圖譜教學法在小學音樂課堂中的創(chuàng)新使用

文 /陳 靜

引 言

根據《義務教育音樂課程標準（2011年版）》的要求，小學音樂課堂應以生動活潑的教學形式、形象鮮明的音樂作品，帶領學生走進音樂的世界。而圖譜教學法正是一種直觀且易于幫助學生理解音樂作品的教學工具，能夠在一定程度上幫助學生通過圖譜中的線條連貫性、圖形變化、色彩變化理解音樂要素，感受樂曲的音高、節(jié)奏、情緒等，實踐證明適用于小學音樂課堂教學。但在實際課堂教學中，筆者發(fā)現很多音樂教師在使用圖譜教學法時存在教學方式單一的問題。如何讓圖譜教學法不僅僅局限于畫圖或觀看圖片呢？筆者結合大量音樂課堂教學實例，創(chuàng)新性地使用了圖譜教學法，以幫助學生在音樂課堂上感受音樂要素的變化，提升音樂學科核心素養(yǎng)。

一、圖譜與繪本揉合，力促學生注意力提升

圖譜教學法在小學低學段音樂教學中的應用較為普遍，它的優(yōu)點是能夠幫助學生在較長時間的聆聽中保持對音樂的關注。低年級學生的學習熱情持續(xù)時間較短，為此，教師要在課堂中應用豐富多彩的教學手段和教學方法，使學生保持注意力。在這一背景下，教師可以利用繪本這一低年級學生比較感興趣的素材，根據繪本中的趣味性和知識性內容來輔助學生理解音樂[1]。具體來說，教師可以充分發(fā)揮圖譜教學法和繪本教學的優(yōu)勢，將兩者有機結合起來，使學生在視覺感官刺激下體驗聽覺變化，為優(yōu)化音樂課堂教學提供更多的可能性。

例如，在教唱湖南文藝出版社音樂二年級（下冊）《王老先生》一課時，教師可以利用繪本《王老先生和奶牛》輔助教學。在用四分音符演唱“王老先生有塊”這六個字時，教師可用筆按節(jié)奏點擊繪本中王老先生的形象；在遇到二分音符演唱“地”這個字時，就用筆圈出繪本中的農場；在用四分音符演唱“咿呀咿呀”時，用筆點擊農場中不同的動物形象；在用二分音符演唱“喲”時，圈出農場旁邊的小溪流。學生在聆聽教師演唱的同時觀看繪本，一下就進入了歌曲的情境中，被深深吸引，紛紛要求參與活動。這時教師就可以提出問題：“老師做點擊動作時，歌詞對應的是幾分音符？做劃圈動作時，對應的又是幾分音符呢？”學生通過觀察和模仿演唱、畫圖的方式初步解決歌曲中的節(jié)奏型問題。接著，教師讓學生觀察畫圖譜時是否有規(guī)律可循，引導他們通過畫圖譜為歌曲劃分樂句。學生在畫圖后發(fā)現樂曲有四個樂句，并且第三個樂句在節(jié)奏上更顯活潑跳躍，從而理解作曲家應用了起承轉合的手法，在畫圖譜的同時了解了樂曲的曲式結構。這種層層遞進的教學模式讓學生在音樂實踐活動中一步步地深入學習，從感性到理性，不僅調動了學生的積極性，還拓展了學習深度。在學唱完歌曲后，教師還可以根據歌曲歌詞及旋律的變化，讓學生參與圖譜的創(chuàng)編，在繪本中尋找與歌詞、節(jié)奏、旋律相關的內容進行點、圈、連、畫，通過這一方式創(chuàng)新圖譜教學法，實現在學科融合中幫助學生更好地感受、理解音樂并創(chuàng)新性地表達音樂的目標。

又如，在教學湖南文藝出版社音樂一年級（下冊）兩聲部歌曲《母雞叫咯咯》時，教師可以結合意大利作家蓋婭·沃皮切妮的繪本《母雞》進行教學，借助繪本讓學生更直觀地感受到兩只小母雞比賽下蛋的歡樂場面，通過手部點讀的動作輔助，發(fā)現“咯咯”都是八分音符，“噠”有四分音符，也有八分音符，同時解決二聲部的節(jié)奏問題。在高聲部的演唱教學中，教師可以讓學生在繪本中找到歌詞“脖子伸伸兩翼撲撲”的畫面，對“脖子”“兩翼”這兩處大跳進行重點教學，幫助學生突破這個學習難點。在演唱全曲時，教師可以引導學生在繪本中找到歌詞的相關內容并進行點、圈、連、畫。由于每個學生對音樂和繪本有不同的理解，會呈現出不同的作品，教師可以組織學生分組展示和互相點評，從而提升學生的音樂素養(yǎng)。

二、圖譜與課件交互，力促多重感官參與提升

隨著現代教育技術的發(fā)展，音樂學科與信息技術的深度融合也成為音樂課堂的一大亮點。音樂教師不僅可以通過板書呈現圖譜，還可以利用PPT、電子白板、交互式課件等現代化教學工具，將音樂作品通過課件上圖譜的色彩、大小、圖形、文字變化呈現出來，以調動學生的多重感官參與課堂，從而實現學生興趣和能力的雙提升[2]。

例如，在教授湖南文藝出版社音樂三年級（上冊）《金蛇狂舞》這首樂曲時，教師可以將樂曲的三個音樂主題標記為口號主題、劃船主題及比賽主題，并分別為這三個主題配上圖譜。在導入環(huán)節(jié)，學生通過聆聽口號主題及比賽主題音樂選圖片（舞龍舞獅、細雨蒙蒙、登高望遠、端午賽龍舟）初步感受音樂的整體風格，并感悟每個主題所傳達的意境。在開展口號主題教學時，教師可以將主題音樂配上相應的歌詞：“加油加油啊，我們用力劃，條條龍舟沖向前，我們一定要得第一名，得第一！”請學生參與口號主題的演唱及表演，感受音樂作品表現端午節(jié)劃龍舟時的熱鬧場景。在開展劃船主題教學時，教師可以在課件的曲譜中加入劃槳的圖譜，讓學生感受重拍位置的變化，從而了解四一拍和四二拍的變換拍子在本主題音樂中的交替使用情況。在開展比賽主題教學時，教師可以借助課件展示樂譜與圖譜的結合，讓學生對螺絲結頂的主題有直觀的理解，并對螺絲結頂這一中國傳統作曲手法有初步的印象。在本課中，學生還可以通過圖譜的提示演奏傳統樂曲大鼓及鈸，參與音樂實踐活動。在相互呼應的器樂交替演奏中，學生充分感受到你追我趕的熱烈氛圍。

又如，在講授湖南文藝出版社音樂一年級（上冊）歌曲《在農場里》時，教師將歌曲的兩段分別用課件中圖案變化的方式展現出來，讓學生直觀地理解音樂。第一句“豬兒在農場嚕?！?，課件中穿插了一只可愛的小豬和一個農場，而“嚕嚕”兩字則用兩個粉色的圓形表示，讓學生感受到小豬在農場中開心生活的場景。在“豬兒在農場嚕嚕叫”的“嚕嚕叫”三個字中，教師可以設計三個粉色的圓圈從小到大排列，以便讓學生理解這個樂句從弱到強的力度變化。第二段歌詞“牛兒在農場哞哞”，教師可以將圖案及色彩進行變化，可將粉色圓圈用棕色正方形代替，表現出小牛憨厚、可愛的形象。這樣，學生在課件圖譜的變化中直觀地理解并記憶了歌詞，感受到了歌曲中不同樂句的力度變化，為歌曲的學唱做好了鋪墊。

三、圖譜與律動融合，力促節(jié)奏感悟能力提升

圖譜教學法就是用最簡單的圖畫形式來表現音樂的一種方法，利用直觀易懂的視覺符號把音樂材料簡單化、形象化，啟發(fā)學生在理解圖譜的基礎上掌握各種旋律節(jié)奏，使學生的音樂感受力、創(chuàng)造力和表現力都得到有效的發(fā)展[3]。而動作體驗也恰恰符合這一學習特點，教師可應用相應的動作使音樂素材在音樂實踐活動中變得容易理解，為音樂課堂增添趣味性，進而提高教學質量。

例如，在教授《墨西哥草帽舞》這首歌曲時，教師可以先給學生展示一些草帽和裙擺的圖案，讓學生在初步聆聽歌曲的過程中感受墨西哥音樂風格，然后引導他們劃分樂句并繪制圖譜。有的學生會結合草帽、裙擺等形象進行繪畫，有的學生能結合音樂情境畫出草莓、菠蘿、沙錘、吉他等多種有趣的物品。這時，教師請部分學生展示自己的作品，引導他們將圖譜繪畫與律動表演進行融合，如有的學生畫了草帽后邀請其他同學跳起圓圈舞，有的學生畫了草莓后做拍手和跺腳的動作。學生通過這種圖譜與律動的融合表演，將音樂的樂句及樂段清晰地表現出來，也將墨西哥舞蹈熱烈歡快的情緒表達得淋漓盡致。最后，教師根據學生的表現進一步教授學生墨西哥舞蹈的基本舞步。學生在學會基本舞步后還可邀請舞伴上臺表演，在不斷地聆聽和實踐中感受樂曲的情緒，深化對樂曲主題的理解，掌握墨西哥舞蹈的基礎知識和參與集體舞的表演經驗。

又如，在教學湖南文藝出版社音樂二年級（下冊）的歌唱課《螃蟹歌》時，教師可以用一只螃蟹橫著爬的形象連接起整個圖譜，用螃蟹的大小來表示每個小節(jié)的節(jié)拍變化，在強拍處用煮熟的紅螃蟹表示，在弱拍處用還未煮的青螃蟹表示，讓學生對樂曲的四二拍有直觀的視覺體驗。然后，教師用螃蟹在山坡上位置的高低變化來表現旋律走向，引導學生較為準確地把握歌曲的音高。接下來，教師用螃蟹的不同形態(tài)來展示四川方言的趣味讀法，引導學生正確地演唱歌曲，并感受歌曲濃厚的地方趣味。在學生基本掌握了歌曲演唱方法后，教師再加入律動表演，讓學生通過模仿螃蟹爬行的動作表現歌曲幽默詼諧的音樂風格，這樣學生的學習質量也能得到有效提高。

四、圖譜與器樂交替，力促作品理解能力提升

器樂教學是音樂教學的重要組成部分，學生通過器樂演奏能直接感受音樂的速度、力度、節(jié)奏，為音樂素養(yǎng)的提升打下堅實的基礎[4]。如何讓學生用樂器準確地演奏音樂作品，是值得音樂教師思考的一個問題。在長期的器樂課堂教學實踐中，筆者發(fā)現，將圖譜與器樂進行融合能夠有效地加深學生對音樂作品的理解和記憶，并使學生將音樂作品演繹出來。

例如，在教授湖南文藝出版社音樂二年級(下冊)歌曲《鳳陽花鼓》時，教師可以將堂鼓、鑼、鈸加入樂曲的圖譜中，引導學生將圖譜作為理解、感受樂曲的工具，將打擊樂演奏作為表現樂曲的方式，通過二者的有機結合，增強學生視覺、聽覺的聯動體驗。在樂曲前奏部分，教師可以借助圖譜中的器樂圖案顯示出三種打擊樂器的合奏譜，讓學生了解三種樂器演奏的不同拍點，著重做好各個聲部及合奏的排練。在學唱樂曲后，教師對班級學生進行分組，由部分學生來演唱，部分學生來演奏。這里的圖譜可由學生自行創(chuàng)編，學生可以小組為單位為樂曲設計圖譜，并在組內進行排練，最后展示給全班同學，這有助于培養(yǎng)學生自主創(chuàng)編的意識和能力。

又如，在教授湖南文藝出版社音樂一年級（下冊）《玩具兵進行曲》時，教師可以按樂曲結構將不同的玩具形象展示在圖譜中。引子部分是吹號士兵，這時學生可用動作表現吹號士兵神氣的模樣。樂曲進入第一樂段時，結合行進中的士兵形象，教師可讓部分學生敲擊小軍鼓表現士兵行走時規(guī)律的步伐，自己則通過敲擊三角鐵表現樂曲中行進士兵發(fā)條壞掉后維修的場景。教師通過圖譜展示交替使用打擊樂器，能讓學生對音樂主題有更深刻的印象。第二主題通過圖譜與律動的融合，讓學生猜猜是什么玩具又從玩具箱子里跑出來。只要學生能感受到音樂風格的變化，教師就要給予肯定，并讓學生模仿王子與公主或美女與野獸的動作。教師在觀察中選擇出適合音樂風格的舞蹈動作，并邀請學生進行舞蹈表演，最后在模仿王子邀請公主參加音樂舞會這一情境中展示音樂的第二主題。在樂曲的尾聲中，作曲家通過音樂力度、速度的變化表現出小主人公醒了，玩具們紛紛躲進玩具箱的情境。這時圖譜就出示大玩具箱，有的學生擊鼓，有的學生敲擊三角鐵、沙錘，營造玩具慌亂逃離的場景。這樣，學生在玩中學，充分感受到了這首樂曲的童真和童趣。

結 語

總之，應用圖譜教學法的方式很多，但萬變不離其宗，教師需要在應用圖譜開展教學的同時，著力提高對樂曲風格、音樂要素的整體把控[5]。音樂教師要深入挖掘樂曲傳遞的音樂風格，主動把握樂曲的重難點，突出解決音樂中需要學生著重掌握的音樂要素，如速度、力度、音高、和聲、結構等；再通過圖譜教學法與繪本、課件、律動、器樂教學這些方式相結合，讓學生在課堂的層層遞進中掌握音樂要素，記憶音樂主題，表現音樂風格。這樣，圖譜教學法就在小學音樂課堂上“生根發(fā)芽”，為學生終身學習音樂鋪路搭橋。