古詩詞《越人歌》音樂文本及演唱特點探究

劉娛欣

一、古詩詞《越人歌》音樂文本分析

（一）作品簡述

《越人歌》是一首古代的詩歌，最早見于漢代劉向編纂的《說苑》中?！对饺烁琛返膭?chuàng)作者是春秋戰(zhàn)國時期的楚人，詩歌講述了一位泛舟的楚人遇到了楚王的親戚子皙之后心生愛意，苦于階級身份無法表達(dá)愛意的故事。楚人雖然對子皙一見鐘情，但是礙于當(dāng)時貴族門檻的限制，無法當(dāng)面與心上人訴衷情，只能將滿心情感借助文字抒發(fā)出來。一句“心悅君兮君不知”令人肝腸寸斷，表達(dá)了無盡的遺憾和傷感?！对饺烁琛纷鳛橐皇坠旁娫~，充滿了真情意，富有朦朧之美，其中包含的音樂美學(xué)至今仍然值得我們回味。同時，這首古詩詞具有一定的思想性，表達(dá)了愛情對沖破階級等級的渴望。的確如此，面對階級身份對愛情的無情限制與桎梏，這首古詩詞隱約呼吁了個體對愛情的勇氣，對階級的不屑態(tài)度。

現(xiàn)代作曲家劉青，鋼琴家鄧垚和白棟梁為這首古詩詞創(chuàng)作了新曲和伴奏之后，人們開始關(guān)注這首古詩詞聲樂作品。《越人歌》作為一首具有代表性的古詩詞聲樂作品，具有很高的藝術(shù)性和演唱性。

（二）曲式結(jié)構(gòu)

《越人歌》的曲式結(jié)構(gòu)為G宮五聲調(diào)式結(jié)構(gòu)?！对饺烁琛饭灿?6小節(jié)，屬于典型的一段體反復(fù)曲式結(jié)構(gòu)。前奏有9小節(jié)，由琶音進(jìn)入，民族韻律明顯。

A樂段由18小節(jié)組成，分為a、b兩個樂句，a1和b1是對a、b樂句的不完全重復(fù)，屬于同頭異尾的變化形態(tài)。

間奏部分由4個小節(jié)組成，重復(fù)了前奏的后半部分旋律和A樂段中的b、b1樂句。整個間奏部分是旋律主題的第一次再現(xiàn)，突出了民族韻律。間奏部分結(jié)尾處結(jié)束于b1，旋律沒有變化，但是鋼琴伴奏中增加了高八度琶音技法，提高了民族韻律的朦朧意境，烘托了主題氛圍。

A，部分由10小節(jié)組成，是對A樂段的后半部分的重復(fù)，包含了b、b1樂句，是主題旋律的第二次再現(xiàn)。尾聲部分由7小節(jié)組成，鋼琴彈奏中通過琶音的分解處理給人一種漸行漸遠(yuǎn)的意境感覺，彷佛帶著一絲絲的遺憾的難以訴說的情緒。整個作品是4/4拍，G宮五聲民族調(diào)式，充滿濃郁的民族聲樂韻味和風(fēng)格。

（三）旋律特征

《越人歌》是古詞新曲，歌詞仍然沿用了原詩歌的內(nèi)容，曲調(diào)旋律由今人創(chuàng)作而成。古詩詞的曲調(diào)旋律雖然我們無法窺見原貌，但是總體看沒有脫離傳統(tǒng)民族五聲調(diào)式，旋律較為平穩(wěn)，旋律大跳等基本沒有。為了更好的凸顯古詩詞意境，新曲保留了民族五聲調(diào)式特征，結(jié)合現(xiàn)代觀眾需求增添了現(xiàn)代旋律元素。

曲作者主旋律由G宮五聲創(chuàng)作，整體旋律是行板，速度?=68，節(jié)奏適中，旋律較為簡單，八分音符較為常見，例如第9、11小節(jié)。從時值變化角度看，長時值音較多，以二分音符和全音符居多，例如第12小節(jié)的“流”、28小節(jié)的“知”是全音符；第26小節(jié)的“枝”是二分音符。從音程角度看，二至四度的音程關(guān)系在整個曲子當(dāng)中較為普遍，例如第9-12小節(jié)、25-28小節(jié)。整體旋律線條較為平緩，同音重復(fù)現(xiàn)象較多，例如“心悅君兮”的前三個字就是E音的同音重復(fù)。

（四）節(jié)奏押韻

節(jié)奏押韻是《越人歌》音樂的最大特點。節(jié)奏整首音樂作品的骨架支撐，保證旋律正常展開。但是由于《越人歌》是一首古詩詞作品，它本身就具有傳統(tǒng)的節(jié)奏特點，也可以稱之為押韻式的節(jié)奏。

舉例來看，唐代五言詩強調(diào)押韻，在押韻的格式下節(jié)奏呈現(xiàn)出“XX|XX|X”或“XX|X|XX”的平仄特點，這種平仄格式其實就是某種特殊節(jié)奏的表現(xiàn)形態(tài)。創(chuàng)作者考慮到了這種特殊性，在創(chuàng)作古詩詞《越人歌》聲樂作品中，采用了押韻式節(jié)奏的表現(xiàn)方式。

《越人歌》的每一句歌詞都有特定的聲律節(jié)奏。例如“今夕何夕兮”的節(jié)奏是“平平/仄平平”，“蒙羞被好兮”的節(jié)奏是“平平/仄仄平”，這兩句的節(jié)奏不完全相同。再例如“山有木兮”的節(jié)奏是“平仄仄平”，“心悅君兮”的節(jié)奏是“平仄平平”，兩句節(jié)奏不完全相同。由于古詩詞都強調(diào)平仄押韻，平仄當(dāng)中的音的高低、升級、緩急等都形成一種節(jié)奏感，因此這種聲律節(jié)奏的創(chuàng)作其實就是這首聲樂作品節(jié)奏表現(xiàn)的最大特征。通過平仄的變化，增添了節(jié)奏的變化，產(chǎn)生了一種獨特的音樂美。

值得一提的是，這首聲樂作品的節(jié)奏押韻并不是體現(xiàn)在每一句當(dāng)中，而是隔句押韻，例如“流、舟”屬于“由求”轍，“恥、子、知、枝、兮”屬于“一七”轍。

（五）伴奏編配

《越人歌》是著名作曲家劉青創(chuàng)作而成，在伴奏編配中結(jié)合了中西樂器，既展示了民族傳統(tǒng)器樂的伴奏功能，又增添了西方器樂，增強了立體音響效果。不同的器樂伴奏組合讓音樂表現(xiàn)的效果更加豐富，音色更加飽滿。

舉例來看，民族傳統(tǒng)器樂編配中，作曲家加入了琵琶和簫。琵琶和簫是中國民族傳統(tǒng)器樂，音色優(yōu)美古典，旋律舒緩平和。簫在引子中出現(xiàn)，讓觀眾瞬間可以進(jìn)入到曲子氛圍當(dāng)中，不知不覺的產(chǎn)生一種畫面感。琵琶的音色較為清脆，在A樂段中出現(xiàn)，產(chǎn)生一種流水潺潺的感覺，觀眾彷佛置身于楚水之中，跟隨楚女在水中泛舟。琵琶是民族傳統(tǒng)的彈撥器樂，簫是民族傳統(tǒng)吹管器樂，兩者都是各自器樂中具有代表性的器樂，這里創(chuàng)作者將其編配在作品中，無疑是為了烘托民族旋律特征。

西方器樂中，作曲家采用了鋼琴伴奏的形式，極大的豐富了立體和聲效果，讓民族五聲音型呈現(xiàn)出縱向五聲結(jié)構(gòu)，立體效果更加突出，在不失民族風(fēng)格的同時又增添了和聲的層次感。值得一提的是，鄧垚、白棟梁編配的和聲仍然突出了民族風(fēng)格，例如用副七和弦代替了副三和弦，聽起來有濃厚的民族音樂味道。

二、古詩詞《越人歌》的演唱特點

（一）氣息運用

氣息是聲樂演唱的基本，良好的氣息運用方式可以讓演唱者游刃有余的進(jìn)行演唱，完美的向觀眾呈現(xiàn)高質(zhì)量的聲樂作品。無論是中國傳統(tǒng)民族民間小曲還是西方聲樂演唱都講究氣息運用。良好的氣息運用能夠最大化的烘托音樂情感，表達(dá)音樂主題，突出音樂的整體韻律風(fēng)格。中國民族傳統(tǒng)古詩詞演唱當(dāng)然不能脫離古詩詞的古典美，演唱中氣息運用必須要突出這種美感。總體看，《越人歌》的演唱中，氣息是十分重要的，氣息運用要自然、流暢、聲斷氣不斷，一氣呵成。

舉例來看，“今夕何夕兮，搴舟中流”一句中，要保證氣息運用得當(dāng)，做到聲斷氣不斷。由于“兮”字在古詩詞中是虛詞，沒有實際含義，充當(dāng)?shù)氖钦Z氣助詞的功能，因此演唱時不能將氣含進(jìn)去，要保留前后字的氣息連貫。這才是表達(dá)古詩詞韻味的氣息運用方式。尤其是換氣的時候，要根據(jù)音調(diào)高低來進(jìn)行巧妙的換氣，不能給觀眾一種生硬的感覺，否則就會破壞氣息的自然之感。像“蒙羞被好兮”中的“兮”字，換氣之前要保證這四拍必須唱滿，尤其是第四拍不能過急收回，否則就會聲也斷氣也斷，造成倉促之感，痕跡過于明顯不可取。偷換氣時要與下半句連貫起來，利用唱高音的契機換氣。

（二）音色音量處理

民族聲樂演唱講究音色和音量的把控。古詩詞的演唱更是如此。為了更好的突出古典意境，在演唱這首作品時必須要處理好音色和音量。在做音色處理前，首先要理解這首作品的藝術(shù)內(nèi)涵，只有準(zhǔn)確的把握住了作品的藝術(shù)內(nèi)涵，才能更好的進(jìn)行演唱?！对饺烁琛贩从车氖谴呵飸?zhàn)國時期楚人的情感，楚人性格委婉含蓄，加之由女子視角出發(fā)，這首作品的更加柔婉多姿，在表達(dá)個人愛慕之情的時候，楚女欲言又止，情感收放恰到好處，這就為音色的選擇和處理提供了基本的情感前提。

音色處理不能過于追求明亮之感，要表現(xiàn)出一定程度的抑制，音色既不能夸張也不能過于低沉，達(dá)到一種珠圓玉潤的感覺即可。演唱中要讓觀眾感受到楚女內(nèi)心的無奈、深情、細(xì)膩委婉等情感。在演唱重復(fù)短時，音色可以適當(dāng)明亮一些，與A段形成對比即可。這種音色處理十分符合人物情感心理，再結(jié)合歌詞“山有木兮木有枝”，讓整首曲子達(dá)到高潮。如果失去了細(xì)膩、委婉的音色處理，那么就會破壞掉整首曲子的古典意味，失去了對人物內(nèi)心情感刻畫的細(xì)膩描寫，韻律的典雅平和也會大打折扣。

音量的處理也是演唱中要特別注意的地方。根據(jù)這首作品的旋律走向、音程變化扥特征，演唱時音量的控制上要“中庸”，不能“強起”或者“強收”，這樣會破壞掉旋律的穩(wěn)定性。不同部分的演唱音量有所區(qū)別，前奏部分盡量要用“中弱”的音量，更好的進(jìn)入情景。直到“心幾煩而不絕兮，得知王子”的最后一個字，音量要適當(dāng)加強一些，增加咬字的力度，因此后面緊接著是主題句，為主題句的強處理做好鋪墊。從“山”字開始進(jìn)入到“稍強”，情緒達(dá)到高潮，一直到尾聲“心悅君兮君不知”，通過氣息的弱化處理，讓情感回歸最初，這樣就完成了整首曲子的演唱。整體看，音量變化不算太大，與旋律的進(jìn)行保持一致，讓情感收放自如，符合古詩詞的藝術(shù)審美基調(diào)。

（三）咬字行腔

咬字行腔是古詩詞演唱的重要內(nèi)容，必須要采用傳統(tǒng)的民族咬字行腔方式才能傳達(dá)出這首作品的意境。通過對這首作品的背景進(jìn)行充分的了解后，演唱者要對人物的情感感同身受，化身于舟上女子，于情于境，傳達(dá)出無盡的思念、遺憾、無奈等情感。

咬字方面，演唱者要做到字正腔圓，這是民族聲樂中特別強調(diào)的技術(shù)要領(lǐng)，深入了解這首作品中的方言口音、平仄格律。舉例來看，“今夕何夕兮，搴舟中流。今日何日兮，得與王子同舟”有許多“i”的發(fā)音，“i”是典型的閉口音，和普通話不一樣，要想演唱到位就必須加強發(fā)音訓(xùn)練，從聲母到韻母都?xì)w韻，這樣才能保證音色前后統(tǒng)一，讓觀眾感受到這首作品的藝術(shù)魅力。演唱者要做到連貫、自然，尤其是許多韻母的重音轉(zhuǎn)換要一氣呵成，不能拖泥帶水，否則會破壞掉藝術(shù)美感?！对饺烁琛返恼w咬字行腔前后十分統(tǒng)一，如果掌握了具體的演唱技術(shù)要領(lǐng)，就可以很好的完成演唱，重點要加強“i”、“u”的歸韻處理。

（四）情感把握

聲樂演唱必須要把握好情感。旋律、音色、節(jié)奏等音樂要素都是為了情感服務(wù)，如果脫離了情感，那么音樂文本就會變成一潭死水。演唱《越人歌》時必須要把握好情感，處理好人物與情感之間的關(guān)聯(lián)，通過氣息、咬字行腔等演唱技術(shù)手段完美的呈現(xiàn)出來，這才是演唱的最終目的。作為一首古詩詞作品，《越人歌》充滿了古典意境，其中所包含的情感必須要與作品的意境相吻合。演唱屬于二次創(chuàng)作，是否能夠正確把握情感是演唱是否成功的關(guān)鍵所在。雖然音色、音量、咬字行腔等十分重要，但是情感把握才是演唱的真正核心所在。由于這首作品表達(dá)的是泛舟楚女對愛情的無奈、遺憾，那么演唱時就必須表達(dá)出一種委婉的意味，如果用過于明亮、清脆的聲音的話，與主題意境不符。演唱時要將聲音的處理與歌詞意境融合在一起。

舉例來看，演唱“今夕何夕兮，搴舟中流”時，要想象自己置身于潺潺流水的溪上，營造出一副美好的畫面。演唱這句時情感要悠揚細(xì)膩，充滿自然優(yōu)美的心境，無憂無慮的情緒。當(dāng)唱到“今日何日兮，得與王子同舟”時，情緒要進(jìn)行轉(zhuǎn)變，因為此時情景發(fā)生了變化，女子遇到了王子，心情自然會產(chǎn)生波動，所以聲音的處理上不能有悠揚的感覺，要表現(xiàn)出害羞、緊張的情態(tài)。當(dāng)唱到“蒙羞被好兮”、“心幾煩”時，情緒要更加害羞，但是又多了一些彷徨、焦慮，因為女子擔(dān)心王子不喜歡自己。當(dāng)唱到“山有木兮木有枝，心悅君兮君不知”時，全曲達(dá)到高潮，隨著旋律下行的八度大跳，情感得到釋放，無奈之情油然而生，演唱時要控制好氣息，不能過于松弛也不能緊張，要將遺憾、無奈、傷感之情唱出來。

結(jié) 語

綜上所述，古詩詞《越人歌》作為一首現(xiàn)代民族聲樂作品，具有較強的古典音樂性和美學(xué)價值?！对饺烁琛肥枪旁娫~與民族聲樂結(jié)合的成功典范，是經(jīng)典與現(xiàn)代藝術(shù)的完美融合。研究不僅有利于深入的了解這首古詩詞聲樂作品的藝術(shù)內(nèi)涵，還有利于為更好的演唱這首作品提供指導(dǎo)?！?/p>