談德化的雕塑藝術(shù)瓷既有傳承之脈亦有創(chuàng)新之格

許瑞峰

德化，以白瓷著名，最有影響力的是雕塑藝術(shù)瓷。

德化的雕塑藝術(shù)瓷，為適應(yīng)宗教文化的需要而興起，始于宋代，鼎盛于明代，代代相傳，不僅有傳承之脈，而且有創(chuàng)新之格。

“德化陶瓷制作始于新石器時(shí)代，興于唐宋，盛于明清。主要產(chǎn)品體系：原始時(shí)期印紋陶，夏商時(shí)期原始青瓷，唐代青釉瓷，宋元青白瓷，明清白瓷，清代青花瓷，現(xiàn)代工藝瓷?！?/p>

德化最著名的是白瓷，主要產(chǎn)品有日用瓷和雕塑藝術(shù)瓷兩大類。

德化白瓷最有影響力的是雕塑藝術(shù)瓷。德化的雕塑藝術(shù)瓷，為適應(yīng)宗教文化的需要而興起，始于宋代，鼎盛于明代。

明代，德化出現(xiàn)了何朝宗、何朝春、張壽山、林朝景等一大批陶瓷雕塑藝人，是他們“利用德化瓷土‘可塑性極強(qiáng)，無一不能塑造’的特殊性能，將宗教藝術(shù)的表現(xiàn)形式和泥塑、木雕、石刻造像藝術(shù)的表現(xiàn)手法引入陶瓷，塑造道釋人物”，不僅開創(chuàng)了德化的雕塑藝術(shù)瓷，而且將德化的雕塑藝術(shù)瓷推向了鼎盛。

開創(chuàng)德化雕塑藝術(shù)瓷的領(lǐng)軍人物是何朝宗，他創(chuàng)造了“何派藝術(shù)”。

“何派藝術(shù)”不僅引領(lǐng)了同時(shí)代的陶瓷雕塑藝人，而且成為了后生的典范，代代相傳。

德化的雕塑藝術(shù)瓷，從宋代至今，既有“何派藝術(shù)”之脈，又有創(chuàng)新之格，烙下了不同時(shí)代的印跡。

一、何朝宗的“何派藝術(shù)”

何朝宗先生原為宮廟泥塑神仙佛像的泥塑藝人，后因發(fā)現(xiàn)了德化瓷土有著極強(qiáng)的可塑性，便開始探索陶瓷雕塑技藝。他以傳統(tǒng)的泥塑藝術(shù)為基礎(chǔ)，將佛教、中國畫、木雕、石刻造像藝術(shù)融入其中，充分發(fā)揮德化瓷土的可塑性，“創(chuàng)造了一個(gè)嶄新的雕塑典范和完整的雕塑范式——‘何派藝術(shù)’”。

何朝宗先生善于“從復(fù)雜的物體形態(tài)中吸收精髓，把凹凸面，陰陽面，歸納成為不可再減的‘線’，結(jié)合物體內(nèi)在的運(yùn)動，構(gòu)成線條的組織規(guī)律，如衣紋的高、側(cè)、深、斜、卷、折、飄、舉的姿勢，完全基于線條的組織而描摹出物體的性格。這種線的要求是嚴(yán)格的，每一根線都符合造型傳神的要求，每一根線都充滿了韻律美”。

何朝宗先生的存世作品以觀音、達(dá)摩居多：觀音像有坐式，有立式，有旁有童男童女等多種形式；達(dá)摩像只有坐式和立式兩種。每一件作品都以深入刻畫人物的內(nèi)心世界為切入點(diǎn)，活靈活現(xiàn)，栩栩如生。每一件作品都一絲不茍，高超技藝的背后，是精益求精、求真求實(shí)的精神。

著名收藏家馬未都先生說：“見過明何朝宗雕塑觀音的人無不為之驚呼，以陶瓷之脆性，表現(xiàn)衣褶之柔軟，以陶瓷之生冷，表現(xiàn)肌膚之濕潤，德化白瓷堪稱一絕，前后無人能與之比肩?！边@是對“何派藝術(shù)”最精辟的概述。

“何派藝術(shù)”是德化陶瓷雕塑藝術(shù)的典范，影響了一代又一代后生，比如我的父親，比如我。

二、許氏家族在傳承“何派藝術(shù)”的同時(shí)探索創(chuàng)新

1.許氏家學(xué)淵源

許友義（師從“何派藝術(shù)”主要傳承人蘇學(xué)金，清末民國瓷雕名師，熔許氏泥塑、木雕和蘇氏瓷雕技法于一爐，創(chuàng)造出活動瓷鏈、捏塑珠串等新技法）——許文君（我的祖父，師從許友義。工作期間帶領(lǐng)同仁，根據(jù)各個(gè)時(shí)期國內(nèi)外市場需要，設(shè)計(jì)出各種適銷的碗、盤、杯、碟、壺、匙、缸等日用瓷和花瓶、花插、筆筒等陳設(shè)瓷產(chǎn)品）——許興泰（我的父親，師從許文君）——許瑞峰（我，師從許興泰）。

2.許興泰在傳承中求創(chuàng)新

許興泰，8歲起學(xué)藝，繼承了許氏世家“山湖派”木雕、泥塑和何朝宗陶瓷雕塑雙門技藝。他的陶瓷雕塑藝術(shù)作品既繼承了“何派藝術(shù)”的風(fēng)格，又融入了許氏家傳“山湖祖”精雕細(xì)刻的創(chuàng)作手法，個(gè)性非常鮮明。他在進(jìn)行人物塑造時(shí)，注重“把外觀的形象美、內(nèi)在的氣質(zhì)美、工藝技法美有機(jī)地融為一體，以形寫神，形神兼?zhèn)洹薄Ｐ蕾p他的作品，會產(chǎn)生 “言有盡而意無窮”的奇妙感受。

許興泰對德化雕塑藝術(shù)瓷的最大貢獻(xiàn)在于對工藝的創(chuàng)新。

眾所周知，由于德化瓷土原料和燒制技術(shù)等原因，德化的雕塑藝術(shù)瓷均為中、小型，為了突破這一技術(shù)瓶頸，許興泰和同仁一起進(jìn)行了長期的探索研究，他們尋礦石，找原料，研究瓷土、釉料的最佳配方，改革工藝，最終探索出了燒制大型陶瓷雕塑藝術(shù)作品的技術(shù)。

創(chuàng)新，都是不容易的，需要攻關(guān)的細(xì)節(jié)很多。略舉一例：“僅從大型瓷雕底座的造型設(shè)計(jì)來講，既要與整體產(chǎn)生藝術(shù)性的襯托呼應(yīng)，又要準(zhǔn)確地計(jì)算出它的負(fù)荷量，以避免燒成中的變形或開裂。許興泰夜以繼日地通過數(shù)百次的研究和試驗(yàn)，不斷改進(jìn)造型方案，最后試驗(yàn)證實(shí)以鼓圓形的造型力點(diǎn)分布最平衡，承受力最強(qiáng)，并把底部做成倒凹形，接觸燒成泥墊餅部分處理成弧形，坯體內(nèi)部隔層要放排氣孔等”。1978年，許興泰成功燒制出了高1.05米的《立蓮18手觀音》（此作品獲得“中國工藝美術(shù)創(chuàng)作新作品優(yōu)秀獎(jiǎng)”）。為了使大型藝術(shù)瓷雕的工藝技術(shù)更加成熟，許興泰沒有止步，他繼續(xù)進(jìn)行著研究——實(shí)驗(yàn)——改進(jìn)的循環(huán)往復(fù)的技術(shù)探索，直至對這項(xiàng)技術(shù)爛熟于心。之后，許興泰還相繼創(chuàng)作了高1.75米的《立龍觀音》、高1.85米的《立蓮觀音》等大型陶瓷雕塑藝術(shù)作品。

許興泰和同仁的開拓創(chuàng)新，為德化陶瓷藝術(shù)留下了濃墨重彩的一筆，為德化的雕塑藝術(shù)瓷開辟了新徑。

3.家學(xué)淵源為我奠定了基礎(chǔ)，我以父輩為榜樣，在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上力求創(chuàng)新

記得父親曾諄諄教導(dǎo)我：“創(chuàng)作是需要靈魂的，但是靈魂不是隨便地感覺，它是從平時(shí)的學(xué)習(xí)、思索、修養(yǎng)當(dāng)中，通過一時(shí)的‘悟’而得到的認(rèn)識。這種認(rèn)識用于具體的塑造，就會有靈氣?！保ㄟ@是對我創(chuàng)作態(tài)度的要求）“藝術(shù)無止境，我們不要說自己是什么‘格’什么‘調(diào)’。好的東西，我們就要學(xué)，就要借鑒。”（這是對我思想理念的要求）。

受父親的影響，我的創(chuàng)作態(tài)度是非常嚴(yán)謹(jǐn)?shù)模乙恢倍荚诖吞嵘齻鹘y(tǒng)技法。比如，對人物衣紋的研究?！昂芏嗌偃酥谱饔^音，為了制作衣紋而衣紋，是以為美。其實(shí)衣紋底下，是人物的肌體。經(jīng)過這么多年的手作，我感悟到衣紋的形成是有它的道理的。衣紋不應(yīng)該是那么‘乖’的，在人動作的受力下，應(yīng)該是有微妙的‘反作用力’的。創(chuàng)作者要能感受到這一層，就會反省到以前一些創(chuàng)作手法是不對的，技藝就會有所提升”。我在先輩何朝宗的“寫意概括”與“山湖祖”許氏家傳的精雕細(xì)刻之間找到了平衡點(diǎn)，在“何派藝術(shù)”和“許氏瓷塑”的基礎(chǔ)上，逐漸培養(yǎng)出了自己藝術(shù)風(fēng)格。

父親的創(chuàng)新精神以“身教”的方式注入了我的血脈之中，我以父親為榜樣，在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上力求創(chuàng)新，經(jīng)過多年的努力，創(chuàng)造了許氏“實(shí)心瓷塑”?！秴矔沙蹙帯分惺占嗣鞔愴实摹度想s記》，文中有這樣一段話：“德化之白瓷……厚則綻裂，土性然也。”可見創(chuàng)燒實(shí)心瓷塑的難度。實(shí)心瓷塑因無掏空、全實(shí)心，填補(bǔ)了德化雕塑藝術(shù)瓷的空白，為德化雕塑藝術(shù)瓷啟新章。

三、在傳承中創(chuàng)新是當(dāng)代德化陶瓷藝術(shù)工作者的共識

傳統(tǒng)是藝術(shù)的根基，因?yàn)橛袀鹘y(tǒng)才會有根脈；創(chuàng)新是藝術(shù)的動力，因?yàn)橛袆?chuàng)新才能賦予藝術(shù)新的生命力。

不同時(shí)代有不同時(shí)代的社會話題，不同時(shí)代有不同時(shí)代的藝術(shù)主題，緊跟時(shí)代步伐，在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上努力創(chuàng)新，使德化的陶瓷藝術(shù)作品既能有根可尋，又能適應(yīng)時(shí)代潮流，反映時(shí)代精神，這是當(dāng)代德化陶瓷藝術(shù)工作者的共識。

當(dāng)代德化陶瓷藝術(shù)工作者都在以傳統(tǒng)為基礎(chǔ)，努力創(chuàng)新，以使當(dāng)代德化的陶瓷藝術(shù)作品賦有新時(shí)代的生命力，打下新時(shí)代的烙印。因此，當(dāng)代的德化陶瓷藝術(shù)作品，既一脈相承，又百家爭鳴。