劉百合
受到法國大革命時代影響的貝多芬,開始注重樂曲中人的情感的表達(dá),《降A(chǔ)大調(diào)鋼琴奏鳴曲》(op.26)相較于傳統(tǒng)的奏鳴曲式,存在一些不同,他將變奏曲式安排在奏鳴曲中的第一樂章。其中,第一樂章的曲式結(jié)構(gòu)為帶變奏的行板;第二樂章為很快速的諧謔曲;第三樂章為葬禮進(jìn)行曲—莊嚴(yán)的行板;第四樂章為快板,以慢樂章為開頭,而以速度最快的樂章為結(jié)尾,這5個變奏雖各有其獨特的特點,但是每個變奏之間聯(lián)系密切,在調(diào)性、節(jié)奏、旋律等方面沒有太大的改變,并在其中蘊含了非常豐富的感情變化。
《降A(chǔ)大調(diào)鋼琴奏鳴曲》(op.26)第一樂章的主題(1-34小節(jié))為降A(chǔ)大調(diào),3/8拍,屬于帶再現(xiàn)的單二部曲式,A樂段由兩個8小節(jié)的樂句構(gòu)成,可標(biāo)注為a和a’,也可將每個樂句劃分為4+4兩個小樂節(jié),結(jié)構(gòu)工整;B樂段一共有18小節(jié),其中前10小節(jié)屬于新材料,由兩個2小節(jié)的模進(jìn)和6小節(jié)的再現(xiàn)屬準(zhǔn)備構(gòu)成。后8小節(jié)由主和弦開始,是對a’樂句的變化再現(xiàn),屬于同頭換尾。
主體部分的整體速度較為緩慢而又平穩(wěn),旋律帶有旋律性。在樂曲開頭的第一樂句,就出現(xiàn)了4種表情記號,第一個音標(biāo)注出p(弱),并以弱起的形式進(jìn)入,接著是一個四度的跳進(jìn)和級進(jìn)的下行,之后出現(xiàn)了cresc.(漸強(qiáng)),并伴隨著一個跳進(jìn)跳到這個樂句的最高音上,在最高音的位置上標(biāo)注出sf(突強(qiáng)),緊挨著出現(xiàn)了漸弱的記號,直到結(jié)束到p的力度上。這種旋律跳進(jìn)上行,伴隨使用附點音符節(jié)奏級進(jìn)下行的手法,使得旋律流動性較強(qiáng),既富有優(yōu)美,同時又帶有莊重感。在16至20小節(jié),首先整體的音區(qū)向上平移了一個八度,其次貝多芬將旋律線條放在了左手的聲部中,體現(xiàn)出復(fù)調(diào)性,兩條朝相反方向進(jìn)行的旋律,使兩個聲部的旋律線條更加明顯,以此來推動音樂向前發(fā)展。另外,一些小的音樂材料使得音樂內(nèi)容聽起來更加豐富,還為之后的變奏提供了條件,如半音階下行、帶有小裝飾音的三十二分音符等。
在調(diào)性和和聲方面,主題的和聲進(jìn)行不太復(fù)雜,大多都是由一級(Ⅰ)開始,最終會落到五級(Ⅴ)或又回到一級(Ⅰ)上,在主題的第一個樂節(jié),反復(fù)使用了主——屬的和聲進(jìn)行,用這種主屬和弦交替出現(xiàn)的方式,便以用來明確和鞏固降A(chǔ)大調(diào)的調(diào)性。到了B樂段,并沒有出現(xiàn)完全終止,而是出現(xiàn)了一些離調(diào),依次進(jìn)行了降B大調(diào)—f小調(diào)—c小調(diào)由遠(yuǎn)到近的離調(diào)。直到進(jìn)入再現(xiàn)段,又回歸到降A(chǔ)大調(diào)的主和弦上。
變奏一(35—68小節(jié))的調(diào)性為降A(chǔ)大調(diào),節(jié)拍是3/8拍,也是帶再現(xiàn)的單二部曲式,第35—50小節(jié)為A樂段,可分為兩個8小節(jié)的樂句,隨后出現(xiàn)的B樂段的前10小節(jié)的音樂材料是由A樂段引申變化而來的,最后的結(jié)束句(60—68小節(jié))完全再現(xiàn)了A樂段的第二樂句。
變奏一的旋律簡單與流暢,但聽起來很“干凈”,具有顆粒感,相比主題,速度也較為流動,給人一種優(yōu)美的氛圍。另外,節(jié)奏與主題部分有著明顯的變化:右手多用于三十二分音符形成的分解琶音,左手以音程、柱式和弦伴奏居多。向上進(jìn)行的分解和弦使得變奏一的整體速度平穩(wěn)而又具有流動性,使情緒能夠更加深入地傳遞出來。到了B樂段,貝多芬將旋律部分轉(zhuǎn)移到了左手,并通過“加花”的方式呈現(xiàn)出來,如51小節(jié),將原先的八分音符擴(kuò)展成四個三十二分音符,這些小音符潛移默化地推動音樂繼續(xù)發(fā)展,并且這一部分的整體節(jié)奏相較于A樂段較為緊密。第54—59小節(jié)中,右手連續(xù)向上級進(jìn)的分解八度和左手上行的斷奏琶音,使旋律變得密集,同時又富有厚重感,加強(qiáng)音樂前進(jìn)的動力,激烈的情緒呼之欲出,但到達(dá)一個小頂點后被截斷,最終在60小節(jié)回歸到這一變奏的主題音樂中,以歌唱性的旋律而結(jié)尾。
變奏二(68—102小節(jié))的調(diào)性同為降A(chǔ)大調(diào),節(jié)拍同為3/8拍,并同屬于帶再現(xiàn)的單二部曲式。A樂段為68—84小節(jié),分為兩個8小節(jié)的樂句,B樂段為84—102小節(jié),從95—102小節(jié)開始再現(xiàn)A樂段的樂句。
變奏二在全曲部分形成一個小高潮,首先將旋律部分由右手聲部轉(zhuǎn)入到左手低音聲部,以八度的形式出現(xiàn),形成了比較完整的旋律線條,是由連續(xù)的十六音符斷奏形成的,右手聲部是由三十二分音符和三十二分休止符組合形成的伴奏,并且將休止符放在右手聲部的強(qiáng)拍上,借以強(qiáng)調(diào)左手的旋律聲部,旋律線條與主題聲部較為相似。其次在節(jié)奏織體上,與主題和變奏一有很大的不同,整體速度較快,采用了左右手相互交錯進(jìn)行的節(jié)奏音型,再配上短時值的和弦,織體較為簡單、單一,連貫性較強(qiáng),烘托出一種歡快和輕巧的音樂氛圍。
在和聲方面,變奏二較為注重整體的和聲效果,主要表現(xiàn)在從第四小節(jié)開始,每個旋律音被放置到弱拍位置上,而將和弦的骨干音放在強(qiáng)拍上,這個骨干音與右手的和弦組成一個完整的和弦,使得音響效果更加飽滿。在音樂快速被演奏時,和聲效果會更加明顯。相對于主題部分只起連接作用的裝飾音,在這個變奏中,要重視帶有裝飾音的三十二分音符,這是個非常重要的音樂元素,并且在A樂段的兩個樂句和B樂段的再現(xiàn)句都有出現(xiàn)。
變奏三(102—136小節(jié))的調(diào)性轉(zhuǎn)為了降a小調(diào),也是五個變奏中唯一的一個小調(diào),3/8拍。該變奏的結(jié)構(gòu)為帶再現(xiàn)的單二部曲式,A樂段為102—118小節(jié),可分為兩個8+8小節(jié)不可斷開的長樂句,B樂段為118—136小節(jié),其中118—128小節(jié)是新的音樂材料,從129小節(jié)開始完全再現(xiàn)A樂段的a’樂句。
變奏三的旋律線條與前面的主題變化比較大,風(fēng)格有了很大的變化。首先是調(diào)性的變化,由降A(chǔ)大調(diào)轉(zhuǎn)為降a小調(diào),相比變奏一、二明亮的氛圍,這個變奏整體的音樂色彩變得暗淡、嚴(yán)峻起來,情緒變得憂郁。并且,除了b樂段的新材料,其他的三個樂句的旋律線條都是呈現(xiàn)連續(xù)上升的趨勢,使情緒的慢慢地累積。前8小節(jié)的樂句采用的是單音旋律,而后8小節(jié)和再現(xiàn)句是對第一樂句的變化重復(fù),將單音變成八度來突出旋律,同時左手聲部上第一拍標(biāo)注出sf記號,音量和力量在同步加強(qiáng),以增加悲愴的氛圍和凸顯出情緒的變化。此外,這三個樂句又是一個長句子,左右手的織體都較為簡單,作曲家主要通過cresc.(漸強(qiáng))、sf(突強(qiáng))、p(弱)這些表情術(shù)語來推動音樂情緒的累積。其次,在織體上,繼續(xù)延用了變奏二左右手交替的節(jié)奏音型,但是速度相較于變奏二沒有那么快速:右手的織體變成了較為緩慢的連奏,用切分音節(jié)奏來展開變奏;左手由八分音符的頓音構(gòu)成,也是帶低音的分解和弦。有了左手低音的加入、左右手交替的音型再加上連奏和斷奏的演奏效果,這樣會使和聲音響更加飽滿,烘托出低沉、壓抑和悲傷的氛圍。
B樂段的第一樂句(118—128小節(jié))開頭的前4小節(jié)進(jìn)行了兩次連續(xù)下行,后面的6小節(jié)將sf(突強(qiáng))放在每小節(jié)中的后半拍,這種張弛有度的創(chuàng)作手法會使前面緊張和壓抑的氛圍變得緩和下來,直到129小節(jié)開始完全再現(xiàn)。這是這首樂曲中情感色彩較為豐富一個變奏。
在變奏四的開頭,樂譜上標(biāo)記出sempre staccato,譯為“始終斷奏”,還運用了pp(很弱)的力度記號,這表明變奏四的演奏手法與主題不同,整體的風(fēng)格快速改變。整個變奏由左右手兩個聲部共同構(gòu)成,右手的旋律由切分節(jié)奏和二音連線落提組成,多用于跳進(jìn),切分的音型使每個小節(jié)聯(lián)系地更加密切;左手大部分為帶斷奏的音程形成的,并借用了變奏一的大跳和變奏二的連續(xù)斷奏。這樣的落提和大跳的運用使音樂充滿彈性和跳躍感,與變奏三形成明顯的對比。通過對主題前四小節(jié)和變奏四的前四小節(jié)對比發(fā)現(xiàn),雖然節(jié)奏不同,但是變奏四的和聲結(jié)構(gòu)與主題的相似,旋律中重要音符的位置與主題中的旋律音幾乎一致,就好像是對主題部分的總結(jié)。此外,142—144小節(jié)連續(xù)半音級進(jìn)下行的手法與變奏三相似,可以看出這里采用的是變奏三的元素。在B樂段中,和聲比主題部分復(fù)雜一些,出現(xiàn)了連續(xù)離調(diào)和不和諧音,兩個音區(qū)繼續(xù)用落提和大跳的手法交替進(jìn)行,并在其中連續(xù)出現(xiàn)了6次sf(突強(qiáng)),使整個音樂明亮歡快,充滿了生命力,最后又落到了降A(chǔ)大調(diào)主和弦上,之后進(jìn)入再現(xiàn)段。
變奏五(170—204小節(jié))依舊延續(xù)了主題的調(diào)性—降A(chǔ)大調(diào),節(jié)拍同為3/8拍。A樂段的部分是從170—186小節(jié),又可細(xì)分為兩個8小節(jié)的樂句。B樂段從187—197小節(jié)是由A樂段變化而來的新材料,之后從197小節(jié)開始再現(xiàn)A樂段的a’樂句。
貝多芬在變奏五中運用了新的節(jié)奏織體,例如,在170—178小節(jié)中,連續(xù)運用了規(guī)整的三連音,襯托出安靜美好的情感氛圍。在3/8節(jié)奏不變的前提下,三連音的使用就預(yù)示著這個變奏的速度將會更加緊湊,也使整個樂曲推向除了變奏二以外的第二個高潮。在這個樂句中,并沒有出現(xiàn)明顯的旋律音,但是通過和聲分析可以發(fā)現(xiàn),重要的主題都暗藏在這些三連音中,三連音的尾音都是前面主題的旋律音,這樣的創(chuàng)作手法會帶給作品一些神秘感,給聽眾產(chǎn)生一些想象。直到179小節(jié)開始,神秘感被揭開,主題再次出現(xiàn)。主題的旋律在右手第二聲部以單音的形式出現(xiàn)。相比主題和其他變奏用音程或八度等形式呈現(xiàn),變奏五采用的是簡單清晰的單音,在明確旋律的同時,又再一次強(qiáng)調(diào)了主題旋律。右手的上面聲部和左手聲部由四個一組的三十二分音符構(gòu)成,右手上面聲部連續(xù)二度上下進(jìn)行,就如同顫音,從而襯托出下面聲部的旋律線條。甚至我們可以發(fā)現(xiàn),除了第一樂句,三十二分音符不停頓地貫穿在變奏四中,這種節(jié)奏給予音樂動力,推動了音樂不斷向前發(fā)展。
205—219小節(jié)是樂曲的尾聲部分,依舊鞏固了降A(chǔ)大調(diào)調(diào)性,一共有16個小節(jié),可分為4個4小節(jié)的短小樂句,采用的是與主題不同的新材料。尾聲開頭由p(弱)的力度進(jìn)入,依舊延續(xù)了變奏五三聲部的創(chuàng)作手法,旋律由右手的第一聲部奏出,相同且連續(xù)的十六分音符伴奏聲部過渡到第二聲部,每個樂句都采用不同的織體;第209—212小節(jié)中的旋律是對第一樂句的擴(kuò)充引申,加入了一些經(jīng)過音,使音樂更加流動起來。左手聲部前兩個樂句由八度的音程形成,第三樂句是簡單的二音連線,第四樂句由pp(很弱)的力度奏出,旋律平穩(wěn)安靜地進(jìn)行著,最終音樂逐漸消失,結(jié)束在降A(chǔ)大調(diào)的主和弦上,讓聽眾在遐想中結(jié)束。尾聲部分出現(xiàn)了新的旋律,仿佛出現(xiàn)一股田園風(fēng),整體節(jié)奏較為緩慢平靜,短小而幽靜??偟膩碚f,尾聲是對整個樂曲的總結(jié),使樂曲更加完整。
在這個變奏的整體布局中,按照規(guī)整的古典主義和聲結(jié)構(gòu)來進(jìn)行創(chuàng)作,而在內(nèi)部結(jié)構(gòu)中,又蘊含了許多新的音樂材料,其中包含了貝多芬以往的一些創(chuàng)作手法,例如變奏一的節(jié)奏織體在以往音樂作品中就出現(xiàn)過;也使用了一些貝多芬?guī)缀跷词褂眠^的新的節(jié)奏類型,如變奏二中出現(xiàn)的左右手交錯進(jìn)行的音型。這標(biāo)志著貝多芬的創(chuàng)作開始轉(zhuǎn)變,在創(chuàng)作風(fēng)格上更加自由,更加注重在作品中蘊含人文主義思想情感。作為一名偉大的音樂家,貝多芬的作品不僅有很高的藝術(shù)價值,他的作品還傳遞出一種堅持不懈,對生活積極向上,努力拼搏的精神,這種偉大的精神鼓舞著我們,并伴隨我們在人生的路上前進(jìn)!■