù)審美水平，構(gòu)建與時俱進(jìn)的演奏模式。在創(chuàng)新時，戲曲打擊樂研究者應(yīng)當(dāng)對傳統(tǒng)戲曲文化加以甄別或篩選，將傳統(tǒng)戲曲中優(yōu)秀的部分發(fā)揚(yáng)光大，將一些不符合藝術(shù)要求的內(nèi)容進(jìn)行適當(dāng)調(diào)整，有選擇地創(chuàng)新，從而讓更多人愿意更深一步地了解戲曲文化[4]。

比如，在一些傳統(tǒng)戲曲曲牌或段落表演中，可以利用戲曲打擊樂對戲曲表演的張力進(jìn)行增強(qiáng)。例如，在經(jīng)典京劇劇目《雁蕩山》《挑滑車》當(dāng)中，就采用了精彩的打擊樂段落強(qiáng)化藝術(shù)欣賞性，現(xiàn)代京劇《紅色娘子軍》中使用了多種打擊樂配樂。這些戲曲表演不局限于傳統(tǒng)表現(xiàn)形式，采用京胡、大鼓、三角鐵、京二胡、鑼、月琴、三弦、嗩吶等，通過不同樂器伴奏形成多個獨(dú)立樂段，提升表演音樂性。

（二）挖掘傳統(tǒng)曲目

中國從來不缺乏優(yōu)秀的戲曲曲目，只是隨著近些年外國藝術(shù)的涌入，年輕人對于中華傳統(tǒng)戲曲的了解不夠多。但能夠流傳至今的戲曲曲目往往有著過人的藝術(shù)感染力，是符合大眾審美的。為了實(shí)現(xiàn)對戲曲打擊樂演奏形式的再創(chuàng)新，吸引更多年輕人的注意，我們可以深入挖掘傳統(tǒng)曲目，通過對傳統(tǒng)曲目的再創(chuàng)作，讓戲曲打擊樂從幕后現(xiàn)身于臺前[5]。在傳統(tǒng)戲曲表演中，很多曲目里面打擊樂扮演著十分重要的角色，如果我們能夠從這些打擊樂伴奏入手，將其提煉出來并改編，增添更多的配曲與編排，甚至可以讓原版的打擊樂伴奏擁有更強(qiáng)的藝術(shù)感染力與生命力。

在眾多傳統(tǒng)戲曲劇目里，當(dāng)屬京劇中的打擊樂發(fā)展最為均衡、全面，欣賞京劇表演的人往往會對打擊樂伴奏效果十分敏感。所以，我們在進(jìn)行戲曲打擊樂伴奏創(chuàng)新的時候，一定要充分利用京劇打擊樂已經(jīng)十分突出的音響效果與音樂性，進(jìn)行更能凸顯其特點(diǎn)的改編創(chuàng)作。比如，《夜深沉》曲牌與昆曲《思凡》這兩首作品，分別借鑒其主體內(nèi)容與部分唱腔而創(chuàng)作打擊樂協(xié)作曲《夜深沉》，利用竹笛、西皮快板以及京劇過門的音調(diào)等，完美地表現(xiàn)了兩種不同的情緒，在欣賞的時候能夠很明顯地將整個協(xié)作曲分為兩個段落，聽眾本身的情緒也會隨之起伏改變。這種由傳統(tǒng)曲目挖掘并改編而來的打擊樂音樂作品能夠吸引更多的年輕人了解與喜歡戲曲曲目，有利于戲曲文化的傳承與發(fā)展。

綜上所述，當(dāng)前時代文化多元、生活節(jié)奏加快，為了讓中華民族傳統(tǒng)文化依舊能夠保持強(qiáng)大的生命力，相關(guān)部門需要重視對中國戲曲打擊樂的宣傳與介紹，讓人們可以更深入地了解中國戲曲中展現(xiàn)的民族品格與文化魅力，促使戲曲打擊樂傳承與發(fā)展，提升人們的民族認(rèn)同感，將這種藝術(shù)形式傳播到全世界。