王欣慰
“電影產(chǎn)業(yè)鏈”是指以電影產(chǎn)品為核心,從其形成到最終消費環(huán)節(jié)所涉及的上下游環(huán)節(jié)各個主體的集合。[1]在國際產(chǎn)業(yè)融合的大環(huán)境下,電影產(chǎn)業(yè)形成了以電影文化為核心,由產(chǎn)業(yè)鏈上游向下游延伸拓展,與旅游、傳媒、信息等產(chǎn)業(yè)互動交融的趨勢。好萊塢作為電影產(chǎn)業(yè)領(lǐng)跑者,除了向世界各地源源不斷地輸出大量電影成片,獲取高額票房之外,還通過品牌授權(quán)、主題公園、產(chǎn)品售賣等形式,形成了一個“上游開發(fā)、中游拓展、下游延伸”的完整電影產(chǎn)業(yè)鏈條。
2021年,環(huán)球影業(yè)以新鮮血液進入中國市場,憑借諸多影視IP迅速成為文旅消費的新地標(biāo)。由此,中國內(nèi)地的大型影視主題公園形成了“南迪士尼、北環(huán)球影城”的雙雄鼎力格局。這一局面的形成,是國家政策與消費市場共同推動的結(jié)果。在《“十四五”中國電影發(fā)展規(guī)劃》中,著重強調(diào)了要建設(shè)高水平電影市場體系,擴展和延伸電影產(chǎn)業(yè)鏈,推動電影市場持續(xù)繁榮發(fā)展。[2]其中包括開發(fā)錯層次多元化電影市場,促進電影衍生品開發(fā)授權(quán),推動電影與游戲、旅游等融合發(fā)展,擴大電影消費規(guī)模,增加電影業(yè)整體收入。[3]隨著我國電影逐漸市場化,受眾消費基數(shù)日漸擴大、人民生活水平不斷提高、人們對電影文化需求日益增加,電影主題公園儼然成為我國電影產(chǎn)業(yè)的下一個市場爆發(fā)點。北京環(huán)球度假區(qū)作為國家“十四五”發(fā)展規(guī)劃的重點項目之一,不僅為國家文旅商融合發(fā)展提供了范式,也為中國電影產(chǎn)業(yè)發(fā)展帶來了很多新思路。
在好萊塢成熟的電影產(chǎn)業(yè)鏈條上,電影如同一列火車的車頭,需借助其他環(huán)節(jié)創(chuàng)造出一個更為綿長的產(chǎn)業(yè)鏈。票房早已不是電影唯一的獲利渠道,衍生品市場正在釋放著巨大的消費潛力。[4]因此,在影視制作的基礎(chǔ)上,好萊塢對于電影衍生產(chǎn)品的生產(chǎn)尤為重視,通過確保電影衍生品不斷出現(xiàn)在生活中,持續(xù)提醒著觀眾對電影故事的記憶,從而產(chǎn)生出遠(yuǎn)大于電影本身的經(jīng)濟效益和文化影響力。
在好萊塢電影產(chǎn)業(yè)中,電影衍生品被稱為特許授權(quán)商品,是指基于電影所產(chǎn)生的文化符號通過版權(quán)方授權(quán)后,聯(lián)合其他產(chǎn)業(yè)整合營銷開發(fā)的商品。[5]作為電影產(chǎn)業(yè)鏈下游的主要盈利環(huán)節(jié),電影衍生品在延伸電影產(chǎn)業(yè)鏈、延長電影生命周期的同時,賦予了電影更多的商業(yè)價值。
文旅產(chǎn)業(yè)的融合,極大地影響著電影產(chǎn)業(yè)的變革。環(huán)球影城與迪士尼主題樂園無疑是電影衍生產(chǎn)品的集大成者,其衍生產(chǎn)品已經(jīng)高度成熟化。[6]二者通過延伸電影IP的使用場景,使之落地成為一個具有互動性的文化娛樂實體,構(gòu)成了規(guī)模龐大的影視衍生產(chǎn)業(yè)。隨著眾多新型文化消費的快速發(fā)展,根植于電影IP的主題公園以“旅游+文化”的實景娛樂體驗,實現(xiàn)了電影在旅游業(yè)中的價值衍生。一方面,電影產(chǎn)業(yè)的繁榮,為電影主題樂園奠定了資源基礎(chǔ);另一方面,電影主題公園將電影IP打造成文化品牌,以游樂設(shè)施的模式重現(xiàn)電影場景,不僅能豐富觀眾對影視文化的直觀感受和現(xiàn)實體驗,還能帶動一系列配套產(chǎn)業(yè)實現(xiàn)優(yōu)化升級。由此可見,影視文化產(chǎn)業(yè)與旅游業(yè)的聯(lián)姻有著廣闊的發(fā)展前景。
影視主題公園作為影視產(chǎn)業(yè)鏈的延伸,早在20世紀(jì)中期就已經(jīng)初具規(guī)模。世界上第一家環(huán)球主題公園始于美國好萊塢,通過電影場景的實體化,將經(jīng)典電影主題IP的娛樂文化引入大眾視野。隨后,諸多電影主題公園逐漸發(fā)展為以文創(chuàng)IP為核心的復(fù)合型產(chǎn)業(yè)形式,即“將電影作為特色鮮明的公園主題,采用高科技手段將電影元素同娛樂休閑活動相結(jié)合,依靠電影魅力吸引游玩者進行體驗消費”[7]。北京環(huán)球影城于2019年2月21日,正式命名為“北京環(huán)球度假區(qū)”(Universal Beijing Resort)。作為全球面積最大的環(huán)球影城主題樂園,北京環(huán)球度假區(qū)(以下簡稱“北京環(huán)球”)試圖以主題公園為起點,延伸文旅消費產(chǎn)業(yè)鏈,打造一個集零售、餐飲、娛樂為一體的綜合商業(yè)體,為廣大游客帶來豐富的休閑娛樂體驗。
多年來,環(huán)球影城之所以能夠在眾多IP衍生領(lǐng)域中博得一席之地,主要源于其對于電影IP的選擇與目標(biāo)市場、人群定位有著較高的契合度。這些電影IP不僅具備較強的實景化能力和全產(chǎn)業(yè)鏈的整合能力,還兼具獨特的人物原型、普適性的故事核和文化價值觀,猶如一座座開掘不盡的“富礦”,正源源不斷地為主題樂園的發(fā)展提供核心競爭力。
1.情景環(huán)境:奇觀化的虛擬世界
北京環(huán)球?qū)﹄娪癐P的選擇主打奇幻、魔幻、科幻等題材,這些題材往往加入激動人心的情節(jié)以及壯闊的視覺奇觀,便能產(chǎn)生較好的沉浸效果。北京環(huán)球一方面借助極具感官刺激的項目,將銀幕故事照進現(xiàn)實,使觀眾在身臨其境的奇觀世界中獲得差異化的個性體驗;一方面通過選取充滿童真的動畫電影,以覆蓋多年齡段游客,激發(fā)人們對童年的集體回憶。以哈利·波特分區(qū)為例,園區(qū)不僅復(fù)現(xiàn)了電影中的場景,還將電影中的道具制作成周邊產(chǎn)品。游客一旦消費購買,便能在特定櫥窗前與物品進行互動,營造出以假亂真的魔法幻象。
2.角色定位:集體無意識的原型映射
北京環(huán)球所精選的電影IP,大多集結(jié)了人類集體無意識中的角色原型,因而能夠獲得全球觀眾的喜愛。例如,《侏羅紀(jì)公園》系列電影將人類集體無意識心理中對神秘世界的恐懼具象為恐龍,園區(qū)通過相對封閉的環(huán)境,更能激發(fā)人類的對抗性。在《變形金剛》系列電影中,人性本能中的正邪對抗同樣貫穿其中。正如美國認(rèn)知心理學(xué)家唐納德·諾曼所說:人類總是想把事物擬人化,把人類的情感和信仰投射到所有事物上。[8]園區(qū)IP形象設(shè)計大都源自現(xiàn)實生活中“人”的延伸。例如,《功夫熊貓》中的人物性格設(shè)定,精準(zhǔn)抓住了人性“懶惰”的特征;“小黃人”系列電影也以人性化的敘事方式,引發(fā)觀眾產(chǎn)生自我投射。
3.主題情感:普適性的情感價值點
情感共鳴是文化消費的重要目的。北京環(huán)球的電影IP在情感表達(dá)上具有普適性,很容易實現(xiàn)品牌與受眾的情感連接。例如,《哈利·波特》系列電影被稱為“一個孤兒的成人禮”,受眾從人物的冒險中,能夠找到成長的共鳴和啟迪。此外,“小黃人”系列電影,因人物積極向上的成長狀態(tài),具有治愈人心的功能,深受觀眾的追捧。當(dāng)電影主題公園將這些文本中的情感氛圍引入到游樂體驗中來,便能產(chǎn)生強大的影響力和號召力。
4.文化底盤:中西合璧的多維交集
與全球其他環(huán)球影城相比,北京環(huán)球在保證主題文化生命力的同時,還融入了大量中華文化元素,迎合本土消費者的喜好。園區(qū)除了展現(xiàn)國外電影中的巫師(魔法師)文化、怪獸文化、萌寵文化以及人類對機械文明的想象以外,“功夫熊貓蓋世之地”主題景區(qū)作為北京環(huán)球的中國風(fēng)代表,實現(xiàn)了本土文化與國際IP間的互動。該景區(qū)借助數(shù)字多媒體創(chuàng)意技術(shù)將中國功夫與山水文化元素相結(jié)合,以一種中西合璧的綜合性體驗貼近市場需求,在產(chǎn)業(yè)鏈聯(lián)動與延伸的基礎(chǔ)上,極大地發(fā)揮出了影視IP的文化價值。
在好萊塢電影產(chǎn)業(yè)鏈中,跨媒體敘事(Transmedia Storytelling)早已成為品牌與受眾建立情感紐帶的營銷方式。根據(jù)亨利·詹金斯的闡釋,“跨媒體敘事”指的是一種為資本所驅(qū)動的內(nèi)容生產(chǎn)與經(jīng)營理念、一種“創(chuàng)造世界的藝術(shù)”。[9]即不同媒體平臺在講述故事時,充分發(fā)揮和利用自身的媒體特性和優(yōu)勢,吸引受眾主動前往各個媒體平臺接收故事內(nèi)容,共同創(chuàng)造一個完整的故事世界。
好萊塢影視產(chǎn)業(yè)經(jīng)營者借助互聯(lián)網(wǎng)高效的信息傳播效率,突破傳統(tǒng)敘事的局限,與內(nèi)容制作、流媒體發(fā)行等其他IP經(jīng)營環(huán)節(jié),形成多平臺共同敘事的業(yè)態(tài)氛圍,輻射更多受眾。由此,電影主題公園可以被視為跨媒體敘事中的“線下媒體”,銀幕中的故事世界得以跨越至現(xiàn)實空間,繼續(xù)進行意義空間的生產(chǎn)實踐。
1.整合優(yōu)質(zhì)IP擴大輻射面積——全球化+本土化
為了適應(yīng)中國的“水土”,北京環(huán)球在跨文化傳播中實行本土化戰(zhàn)略,達(dá)到了全球范圍內(nèi)的互通互聯(lián)。在度假區(qū)一期項目中,環(huán)球影城利用IP產(chǎn)業(yè)鏈融合各國傳統(tǒng)文化,在鞏固經(jīng)典IP形象地位的同時,通過吸納、嫁接、再現(xiàn)、創(chuàng)新等形式將中國符號嵌入其中,進一步擴大電影IP的輻射影響范圍,讓來自不同地域空間的人群共享了一場多元文化的盛宴,促進了不同階層和地域之間進行溝通和交流。
從長遠(yuǎn)來看,中華文化的元素有望在北京環(huán)球逐步增加。度假區(qū)二期工程將以中國的經(jīng)典名著、神話故事等膾炙人口的優(yōu)秀作品,打造出帶有中國特色元素和文化內(nèi)涵的主題公園。待到那時,北京環(huán)球便成了一個集聚世界優(yōu)質(zhì)影視作品、中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化和現(xiàn)代化娛樂項目的環(huán)球旅游度假區(qū),這不僅促進了環(huán)球影城產(chǎn)業(yè)鏈的穩(wěn)固發(fā)展,更有助于提升中國優(yōu)秀文化的世界影響力,為中國影視作品走出國門打開新的窗口。
2.科技賦能創(chuàng)新電影敘事方式——場景化+數(shù)字化
隨著科學(xué)技術(shù)的深度賦能,電影得以脫離實體影院發(fā)展為沉浸式的敘事方式,裝置概念也不再單純地指涉影院布局,而是關(guān)注到了影響電影生產(chǎn)的整個社會結(jié)構(gòu)、經(jīng)濟結(jié)構(gòu)、文化樣貌等元素的構(gòu)造。[10]北京環(huán)球力圖借助場景營造技術(shù)呈現(xiàn)電影故事與角色,與游客進行“真實互動”,一方面使電影這一媒介實現(xiàn)了麥克盧漢所說的“人體的延伸”,另一方面也使電影因為本身所具有的新特點而在敘事上呈現(xiàn)出陌生化的傾向,[11]帶給游客一種全新的體驗和新穎的參與方式。
3.新媒體矩陣銜接敘事空間——互動化+品牌化
媒介技術(shù)的迅猛發(fā)展,推動著銀幕故事由封閉趨向開放。北京環(huán)球依靠新媒體技術(shù),將故事元素分散在多個平臺進行自主傳播,不斷挖掘影片外部新的突破口,與現(xiàn)實生活產(chǎn)生互動。例如,北京環(huán)球威震天的出圈,就是一次成功的互動式傳播。園區(qū)抓住經(jīng)典IP的影響力,通過人物性格的反差,打破了受眾對反派的固有認(rèn)知。人物“話癆”“反差萌”的特質(zhì),適合于當(dāng)今碎片化的社交媒體傳播,因此與之相關(guān)的話題頻頻攀上熱搜高位,收割了大批關(guān)注度。此時,人物(虛構(gòu)世界)和互動者(現(xiàn)實世界)同時存在于社交媒體(連結(jié)點)上。在這種情況下,社交媒體這一連接點重塑了虛構(gòu)和現(xiàn)實的關(guān)系,讓這一關(guān)系得以展開。[12]
隨著多平臺、多渠道的立體式傳播矩陣,不斷彌合故事空間與現(xiàn)實空間之間的壁壘,受眾在與電影IP角色進行實時互動的同時,能夠與品牌之間建立起一種穩(wěn)固的“品牌情結(jié)”。正如鮑德里亞所言:在一個消費社會,大眾不僅要消費物質(zhì)本身,更重要的是消費物品的意義。[13]游客之所以不遠(yuǎn)萬里、不惜排長隊為其買單,往往消費的正是這些電影IP的符號價值??梢?,基于電影IP的情懷,以品牌為核心展開敘事,可以讓故事情節(jié)縱深發(fā)展,且經(jīng)久不衰。
4.明星效應(yīng)推動故事再生產(chǎn)——群體化+組織化
數(shù)字媒介的普及與融合,鼓勵人們圍繞著共同的話題參與到跨媒介敘事中,形成彼此呼應(yīng)、相互馳援的文本聯(lián)系,讓電影故事得以不斷衍生與持續(xù)生長。北京環(huán)球在試營業(yè)期間,曾邀請眾多明星藝人和知名網(wǎng)紅博主前來打卡游玩,發(fā)揮“意見領(lǐng)袖”作用,擴大影響力。這種有組織、有規(guī)模的“盜獵”行為超越并挑戰(zhàn)了空間生產(chǎn)者們的意義生產(chǎn)與擴散能力,[14]他們對故事中的現(xiàn)有信息加以挪用、整合,進行再生產(chǎn)與再分發(fā),在建構(gòu)自身文化和社會身份的同時,也有助于粉絲群體在紛繁復(fù)雜的信息流中保持高效的篩選與互動。在此過程中,這些獲得首批體驗特權(quán)的意見領(lǐng)袖們既不是單純的跨媒體產(chǎn)品接受者,也不僅僅是意見的反饋者,而是積極參與建構(gòu)并流傳文本意義的參與者。[15]
5.多平臺聯(lián)動維持參與關(guān)系——垂直化+生活化
北京環(huán)球緊跟移動互聯(lián)網(wǎng)時代的消費特點,采用多平臺深度合作的方式,加速人們從認(rèn)知到認(rèn)同再到認(rèn)購的全過程。在試運行預(yù)熱階段,北京環(huán)球曾與多個知名品牌聯(lián)合推出抽獎送門票活動。隨后,各大非旅行類APP紛紛開辟環(huán)球影城專區(qū)購票通道,成功吸引消費者走進品牌的流量陣地。與此同時,北京環(huán)球還通過電商直播帶貨,以視聽結(jié)合的方式擴充消費場景。此外,北京環(huán)球還將游樂活動與商品銷售緊密結(jié)合,通過多平臺的擴散形成聚變式傳播,吸引受眾的種草、參與、分享。線下每個園區(qū)內(nèi)都設(shè)置了相應(yīng)的主題餐廳和IP衍生品零售店,深入人們?nèi)粘K璧囊?、食、住、行等多個領(lǐng)域進行垂直投放,精準(zhǔn)觸達(dá)多圈層目標(biāo)人群。最終,隨著各個營銷環(huán)節(jié)結(jié)合成一個整體,北京環(huán)球?qū)崿F(xiàn)了品牌一體化、生活化的營銷升維,形成了強大的品牌效應(yīng),也帶來了可觀的收益。
北京環(huán)球的火爆驗證了好萊塢在品牌、IP和運營等各個方面,已形成一條成熟的產(chǎn)業(yè)鏈。中國影視產(chǎn)業(yè)化與之相比,無疑還存在著一定差距與不足。誠然,國產(chǎn)電影在生產(chǎn)制作、營銷發(fā)行、院線放映等各個環(huán)節(jié)發(fā)展迅猛,但由于電影衍生品一直處于相對落后階段,不足以形成完整的產(chǎn)業(yè)體系。如今,國際主題樂園的引進,不僅為國內(nèi)電影文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展提供了近距離學(xué)習(xí)和借鑒的機會,也生發(fā)出國內(nèi)對電影產(chǎn)業(yè)的諸多思考:如何加強電影IP的打造,推進電影主題樂園的開發(fā)和運營,才能更好地延伸電影產(chǎn)業(yè)鏈,實現(xiàn)中國特色文化的輸出?
多年來,美國好萊塢依靠強大的國際傳播力,將大量系列作品行銷世界各地,通過不斷推出續(xù)集電影的方式,積累了大批具有高忠實度的粉絲群體。這些遍布全球的粉絲群體,反過來又促進了生產(chǎn)企業(yè)不斷推陳出新、迭代升級,延續(xù)和豐富電影 IP 的使用壽命。由此可見,系列化是電影作品與用戶建立聯(lián)系的重要方式。盡管國產(chǎn)電影在科幻、動畫以及動漫等題材上,曾涌現(xiàn)出 極具市場熱度的國民性經(jīng)典IP,但具有全球積聚效應(yīng)的作品稀少,且單打獨斗的IP出現(xiàn)在大眾視野里的時間較為短暫,消費者往往因為無法與之建立長久的聯(lián)系,而降低消費欲望。
對于主題樂園來說,優(yōu)質(zhì)的影視IP是吸引市場和受眾的根基與靈魂。國內(nèi)電影市場缺乏具有延續(xù)性的系列電影做支撐,進而導(dǎo)致電影主題樂園存在營收能力有限、電影線下衍生能力差的情況。面對這一問題,國產(chǎn)電影產(chǎn)業(yè)首先要做好上游產(chǎn)業(yè)的源頭內(nèi)容,以系列化的方式深入挖掘中國故事的精髓,與外來品牌形成差異化競爭。但中國故事不應(yīng)局限于中國地域發(fā)生的故事,而是利用國際通用編碼方式講述滲透著中國價值觀的故事,形成具有超越時間、地域和文化限制的電影品牌。
迪士尼和環(huán)球影業(yè)相繼入駐中國主題樂園市場,在一定程度上體現(xiàn)了國外電影巨頭對于中國電影衍生品市場的肯定。然而,從目前的電影消費環(huán)境來看,外來品牌正在搶占中國市場,如果國內(nèi)本土衍生品不能實現(xiàn)從量變到質(zhì)變的過程轉(zhuǎn)化,就會流失大量的消費群體。在《關(guān)于促進電影產(chǎn)業(yè)繁榮發(fā)展的指導(dǎo)意見》中,指出繁榮電影產(chǎn)業(yè)需要不斷豐富和完善電影產(chǎn)業(yè)衍生品市場,提升衍生品附加值,形成全面而系統(tǒng)的電影衍生品的開發(fā)與運營。[16]可見,國產(chǎn)電影衍生品想要沖出重圍,首要解決的便是電影衍生品產(chǎn)業(yè)意識上的跨越與升級。
當(dāng)下,我國電影衍生品的開發(fā)正處于起步階段,仍有一部分電影企業(yè)對于其認(rèn)知,還停留在“后電影產(chǎn)品”的概念上,采取“先上車后補票”的開發(fā)模式,即開發(fā)衍生品實施于電影上映產(chǎn)生影響后。這種相對滯后的開發(fā)模式,容易錯過最佳銷售時期,甚至影響電影的整體口碑。因此,相關(guān)人員應(yīng)完善IP電影及其電影衍生品的相關(guān)認(rèn)知和產(chǎn)業(yè)定位,將電影衍生品當(dāng)作電影文化的重要組成形式,納入電影的籌劃工作中去,提前布局衍生品的開發(fā),保證電影衍生品的發(fā)售工作早于電影的上映日期。這樣一來,不僅可以讓觀眾提前認(rèn)知到電影衍生品的環(huán)境背景和角色形象,加深對影片的了解和期待;還可以通過與其他授權(quán)商的產(chǎn)業(yè)聯(lián)動,將電影與文化旅游、實景娛樂、衍生周邊等不同的消費領(lǐng)域、消費形式結(jié)合起來,促進電影全產(chǎn)業(yè)鏈發(fā)展。
環(huán)球影城主題樂園一直以新奇、夢幻的深度電影文化體驗貫穿始終,借助高科技特效技術(shù),將虛擬角色轉(zhuǎn)化為實體游玩體驗,以樂園/度假區(qū)+周邊產(chǎn)品的模式,形成觀眾共鳴的IP閉環(huán)生態(tài)圈。反觀國內(nèi)的影視產(chǎn)業(yè)發(fā)展,從影視基地到影視主題樂園,不乏諸多電影公司都將迪士尼、環(huán)球影城作為發(fā)展的目標(biāo),但大多空有樂園的外殼,缺少內(nèi)部的情懷,部分項目只剩下拍照留念的功能,很難達(dá)到傳播電影文化和價值觀的目的。究其原因,一方面來自IP與文化的差距,另一方面在于國內(nèi)電影主題樂園運營能力和經(jīng)驗欠缺,圍繞消費者體驗的設(shè)計和服務(wù)機制與國際品牌差異較大。大多數(shù)主題樂園在缺乏強大影響力IP體系的情況下,往往以地產(chǎn)思維進行快餐式開發(fā),過分注重周邊地產(chǎn)帶來的投資回報,很難與消費者產(chǎn)生長久互動。要想打造出一個兼具中國電影行業(yè)特點和全球視野的主題公園,除了加大科技創(chuàng)新支持力度,充分借助聲光電高科技為主題樂園發(fā)展賦能,還要利用電影思維運作,以服務(wù)與商品作為舞臺和道具,提升故事講述技巧,增強消費者與電影的互動參與感。
北京環(huán)球依托國內(nèi)消費者對文旅產(chǎn)品的旺盛需求,通過深挖電影IP蘊藏的潛力賣點,進行關(guān)聯(lián)性產(chǎn)業(yè)開發(fā),并全方位營銷傳播聚攏受眾,實現(xiàn)了品牌溢價。從北京環(huán)球的一系列營銷策略中,可以發(fā)現(xiàn)電影衍生品產(chǎn)業(yè)對于周邊產(chǎn)業(yè)的發(fā)展起到了積極的促進作用,同時周邊產(chǎn)業(yè)的繁榮也會反哺電影產(chǎn)業(yè),為其在更大范圍內(nèi)產(chǎn)生影響聲量。
近年來,文旅消費和日常生活相互融合,體現(xiàn)出“生活方式異地化”需求本質(zhì),且在后疫情時代,短途周邊游成為人們旅行的剛需和趨勢。中國對于電影衍生產(chǎn)品的開發(fā)與營銷,需要朝著一種開放且生活化的發(fā)展方向前進。首先,“開放”體現(xiàn)在電影產(chǎn)業(yè)要以全球視角聯(lián)合多種產(chǎn)業(yè)拓寬融資渠道,借助互聯(lián)網(wǎng)進行整合營銷,向受眾群體釋放更多垂直接口。其次,電影衍生產(chǎn)品由電影中來,最終要投入到生活中去。對于衍生品的推廣與傳播要考慮到生活情境,將其打造成一種生活方式。未來的電影主題公園、電影主題餐飲店等,皆可成為一個具有電影情境背景和底色的生活空間、一種滿足現(xiàn)代人需求的生活方式載體。這意味著,電影衍生品開發(fā)者和運營者需要具備良好的市場洞察能力、強大的資源整合能力和文化創(chuàng)意能力,讓電影主題衍生品成為人們生活中不可缺少的必需品。
如今,隨著中國電影業(yè)市場化進程不斷加快,中國電影要想大步邁向世界市場,需要堅持“借力國際范本”與“保護本土特色”兩手抓,即在發(fā)展過程中,一邊吸收借鑒國外優(yōu)質(zhì)電影資源和先進理念,另一邊將本土電影文化巧妙植入電影文本中,生產(chǎn)出適應(yīng)國際口味的電影文本,帶動相關(guān)產(chǎn)業(yè)衍生產(chǎn)品市場的運行,走出一條與國際相接軌的電影產(chǎn)業(yè)道路。
電影衍生品作為一種兼具商品屬性和文化屬性的文化商品,既是電影文化符號的延續(xù),也是電影商業(yè)價值的直觀體現(xiàn),電影衍生品產(chǎn)業(yè)的發(fā)展程度直接決定著整個電影產(chǎn)業(yè)的發(fā)展程度和完整性。[17]以北京環(huán)球度假區(qū)為代表的國外電影主題樂園的本土化運營,為國產(chǎn)電影產(chǎn)業(yè)的發(fā)展提供了諸多新的思路與方向。相比較美國好萊塢成熟的電影衍生品產(chǎn)業(yè)體系,我國的電影衍生品市場仍然有著極大的追趕空間,但也不乏在“他山之石”的基礎(chǔ)上,根據(jù)本土國情探索出一條具有“中國特色”的電影產(chǎn)業(yè)之路。相信在國家對于文化產(chǎn)業(yè)的大力支持下,隨著越來越多的資本涌入中國電影市場,越來越多的中國影視公司對IP意識的覺醒,以及越來越多的中國電影人對衍生品產(chǎn)業(yè)這座亟待被開掘的金礦的關(guān)注,中國電影產(chǎn)業(yè)未來發(fā)展值得期待。
注釋:
[1]陶雅芳.從文化與審美角度探析國產(chǎn)電影衍生品發(fā)展趨向——以電影《捉妖記》為例[J].明日風(fēng)尚,2019(2).
[2][3]國家電影局:“十四五”中國電影發(fā)展規(guī)劃[EB/OL].(2021-11-09).http://www.chinafilm.gov.cn/chinafilm/upload/files/2021/11/4402a6c977fcd146.pdf.
[4]王鏑.數(shù)字衍生品對于電影產(chǎn)業(yè)的意義——以電影《哪吒之魔童降世》為例[J].電影文學(xué),2019(24).
[5][17]劉曉藝.中國電影衍生品產(chǎn)業(yè)發(fā)展現(xiàn)狀及對策研究[D].上海師范大學(xué),2018.
[6]吳易霏.新媒體時代中國電影產(chǎn)業(yè)發(fā)展特性及建議[J].延邊大學(xué)學(xué)報(社會科學(xué)版),2020,53(4).
[7]劉卓.長影集團環(huán)球電影主題公園市場營銷策略研究[D].吉林大學(xué),2015.
[8][美]唐納德·A·諾曼.設(shè)計心理學(xué)[M].梅瓊,譯.北京:中信出版社,2010.
[9]楊成,寧魏蓉.跨媒體敘事視域下中國“神話電影宇宙”的開發(fā)[J].電影文學(xué),2021(8).
[10]范虹.電影裝置理論視域下的跨媒體敘事研究[J].當(dāng)代電影,2021(6).
[11]李崢.美國奇觀電影的陌生化敘事[J].電影文學(xué),2015(16).
[12][加]菲利普·高蒂爾.以社交媒體為接合點:人物是如何進入日?,F(xiàn)實的[J].北京電影學(xué)院學(xué)報,2017(5).
[13][法]鮑德里亞.消費社會[M].劉成富,全志鋼,譯.南京:南京大學(xué)出版社,2001.
[14][美]亨利·詹金斯.文本盜獵者:電視粉絲與參與式文化[M].鄭熙青,譯.北京:北京大學(xué)出版社,2016.
[15] 劉煜,張紅軍.遍在與重構(gòu):“跨媒體敘事”及其空間建構(gòu)邏輯[J].新聞與傳播研究,2019,26(9).
[16]國務(wù)院辦公廳:《關(guān)于促進電影產(chǎn)業(yè)繁榮發(fā)展的指導(dǎo)意見》國辦發(fā)〔2010〕9號[EB/OL].(2010-01-21).http://www.gov.cn/zwgk/2010-01/25/content_1518665.htm.