淺析舒曼藝術(shù)歌曲《月夜》

郭金峰

一、創(chuàng)作背景

羅伯特·舒曼（R.Schumann，1810-1856）是西方十九世紀(jì)上半葉浪漫主義時期德國著名的作曲家、音樂評論家，他從小學(xué)習(xí)鋼琴，一生創(chuàng)作了大量的鋼琴作品、聲樂套曲等。藝術(shù)歌曲是作曲家根據(jù)著名詩人創(chuàng)作的詩歌為依據(jù)，把詩歌作為歌詞而進(jìn)行譜曲的一種創(chuàng)作手法，是西方音樂史上一種重要的聲樂體裁，創(chuàng)作手法為詩歌與音樂的精美結(jié)合，藝術(shù)歌曲結(jié)合了完美的鋼琴伴奏和動聽的人聲這兩個最具有感染力的音樂因素，這兩種音樂元素使藝術(shù)歌曲具有很強(qiáng)的張力和極致的聽覺體驗(yàn)，這是浪漫主義時期音樂形成的一種特有的藝術(shù)表達(dá)形式。

舒曼聲樂套曲和藝術(shù)歌曲方面比舒伯特有更高層次的突破和創(chuàng)新，他真正的將器樂部分提升到了與聲樂部分同樣的高度。舒曼在早期的藝術(shù)歌曲創(chuàng)作中，器樂部分大多是為聲樂部分服務(wù)的，但是當(dāng)他的藝術(shù)歌曲創(chuàng)作進(jìn)入成熟時期后，他把器樂部分與聲樂部分變成了有機(jī)統(tǒng)一的整體，即伴奏的旋律與人聲的演唱同等重要。同時，舒曼還具有很高的文學(xué)藝術(shù)修養(yǎng)，他的藝術(shù)歌曲的歌詞都是根據(jù)著名詩人具有高度文學(xué)性的詩歌進(jìn)行創(chuàng)作的，因而藝術(shù)歌曲這種體裁在舒曼的手中達(dá)到了一種全新的境界。

《月夜》這首作品是舒曼于1840年5月根據(jù)詩人艾興多爾夫的詩歌創(chuàng)作的。這首藝術(shù)歌曲沒有華麗的裝飾與旋律，曲式結(jié)構(gòu)簡潔，但是卻形象的表達(dá)出美麗安靜的月夜畫面。這首藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作背景為在當(dāng)時，克拉拉的父親不贊同自己的女兒和舒曼他們兩個人步入婚姻的殿堂，舒曼在當(dāng)時那種孤獨(dú)憂郁的情緒下創(chuàng)作了一部聲樂套曲，即《歌環(huán)》，這部聲樂套曲一共包括十二首作品，《月夜》便是其中的一首。

二、作品分析

（一）曲式分析

這首作品是一首分節(jié)歌，歌曲的整體結(jié)構(gòu)是二段曲式，有再現(xiàn)部分，拍子為3/8拍，歌曲中有前奏、間奏和尾聲。全曲的旋律大部分都在反復(fù)，樂句的分析并不難，但演唱起來的難度卻很大。

前奏：1-6小節(jié)，E大調(diào)開始，精致浪漫的鋼琴伴奏用來描摹月光的閃爍，曲調(diào)優(yōu)美，營造了一幅安靜、柔和、唯美的月夜畫面。

A段：7-43小節(jié)，共37個小節(jié)，鋼琴伴奏運(yùn)用分解和弦的形式，旋律優(yōu)美流暢，聲樂演唱與鋼琴伴奏相結(jié)合，給人營造一種靜謐的氛圍。

間奏：23-28小節(jié)，間奏部分運(yùn)用的是前奏的音樂素材，為B段的進(jìn)入做了充分的鋪墊。

B段：44-60小節(jié)，共17個小節(jié)，伴奏織體更加復(fù)雜，右手的伴奏織體變成了連續(xù)進(jìn)行的柱式和弦，左手旋律比以前豐富，最后速度減慢，在主調(diào)上完全終止。

尾聲：61-68小節(jié)，全曲在非常弱的力度下結(jié)束，渲染出一副寧靜祥和的畫面。

歌詞大意：藍(lán)寶石般的天空，仿佛親吻著大地，花朵反耀著銀光，它催使大地安息。那晚風(fēng)吹過原野，麥穗擺動像波浪，樹林在颯颯作聲，星星是多明朗。?。∥业撵`魂向往，伸展開它的翅膀，穿過安靜的大地，好像飛回故鄉(xiāng)。

（二）鋼琴伴奏與旋律人聲的完美契合

舒曼以著名詩人的詩歌為歌詞，根據(jù)詩歌的內(nèi)容進(jìn)行譜曲，在譜曲的基礎(chǔ)上再進(jìn)行鋼琴伴奏的創(chuàng)作，他為詩歌創(chuàng)作的鋼琴伴奏完美體現(xiàn)了詩歌所傳達(dá)出來的情感與意境，鋼琴伴奏與人聲演唱同等重要，人聲演唱與鋼琴伴奏完美契合，從而更好地襯托出歌曲的細(xì)膩與情感。

在《月夜》這首藝術(shù)歌曲中，舒曼賦予了鋼琴伴奏很大的藝術(shù)表現(xiàn)力，鋼琴伴奏不僅旋律明顯，具有很強(qiáng)的獨(dú)立性，同時伴奏與旋律結(jié)合緊密，體現(xiàn)了詩歌所表達(dá)的意境，這也是屬于舒曼的獨(dú)特的風(fēng)韻與特征。在舒曼的藝術(shù)歌曲中，鋼琴伴奏可以獨(dú)立于歌曲而存在，也就是鋼琴伴奏不單單只承擔(dān)伴奏這個職責(zé)，它具有很明顯的旋律線條，完全可以當(dāng)作一首簡單的鋼琴小品來進(jìn)行演奏，這使舒曼創(chuàng)作的鋼琴伴奏具有很高的藝術(shù)價值與欣賞價值。

鋼琴伴奏極致的體現(xiàn)了詩歌的意境美，藝術(shù)歌曲《月夜》1-6小節(jié)與22-38小節(jié)的鋼琴伴奏一樣，精致優(yōu)雅，旋律動聽，引人遐想。舒曼創(chuàng)作的這六小節(jié)的鋼琴伴奏雖然短小精悍，但是他卻用最簡單的音符寫出了最精致的旋律，這六小節(jié)的鋼琴伴奏一下子把演唱者和聽眾都帶到了皎潔的月光下，那種靜謐和安靜的氛圍使所有人的心靈都得到了凈化和升華，為之后演唱者的演唱和詩歌的意境進(jìn)行了生動的渲染與刻畫。7-43小節(jié)的鋼琴伴奏以分解和弦的形式進(jìn)行展開，簡潔且具有特色的和聲織體娓娓道來，整首作品營造了一幅靜謐和諧的月夜畫面，力度以弱為主，右手伴奏以雙音和柱式和弦為主，左手則以單音和八度音程為主，鋼琴伴奏與人聲旋律結(jié)合緊密，使演唱者和聽眾能夠完全進(jìn)入作曲家所創(chuàng)作的夢幻情景之中，并使其能夠充分的展開聯(lián)想，理解這首作品所表達(dá)的意境與思想感情。44-60小節(jié)的鋼琴伴奏，織體相比之前得到了擴(kuò)充，尤其體現(xiàn)在左手的伴奏上，左手伴奏由之前的單音變成雙音及和弦，織體更加豐富，情感更加充沛，伴奏與旋律的完美契合，使這首藝術(shù)歌曲達(dá)到新的高度。61-68小節(jié)尾聲部分的鋼琴伴奏猶如暴風(fēng)雨后的寧靜，旋律鮮明，烘托出整首作品所營造的安靜祥和的氛圍，從而使聽眾和演唱者再次進(jìn)入這靜謐的月夜氛圍之中。

三、演唱分析

《月夜》這首藝術(shù)歌曲雖然簡短，但是在演唱技術(shù)上的要求卻非常高，想要演唱好這首作品也是非常不容易的。這首藝術(shù)歌曲細(xì)膩抒情，它的音域并不寬，但卻深入細(xì)致的表達(dá)了作曲家內(nèi)心的情感和哀愁，演唱者在演唱時除了要注意語言演唱標(biāo)準(zhǔn)之外，還特別要注意控制氣息，做到既要含蓄內(nèi)在，又要流暢自然，整個作品的情感也需要重點(diǎn)體會與把握，演唱時要注意歌詞與人聲旋律的配合，在理解歌詞的基礎(chǔ)上進(jìn)行演唱，從而更好地享受這首藝術(shù)歌曲所呈現(xiàn)的氛圍與內(nèi)涵。

（一）語言

《月夜》這首作品是用德語演唱的，德語沒有意大利語那么容易上口，在德語中一共有30個字母，其中有26個字母與英文字母在寫法上完全相同，剩余的四個字母為特殊字母，即?、?、ü、?。在德語中一共有5個元音字母a、e、i、o、u，1個半元音字母y和3個變元音字母?、?、ü，剩余的21個則為輔音字母。變元音是德語發(fā)音中的一個重要特點(diǎn)，在學(xué)習(xí)德語字母時要注意區(qū)分這三個變元音的發(fā)音，“?”，跟意大利語中的“e”相似，舌頭抵住下牙齒，下巴略微下垂，嘴巴張大并呈微笑狀；“?”，這個發(fā)音有點(diǎn)難，發(fā)音時舌位需要發(fā)[e:]，嘴巴呈圓形，唇形發(fā)[o:]，舌頭略微向后縮，類似嘔吐狀；“ü”，發(fā)音類似于漢語韻母表中的“[ü]”即漢字“迂”的發(fā)音。

在演唱這首藝術(shù)歌曲之前，一定要把掌握好德語的發(fā)音規(guī)則，還要明白這首作品所要表達(dá)的基本內(nèi)涵，最重要的是我們要通過音樂的語言來傳達(dá)歌曲的思想情感，刻畫鮮明的人物形象。語言是歌唱的基礎(chǔ)，是演唱者用來表達(dá)歌曲思想感情的重要媒介，是聲樂藝術(shù)中不可缺少的重要組成部分，運(yùn)用正確的語言去歌唱有利于促進(jìn)歌唱狀態(tài)順利進(jìn)行，吸引聽眾并且使聽眾與演唱者之間產(chǎn)生強(qiáng)烈共鳴，營造良好的歌唱氛圍，使歌唱藝術(shù)內(nèi)涵和本質(zhì)得到充分體現(xiàn)。

（二）氣息

要想演唱好一首歌曲，氣息的控制和運(yùn)用是至關(guān)重要的，但是歌唱中的呼吸與自然生活中的呼吸是不一樣的，自然的呼吸是我們每個人先天都會做的事情，不需要后天的學(xué)習(xí)，而歌唱中的呼吸需要經(jīng)過一定的訓(xùn)練才可以掌握。氣息是歌唱的動力和源泉，流動的氣息尤為重要。一般情況下，我們在歌唱時吸氣快，呼氣則慢，那么就需要有一股持續(xù)的控制作用，氣息才能夠慢慢的呼出，也就是說，演唱時需要我們長時間的保持胸部和腹部的擴(kuò)張動作，運(yùn)用胸腹式聯(lián)合呼吸法，找到呼吸支持點(diǎn)的感覺。這個“支持點(diǎn)”在肚臍稍稍往下的位置，即當(dāng)我們笑得肚子疼或者咳嗽時，就能感受到這個位置，只有把握正確的氣息支持方法，我們才能在演唱中事半功倍，確保發(fā)出的每一個音都是有氣息支持且悅耳動聽的。

在《月夜》這首作品中，雖然旋律的重復(fù)進(jìn)行并不難，但是每一個樂句在演唱過程中對氣息的要求是很嚴(yán)格的，演唱時如果氣息力度過大，并且在高音時過度用力，那么就會把聲音憋在腦后，使歌聲發(fā)悶還會失去原本應(yīng)有的透亮，優(yōu)秀的演唱者在歌唱時可以用聲音營造出一種強(qiáng)烈的視覺效果，給人一種身臨其境的感覺。演唱這首作品時除了要求氣息要“穩(wěn)”以外，還要求在演唱時氣息的層次更加分明，要想把這首歌曲唱的完整且連貫，一定需要良好氣息的支撐。

在這首作品中整個音樂的旋律是以上行為主的，那么在演唱時需要有一個比較深的氣息，在演唱到樂句中最高音的位置時，氣息一定要保持住，不要唱的太強(qiáng)，在最高音的地方做一個弱聲的處理，用弱聲來表現(xiàn)這首作品安靜、朦朧的氣氛。

（三）情感

聲樂藝術(shù)具有獨(dú)特的魅力，是不可忽視的重要一環(huán)。一位優(yōu)秀的歌唱者在演唱過程中不僅可以使聽眾感受到音樂的魅力，還能拉近歌唱者與聽眾之間的距離，從而產(chǎn)生情感上的共鳴?？墒牵F(xiàn)在越來越多的聲樂學(xué)習(xí)者卻忽視了這個重要的階段，他們只注重演唱技巧上的提升，以此來提高歌唱水平，演唱技巧固然重要，但是歌唱情感上的表達(dá)也不能忽視，只有把演唱技巧與情感表達(dá)相結(jié)合，才能在演唱時與作品融為一體，才能演唱出高質(zhì)量的作品，激起聽眾的情感共鳴，從而獲得進(jìn)步。歌唱家是音樂的解釋者，聲樂藝術(shù)就是演唱者把自己對于歌詞以及音樂的理解用優(yōu)美的歌聲傳達(dá)出來。音樂藝術(shù)是抽象的，這是對現(xiàn)實(shí)生活的高度概括和升華，我們需要做的就是把這些抽象化的概念，形象的表達(dá)出來，只有經(jīng)過歌唱者自己分析并研究、處理聲樂作品的情感，才能產(chǎn)生風(fēng)格獨(dú)特、個性鮮明的“再創(chuàng)造”，使音樂富有鮮明的表現(xiàn)力，用音樂來表達(dá)自己的心聲，

《月夜》這首作品整體的情感是贊美大自然，作品營造了一個有月亮的夜晚，月夜寧靜、星空美麗的月景圖。莎士比亞曾經(jīng)說過：“一千個觀眾眼中有一千個哈姆雷特”，那在演唱這首歌曲時，每一位歌唱者心中的月亮也都是不一樣的，月有陰晴圓缺，演唱者在不同的心境下，想到的月亮也是不一樣的，那表達(dá)出來的情感也會不一樣，這時可以結(jié)合這首作品的旋律和歌詞來體會“月夜”的氛圍，展開自己的想象力，從而更好的傳達(dá)這首作品的情感。在這首作品中，雖然旋律一直在重復(fù)，但是情感是逐漸遞進(jìn)的，這首歌曲最難的地方就是氛圍的營造和情感的表達(dá)這兩個方面。《月夜》在一開始的前奏部分用鋼琴營造出了一種非常安靜的、夜下朦朧的月夜畫面，演唱者在隨著鋼琴伴奏進(jìn)入歌曲時一定注意不能破壞這種安靜朦朧的氣氛，演唱者需要非常強(qiáng)的聲音控制能力，弱聲進(jìn)入，頭聲盡可能多一點(diǎn)，在演唱時還要注意句與句之間的聯(lián)系，句與句之間不是斷開的，而是非常緊密聯(lián)系在一起的。

結(jié) 語

舒曼所創(chuàng)作的藝術(shù)歌曲內(nèi)涵深刻，并且具有很高的藝術(shù)價值，本文對舒曼創(chuàng)作的藝術(shù)歌曲《月夜》進(jìn)行了比較細(xì)致的分析，這首藝術(shù)歌曲雖然沒有歌劇詠嘆調(diào)那么氣勢磅礴，但是這首歌曲所表達(dá)的思想內(nèi)涵卻很深刻，演唱者在演唱時要注意語言、演唱技術(shù)以及情感表達(dá)等方面的處理，深刻體會作品所蘊(yùn)藏的內(nèi)涵。■