傳統(tǒng)繪畫與藝術(shù)設(shè)計

□張 軻

（張軻/崇信縣文化館）

傳統(tǒng)繪畫與藝術(shù)設(shè)計同屬于藝術(shù)系列，二者既有相同之處又有本質(zhì)的區(qū)別，是同一領(lǐng)域兩個不同的門類。傳統(tǒng)繪畫純屬藝術(shù)系列，而藝術(shù)設(shè)計雖屬藝術(shù)系列但更傾向于商業(yè)活動。對于二者的聯(lián)系與區(qū)別感受最深的是畫家和設(shè)計師。畫家在藝術(shù)創(chuàng)作中需要有豐富的繪畫基礎(chǔ)作為支撐，將自己的所見、所聞、所想高度概括總結(jié)，巧加規(guī)劃設(shè)計，通過筆墨語言予以表現(xiàn)，給人以美的享受；而設(shè)計師大多是美術(shù)生出身，具有一定的審美基礎(chǔ)，按照擬定的命題要求，通過獨特的設(shè)計構(gòu)思，設(shè)計出優(yōu)秀的作品來滿足客戶的要求。繪畫注重意境的表達，而設(shè)計按照規(guī)定的方向進行，它們既有個性的表現(xiàn)，又有相同的審美理念。總之，他們是同一門類的兩個不同學科。

一、傳統(tǒng)繪畫特征之所在

繪畫是畫家本人對大自然或生活實踐的感性認知，是個體情感、思想的自然流露和表達，多數(shù)情況下是以自我為中心，隨著自己的感覺走。因此，繪畫要求畫家具備較高的美術(shù)功底作為支撐，需要有較強的觀察能力、筆墨材料的掌控能力、傳統(tǒng)文化的感悟能力、個人情感的表現(xiàn)能力等。無論現(xiàn)代繪畫還是傳統(tǒng)繪畫，都建立在繼承和創(chuàng)新基礎(chǔ)上，中國傳統(tǒng)繪畫（國畫）注重意境的表達以及傳統(tǒng)繪畫技法筆墨語言的表現(xiàn)，要求畫家融入個人對事物的感性認識，利用介質(zhì)（畫布、紙張）等進行創(chuàng)作，給人美的享受。同一作品重復(fù)的復(fù)制猶如印刷機千篇一律沒有情感的表述，是缺少生命力的，只能稱之為工藝品而非藝術(shù)作品。正如人們所說，傳統(tǒng)繪畫是將古人的東西揉碎了加入自己感性認識變成自己的東西，而不是將自己揉碎了交給古人?？v觀繪畫發(fā)展史就會發(fā)現(xiàn)，無論中國還是西方，優(yōu)秀的藝術(shù)家都創(chuàng)造過極具個性化的藝術(shù)作品，從而形成自己特有的藝術(shù)風格。隨著時代的進步和社會的發(fā)展，人們對事物的認知能力發(fā)生了變化，對藝術(shù)的審美也有了更加豐富的理解。

當今世界正走向資源共享、信息技術(shù)高度發(fā)達的互聯(lián)網(wǎng)、物聯(lián)網(wǎng)時代，網(wǎng)絡(luò)、電視、各種自媒體等猶如雨后春筍般出現(xiàn)。新時代賦予人們新的歷史使命，如何反映這個時代特征，如何用繪畫語言表達自己所見、所聞、所想，是每位藝術(shù)家要思考的問題。一個合格的藝術(shù)家首先要具備對外界事物的敏感性認知，其次要具備超強的創(chuàng)新能力。要想在全國美展或大型書畫展覽中表現(xiàn)最為突出，在成千上萬的作品中脫穎而出成功入選，繪畫作品首先要標新立異，有較強的視覺沖擊力，給人以耳目一新的感覺；其次是畫面的經(jīng)營狀態(tài)、筆墨語言的表現(xiàn)能力、章法布局等。畫家只有將自己的繪畫語言表達到極致，才能產(chǎn)生震撼心靈的效果。而另一部分作品是作者運用傳統(tǒng)繪畫元素融入個性化創(chuàng)意盡情釋放自己，如絢麗的色彩、奇特的構(gòu)圖，以吸引觀眾眼球，達到視覺沖擊效果，給人以美的享受。如程十發(fā)慣用的墨塊勾線法，厚重蒼勁形成了他特有的藝術(shù)符號。崔子范的花鳥最忌直線，以曲線美而獨樹一幟，創(chuàng)立了更大寫意的風格。

繪畫是在二維空間上，對繪畫藝術(shù)語言進行組織，依靠明暗結(jié)構(gòu)的變化來表現(xiàn)物象的形態(tài)，構(gòu)成物體的凸凹感，給觀者產(chǎn)生物體對象的立體幻覺感，并通過所描繪物象的大小、前后遮擋關(guān)系、透視變化和墨色深淺變化、虛與實的對比等手法，呈現(xiàn)遠近高低大小的空間效果。不同的繪畫方式因工具材料、技法等因素，形成了種類多樣的藝術(shù)趣味性，來滿足人們對美的多樣性需求。中國畫依賴于筆墨的形象聯(lián)系，講究筆觸線條要有力透紙背的力度美感，墨色具有深淺變化和積墨的厚重感，畫面整體構(gòu)圖氣韻生動。西方油畫講究色彩的渾厚、光影效果、物體的立體形態(tài)感。版畫講究木刻的“刀味”以及印刷的可復(fù)制性。水彩畫講究色彩、筆法的清麗明快及水分豐潤的藝術(shù)美。種類繁多的繪畫形式構(gòu)成了繪畫特有的藝術(shù)美。

二、藝術(shù)設(shè)計發(fā)展與現(xiàn)狀

藝術(shù)設(shè)計是一門獨立的學科，主要包含環(huán)境設(shè)計、平面設(shè)計、視覺傳達、產(chǎn)品設(shè)計等，藝術(shù)設(shè)計廣泛應(yīng)用在城市規(guī)劃、建筑景觀、工業(yè)設(shè)計、產(chǎn)品營銷、市場推廣、公共服務(wù)等，關(guān)系人們生活的方方面面，運用十分廣泛，與我們的生活息息相關(guān)。藝術(shù)設(shè)計因需求不同而千變?nèi)f化，沒有固定的模式和規(guī)律可循，仁者見仁，智者見智，以滿足設(shè)計對象需求為目的，這就對設(shè)計師的綜合素養(yǎng)有了更高的要求。

藝術(shù)設(shè)計是比較理性的，它必須受某種環(huán)境、題材約束，滿足客戶的需要，表現(xiàn)某一種產(chǎn)品或特定的宣傳效果和含義。做設(shè)計必須有奇特的創(chuàng)意，想到好的創(chuàng)意并不是一件容易的事，設(shè)計者前期要做大量的工作。筆者認為，設(shè)計的成功與否取決于能否讓產(chǎn)品受眾滿意。好的設(shè)計需要設(shè)計者全面了解對象的信息，包括環(huán)境因素、文化元素、產(chǎn)品元素、設(shè)計要求、受眾滿意度等，以精致為美。

把設(shè)計師比作調(diào)酒師是最為恰當?shù)谋扔?，調(diào)酒師必須按照客人的喜好調(diào)制出不同口味的酒水，做設(shè)計可以很復(fù)雜，也可以很簡單。從某種意義上來說，好的設(shè)計就是設(shè)計師的一種奇思妙想的搭配，我們通常無法預(yù)測設(shè)計所產(chǎn)生的最終效果。正因如此，每個人對事物理解認識程度不一樣，其設(shè)計作品也各不相同，其中不乏有一些出乎意料的作品。

中國是較早使用貨幣的國家，據(jù)史料記載，自“夏”代，人造貨幣就出現(xiàn)，古代貨幣形形色色，蘊含了勞動人民的智慧，如早期的貝幣、布幣、刀幣、五銖錢、銅錢、紙幣交子等，足以向我們展現(xiàn)古代勞動人民的聰明才智。古代的許多貨幣設(shè)計樣式延續(xù)至今，一直影響我們中華民族傳統(tǒng)紋樣的發(fā)展和中國傳統(tǒng)文化元素的形成。秦代的銅錢內(nèi)方外圓，融入了中國傳統(tǒng)文化元素天圓地方的理念，圖案簡潔美觀，實現(xiàn)了最完善的使用功能與最廣泛的教化功能，使人類最初對圖形的認識和應(yīng)用達到一個新的高度。中國彩陶紋樣是古人將設(shè)計紋飾用于生活用品中，除了點、線，還融入三角形、圓形、方形等紋樣。這些簡單紋樣通過設(shè)計師的構(gòu)思，巧妙搭配組合，形成了豐富的紋飾。當時人們已經(jīng)明白了不以規(guī)矩不能成方圓的道理，懂得了圓動、方靜，用天圓地方的規(guī)律認識圖形，如此設(shè)計才顯現(xiàn)出無比的高妙。錢幣的圓形設(shè)計一直延續(xù)至今，被多國運用。

古代自從有商品交易開始，設(shè)計就發(fā)揮著不可或缺的作用。從宋代張擇端的傳世之作《清明上河圖》不乏讓人看到宋代商業(yè)的興盛以及集市的繁華，這足以見證最初的廣告營銷在商業(yè)活動中的運用?！盎献印彪S著交易而產(chǎn)生，這一表現(xiàn)形式在產(chǎn)品銷售中發(fā)揮著極其重要的作用。通過巧妙的設(shè)計和奇特的形狀，其既裝扮美化店鋪引起人們的注意力，又向顧客傳達商品信息，起到宣傳作用，久而久之形成品牌形象和行業(yè)標志。

隨著市場經(jīng)濟的不斷發(fā)展和經(jīng)濟全球化的推進，設(shè)計在市場經(jīng)濟條件下的應(yīng)用更加廣闊，門類劃分更細化，涉及各個領(lǐng)域，達到歷史新高。在激烈的市場競爭中，無論國際還是國內(nèi)的企業(yè)都對設(shè)計師提出了更高的要求，都把提高設(shè)計水平作為提升競爭力的一種重要手段。隨著市場經(jīng)濟的快速發(fā)展，設(shè)計的功能和作用也在不斷被放大，其影響力更是前所未有。根據(jù)調(diào)查顯示，全球設(shè)計師人數(shù)約9000 萬，這個數(shù)字為全職從事設(shè)計行業(yè)的人數(shù)。而在中國有將近1700 萬設(shè)計師，其中包括室內(nèi)設(shè)計、服裝設(shè)計、平面設(shè)計、建筑設(shè)計、工業(yè)設(shè)計、產(chǎn)品設(shè)計、互聯(lián)網(wǎng)設(shè)計和其他設(shè)計。這樣一支正在不斷壯大的文化產(chǎn)業(yè)大軍，是市場經(jīng)濟發(fā)展過程中不可缺少的重要力量。然而，長期以來，從業(yè)人員分散在不同的行業(yè)領(lǐng)域，大多處在被邊緣化的境地，行業(yè)界定不夠明確，缺少規(guī)范的機構(gòu)來管理和指導。從業(yè)者大多分工不明確，沒有規(guī)范的行業(yè)標準來約束，行業(yè)中介組織更是無從談起。面對經(jīng)濟社會高速發(fā)展的今天，市場競爭越加激烈，大數(shù)據(jù)、電子商務(wù)、直播帶貨、物聯(lián)網(wǎng)等新型市場模式迅速崛起，我國設(shè)計領(lǐng)域相對滯后，迫切需要設(shè)計師提高自身素養(yǎng)和創(chuàng)新思維能力改變這一現(xiàn)狀。

設(shè)計源于生活，勞動人民是最大的設(shè)計者。中國文化源遠流長，博大精深，從出圖的各類文物足以見證一切。新石器時代人類為了生存鉆木取火，制作石斧、魚叉等，到后來的陶器、青銅器、瓷器等每件物品的制作都充滿智慧。例如，中國古代的錢幣設(shè)計，就單個錢幣設(shè)計所使用的年限之久，流通范圍之廣，使用數(shù)目之多以及這一設(shè)計所產(chǎn)生的政治、經(jīng)濟、文化等諸多方面的價值來看，可以說絕無僅有。如果要在全世界范圍內(nèi)評選某一項設(shè)計大獎的話，自然是非此莫屬。所以，我們應(yīng)該俯下身子少一點“專業(yè)”的眼光，客觀看待問題，直視問題差距，虛心學習傳統(tǒng)文化知識?；镜睦L畫知識是一個合格的設(shè)計師所必備的條件，設(shè)計師應(yīng)將中國傳統(tǒng)繪畫理念融入現(xiàn)代設(shè)計中。

三、繪畫與設(shè)計二者異同

(一)傳統(tǒng)繪畫與藝術(shù)設(shè)計的差異

1.繪畫與設(shè)計的表現(xiàn)形式不同

繪畫是畫家對傳統(tǒng)文化的繼承和創(chuàng)新，是把個人情感的自然流露和對外界的感性認識，通過繪畫的形式表達出來。繪畫的材料有筆、墨、紙、硯、顏料等，根據(jù)需要，畫家可選擇不同的材料介質(zhì)。繪畫的過程分為觀察、構(gòu)思、創(chuàng)作、調(diào)整等。設(shè)計作為商品，是為商品市場服務(wù)的，是理性認識的思考，帶有很強的目的性，以達到或滿足某種訴求作為創(chuàng)作出發(fā)點，最終達到什么效果，以受眾滿意度為評價標準。設(shè)計可以手繪或電腦設(shè)計。隨著科學技術(shù)的發(fā)展，計算機應(yīng)用更加廣泛，已逐漸取代手工繪制，對繪畫基礎(chǔ)要求有所減少。設(shè)計過程一般為掌握設(shè)計需求—開展調(diào)研—構(gòu)思創(chuàng)作—電腦設(shè)計等。因此，繪畫與設(shè)計的表現(xiàn)形式存在很大差距。

2.繪畫與設(shè)計的價值屬性不同

繪畫與設(shè)計的價值趨向截然不同。對于“繪畫”而言，它是純藝術(shù)的、精神領(lǐng)域的追求，并非純商業(yè)化（商品繪畫除外）。畫家在繪畫創(chuàng)作過程中更多考慮的是自身的感受、技法運用、個性風格和情感寄托的表達，不會去考慮作品在市場經(jīng)濟中的價值。設(shè)計是伴隨商品經(jīng)濟的發(fā)展而產(chǎn)生的服務(wù)活動，把它歸屬為服務(wù)業(yè)，足以說明設(shè)計的價值屬性。設(shè)計具有物質(zhì)性、目標性、功利性和實用性。設(shè)計師面對的是客戶，必須按照客戶的要求去設(shè)計產(chǎn)品，滿足顧客的需求，贏得大眾的認可，最后通過市場競爭，達到設(shè)計的目的。這勢必要求設(shè)計師在創(chuàng)作中處處為客戶考慮，加入消費者的觀點。這就影響了設(shè)計師個人情感的表達。所以，設(shè)計與繪畫最大的區(qū)別在于價值屬性上的異同。

(二)傳統(tǒng)繪畫與藝術(shù)設(shè)計的聯(lián)系

傳統(tǒng)繪畫與藝術(shù)設(shè)計之間存在著各種差異，但聯(lián)系又非常緊密。繪畫與設(shè)計都遵循美學邏輯思維，審美價值取向相同，且對美的追求和給人帶來的美的享受是相同的，在藝術(shù)規(guī)律和藝術(shù)特征上有很大的相似性和同源性。特別是設(shè)計師必須具備扎實的繪畫基本功，如此才能提高思維能力、創(chuàng)新能力、表現(xiàn)能力、審美能力等。綜觀各大院校設(shè)計專業(yè)課程設(shè)置，學習設(shè)計必須從繪畫的基礎(chǔ)開始，在有一定繪畫基礎(chǔ)的前提下，才能向設(shè)計課程過渡。如果一個從事設(shè)計的人不懂得繪畫，那將寸步難行。在設(shè)計初期，繪制草圖可以拓展思維，捕捉靈感。因此，繪畫是培養(yǎng)學生設(shè)計意識及設(shè)計表達能力的重要環(huán)節(jié)。畫家具有敏銳的觀察能力、事物感受能力、豐富的情感和生動的想象能力，本身就具備設(shè)計能力。如果在創(chuàng)作過程中融入設(shè)計理念，作品會更具美感。

綜上所述，繪畫與設(shè)計既是獨立的個體，又不可分割，緊密聯(lián)系在一起。我們只有正確理解繪畫與設(shè)計的共性與個性、差異與聯(lián)系，才能對二者的關(guān)系有客觀、辯證、科學的認識。事物的產(chǎn)生都有其存在的必然性，設(shè)計師也應(yīng)隨著社會的發(fā)展，在學習中成長，在摸索中前行，將傳統(tǒng)文化元素融入設(shè)計理念中。畫家在創(chuàng)作過程中要融入設(shè)計思維，不斷提高創(chuàng)新能力，多創(chuàng)作出能夠觸及人們心靈的精品力作，謳歌時代新風尚。創(chuàng)新發(fā)展，人才是關(guān)鍵，只有培養(yǎng)出新時代所需要的高質(zhì)量的藝術(shù)人才隊伍，才能使設(shè)計與繪畫在碰撞與交融中得到更好的發(fā)展。