新時代背景下古箏藝術(shù)的發(fā)展動向分析

陳秋子

古箏是我國一種經(jīng)典的樂器，其不僅在指法方面具有復雜性，而且演奏技巧也具有多樣化特色，在多種演奏技巧的影響下，古箏藝術(shù)形成了與眾不同的藝術(shù)風格，音質(zhì)清亮、動人。因此，古箏藝術(shù)在我國音樂史中占據(jù)著不可替代的優(yōu)勢地位，是我國音樂藝術(shù)發(fā)展過程中不可缺少的一項重要元素。作為影響力非凡的古箏藝術(shù)，其在發(fā)展過程中也不斷發(fā)生著改變，而古箏藝術(shù)未來的發(fā)展方向也引起了眾多音樂領域人士的關注。如何使古箏藝術(shù)得到進一步突破，值得深思?；诖?，分析新時代背景下古箏藝術(shù)的發(fā)展方向意義重大［1］。

一、古箏藝術(shù)的傳統(tǒng)藝術(shù)特點

我國古箏藝術(shù)起源于春秋戰(zhàn)國時期，直至今日已流傳千年之久，在這段悠久的歷史中，古箏藝術(shù)逐步形成了多樣化的藝術(shù)特征。

首先，古箏在演奏方面指法變幻多端，其中，左側(cè)手最常見的變化在于上下滑按音、回滑、揉弦等，勾別、托劈、搖指等是右側(cè)手最常見的指法。除此之外，還可通過彈奏者雙手彼此之間的協(xié)調(diào)配合形成穿插形式的彈弦，從而以前期為基點不斷升華古箏藝術(shù)的渲染力。隨著時代的變遷，古箏藝術(shù)的發(fā)展也愈加明朗，在此形勢下，古箏演奏指法也越來越新穎。最為突出的革新表現(xiàn)就是在“演奏形式”方面，隨著越來越多作曲家的“革新”，古箏演奏的形式也得到了更有力的拓展和充實。

再者，古箏演奏時所產(chǎn)生的音色與其他樂器具有巨大的差異，極具獨特性和吸引力。古箏在初始時期僅僅具備十二弦，而當下，古箏已經(jīng)增至二十一弦，且在音域方面也達到了四個八度，使古箏的音色更加豐富。在此狀況下，演奏者不但能夠彈奏格調(diào)氣勢磅礴的音樂曲目，而且還能夠彈奏格調(diào)清新舒緩的音樂曲目。

最后，古箏藝術(shù)通過不斷發(fā)展已逐漸分成多種流派，受區(qū)域化特征及傳統(tǒng)文化等多方面因素的影響，各大流派不斷問世，而古箏流派的分支也是在彈奏技巧與音韻特點等方面差別化形成的。例如，浙江省在演奏古箏方面極具清新、飄逸的特色，給人以心曠神怡之感；河南省在演奏古箏方面極具恢宏的氣勢，能夠給人帶來雄赳赳、氣昂昂的大氣之感；而山東省在演奏古箏方面則極具深沉、質(zhì)樸的特色，給人以殷實的美感［2］。

二、新時代背景下古箏藝術(shù)的發(fā)展動向

（一）民族化發(fā)展

古箏藝術(shù)屬于中國民族器樂藝術(shù)品類中的一種，傳承至今已有千載的光景，在創(chuàng)作、演奏、賞析等諸多方面，古箏藝術(shù)都飽含民族音樂極具個性的美學追求與精神內(nèi)涵。步入新世紀之后，各國文化都迎來了多元化發(fā)展的新思潮，與此同時，我國人民對待音樂方面的審美觀點也發(fā)生了潛在的變化，國人內(nèi)心深處都認為，民族器樂（包括古箏）藝術(shù)的鼎盛時期已過，無法緊跟社會發(fā)展的新潮流，注定會在新世紀的發(fā)展大潮中慢慢消沉。但是古箏這項藝術(shù)早已得到全球視閾的支持，因此，這也有力地回擊了人們的這一錯誤思想傾向，使古箏藝術(shù)真正根植在歷史發(fā)展中，并獲得了巨大的發(fā)展?jié)摿εc廣闊的發(fā)展前景。同時古箏藝術(shù)的力挽狂瀾也再一次刷新了國人看待此藝術(shù)的思想觀念，驗證了“越是民族的，越是世界的”這一深刻道理。因此，新時代背景下，古箏藝術(shù)在持續(xù)發(fā)展的進程中必然要走民族化發(fā)展道路，將古箏這門藝術(shù)深深扎根于民族文化的領域中。古箏藝術(shù)的民族烙印越深，就越能突破重重障礙，獲得新生，這一觀點也引起了新時代古箏樂曲創(chuàng)作者強烈的思想共鳴。

舉例來說，周煜國執(zhí)創(chuàng)佳作《云裳訴》，其在創(chuàng)作題材、創(chuàng)作手法以及創(chuàng)作理念等方面，都頗具民族化風格與特色［3］。從題材的角度來看，該部作品所表達的是唐明皇與楊貴妃二人之間的愛情故事。從創(chuàng)作手法的角度來分析，該作品仍然沿襲古典音樂結(jié)構(gòu)特色，而且還對我國陜北地區(qū)的民間音樂“碗碗腔”有一定的借鑒。從創(chuàng)作理念的角度來分析，此作品有力地展示出“秦箏歸親”的地理認識、流派認識以及歸屬認識。除了這部作品之外，《望秦川》《楓橋夜泊》《山水》等眾多在新時期衍生出的佳作，也都充滿了民族化風格?？梢?，在多元化的文化思潮中，多數(shù)作品執(zhí)創(chuàng)者的思維依然很理智，堅持走民族化發(fā)展的道路才是古箏藝術(shù)實現(xiàn)長期發(fā)展的重中之重，民族特色若蕩然無存，那么古箏藝術(shù)必然會遭受時代洪流的沖擊，最終走向絕境?？梢哉f，古箏藝術(shù)能夠發(fā)展至今，最重要的一個因素就是源于對這種民族化風格與特色的尊重、傳承與堅守，也正源于此，才使古箏藝術(shù)一直保持著經(jīng)久不衰的強效生命力。未來古箏藝術(shù)仍會將民族化特色延續(xù)下去。

（二）融合化發(fā)展

新時代背景下，世界文化在發(fā)展的過程中最突出的表現(xiàn)就是不同文化之間的碰撞與交融，同時這也是新時代背景下中國古箏藝術(shù)在長效發(fā)展中必然會面臨的一個問題。若在保留民族性的基礎上同其他類別的音樂文化進行深度交融，就可以更好地達到新時代背景下人們對美的審視標準，從而在新時代背景下為古箏藝術(shù)開拓更加理想的發(fā)展前景與格局。相反，如果古箏藝術(shù)在發(fā)展過程中仍然循規(guī)蹈矩，不與國際藝術(shù)文化接軌，那么就極易走向邊緣化，最終淡出人們的視野?；诖耍聲r代背景下，我國古箏藝術(shù)界的眾多藝術(shù)家也都逐步提高了藝術(shù)交融的思想觀念，著重彰顯古箏創(chuàng)作、古箏演奏等諸多環(huán)節(jié)［4］。

首先，從古箏創(chuàng)作的角度來分析。隨著時代的更迭，我國參與古箏創(chuàng)作隊伍愈加龐大，新時期古箏藝術(shù)在創(chuàng)作理念與創(chuàng)作手法方面也更具有多元化特色。例如，由王建民親自執(zhí)創(chuàng)的《幻想曲》，這部作品的標題采取的是西方樂壇中的體裁名，結(jié)構(gòu)采取的是西方樂壇中的復三部曲式結(jié)構(gòu)，而從和聲方面來看，該作品采用了增大七和弦、增三和弦等，這樣就使這部作品更具溫婉、細膩之感。通過西方音樂元素在此類音樂作品中的有機融合，此類作品不但能夠保持傳統(tǒng)民族化風格特色，而且還可以展現(xiàn)出更多與時俱進的創(chuàng)新特色，對于國內(nèi)外大眾欣賞口味與審美標準的有效迎合具有一定的積極意義，極易開拓更加廣闊的國際國內(nèi)市場，穩(wěn)固樂壇地位。

其次，從古箏演奏的角度來分析。在舊時期，古箏藝術(shù)的演奏方式基本都是以獨奏為主，20世紀80年代后，我國的古箏藝術(shù)逐步邁向了同國外樂器相互融合的發(fā)展路徑，通過古箏與大提琴、鋼琴等樂器的相互融合而演奏出來的音樂曲目數(shù)不勝數(shù)。在眾多樂曲中，以“女子十二樂坊”為典型代表的民族音樂演奏組合，借助聲、光、電等先進的舞臺展示方式，為欣賞者提供了美輪美奐的視覺盛宴，刷新了人們對音樂的審美觀，提升了人們的情感體驗。人們普遍偏好這種極具創(chuàng)新性的表現(xiàn)形式，因此才樂于將精力付諸對古箏藝術(shù)的學習。從某種意義上來說，新時期，我國古箏作品的執(zhí)創(chuàng)人員以及演奏人員對融合化發(fā)展的必要性都有深刻的認識，并且對于融合的適度性也能做到很好的拿捏與準確把握，在保證古箏藝術(shù)民族性不被淡化的基礎上，對其做出積極有力的拓展與創(chuàng)新，并構(gòu)建廣闊的古箏藝術(shù)發(fā)展格局。

（三）規(guī)范化發(fā)展

在對西方樂壇多年來的發(fā)展情況進行深層次研析后得知，諸如古箏、吉他、鋼琴這類樂器之所以成為享譽世界的音樂創(chuàng)作專業(yè)器具，根源就在于以這些器樂為核心的藝術(shù)在發(fā)展的過程中從未脫離規(guī)范化這一根本性原則，其中涵蓋古箏形制、古箏樂譜以及古箏樂曲演奏技法等［5］。新時代背景下，我國古箏藝術(shù)在規(guī)范化發(fā)展方面仍然存在某些疏漏之處。對此，很多從事古箏藝術(shù)研究的業(yè)界人士也從未放松過探索的步伐。從客觀角度來講，要想構(gòu)建一個具有統(tǒng)領作用的系統(tǒng)性標準，建立超具規(guī)范化的體系非常重要，與此同時，新時代背景下建立超具規(guī)范化的體系也有利于古箏藝術(shù)地位的穩(wěn)固，使古箏藝術(shù)能夠更好地走向國際化發(fā)展道路。

關于新時代背景下古箏藝術(shù)的規(guī)范化發(fā)展，首先，從古箏形制的角度來分析。古往今來，我國對古箏形制的創(chuàng)新性打造一直都較為專注，這也成為推動古箏藝術(shù)長效發(fā)展的重要因素。不可否認的是，某些新式古箏的研制與普及化應用的確有效地彌補了古箏在某些方面存在的漏洞與不足，但是隨著古箏在新時代的快速發(fā)展，古箏也逐漸暴露出一些弊端。因此，從這一層面來分析，古箏形制的改善可謂是一個無休止的過程，而若想使古箏在形制方面達到盡善盡美的境界，就必須凝聚古箏樂曲創(chuàng)作人員、古箏演奏人員以及古箏制造人員三者的共同力量，使古箏樂曲創(chuàng)作人員、古箏演奏人員以及古箏制造人員之間建立互通有無的密切關系，對古箏在形制方面改進的目標做出進一步定位，并積極借助科學儀器以及科學研究的力量，盡最大努力做到改進。

其次，從古箏樂曲演奏技法方面來分析。新時代背景下，我國古箏樂曲具有民間演奏技法與現(xiàn)代演奏技法雙向共存的現(xiàn)象，在此勢態(tài)下，就應積極強化在辯證方面的思想觀念，加強民間演奏技法與現(xiàn)代演奏技法的融合，形成以科學為核心的基點，從而達到大眾化審美標準，滿足大眾對古箏藝術(shù)的追求，而且還要提升古箏藝術(shù)的社會知名度，從而為古箏藝術(shù)在新時代背景下的規(guī)范化發(fā)展奠定堅實的基礎。

（四）產(chǎn)業(yè)化發(fā)展

音樂產(chǎn)業(yè)屬于新時代背景下我國全面發(fā)展建設過程中較為興盛的一種新生態(tài)產(chǎn)業(yè)，且從目前來看，音樂產(chǎn)業(yè)未來的發(fā)展前景也十分可觀。古箏作為舉世聞名的一種代表性器樂藝術(shù)，也順理成章地被納入我國新時期音樂文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展的范疇中，成為新時代背景下我國音樂文化產(chǎn)業(yè)中極具典范性的一部分內(nèi)容，多樣化的古箏音樂文化產(chǎn)業(yè)也迅速走向發(fā)展的黃金時期。

例如，2015年，我國藝術(shù)領域的培訓市場極速擴張，學習古箏藝術(shù)的人員數(shù)量也在不斷增多，僅次于鋼琴學員的總量，這也使古箏培訓打開了火熱發(fā)展的新格局。目前，我國在各地都設置了古箏專項培訓機構(gòu)，并不斷提升古箏培訓的硬件指標，包括場地建設、師資隊伍建設、設施設備引進、辦學條件環(huán)境等。除此之外，很多培訓機構(gòu)還設置了古箏考級、演出等多項活動，形成了非常濃郁的古箏藝術(shù)氣息，這樣一來，不僅活躍了市場經(jīng)濟，為古箏藝術(shù)培訓機構(gòu)謀取了較為豐厚的經(jīng)濟效益，而且還為新時期背景下古箏藝術(shù)的進一步深化與傳承提供了強效助力。

從中可以看出，產(chǎn)業(yè)化發(fā)展趨勢是古箏藝術(shù)未來發(fā)展的方向，也是古箏藝術(shù)大范圍推廣并走向興盛最為有力的一種見證，今后也必然會衍生出更多不同的古箏藝術(shù)產(chǎn)業(yè)類型。

三、結(jié)語

時至今日，古箏藝術(shù)在我國音樂領域已經(jīng)扎根了千年之久，在新時期不斷發(fā)展的背景下，古箏這一經(jīng)典藝術(shù)在面臨嚴峻創(chuàng)新考驗的同時也迎來了非常廣闊的發(fā)展前景。在此勢態(tài)下，若能洞悉形勢，準確了解和把控古箏自身所具備的藝術(shù)特色及其藝術(shù)發(fā)展規(guī)律，并將這一經(jīng)典藝術(shù)有機貫穿于未來社會的發(fā)展中，為古箏藝術(shù)創(chuàng)造出更加輝煌的成就，使古箏藝術(shù)邁向更加理想的發(fā)展高度。反之，如果沒有認真對待時代賦予的發(fā)展機遇，在古箏藝術(shù)的突破中走錯了方向，就極易使古箏藝術(shù)未來的發(fā)展受阻，因此，加強新時代背景下古箏藝術(shù)的發(fā)展動向分析具有重要的現(xiàn)實意義。