肖邦《g小調(diào)敘事曲》的創(chuàng)作特征與演奏技藝闡釋

鄧文歡

一、肖邦《g小調(diào)敘事曲》的創(chuàng)作特征

肖邦在創(chuàng)作敘事曲時(shí)并沒有因循守舊，反而融合了自己的音樂思想，這也是《g小調(diào)敘事曲》的創(chuàng)新所在。一方面，肖邦改變了再現(xiàn)部主部與副部的位置并以此實(shí)現(xiàn)了倒裝，其結(jié)構(gòu)相對自由而內(nèi)容相對豐富，與呈示部的調(diào)式及調(diào)性對稱統(tǒng)一，豐富了原本的奏鳴曲式，另一方面，肖邦對主、副部的主題進(jìn)行三次重復(fù)設(shè)計(jì)，突出了回旋曲式的結(jié)構(gòu)特點(diǎn)，其規(guī)律性相對較強(qiáng)，嘗試以一種多層次的構(gòu)造來塑造音樂形象，而從結(jié)構(gòu)上來說，《g小調(diào)敘事曲》可簡單分為五個(gè)部分。

（一）引子部分

引子部分自第1小節(jié)起，持續(xù)至第7小節(jié)，其音樂動(dòng)機(jī)在第3小節(jié)出現(xiàn)，本身為一個(gè)下行四度緊接上行三度的處理，以一個(gè)略帶疑問的嘆息來結(jié)尾，極具悲情的浪漫主義色彩，而這種處理在敘事曲旋律構(gòu)成之中非常常見，通過多次出現(xiàn)在不同主題中來貫穿全曲，凸顯了情感色彩的協(xié)調(diào)統(tǒng)一。前一句以#F結(jié)尾，而后一句則以#F開始，兩句之間的銜接非常緊密，但后一句的旋律進(jìn)行了下行模進(jìn)處理，逐漸變?nèi)醯牧Χ纫约爸饾u變窄的音域共同營造了一種沉重而又悲壯的音樂氛圍，且這種前后呼應(yīng)也使得情緒起伏更為明顯，且引子部分結(jié)束在g小調(diào)的六級二和弦上，此時(shí)的情感并不穩(wěn)定，痛苦之中有一絲緊張。引子部分較為簡短，其調(diào)性比較模糊，主部主題之前一直是不穩(wěn)定的和聲，核心動(dòng)機(jī)呈現(xiàn)于引子結(jié)尾處，通過重疊主部及引子結(jié)尾的方式實(shí)現(xiàn)了自然過渡。

（二）呈示部

呈示部自第8小節(jié)起，持續(xù)至第93小節(jié)，區(qū)別于引子（4/4拍、廣板）而言以6/4拍為主并行中板，可簡單分為主部、連接部、副部及結(jié)束部這四部分。

第8～35小節(jié)為主部，包含了一個(gè)敘事性主題，故事發(fā)生在一個(gè)長期戰(zhàn)亂的動(dòng)蕩年代，其中的第32小節(jié)為華彩樂句，其旋律由低變高后連續(xù)下行，而第34～35小節(jié)為一聲嘆息，主部主題也在此結(jié)束，而出現(xiàn)在結(jié)尾處的動(dòng)機(jī)與引子非常相似，僅在音符時(shí)值上進(jìn)行了細(xì)微變化，同時(shí)又以一個(gè)開放式的結(jié)尾進(jìn)入連接部，用以突出這一部分的敘事性。

第36～67小節(jié)為連接部，用以銜接第一與第二主題，不同于傳統(tǒng)奏鳴曲式，其情緒層層遞進(jìn)。連接部又可分為兩個(gè)部分，其一為第36～44小節(jié)，以下行級進(jìn)為開端，以切分音符來模擬步履蹣跚之感并凸顯其焦慮，這一部分的主要材料實(shí)際上是一個(gè)由四個(gè)音符構(gòu)成的樂句，而肖邦只是對最后一個(gè)音符進(jìn)行了延伸，隨后又以空拍來代替，給人以遐想空間；其二為第45～67小節(jié)，以切分音式延長音以及快速跑動(dòng)的八分音符為主，其情緒越發(fā)激動(dòng)，右手部分也由短句變?yōu)榭於辛Φ拈L句，其音域也由上轉(zhuǎn)下，從第56小節(jié)開始，右手部分以分解琶音為主，其和聲連續(xù)下降（g-B-E），而左手部分則相對平穩(wěn)，用以表達(dá)人們對于美好生活的美好憧憬。

第68～82小節(jié)為副部，其結(jié)構(gòu)為8+7復(fù)樂段，以bE大調(diào)為基礎(chǔ)并對主題風(fēng)格進(jìn)行了變化，左手部分以分解和弦的琶音為主，起到了突出主題、塑造形象及烘托氣氛的作用，而右手部分則以左手伴奏為基礎(chǔ)，其旋律極具歌唱性，與之前的主題材料形成了較為鮮明的對比，詮釋了作者的內(nèi)心世界。

第83～93小節(jié)為結(jié)束部，其材料與主部相似，建立在bE大調(diào)之上，主要起到補(bǔ)充副部的作用，同時(shí)也是對副部的延伸，其右手部分以八分音符三連音為主，而左手部分以上行琶音為主，而第93～94小節(jié)為屬準(zhǔn)備，整體為漸慢處理，生動(dòng)的塑造出了一個(gè)英雄形象，兼具抒情性及戲劇性特點(diǎn)。

（三）展開部

展開部自第94小節(jié)起，持續(xù)至第165小節(jié)，這一部分也是全曲的高潮所在，可分為Ⅰ主部、Ⅱ副部、Ⅲ插部及Ⅳ連接部這四個(gè)部分，主部的悲劇性色彩尤為突出，以不穩(wěn)定的音程及和弦為主，而副部的重點(diǎn)在于英雄形象的塑造，且后半部分主要展現(xiàn)了主、副部主題間的沖突，這種寫作手法也深受浪漫主義作曲家的歡迎，詳細(xì)分析如下：

第94～105小節(jié)為Ⅰ主部，以a小調(diào)為基礎(chǔ)，為推動(dòng)主題的發(fā)展及升華，肖邦采用了主題變奏手法，其音效效果也較為昏暗。Ⅰ主部的整體結(jié)構(gòu)較為緊促、氛圍較為緊張，左手部分以屬持續(xù)音為主，其中穿插著不穩(wěn)定的音程及和弦，力度也由pp變?yōu)閒f，情緒也隨著逐漸密集的旋律而達(dá)到高潮。

第106～125小節(jié)為Ⅱ副部，其調(diào)性由a小調(diào)變?yōu)锳大調(diào)，這一部分為呈示部副部的展開內(nèi)容，其結(jié)構(gòu)為平行復(fù)樂段，左手部分以柱式分解和弦為主而右手則負(fù)責(zé)和弦旋律的演奏，力度也由ff變?yōu)閒ff，配合伴奏織體的加厚實(shí)現(xiàn)了情緒的沉淀，且自第119小節(jié)開始，右手部分以八度模進(jìn)上行為主，其音響效果較為高昂，由于這些八度音程及和弦均在大調(diào)上開展，為此得到的和聲效果也更為飽滿，而詩歌本身的英雄主義色彩與旋律主題相適應(yīng)，實(shí)現(xiàn)了情緒的進(jìn)一步宣泄。

第126～137小節(jié)為Ⅲ插部，以bE大調(diào)為基礎(chǔ)，其素材來自于引子及連接部，更像是一種即興演奏，隨后在不穩(wěn)定的屬九和弦上展開，左手部分的伴奏和弦雖然較為模糊，但低音音程卻非常明顯，而開放式的結(jié)尾則實(shí)現(xiàn)了插部的延伸。

第138～165小節(jié)為Ⅳ連接部，以4小節(jié)為一個(gè)單位，其結(jié)構(gòu)較為工整、織體較為豐富且節(jié)奏較快，通過融合圓舞曲特點(diǎn)來增加其趣味性，而在此之后的旋律則變得更加模糊，肖邦并沒有沿用之前的旋律反而設(shè)計(jì)了更為豐滿的和聲，這也使得戲劇沖突更為鮮明、內(nèi)涵更豐富、音樂表現(xiàn)力更強(qiáng)。

（四）再現(xiàn)部

再現(xiàn)部自第166小節(jié)起，持續(xù)至第207小節(jié)，以bE大調(diào)為開端，肖邦在此處對結(jié)構(gòu)加以創(chuàng)新，雖然與呈示部的主題形象非常相似，但卻以倒裝再現(xiàn)的形式出現(xiàn)，且相較傳統(tǒng)奏鳴曲式而言其內(nèi)部結(jié)構(gòu)更為自由，而整體布局也更為特別，依次按照副部、結(jié)束部、主部主題的順序進(jìn)行再現(xiàn)，再一次升華了主題，也體現(xiàn)了肖邦精湛的作曲技法，詳細(xì)分析如下：

第166～180小節(jié)為副部再現(xiàn)，以bE大調(diào)為基礎(chǔ)，以主題變形的手法來銜接旋律，其左手部分的伴奏織體以分解式和弦為主，還留有展開部中的英雄氣概，其和聲保持在屬持續(xù)音之上并與較為柔和的副部形成對比，五連音及六連音等節(jié)奏型更是常見，實(shí)現(xiàn)了調(diào)性回歸的延遲以及戲劇色彩的表達(dá)；其右手部分則將大篇幅的單音改為八度，密集程度有所提升。

第180～193小節(jié)為結(jié)束部再現(xiàn)，同樣以bE大調(diào)為基礎(chǔ)，再次展現(xiàn)了嘆息動(dòng)機(jī)，整體風(fēng)格較為明亮，而連接部再現(xiàn)則使用了相同的素材，只是進(jìn)行了bE到g的調(diào)性轉(zhuǎn)變。

第194～207小節(jié)為主部再現(xiàn)，其調(diào)性回歸g小調(diào)而和聲仍保持在屬持續(xù)音，再現(xiàn)時(shí)多少做了一點(diǎn)變化，全曲由第206小節(jié)進(jìn)入高潮，雖然僅持續(xù)到第207小節(jié)但卻充分表達(dá)出波蘭人民經(jīng)歷苦難后的內(nèi)心吶喊，同時(shí)在第208小節(jié)完成收攏。

（五）尾聲

尾聲自第208小節(jié)起，持續(xù)至第262小節(jié)，調(diào)性也回歸至g小調(diào)，節(jié)奏與最初的4/4拍相一致，這是最后的高潮部分，出現(xiàn)了許多新的音樂素材，其氛圍也更為悲情。右手部分的旋律與呈示部相似，只是篇幅較短，且音響效果中多了些許不協(xié)和性，且從第230小節(jié)開始，肖邦進(jìn)行了持續(xù)的快速上行或下行設(shè)計(jì)，給人以宏偉、磅礴之感，而在第242～245小節(jié)之中，音符的連續(xù)快速跑動(dòng)跨越了多個(gè)音域，直至第246小節(jié)才對主要?jiǎng)訖C(jī)加以變化，而低聲部之中的音樂材料涵蓋了展開部與再現(xiàn)部主部的主題，在第250小節(jié)之后的音符快速跑動(dòng)，雖然以突然出現(xiàn)的空拍來進(jìn)行留白，但其情緒始終保持連貫，充分展現(xiàn)了男主人公康拉德為國犧牲的英雄形象。

二、肖邦《g小調(diào)敘事曲》的演奏技藝

（一）引子

引子部分在敘事曲之中非常重要，演奏者不僅要對鋪墊部分進(jìn)行正確處理，同時(shí)還要強(qiáng)調(diào)演奏開始時(shí)的速度控制，唯有如此才能提升音響效果的整體質(zhì)感并凸顯聲音的重量，且為了完美的呈現(xiàn)出《g小調(diào)敘事曲》的第一個(gè)畫面，演奏者一定要對第一個(gè)音的敲擊動(dòng)作進(jìn)行適當(dāng)?shù)睦L處理，一方面需要嚴(yán)格的控制手指的力度，另一方面則需進(jìn)行踏板配合。

（二）呈示部

《g小調(diào)敘事曲》呈示部的演奏需要給人以一種舒適、熱情的感受，演奏者一定要掌握該敘事曲的主要思想模式，加強(qiáng)對力度的把控并做好個(gè)人情緒的配合，且為促使這一部分中的主題實(shí)現(xiàn)升華，演奏者一定要突出和弦的力量及音效的質(zhì)感，在演奏過程之中一定要分清層次，既不可用力過強(qiáng)，也不可進(jìn)行弱化。以第33小節(jié)為例，其中有一段相對較弱但又快速跑動(dòng)的長音符，這對演奏者的技術(shù)要求相對較高，只有控制好速度及力度才能保證聲音的清晰及流暢，而隨后一個(gè)小節(jié)中的小跳音則作為結(jié)束部分的鋪墊而出現(xiàn)，用以增加該敘事曲的悲傷色彩，同時(shí)也將樂曲帶向了一個(gè)高潮。

（三）展開部

就主題部分而言，第94小節(jié)以a小調(diào)為基礎(chǔ)并采用了pp的力度，在演奏時(shí)需體現(xiàn)出其中的多層次結(jié)構(gòu)，同時(shí)又要確保旋律及伴奏這兩個(gè)聲部在音響效果上的統(tǒng)一。自第102小節(jié)起，譜例上出現(xiàn)了三次漸強(qiáng)的標(biāo)記，其旋律相同，這時(shí)就要求演奏者充分利用手臂及手腕的力量。第106小節(jié)起以ff來演奏并持續(xù)至第109小節(jié)，其雙手部分均為大和弦音程，為此其音響效果也更為飽滿，演奏時(shí)一定要用到腰部的力量并將力量匯聚于指尖，以此得到更為響亮而干凈的效果。隨后在雙手八度演奏時(shí)一定的突出旋律線條，不僅要處理好三連音，還要保證“三對四”，而左手部分則需體現(xiàn)低音走向以及首個(gè)低音。在第119～123小節(jié)之中，右手部分的連續(xù)八度上行需要放松手臂與手腕并學(xué)會以手掌與手指來支撐，而在125小節(jié)之中，演奏者需要注意從fff到p力度的轉(zhuǎn)變。

插部部分出現(xiàn)了新的音樂材料，其節(jié)奏較為輕快，演奏者可以輕點(diǎn)踏板甚至不踩踏板，其右手部分的三次重復(fù)需要做漸強(qiáng)處理，為此在練習(xí)之時(shí)可以簡單的高抬指為基礎(chǔ)，同時(shí)還需要突出左手部分的和弦演奏。第139～144小節(jié)由兩個(gè)相似樂句構(gòu)成，演奏時(shí)需要對前兩小節(jié)做弱處理，而后兩小節(jié)為強(qiáng)；第146～148小節(jié)之中右手部分為半音階上行模進(jìn)，到149小節(jié)時(shí)才變?yōu)橄滦?；這一部分的重點(diǎn)在于第151～153小節(jié)，右手部分以八度模進(jìn)并伴隨曲調(diào)旋律而左手部分則在低音區(qū)演奏同樣的八度，且肖邦在154～166小節(jié)之中進(jìn)行了由強(qiáng)到弱再由弱到強(qiáng)的變化，其旋律也與其相適應(yīng)，而結(jié)尾部分的音階式下行跑動(dòng)則要求觸鍵與離鍵之時(shí)更為靈活。

（四）再現(xiàn)部

再現(xiàn)副部主題時(shí)保持了ff的力度，直至第193小節(jié)，以右手的五連音與左手部分形成一種交錯(cuò)之感，在日常練習(xí)時(shí)需要先以慢速進(jìn)行練習(xí)。主部主題再現(xiàn)自第194小節(jié)開始，其力度變?yōu)榱藀p，為增加神秘感，需要凸顯左手的固定低音D，直至第206小節(jié)，演奏者需以右手雙音音程進(jìn)行連接，情緒也由此變得高漲，隨后以高八度向下及平行六度進(jìn)行來宣泄情緒，演奏者在練習(xí)時(shí)需以跳音為基礎(chǔ)，隨后過度為連音再變回跳音，過程中需放松手臂及手腕并保持手掌固定。

（五）尾聲

在第208～215小節(jié)中，以四小節(jié)為一次重復(fù)，演奏的難點(diǎn)在于其中的和弦連接，對演奏者的指尖爆發(fā)力要求較高，為此在日常練習(xí)時(shí)應(yīng)當(dāng)先盡可能放慢速度，清楚的演奏出每一個(gè)和弦重音，在熟練后慢慢加速便可得到更為理想的音響效果。第217～235小節(jié)的旋律聲部為四分音符的保持音，其目的在于凸顯低音旋律聲部，而在日常練習(xí)則應(yīng)當(dāng)以大拇指的高抬指練習(xí)為主。以第236～240小節(jié)為例，演奏的難點(diǎn)在于小拇指的高音演奏，同時(shí)在演奏和弦之時(shí)需要協(xié)調(diào)手臂及手腕的力量，且旋律聲部的譜例上有著明顯的強(qiáng)音標(biāo)記，為此在演奏時(shí)不僅要突出高音旋律更要與低音部分作對比。行進(jìn)至第255小節(jié)之時(shí)，其和弦應(yīng)當(dāng)做弱處理以達(dá)到一種深層次遞進(jìn)的效果，而最后的八度半音下行應(yīng)由慢至快，且雙手的裝飾音演奏一定要突出三連音本身的律動(dòng)性，需配合腰部、手臂以及手指的力量，而最后的和弦則需用盡全力的砸下去。

結(jié) 語

肖邦的出現(xiàn)為鋼琴在歐洲國家的流行奠定了基礎(chǔ)，他的音樂作品兼具古典主義及浪漫主義特征，對后世的影響非常之深遠(yuǎn)。從《g小調(diào)敘事曲》之中我們可以看出肖邦過人的音樂天賦及獨(dú)特的創(chuàng)作技法，同時(shí)還可以感受到鮮明的愛國主義及英雄主義色彩，值得我們?nèi)ニ伎寂c學(xué)習(xí)，且只有不斷提升演奏技巧及自身音樂素養(yǎng)才能有更深的感悟，我們應(yīng)當(dāng)不斷挖掘其藝術(shù)價(jià)值，進(jìn)而呈現(xiàn)出更為理想的演奏效果。■